小渔村16期元曲基础班毕业答卷跟帖处

绝谷画蝶1

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元曲基础班毕业答卷
学号：16013-戈平

一。问答题
1，什么是元曲？
元曲的分类
答：元曲是盛行于元代的一种文艺形式，包括杂剧和散曲。
元曲的分类：① 杂剧：融合了歌唱、对白、舞蹈、表演等多种艺术形式，通常具有较为完整的故事情节和人物形象。杂剧结构上一般是四折一楔子，每折由同一宫调的若干曲牌联成一套曲子。
②散曲：又分为小令和套数。小令是独立的只曲，相当于一首单调的词。套数则是由同一宫调的若干小令相联而成的组曲。散曲的语言较为通俗活泼，形式自由灵活。

2、元曲产生分哪几个时期，其代表人物有哪些？
元曲的发展历史：
兴起之前（孕育阶段）
在金代及之前：
从音乐基础来看，唐宋以来，一些少数民族音乐如胡乐等传入中原，与汉族地区原有的音乐逐渐融合孕育新的乐曲形式。
从文学基础上，金代的词已经有向曲发展的倾向，金词吸收了大量北方俚歌俗调，在风格上更加俚俗、率直、诙谐、浅白，很多词牌在文学风格上接近后代的曲。
初期（元朝立国到灭南宋）
随着元朝建立，元曲开始从民间通俗俚语进入诗坛，以大都和临安为中心向南北传播。元曲创作开始全面向文化人、专业化过渡。
代表作家有张养浩、徐再思等。
散曲成为诗坛的主要体裁，重要作家有郑光祖、睢景臣、乔吉、张可久等。
末期（元成宗至正年间到元末）
散曲作家以曲为专业，在艺术上更讲究格律辞藻，刻意求工，风格崇尚婉约细腻、典雅秀丽。
代表作家有张养浩、徐再思等。

3、元曲的体式特点？
答：元曲有六大特点：
①民间性。元曲是人民群众的戏曲，与圣殿神曲、宫廷诗剧不同，它是市民和农人的艺术；
②广泛性。元曲题材极为广泛，绝不局限于朝政权位、贵族家事之类，涉及士农工商，妇幼老弱各种人间生活；
③深刻性。元曲反映各种社会矛盾深刻而直白，不以人情世态掩盖阶级矛盾与民族矛盾；
④典型性。元曲塑造的人物形象，多样而复杂，既是现实生活的典型，又有人间普遍的理想；
⑤曲折性。元曲有大悲剧，也有大喜剧，悲与喜相互转换、涵融，往往追求团圆结局；
⑥艺术性。元曲以唱、做、念、打等艺术硬功将歌、话、舞、斗紧密结合，虚拟与实演相生，形态与神理兼备。

4、词和曲在语言、风格上各有什么特点？
答：词和曲都是长短句，都是按歌唱的需要做出的，它们性质相同，都是音乐文学，但在语言和风格上各具特点，具体区别如下：
①语言
词的语言凝炼而富于形象性，且其句式参差不齐，基本上是长短句。同时，词中声韵的规定特别严格，用字要分平仄，每个词调的平仄都有所规定，各不相同。其风格分为“婉约派”与“豪放派”两大流派，并以“婉约”为正宗。
曲的语言明显地具有口语化、散文化的特点。在元杂剧的语言中，念白大多通俗平易，口语化，一般是散文，演员易于演唱，听众易于接受，只要是剧中人物都有念白。
②风格
词的风格主要有婉约派风格和豪放派风格。婉约派风格主要内容侧重儿女风情，结构深细缜密，重视音律谐婉，语言圆润，清新绮丽，具有一种柔婉之美。
豪放派风格大体是创作视野较为广阔，气象恢弘雄放，喜用诗文的手法、句法和字法写词，语词宏博，用事较多，不拘守音律。
曲吸取民间文学特色，语言平易，具有浓郁的生活气息。表现手法上，或叙事诙谐风趣，或抒情憨厚纯朴，或讥评时弊，或讽鄙陋，于嬉笑怒骂中显示出其独特风格。
总的来说，词和曲在语言和风格上有相似之处，但也存在一定的差异。这些差异反映了它们在不同历史时期和文化背景下的发展和演变。

5、什么是中原音韵？它包括那些内容？
答：中原音韵是元代周德清撰戏曲（北曲）曲韵专著，是我国出现最早的一部北曲曲韵和北曲音乐论著。元代周德清在其创作实践和对北曲的研究过程中，深感一般北曲作者和演唱者在语言、声韵、格律等方面存在许多问题，他认为他们的作品“韵共守自然之音，字能通天下之语”同时也扬弃了他们用韵不规范的地方。于是在泰定元年（1324年）秋，写成《中原音韵》，后又作了多次修订。《中原音韵》无论是音韵学方面，还是曲学理论方面，都对后世产生了极其深远的影响。
内容主要包括三个方面内容：“曲韵韵谱”、“正语作词起例”和“作词十法”。

6、简要回答元曲的曲调？元曲的标题格式？指出下列曲牌分别属于哪个宫调？
喜春来、凭栏人、梧叶儿、落梅风、小桃红、四块玉、醉中天、干荷叶、山坡羊。

答：元曲以前是配乐演唱的歌词，曲调固定而歌词每每更替，因此要选择合适的乐曲来表现不同的意境，〔越调〕〔吕调〕其实指的就是那个曲在演唱时所适用的曲调。曲牌名，其实和词牌名是一样的概念。原先词都是配乐吟唱的，都有相应的名字来命名。后来曲调失传，就只用曲牌名来限定曲子的字数、格律、音韵等。曲，是韵文文学的一种，同词的体式相近，可以配乐歌唱，就像我们今天的歌词一样。曲有曲牌和宫调：曲因是配合音乐的长短调，不论散曲或戏曲，其曲子前一般都标明宫调和曲牌名。
标题格式：在标题上分为三部分：
第一部分如：中吕、越调、双调、仙吕等，就是这首曲子的宫调。
第二部分如：“山坡羊”、“醉花阴”，就是一个曲牌。
第三部分如：“秋思”“渔夫”等，指所表达的主题。建议标题格式：【越调·天净沙】秋思；如果大家看到别处的格式，比如：越调·天净沙·秋思；请不要与人争论，我们采用自己喜欢的格式就好。
或许，大家已经看出来了，这标题的三部分：
第一部分如：中吕、越调、双调、仙吕等，就是这首曲子的宫调。
第二部分如：我们平常说的“山坡羊”、“醉花阴”，就是一个曲牌，这比较类似于宋词的格式，
第三部分如：“秋思”“渔夫”等，指所表达的主题。
喜春来-中吕宫、凭栏人-越调、梧叶儿-商调、落梅风-双调、小桃红-越调、四块玉-南吕、醉中天-仙吕宫、干荷叶-南吕、山坡羊-中吕。

