好诗在民间

我是疯子

好诗在民间

1，我在写诗是诗歌的小境界，浅境界；诗在写我，通过阅读与创作，把现代人的情感都浓缩到自己的笔尖，小我即大我——这样，诗歌才高贵、大气，符合现代人阅读与审美情趣。
一朵浪花，可以窥见整个海洋；一粒微尘，可以洞穿整个世界！
      因而，好的现代诗总会“是我非我”，遵循“艺术来源于生活而又高于生活”这一恒古不变的真理。优秀的现代诗力作，总能高瞻远瞩，把那个时代人共同的心声传唱开来。
      2，中国新诗在探索中前进，在碰撞中产生火花。相比旧诗，她的时间还很短暂。“旧”相对于新，“熟读唐诗三百首不会作诗也会吟”。这就是缘何写一生古体诗词的毛主席，为什么反对青年人写古诗词，而提倡写现代诗。所谓传承：古典诗歌可以研究，可以保护，却不能泛滥成灾让诗歌语境比例失调。时代呼唤新诗，作为主流文学的现代诗歌，何谓“新”？
      摆脱传统诗歌押韵格律等束缚，与传统诗词相比更鲜活、灵动、抒情、创作更趋于多样化，没有固定（统一）模式，这是新诗的优势。因为新诗形成时间相对较短，同时必然在创作上也呈现杂乱无章、泥沙俱下的局面，这是新诗创作碰壁的根源。
      信息时代，以自我为中心的主体创作加剧新诗的动荡，探索是一柄双刃剑，摒弃浮躁坚守好的创作方式与经验，是现代诗创作的唯一捷径。因此，里尔克说过“挺住，就意味一切！”
      3，中国诗歌与世界诗歌的可比性，毫不逊色。中国是诗歌大国，也是曾经当之无愧的诗歌强国。诗歌，是民族文化自信的一面镜子，折射出我们这个民族的尊严。当今，很多中国顶尖诗人热衷于模仿外国诗人的现代诗，导致母语创作后续不足，没有爆发力。
     “中国的现代诗，现代的中国诗”就是要运用中国文化元素，中国人的情感方式与创作手法，写出好作品。而非崇洋媚外、以古诋今。
      探索之新，坚持之新，阅读之新，被社会大众接受并喜爱的作品，一定是好作品。反之，人情奖、权力奖、政治奖、主弦律奖得住得不到人民大众的认可，其根源不在奖项设置上，也非命题，而是诗歌质量让人吐槽。
      诗人不是一种职业，诗人是一顶王冠。所谓好诗在民间——经得起人民大众检验诗歌，引人共鸣的新诗就是好诗歌！
      这是真理，颠破真理就不要指望中国新诗有所作为，创新和发展；颠破真理，就不要指望中国的现代诗能够打破潜规则怪圈，真正回归文学艺术本身。