7、详细回答元曲的平仄韵律？
答：元曲的韵律

元曲韵律
①平仄严格
曲牌字的平仄比诗、词的平仄都要严格，周德清在《中原音韵》“作｀词十法”中曾经提到，在某些情况下，曲字平声要分阴平、阳平，仄声要分上声、去声。不过，从曲谱来看，阴平、阳平差别不大，没有必要严格区分。但是上声、去声的区分，有时却是非常严格的 ，特别是韵脚，上声和去声的对立很明显，但是去声韵的独立性却很强，该用去声韵的地方，不但不允许用平声，甚至也不允许用上声。以上仍然是就用韵的平仄而言的，至于某字某句的平仄，曲跟词比较也有一些独特之处，最明显的就是曲字不仅规定平声、仄声，而且有些地方还要限定仄声中的“上”、“去”。
②用法上也存在平上互代现象
　　上声和去声虽然同属于仄声，，但是在元曲里，上声韵比较接近于平声韵；所以在该用上声韵的地方，偶尔也可以改用平声，该用平声韵的地方，偶尔也可以改用上声。

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8.曲的对仗共有哪
10种及它们各自的特点？
答：曲的10种对偶：
1、合璧对；2、鼎足对；3、扇面对（隔句对）；4、救尾对；5、首尾对；6.连璧对；7、联珠对；8、两韵对；9、衬字对；10、叠字对。
特点：
1、曲的对仗，既可平仄相对，也可同调相对，即平声对平声，仄声对仄声。
2、俗语入对的现象十分普遍，这与古代戏曲“本色当行”的特点有关。
3、戏曲曲词衬字多，所加衬字，多数相对，但也有不对的情形。有时，须正确区分正文和衬字，并剔除衬字，才能判别曲词是否对仗。

9、什么是元曲的小令、重头小令、带过曲、散曲、以及套曲？并回答它们各自的特点、带过曲与重头小令的相同点与不同点有那些？
答：
①小令又被称之为“叶儿”，这个名字来自于唐代的酒令，调短字少和单片只曲是它的基本特征

②重头小令的连章体类型，与小令首尾句法相同，内容相联，同题同调。

③带过曲就是由同一宫调的不同曲牌组成，但曲牌最多数量不得超过三个。

④散曲的押韵比较灵活，不仅可以平仄通押；曲中还可以增加衬字，这就使得散曲趋向口语化、俚俗化，起到了使曲意明朗活泼的作用。

⑤套曲又被称之为“大令”或者“散套”，是从唐宋时代的大曲以及宋金时代的诸宫调演变发展而来。套曲一般有三个特点：一是一整套的押韵都必须相同；二是要有尾声；三是由同宫调的两个以上的只曲连接而成。

⑥带过曲与重头小令相同点是：不是一支单曲，是两支以上曲子组成。不同点是带过曲一般只能带一两支单曲，而重头小令则可联章多篇。

10、什么是衬字？它们的特点？衬字究竟可以衬多少字呢？
答：衬字就是在曲律规定必需的字之外，增加的字。就普通说，衬字在歌唱时，应该轻轻地带过去，不占重要的拍子。衬字有时可多至十多二十个字。

11、什么是幺篇？回答幺篇与词，重头小令它们之间的关系？
答：幺篇是戏曲音乐名词。 在北曲中， 一个曲牌被反复运用， 一般从第二曲起称为幺篇。 幺者，通数字“一”， 幺篇还有第一篇（曲）或这一篇（曲）之意。
幺篇相当于词之下片，也相当于重头小令的一个连章。

12、什么是集曲？回答集曲中的“集”与“犯”？集曲的写作要求？
答：“集曲”，是一个曲学名词，是南曲中的一种曲调形式。是从若干支旧有曲牌中，摘取其中若干乐句，重新组织成一支新的曲牌。集曲的曲牌名称，也常为所集各种曲牌名称的综合。

集曲有和词一样有“犯调”。一种曲调有其它的曲调串进来，就如词中有“犯”与“摊破”一样。
集曲集同一宫调的曲调，叫“犯本宫”。集不同宫调的曲调，叫“犯别宫”。
集曲的写作要求：综合所集各曲名称为新集曲名字。集曲之首几句须是原曲首几句，末几句也是原曲末几句，中间各句可灵活运用。这是集曲基本写作规范。

13、什么是散套？简要回答散曲中的散套分为三种形式？
答：散套，元散曲的一种，即散曲套数，是继词之后出现的一种能歌唱的新诗。
散套的三种形式
①南曲散套、②北曲散套、③南北合套

14、什么是曲中字数的增、损?
答：增损，则是曲的有些句子字本身可以增加或缺损。

15、简要元曲中曲的韵字是怎么运用的？
答：①一韵到底，②平仄通押，③可以重韵。

16、什么是杂剧套数？回答散曲套数和杂剧套数的区别？杂剧的结构？

答：①套数就是将同一宫调的若干支曲牌，按一定的规则和顺序联成一套，并且有首有尾、一韵到底。

②散套只用来吟咏和清唱，不需要宾白和科范，也不上舞台，相对使用的曲牌一般较少，而剧套就比较复杂，它是用来在舞台上表演的一种唱词，包括宾白与科范，使用的曲牌也比较多。

③杂剧的结构：四折加一楔子。：

（1）宾白：指戏曲中的“道白”
（2）科范：指舞台上演员的动作、表情和其他方面的舞台指示。如笑科、打科、见科、哭科等
（3）折：散套是散曲中曲调组合的最大单位，而剧套则是杂剧中曲调组合的最小单位，称之为折。
（4）楔(xiē)子：是指元代杂剧中加在最前面或两折之间的片段
（5）煞（煞尾）：与散套的煞类似，也叫“尾”“煞尾”“随尾”等，指每一折剧曲的结尾一曲。
（6）正名与题目：
北曲在演出前，通常会用两句或四句字数相同的对句道出全剧的表演纲目，再以其中最为精辟确切的句子作为本剧的剧名。

17、什么是借宫？借宫有什么样的原则？回答哪些套曲可以借宫及杂剧的体式特征？
答：①剧套在表现复杂的剧情时，常常感到只用本宫调曲牌往往难以满足剧本提出的要求。这个时候，作者就不得不设法到其他宫调中去寻找合适的曲牌，这就叫借宫。

②借宫有严格的限制，不能随意。借来的曲牌与原宫调所用曲牌在音调上必须贴切、和谐。

（1）黄钟宫可借曲牌，有5调
（2）正宫可借曲牌，有32调
（3）仙吕宫可借曲牌，有12调
（4）南吕宫可借曲牌有5调
（5）中吕宫可借曲牌有31调
（6）双调可借曲牌：有9调
（7）越调可借曲牌有4调
（8）商调可借曲牌有23调
（9）大石调可借曲牌有3调

结构体制：
四折一楔子，题目正名楔子的篇幅叫段，一般放在第一折前交代剧情，起“序幕”的作用。这中间夹有宾白及科范。
音乐体制：
每折限用一个宫调，唱词一韵到底，平仄通押，由一个角色主唱。（3）角色分工：分为：旦、末、净、杂旦：包括正旦、外旦、小旦、大旦、老旦、搽旦

18，如何提高作技巧？
答：曲的写作同其它文章写作一样，首先选取素材。确定文章的主题。跟据主题的需要将材料去粗取精，去伪存真。用主题这条线索把需要的材料串起来。要忍痛割爱，把不需要的材料甩掉。和写其它文章一样，做到凤头，猪肚，豹尾。凤头就是先声夺目，引起读者注意并感兴趣，往下读下去。
（1），猪肚不是大杂烩，也要做到它的饱满。
（2），猪肚篇
    “猪肚”的要义在于丰厚，它是饱满的象征，表现手法，使文章的中心得到生动具体的表现，而不是空瘪（biē）无味，因此大家在创作时力求言之有物，有血有肉。特别是大家以后在创作套曲时，考虑故事情节在中间可以考虑多用几曲，但是一定要围绕中心，突出中心再现具体事实，让事实说话。怎样才能写好呢？
 猪肚怎样才能大起来呢? 总结起来就是：对照、幽默、细腻。
1）猪肚一：典故式铺排
利用历史人物和历史典故，以使作品更厚重、典雅。
2）猪肚二：比兴法铺排
比：就是比喻，以彼物咏此物。一般说，用来作比的喻体事物总比被比的本体事物更加生动具体、鲜明浅近而为人们所知，便于人们联想和想象。这就是比喻、比拟。
兴：就是联想，触景生情，因物起兴。
（3），豹尾
      1）结尾是作文结构中最后一环。结尾的好坏，对文章有相当的影响。 生在农村的人都知道有句俗话说“编筐编篓，全靠收口”。我们行文不能虎头蛇尾，而要精心设计“豹尾”。所谓“豹尾”，是喻文章的结尾要简短有力，作文是十分重视应在哪里结尾，该如何收笔。“为人慎晚节，作文重煞尾。”
2）豹尾二：抒发情怀式
如：〔中吕•山坡羊〕北邙山怀古
元代：张养浩
悲风成阵，荒烟埋恨，碑铭残缺应难认。知他是汉朝君，晋朝臣?
把风云庆会消磨尽，都做北邙山下尘。所谓豹尾就是文章结尾简短有力。为了提高写作能力，要多读，多练。

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二、写作题
【商调.集贤宾】翠屏游
（集贤宾）晚霞映红山顶松，鹰击上苍穹。赏风景，三三两两，谈笑中，漫步绿丛。樵夫乐，哨绕山腰，茶女喜，曲伴东风。驾牛返，吹笛牧童，浣衣回，农妇匆匆。炊烟絲缕缕，祥气滿山冲。
（逍遥乐）月星相拱，云海移船，风来浪涌。天地融融，弦歌处，舞影重重。笑语欢声漫夜空，吟诗赋曲伴春风。青春舞动，热血奔腾，壮志飞鸿。
（醋葫芦）看天空星月明，听耳边泉水咚。含情脉脉返途中。分别叮咛手未松，此情共，天南地北心相通。
（浪里来煞）此意同，此境永。宵育回想听鸣蛩。桑榆晚霞天地笼。衷情频送，健康富寿乐融融。

温婉

小渔村16期元曲基础元曲班毕业答卷
学号：16003   网名：温婉
1、什么是元曲？元曲的分类？
答：元曲是盛行于元代的一种文艺形式，包括杂剧和散曲。
元曲的分类：1. 杂剧：融合了歌唱、对白、舞蹈、表演等多种艺术形式，通常具有较为完整的故事情节和人物形象。杂剧结构上一般是四折一楔子，每折由同一宫调的若干曲牌联成一套曲子。代表作品如关汉卿的《窦娥冤》、王实甫的《西厢记》等。
2、2、元曲产生分哪几个时期，其代表人物有哪些？ 元曲的发展历史： 兴起之前（孕育阶段） 在金代及之前： 从音乐基础来看，唐宋以来，一些少数民族音乐如胡乐等传入中原，与汉族地区原有的音乐逐渐融合孕育新的乐曲形式。 从文学基础上，金代的词已经有向曲发展的倾向，金词吸收了大量北方俚歌俗调，在风格上更加俚俗、率直、诙谐、浅白，很多词牌在文学风格上接近后代的曲。 初期（元朝立国到灭南宋） 随着元朝建立，元曲开始从民间通俗俚语进入诗坛，以大都和临安为中心向南北传播。元曲创作开始全面向文化人、专业化过渡。 代表作家有张养浩、徐再思等。 散曲成为诗坛的主要体裁，重要作家有郑光祖、睢景臣、乔吉、张可久等。 末期（元成宗至正年间到元末） 散曲作家以曲为专业，在艺术上更讲究格律辞藻，刻意求工，风格崇尚婉约细腻、典雅秀丽。 代表作家有张养浩、徐再思等。
3、元曲的体式特点？ 答：元曲有六大特点： ①民间性。元曲是人民群众的戏曲，与圣殿神曲、宫廷诗剧不同，它是市民和农人的艺术； ②广泛性。元曲题材极为广泛，绝不局限于朝政权位、贵族家事之类，涉及士农工商，妇幼老弱各种人间生活； ③深刻性。元曲反映各种社会矛盾深刻而直白，不以人情世态掩盖阶级矛盾与民族矛盾； ④典型性。元曲塑造的人物形象，多样而复杂，既是现实生活的典型，又有人间普遍的理想； ⑤曲折性。元曲有大悲剧，也有大喜剧，悲与喜相互转换、涵融，往往追求团圆结局； ⑥艺术性。元曲以唱、做、念、打等艺术硬功将歌、话、舞、斗紧密结合，虚拟与实演相生，形态与神理兼备。 4、词和曲在语言、风格上各有什么特点？ 答：词和曲都是长短句，都是按歌唱的需要做出的，它们性质相同，都是音乐文学，但在语言和风格上各具特点，具体区别如下： ①语言 词的语言凝炼而富于形象性，且其句式参差不齐，基本上是长短句。同时，词中声韵的规定特别严格，用字要分平仄，每个词调的平仄都有所规定，各不相同。其风格分为“婉约派”与“豪放派”两大流派，并以“婉约”为正宗。 曲的语言明显地具有口语化、散文化的特点。在元杂剧的语言中，念白大多通俗平易，口语化，一般是散文，演员易于演唱，听众易于接受，只要是剧中人物都有念白。 ②风格 词的风格主要有婉约派风格和豪放派风格。婉约派风格主要内容侧重儿女风情，结构深细缜密，重视音律谐婉，语言圆润，清新绮丽，具有一种柔婉之美。 豪放派风格大体是创作视野较为广阔，气象恢弘雄放，喜用诗文的手法、句法和字法写词，语词宏博，用事较多，不拘守音律。 曲吸取民间文学特色，语言平易，具有浓郁的生活气息。表现手法上，或叙事诙谐风趣，或抒情憨厚纯朴，或讥评时弊，或讽鄙陋，于嬉笑怒骂中显示出其独特风格。 总的来说，词和曲在语言和风格上有相似之处，但也存在一定的差异。这些差异反映了它们在不同历史时期和文化背景下的发展和演变。
5、什么是中原音韵？它包括那些内容？ 答：中原音韵是元代周德清撰戏曲（北曲）曲韵专著，是我国出现最早的一部北曲曲韵和北曲音乐论著。元代周德清在其创作实践和对北曲的研究过程中，深感一般北曲作者和演唱者在语言、声韵、格律等方面存在许多问题，他认为他们的作品“韵共守自然之音，字能通天下之语”同时也扬弃了他们用韵不规范的地方。于是在泰定元年（1324年）秋，写成《中原音韵》，后又作了多次修订。《中原音韵》无论是音韵学方面，还是曲学理论方面，都对后世产生了极其深远的影响。 内容主要包括三个方面内容：“曲韵韵谱”、“正语作词起例”和“作词十法”。
6、简要回答元曲的曲调？元曲的标题格式？指出下列曲牌分别属于哪个宫调？ 喜春来、凭栏人、梧叶儿、落梅风、小桃红、四块玉、醉中天、干荷叶、山坡羊。 答：元曲以前是配乐演唱的歌词，曲调固定而歌词每每更替，因此要选择合适的乐曲来表现不同的意境，〔越调〕〔吕调〕其实指的就是那个曲在演唱时所适用的曲调。曲牌名，其实和词牌名是一样的概念。原先词都是配乐吟唱的，都有相应的名字来命名。后来曲调失传，就只用曲牌名来限定曲子的字数、格律、音韵等。曲，是韵文文学的一种，同词的体式相近，可以配乐歌唱，就像我们今天的歌词一样。曲有曲牌和宫调：曲因是配合音乐的长短调，不论散曲或戏曲，其曲子前一般都标明宫调和曲牌名。 标题格式：在标题上分为三部分： 第一部分如：中吕、越调、双调、仙吕等，就是这首曲子的宫调。 第二部分如：“山坡羊”、“醉花阴”，就是一个曲牌。 第三部分如：“秋思”“渔夫”等，指所表达的主题。建议标题格式：【越调·天净沙】秋思；如果大家看到别处的格式，比如：越调·天净沙·秋思；请不要与人争论，我们采用自己喜欢的格式就好。 或许，大家已经看出来了，这标题的三部分： 第一部分如：中吕、越调、双调、仙吕等，就是这首曲子的宫调。 第二部分如：我们平常说的“山坡羊”、“醉花阴”，就是一个曲牌，这比较类似于宋词的格式， 第三部分如：“秋思”“渔夫”等，指所表达的主题。 喜春来-中吕宫、凭栏人-越调、梧叶儿-商调、落梅风-双调、小桃红-越调、四块玉-南吕、醉中天-仙吕宫、干荷叶-南吕、山坡羊-中吕。
7、详细回答元曲的平仄韵律？ 答：元曲的韵律： ①平仄严格 曲牌字的平仄比诗、词的平仄都要严格，周德清在《中原音韵》“作｀词十法”中曾经提到，在某些情况下，曲字平声要分阴平、阳平，仄声要分上声、去声。不过，从曲谱来看，阴平、阳平差别不大，没有必要严格区分。但是上声、去声的区分，有时却是非常严格的 ，特别是韵脚，上声和去声的对立很明显，但是去声韵的独立性却很强，该用去声韵的地方，不但不允许用平声，甚至也不允许用上声。以上仍然是就用韵的平仄而言的，至于某字某句的平仄，曲跟词比较也有一些独特之处，最明显的就是曲字不仅规定平声、仄声，而且有些地方还要限定仄声中的“上”、“去”。 ②用法上也存在平上互代现象 　　上声和去声虽然同属于仄声，但是在元曲里，上声韵比较接近于平声韵；所以在该用上声韵的地方，偶尔也可以改用平声，该用平声韵的地方，偶尔也可以改用上声
8，曲的对仗共有那10种及它们各自的特点？
答：曲的10种对偶：
1、合璧对；2、鼎足对；3、扇面对（隔句对）；4、救尾对；5、首尾对；6.连璧对；7、联珠对；8、两韵对；9、衬字对；10、叠字对。
特点：
1、曲的对仗，既可平仄相对，也可同调相对，即平声对平声，仄声对仄声。
2、俗语入对的现象十分普遍，这与古代戏曲“本色当行”的特点有关。
3、戏曲曲词衬字多，所加衬字，多数相对，但也有不对的情形。有时，须正确区分正文和衬字，并剔除衬字，才能判别曲词是否对仗。

9、什么是元曲的小令、重头小令、带过曲、散曲、以及套曲？并回答它们各自的特点、带过曲与重头小令的相同点与不同点有那些？
答：
①小令又被称之为“叶儿”，这个名字来自于唐代的酒令，调短字少和单片只曲是它的基本特征
②重头小令的连章体类型，与小令首尾句法相同，内容相联，同题同调。
③带过曲就是由同一宫调的不同曲牌组成，但曲牌最多数量不得超过三个。
④散曲的押韵比较灵活，不仅可以平仄通押；曲中还可以增加衬字，这就使得散曲趋向口语化、俚俗化，起到了使曲意明朗活泼的作用。
⑤套曲又被称之为“大令”或者“散套”，是从唐宋时代的大曲以及宋金时代的诸宫调演变发展而来。套曲一般有三个特点：一是一整套的押韵都必须相同；二是要有尾声；三是由同宫调的两个以上的只曲连接而成。
⑥带过曲与重头小令相同点是：不是一支单曲，是两支以上曲子组成。不同点是带过曲一般只能带一两支单曲，而重头小令则可联章多篇。
10、什么是衬字？它们的特点？衬字究竟可以衬多少字呢？
答：衬字就是在曲律规定必需的字之外，增加的字。就普通说，衬字在歌唱时，应该轻轻地带过去，不占重要的拍子。衬字有时可多至十多二十个字。
11、什么是幺篇？回答幺篇与词，重头小令它们之间的关系？
答：幺篇是戏曲音乐名词。 在北曲中， 一个曲牌被反复运用， 一般从第二曲起称为幺篇。 幺者，通数字“一”， 幺篇还有第一篇（曲）或这一篇（曲）之意。
幺篇相当于词之下片，也相当于重头小令的一个连章。
12、什么是集曲？回答集曲中的“集”与“犯”？集曲的写作要求？
答：“集曲”，是一个曲学名词，是南曲中的一种曲调形式。是从若干支旧有曲牌中，摘取其中若干乐句，重新组织成一支新的曲牌。集曲的曲牌名称，也常为所集各种曲牌名称的综合。
集曲有和词一样有“犯调”。一种曲调有其它的曲调串进来，就如词中有“犯”与“摊破”一样。
集曲集同一宫调的曲调，叫“犯本宫”。集不同宫调的曲调，叫“犯别宫”。
集曲的写作要求：综合所集各曲名称为新集曲名字。集曲之首几句须是原曲首几句，末几句也是原曲末几句，中间各句可灵活运用。这是集曲基本写作规范。
13、什么是散套？简要回答散曲中的散套分为三种形式？
答：散套，元散曲的一种，即散曲套数，是继词之后出现的一种能歌唱的新诗。
散套的三种形式
①南曲散套、②北曲散套、③南北合套
14、什么是曲中字数的增、损?
答：增损，则是曲的有些句子字本身可以增加或缺损。
15、简要元曲中曲的韵字是怎么运用的？
答：①一韵到底，②平仄通押，③可以重韵。

16、什么是杂剧套数？回答散曲套数和杂剧套数的区别？杂剧的结构？
答：①套数就是将同一宫调的若干支曲牌，按一定的规则和顺序联成一套，并且有首有尾、一韵到底。
②散套只用来吟咏和清唱，不需要宾白和科范，也不上舞台，相对使用的曲牌一般较少，而剧套就比较复杂，它是用来在舞台上表演的一种唱词，包括宾白与科范，使用的曲牌也比较多。
③杂剧的结构：四折加一楔子。：
（1）宾白：指戏曲中的“道白”
（2）科范：指舞台上演员的动作、表情和其他方面的舞台指示。如笑科、打科、见科、哭科等
（3）折：散套是散曲中曲调组合的最大单位，而剧套则是杂剧中曲调组合的最小单位，称之为折。
（4）楔(xiē)子：是指元代杂剧中加在最前面或两折之间的片段
（5）煞（煞尾）：与散套的煞类似，也叫“尾”“煞尾”“随尾”等，指每一折剧曲的结尾一曲。
（6）正名与题目：
北曲在演出前，通常会用两句或四句字数相同的对句道出全剧的表演纲目，再以其中最为精辟确切的句子作为本剧的剧名。
17、什么是借宫？借宫有什么样的原则？回答哪些套曲可以借宫及杂剧的体式特征？
答：①剧套在表现复杂的剧情时，常常感到只用本宫调曲牌往往难以满足剧本提出的要求。这个时候，作者就不得不设法到其他宫调中去寻找合适的曲牌，这就叫借宫。
②借宫有严格的限制，不能随意。借来的曲牌与原宫调所用曲牌在音调上必须贴切、和谐。
（1）黄钟宫可借曲牌，有5调
（2）正宫可借曲牌，有32调
（3）仙吕宫可借曲牌，有12调
（4）南吕宫可借曲牌有5调
（5）中吕宫可借曲牌有31调
（6）双调可借曲牌：有9调
（7）越调可借曲牌有4调
（8）商调可借曲牌有23调
（9）大石调可借曲牌有3调
结构体制：
四折一楔子，题目正名楔子的篇幅叫段，一般放在第一折前交代剧情，起“序幕”的作用。这中间夹有宾白及科范。
音乐体制：
每折限用一个宫调，唱词一韵到底，平仄通押，由一个角色主唱。（3）角色分工：分为：旦、末、净、杂旦：包括正旦、外旦、小旦、大旦、老旦、搽旦
18，如何提高作技巧？
答：曲的写作同其它文章写作一样，首先选取素材。确定文章的主题。跟据主题的需要将材料去粗取精，去伪存真。用主题这条线索把需要的材料串起来。要忍痛割爱，把不需要的材料甩掉。和写其它文章一样，做到凤头，猪肚，豹尾。凤头就是先声夺目，引起读者注意并感兴趣，往下读下去。1，猪肚不是大杂烩，也要做到它的饱满。2、猪肚篇
    “猪肚”的要义在于丰厚，它是饱满的象征，表现手法，使文章的中心得到生动具体的表现，而不是空瘪（biē）无味，因此大家在创作时力求言之有物，有血有肉。特别是大家以后在创作套曲时，考虑故事情节在中间可以考虑多用几曲，但是一定要围绕中心，突出中心再现具体事实，让事实说话。怎样才能写好呢？
猪肚怎样才能大起来呢? 总结起来就是：对照、幽默、细腻。
1）猪肚一：典故式铺排
利用历史人物和历史典故，以使作品更厚重、典雅。
2）猪肚二：比兴法铺排
比：就是比喻，以彼物咏此物。一般说，用来作比的喻体事物总比被比的本体事物更加生动具体、鲜明浅近而为人们所知，便于人们联想和想象。这就是比喻、比拟。
兴：就是联想，触景生情，因物起兴。
3，豹尾
      结尾是作文结构中最后一环。结尾的好坏，对文章有相当的影响。 生在农村的人都知道有句俗话说“编筐编篓，全靠收口”。我们行文不能虎头蛇尾，而要精心设计“豹尾”。所谓“豹尾”，是喻文章的结尾要简短有力，作文是十分重视应在哪里结尾，该如何收笔。“为人慎晚节，作文重煞尾。”
2）豹尾二：抒发情怀式
如：〔中吕•山坡羊〕北邙山怀古
元代：张养浩
悲风成阵，荒烟埋恨，碑铭残缺应难认。知他是汉朝君，晋朝臣?
把风云庆会消磨尽，都做北邙山下尘。所谓豹尾就是文章结尾简短有力。为了提高写作能力，要多读，多练。

二、写作题

〔商调•集贤宾 〕闲游
起来抹些香润手，穿上绿罗绸。相伴着亲朋几个，去山那，来赏清秋。看高秋雁阵翩翩，望长空云影悠悠。鲜鲜桂香盈玉手，粲粲菊色映轻柔。水天同一色，草树共深幽。

〔逍遥乐〕
行将山后，黄雀惊飞，藏身暮柳。又至淮流，逸兴起、弃岸登舟。去向金陵来一游。登栖霞远眺凝眸。云生陇树，绿映江亭，秀落江楼。

〔醋葫芦〕
且试茶，更上酒。半醺以后展歌喉，又对群山齐一吼。真消僝僽，此时入梦戏庄周。

〔浪里来煞〕

今日抖，从未有。红尘俗事把身囚。整日只为衣食谋。今朝心悟透，何人千古把身留。

乡音未改

小渔村十六期基础元曲班毕业答卷
16021*乡音未改
一、问答题
1、什么是元曲？元曲的分类？
答：元曲是一种韵文形式，盛行于元代，故称元曲。受民间歌曲影响而形成，句法灵活，多用口语，用韵也更接近口语。
元曲有杂剧、散曲之分 。元曲包括两类文体：一是包括小令、带过曲和套数的散曲；二是由套数组成的曲文，间杂以宾白和科范，为舞台上演出的杂剧。
2、元曲产生分哪几个时期，其代表人物有哪些？
答：初期从元朝立国到灭南宋。代表人物关汉卿、马致远、王实甫、白朴，称为“元曲四大家”。
中期从元世祖至元顺帝年间。其代表人物有郑光祖、睢景臣、乔吉、张可久等。
末期从元成宗至正年间到元末。代表人物有张养浩、徐再思等。
3、元曲的体式特点？
答:文学史上所说的唐诗、宋词、元曲，在形式、语言、风格上，是各具特色的三种不同的文体，唐诗基本上是五、七言律诗，词、曲则皆是长短句。
4、词和曲在语言、风格上各有什么特点？
答:从风格上看，宋词多为豪放、清旷、愤激、典雅、婉约与艳丽等等。其中，以高雅含蓄之作居多。散曲的风格也较多样，但以通俗畅达为主，力求痛快淋漓，较多地保留着民间俗曲的某些特色。
概括地说：
1）、词贵雅，曲尚俗;
2）、词贵含蓄，曲尚显露;
宋词的含蓄婉转与元曲的显露畅达、宋词的文雅与元曲的通俗，并无孰高孰低之分，也并非是绝对排斥的关系。
词与曲的区别：
1） 在语言上词典雅含蓄，而散曲通俗活泼；
2） 在格律上词要求严格，而散曲更自由些；         
5、什么是中原音韵？它包括那些内容？
答：《中原音韵》，是元代周德清撰戏曲（北曲）曲韵专著，是我国出现最早的一部北曲曲韵和北曲音乐论著。该书内容主要包括三个方面内容：曲韵韵谱、“正语作词起例”和“作词十法”。
第一部分，曲韵韵谱是北曲创作和演唱者审音定韵的标准。周氏提出：“欲作乐府，必正言语，欲正言语，必宗中原之音。
第二部分，“正语作词起例”，主要论述曲韵韵谱的编制和审音原则，以及宫调曲牌和作曲方法等。
6、简要回答元曲的曲调？元曲的标题格式？指出下列曲牌分别属于哪个宫调？
答:元曲曲调有喜春来(中吕）、凭栏人（越调）、梧叶儿（商调）、落梅风（双调）、小桃红（越调）、四块玉（南吕）、醉中天（仙吕）、干荷叶（南吕）、山坡羊(中吕）。
一般把宫调和曲牌用六角括号括起来，后面写题目。宫调和曲牌直接用实心圆点隔开。
7、详细回答元曲的平仄韵律？
答: 关于元曲的韵律，由于时代的变迁，我们今人已不可能完全破解；初学者要学做元曲，可以根据同一曲牌的共性，总结出这一曲牌最合理的平仄韵律关系，这一方法虽难免有以偏概全的缺点，但作为一种学习方法还是可取的；在《四库全书》的提要中说：“今之词谱，皆取唐宋旧词，以调名相同者互校，以求其句法字数；以句法字数相同者互校，以求其平仄；其句法字数有异同者，则据而注为又一体；其平仄有异同者，则据而注为可平可仄。自《啸余谱》以下，皆以此法，推究得其崖略，定为科律而已。然见闻未博，考证未精，又或参以臆断无稽之说，往往不合于古法。”所以，笔者认为，初学词曲者完全可以自己考校曲谱，但前提是要有足够的古曲范本和细心。
曲牌规定了曲子的句数、字数、平仄、押韵格式。 这一点大家在查阅《中原音韵》的时候，每个韵部中分为阴平、阳平、上、去。
1、平仄严格
曲牌字的平仄比诗、词的平仄都要严。周德清在《中原音韵》“作词十法”中曾经提到，在某些情况下，曲字平声要分阴平、阳平，仄声要分上声、去声， 不过，从曲谱来看，阴平、阳平差别不大，没有必要严格区分。但是上声、去声的区分，有时却是非常严格的。特别是韵脚，上声和去声的对立是很明显的，但是去声韵的独立性却很强，该用去声韵的地方，不但比较也有一些独特之处。最明显的就是曲字不仅规定平声仄声，而且有些地方还要限定仄声中的“上”、“去”。
8、曲的对仗共有那10种及它们各自的特点？
答：元曲的对仗种类
一、曲的对仗种类
曲词对仗的主要形式，据周德清《中原音韵》、朱权《太和正音谱》、王骥德《曲律》等书的记载，有如下10种：
1、合璧对；2、鼎足对；3、扇面对（隔句对）；4、救尾对；5、首尾对；6、连璧对；7、联珠对；8、两韵对；9、衬字对；10、叠字对。
二、它们各自的特点
1）、合璧对：两句相对，称合璧对;
2）、鼎足对：三句一组，互为对仗，如鼎之三足并立，故名鼎足对 亦称三句对;
3）、扇面对（隔句对）：凡第一句对第三句，第二句对第四句，皆称为扇面对。
4）、救尾对：把鼎足对的形式用于一支曲的结尾，是为救尾对。
5）、首尾对：一曲之中，首句和末句相对，又称“鸾凤和鸣对”,此种对仗方式为元曲所独有，且常出现于〔叨叨令〕一曲中。
6）、连璧对：凡曲中有四句对者称为连璧对。
7）、联珠对：曲中更多的句子相对，也有两种说法。一种说法是，曲中通篇句子都作对仗者，称为联珠对。但另一种说法是同一句式的多句相对称为联珠对。此两种形式在曲中也都是常见的。
8）、两韵对：前面我们交流了，曲词一般用韵有较密的特点，两句（甚至三句）可既对仗又押韵。这种对仗形式在古典诗词中罕见而在曲词中常见。
9）、衬字对：王力《汉语诗律学》：“曲和词的最大分别就在于有无衬字。”所谓衬字，指某一曲牌在曲谱规定的字数而外，为更加口语化、唱起来更动听而增加的字。对于衬字，我们将会在以后的交流中进行。由于衬字的出现，使得曲词中本来是对仗的句子，看起来不对仗了。
10）、叠字对：在宋代词作叠字运用中，最为赞赏的是李清照名作《声声慢》的开头：寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。连用七对叠字，超然笔墨恒蹊之外，确实是大胆的创新。
9、什么是元曲的小令、重头小令、带过曲、散曲、以及套曲？并回答它们各自的特点、带过曲与重头小令的相同点与不同点有那些？
答：小令又叫叶儿，体制短小，通常只是一支独立的曲子，每首各自为韵。小令又分为寻常小令、带过曲、重头小令、集曲等。
10、什么是衬字？它们的特点？衬字究竟可以衬多少字呢？”
答：王力《汉语诗律学》：“曲和词的最大分别就在于有无衬字。”
所谓衬字，指某一曲牌在曲谱规定的字数而外，为更加口语化、唱起来更动听而增加的字。
关于曲牌的衬字，每句可加衬字多少，无明确规定。通常小令衬字少，套曲衬字多，剧曲则更多；与词名都同的曲子，衬字往往较少，甚至没有衬字；有些专为小令的曲子，如干荷叶、金字经之类，是不衬字的，还有鹧鸪天、秦楼月、粉蝶儿、太常引也很少衬字。
衬字可以由衬一字到衬二三十字的都有，以三四字最常见。
11、什么是幺篇？回答幺篇与词，重头小令它们之间的关系？
答：戏曲音乐名词。 同曲变体连用。 在北曲中， 一个曲牌被反复运用， 一般从第二曲起称为幺篇。
幺篇，指北曲中的一种表达形式。在散曲小令写作中，连续使用同一个宫调，同一个曲牌写作时，第二支曲子可以不再标出曲调和曲牌。我们在读北曲或北曲谱时，经常可以看到“幺篇”之谓，有时作“么篇”，“幺”或“么”的。
12、什么是集曲？回答集曲中的“集”与“犯”？集曲的写作要求？
答：所谓“集曲”，是一个曲学名词，指南曲中较为普遍运用的一种曲调形式。亦是南曲曲调的变化方法。它是采用若干支旧有的曲牌，各摘取其中的若干支句，重新组织成一支新的曲牌，因此,集曲乃是多首曲调的综合。
就像词中有“犯”类似。我们在学词时，有词的犯调，是词牌的词式，就是将取自不同词牌词式中的句式组合构造另类词式。集曲也有叫“犯调”。“犯”，可以理解入侵、串入，也就是理解成一词调或曲调，有其它的曲调串进来。曲学大师吴梅说：“集曲无定格，但取音调之和，盖知音者往往任意割凑，于是增格增牌，遂日新不已矣。” 虽然元曲三百首中没有收录的。但我们可以从〔南九宫谱大全〕和〔九宫大成南北词谱〕（乾隆年编）中所收的集曲数量统计得到证明。
13、什么是散套？简要回答散曲中的散套分为三种形式？
答：散曲套数即散套，杂剧套数可简称为剧套，以示区别。散套与剧套基本相同，只有大小和完善程度之差别。散套只用来吟咏和清唱，不需要宾白和科范，也不上舞台，相对使用的曲牌一般较少，但也有较长的，如双调散套，共有64套。而剧套就比较复杂，它是用来在舞台上表演的一种唱词，包括宾白和科范，使用的曲牌也比较多。
14、什么是曲中字数的增、损?
答：所谓的句字可以增损，则是指曲字本身可以增损。（周德清言）
15、简要说明元曲中曲的韵字是怎么运用的？
答： 正常情况下，曲的押韵与词相同，即按曲谱行事，曲谱要你哪句末押韵，押平声还是押去声，从前面的学习中我们知道了曲韵大都是平仄混押，一韵到底，但也有以下几个特殊情况：
有：借韵、赘韵、暗韵、重韵、失韵。
16、什么是杂剧套数？回答散曲套数和杂剧套数的区别？杂剧的结构？
答： 套数就是将同一宫调的若干支曲牌，按一定的规则和顺序联成一套，并且有首有尾、一韵到底。同套中的套曲一般必须使用同一宫调的曲牌。
散曲套数和杂剧套数的区别：有人说二者基本相同，只有大小和完善程度之差别。散套只用来吟咏和清唱，不需要宾白和科范，也不上舞台，相对使用的曲牌一般较少；而剧套比较复杂，它是用来在舞台上表演的一种唱词，包括宾白与科范，使用的曲牌也比较多。
杂剧的结构：（1）宾白：指戏曲中的“道白”。
（2）科范：指舞台上演员的动作、表情和其他方面的舞台指示。如笑科、打科、见科、哭科等。
（3）折：散套是散曲中曲调组合的最大单位，而剧套则是杂剧中曲调组合的最小单位，称之为折。
（4）楔子：是指元代杂剧中加在最前面或两折之间的片段，作为剧情的开端或衔接，也就是杂剧开始时设置的独立段落，放在最前面，作为剧情的开始，每个剧本或大些的剧中的每一本开始时都要有个“楔子”，甚至有少数剧本在折与折之间也设“楔子”。
（5）煞（煞尾）：与散套的煞类似，也叫“尾”“煞尾”“随尾”等，指每一折剧曲的结尾一曲。
（6）正名与题目：北曲在演出前，通常会用两句或四句字数相同的对句道出全剧的表演纲目，再以其中最为精辟确切的句子作为本剧的剧名，在每一个杂剧剧本结尾都要加上“题目”与“正名”。
17、什么是借宫？借宫有什么样的原则？回答哪些套曲可以借宫及杂剧的体式特征？
答：剧套在表现复杂的剧情时，常常感到只用本宫调曲牌往往难以满足剧本提出的要求。这个时候，作者就不得不设法到其他宫调中去寻找合适的曲牌，这就叫借宫。
借宫有严格的限制，不能随意。借来的曲牌与原宫调所用曲牌在音调上必须贴切、和谐。当然，这与元曲当年所创造的音韵理论有关，可惜在元末即已经失传。因此，今人只好按元人留下的规矩执行，这有点像宋人创立词谱理论后来失传一样。我们今天只能按后人总结出的所谓词谱小心填写，不敢越池一步，就再也看不到那优美的今人所创的自度腔。
（1）黄钟宫可借曲牌，有5调：
（来自大石调）随煞、（来自仙吕）柳叶儿、（来自中吕）山坡羊、（即随尾，来自南吕）黄钟尾、（来自商调）挂金索。
（2）正宫可借曲牌，有32调：
来自中吕的：叫声、鲍老儿、十二月、尧民歌、快活三，朝天子、红绣鞋、喜春来、上小楼、满庭芳、剔银灯、蔓菁菜、柳青娘、道和、四边静（来自中吕）、四换头（来自中吕）、醉春风、迎仙客、古鲍老、醉高歌石榴花、斗鹌鹑、齐天乐、红衫儿
来自双调的有：太平令、梅花酒、收江南、牡丹春、七兄弟
来自仙吕宫的有：金盏儿
来自般涉调：耍孩儿、煞。
（3）仙吕宫可借曲牌，有12调：
来自大石调：归塞北、好观音、青杏子、随煞
来自正宫：塞鸿秋、醉太平、货郎儿、六么遍
来自中吕：满庭芳
来自双调：得胜乐、小将军
来自商调：凤鸾吟。
（4）南吕宫可借曲牌有5调
来自黄钟宫：神仗儿
来自双调：水仙子、荆山玉、竹枝歌、收尾。
（5）中吕宫可借曲牌有31调
来自正宫：滚绣球、倘秀才、灵寿杖、塞鸿秋、脱布衫、小梁州、醉太平、伴读书、笑和尚、白鹤子、双鸳鸯、蛮姑儿、穷河西、六么遍、菩萨蛮、啄木儿煞
来自仙吕：六么序、后庭花
来自南吕：隔尾、干荷叶
来自双调：镇江回、乱柳叶、风流体
来自越调：三台印
来自般涉调：哨遍、脸儿红、墙头草、墙头花、煞、尾声、耍孩儿、急曲子。
（6）双调可借曲牌：有9调
来自大石调：随煞
来自仙吕：金盏儿
来自中吕：卖花声
来自南吕：梧桐树、金字经、干荷叶、玉交枝
来自商调：玉抱肚
来自般涉调：耍孩儿。
（7）越调可借曲牌有4调
来自仙吕：醉中天、醉扶归、三番玉楼人
来自双调：收尾。
（8）商调可借曲牌有23调：
自来黄钟宫：节节高、四门子
来自正宫：小梁州
来自仙吕宫：赏花时、村里迓鼓、元和令、上马娇、游四门、胜葫芦、后庭花、柳叶儿、青哥儿、上京马、四季花、双雁子
来自中吕：山坡羊
来自双调：雁儿落、得胜令、春闺怨、牡丹春、秋江送
来自越调：酒旗儿
来自商角调：应天长。
（9）大石调可借曲牌有3调：
来自小石调：天上谣、恼煞人、伊州遍。
以上介绍可以看出，借宫曲牌最旦为主的戏里，只由正旦一人独唱到底，其他角色可都不唱，只用旁白。
（3）角色分工：分为：旦、末、净、杂。
18、如何提高其写作技巧？（简要回答，主要谈自己的观点，字数不限）
答：我是个戏曲爱好者，学习了元曲基础知识后，发现之前会唱的一些唱段中的韵字和我们学习的内容相一致，即平仄韵，一押到底，这个会勾起我将来的创作热情。我在后几期的作业中也是把自己熟悉的一些曲目，用自己的语言揉进了作业中，虽然显得稚嫩、不成熟，但毕竟迈出了尝试的第一步。二、写作题1、参照元代乔吉的〔商调•集贤宾〕咏柳忆别，作散套，题目自拟，韵部自选，一韵到底。要求用〔商集贤宾〕、〔逍遥乐〕、〔醋葫芦〕〔浪里来煞〕套式。
曲例：〔商调•集贤宾〕咏柳忆别
元代：乔吉
恨青青画桥东畔柳，曾祖送少年游。散晴雪杨花清昼，又一场心事悠悠。翠丝长不系雕鞍，碧云寒空掩朱楼。揎罗袖试将纤玉手，绾东风摇损轻柔，同心方胜结，缨络绣文球。
〔逍遥乐〕绾不成鸳鸯双叩，空惊散梢头。一双锦鸠。何处忘忧？听枝上数声黄栗留，怕不弄春娇巧转歌喉。惊回好梦，题起离情，唤醒闲愁。
〔醋葫芦〕雨睛珠泪收，烟颦翠黛羞，殢风流还自怨风流。病多不奈秋，未秋来早先消瘦。晓风残月在帘钩。
〔浪里来煞〕(不要)你护雕，阑花甃香，荫苍苔石径纲。只要你盼行人终日替我凝眸，只要你重温灞陵别后酒。如今时候，只要向绿阴深处缆归舟。
曲谱：〔商调•集贤宾 〕
〔集贤宾〕×平厶平平去上（平）△，×仄仄平平△。×××、×平×厶，×××、×仄平平△。×××、×仄平平，×××、×仄平平△。×平厶平平去上（平）△，×××、×仄平平△。×平平仄仄，×仄仄平平△。
〔逍遥乐〕×平平去△，×仄平平，×平厶上（平）△。×仄平平△，×平×、×仄平平△。×仄×平×厶平（上）△，×××、×仄平平△。×平×仄，×仄平平，×仄平平△。
〔醋葫芦〕×厶平，×厶上（平）△。×平×仄仄平平△，×仄×平平去上（平）△。×平平去△，×平×仄仄平平△。
〔浪里来煞〕×仄平（上）△，×仄上（平）△。×平×仄仄平平△，××仄平平（上）去上（平）△。×平平（上）去△。×平×仄仄平平△。
（曲谱符号注释：平——平声；仄——上去声通用；?×——声调通用，如词谱之“中”；去——必须为去声：厶——虽为仄，即上去声可通用，但宜用去声；△——押韵句；▲——可押可不押韵句；∧——句中须暗韵字位（“暗韵”指句中与句尾韵脚协韵的字）；上△（平）——指韵脚字虽应押上声，也可押平声韵；平△（上）——指韵脚字虽应押平声，也可押上声韵。）
答题要求：
1、自己复习讲义认真完成答题！
2、允许韵字重复，切记不可过多，不重复使用更佳。
3.注意对偶部分：
〔集贤宾〕“翠丝长不系雕鞍，碧云寒空掩朱楼。揎罗袖试将纤玉手，绾东风摇损轻柔。”
〔逍遥乐〕惊回好梦，题起离情，唤醒闲愁。鼎足对。
〔醋葫芦〕雨睛珠泪收，烟颦翠黛羞。
4.答题截止到10月8日晚10点前统计。
曲谱：〔商调•集贤宾 〕
〔集贤宾〕×平厶平平去上（平）△，×仄仄平平△。×××、×平×厶，×××、×仄平平△。×××、×仄平平，×××、×仄平平△。×平厶平平去上（平）△，×××、×仄平平△。×平平仄仄，×仄仄平平△。
〔逍遥乐〕×平平去△，×仄平平，×平厶上（平）△。×仄平平△，×平×、×仄平平△。×仄×平×厶平（上）△，×××、×仄平平△。×平×仄，×仄平平，×仄平平△。
〔醋葫芦〕×厶平，×厶上（平）△。×平×仄仄平平△，×仄×平平去上（平）△。×平平去△，×平×仄仄平平△。
〔浪里来煞〕×仄平（上）△，×仄上（平）△。×平×仄仄平平△，××仄平平（上）去上（平）△。×平平（上）去△。×平×仄仄平平△。
〔商调•集贤宾 〕珍珠塔
〔集贤宾〕方卿伴娘祠庙居，近日口粮无。奉娘命方卿就路，往襄阳拜见家姑。恰逢姑爹庆生辰，难得远亲到宫庐。前园客堂皆笑语，满桌宴席尽朝儒。方卿心甚喜，佛斋会亲姑。
〔逍遥乐〕馨人香雾，姑母专经，方卿起语。姑母言粗，辱方卿，身着残服。没运做官财气疏，若做官、头顶香炉。方卿心碎，后院人离，姑母心舒。
〔醋葫芦〕 表妹惊，真话吐。可叹亲母眼睛无，试看表兄官印取。未曾犹豫，珍珠宝塔赠姻属。
〔浪里来煞〕姑父吁，驾马车。九松亭外下娉书，方卿得仕除怨苦。亏心老妪。不贤人眼泪酥酥。