小渔村元曲十四期毕业作业汇总跟帖处

绝谷画蝶1

小渔村元曲十四期毕业作业汇总 ：   
      请元曲十四期基础班毕业学员，将基础班全部作业（1-15讲），共14次作业，1次毕业答卷全部汇总于此！

作业要求：
1.请按每讲作业顺序汇总。1-14课作业汇总一贴，毕业答卷汇总一贴，一人占两个楼层！一定要一次汇总完毕！各讲作业之间用双横线隔开。
2.汇总作业截止时间为2023年10月15日。
3.根据汇总名单统计，公布毕业人数，然后向学校申请毕业。

绝谷画蝶1

小渔村元曲十四期14046-惜缘作业汇总

第一讲作业
1，什么是元曲，元曲的分类？
答：曲一种韵文形式，盛行于元代，又称元曲。它是受民间歌曲的影响而形成的，句法较词更为灵活，多用口语，用韵也更接近口语。
元曲的分类：
元曲有杂剧，散曲之分。
一是包括小令，带过曲和套数的散曲。
二是由套数组成的曲文，间杂以宾白和科范，专为舞台上演出的杂剧。
2，元曲的形成与发展分哪几个时期，其代表人物有哪些？
答：元曲的发展大致可以分为初期，中期和末期三个时期。
初期：元朝立国到灭南宋。其中关汉卿，马致远，王实甫，白朴等人的成就最高。
中期：从元世祖至元顺帝年间。散曲成为当时的主要文学体裁。代表人物有：郑光祖、睢景臣、乔吉、张可久。
末期：元成宗至正年间到元末。代表作家有张养浩、徐再思等人。
3，请分别写出你喜欢的曲人，你喜欢的曲牌，你喜欢的5首曲作品。
答：
我喜欢的元曲作家：马致远，关汉卿，王实甫，郑光祖，张养浩，张可久，徐再思。
我喜欢的曲牌：〔越调·天净沙〕，〔商调·梧叶儿〕，〔双调·沉醉东风〕〔仙侣调·赏花时〕，〔双调·折桂令〕。
我喜欢的五首元曲作品：
1）马致远〔越调·天净沙〕秋思
枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。
2）张养浩〔中吕宫·山坡羊〕潼关怀古
峰峦如聚，波涛如怒，山河表里潼关路。望西都，意踌躇，伤心秦汉经行处。宫阙万间都做了土。兴，百姓苦！亡，百姓苦！
3）白朴〔双调·沉醉东风〕渔夫
黄芦岸白蘋渡口，绿柳堤红蓼滩头。虽无刎颈交，却有忘机友，点秋江白鹭沙鸥。傲杀人间万户侯，不识字烟波钓叟。
4）张可久〔双调·折桂令〕九日
对青山强整乌纱。归雁横秋，倦客思家。翠袖殷勤，金杯错落，玉手琵琶。人老去西风白发，蝶愁来明日黄花。回首天涯，一抹斜阳，数点寒鸦。
5）徐再思〔商调·梧叶儿〕钓台
龙虎昭阳殿，冰霜函谷关，风月富春山。不受千钟禄，重归七里滩，赢得一身闲，高似他云台将坛。
4，试作一首〔越调·天净沙〕秋， (宫调、曲牌、题目)，韵书参照《中原音韵》。
〔越调·天净沙〕秋
庭梧摇落芳华。星光闪烁清嘉。客泪流干片霎。冰轮西下，晓风凉透窗纱。
曲谱：
x平x仄平平△，x平x仄平平△，x仄平平去上△(平)。x平平去▲，x平x仄平平△。

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第二讲作业
试作一首〔双调·沉醉东风〕 XX怀古， (宫调、曲牌、题目)，韵书参照《中原音韵》。注意：一二两句；三四两句要形成对偶。
〔双调·沉醉东风〕乌江怀古
乌江水、涛声浩广，暮色寒、剑影凄凉。闻楚歌，辞军帐，展英姿、奋勇沙场。世载悠悠忆霸王，嗟荣辱、遐思过往。
〔双调·沉醉东风〕登黄鹤楼怀古
春日暖、呼朋唤友，景色新、揽胜登楼。崔颢题，诗仙厚，堪俊赏、古迹盈眸。世代黄鹤意未休，多侠客、临风置酒。
曲谱：
××仄、平平厶上（平）△，××平、×仄平平△。××平，平平仄△，×××、×仄平平。×仄平平仄仄平（上）△，×××、平平去上（平）△。

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第三讲作业
1，指出下列曲牌分别属于哪个宫调？
喜春来、凭栏人、梧叶儿、落梅风、小桃红、四块玉、醉中天、干荷叶、山坡羊。
答：喜春来，山坡羊，属于中吕宫。〔中吕·喜春来〕，〔中吕·山坡羊〕
凭栏人，小桃红，属于越调。〔越调·凭栏人〕，〔越调·小桃红〕
梧叶儿，属于商调。〔商调·梧叶儿〕
落梅风，属于双调。〔双调·落梅风〕
四块玉，干荷叶，属于南吕宫。〔南吕·四块玉〕，〔南吕·干荷叶〕
醉中天，属于仙侣宫。〔仙侣·醉中天〕
2，试作一首〔仙吕·一半儿〕题目自拟。 (宫调 曲牌 题目)，韵书参照《中原音韵》，题目和韵部自选。
〔仙吕·一半儿〕闲适
近年伏案写诗篇，平日临窗读圣贤。周末出门游乐园。听清泉，一半儿凡尘一半儿仙。
曲谱：
×平×仄仄平平△，×仄平平×去平（上）△，×仄×平平去平（上）△。厶平平△，一半儿平平一半儿上（平）△。

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第四讲作业
一，简要回答元曲的宫调，曲牌，韵律?
答：宫调，指乐曲的调式。宫调不同，音调就不同。就音乐而言，不管是当时的南曲，还是北曲，每种曲调都属于一定的宫调。
曲调是表情达意的主要手段，也是一种反映人们内心感受的艺术语言，通常认为，曲调是音乐的灵魂和基础。
曲牌，是曲的调子的名称。俗称“曲子”，是对各种曲调的泛称。其曲牌各有专名，如〔点绛唇〕、〔山坡羊〕等。每一个曲牌都有一定的曲调，唱法，同时也规定了该曲的字数，句法，平仄，押韵格式等。曲牌隶属于宫调，每个宫调由若干曲牌组成。
曲牌的宫调共有十二种，它们是：黄钟宫、正宫、大石调、小石调、仙吕宫、中吕宫、南吕宫、双调、越调、商调、商角调、般涉调。
元曲的韵律，可以根据同一曲牌的共性，总结出这一曲牌最合理的平仄韵律关系。今之词谱，皆取唐宋旧词，以调名相同者互校，以求其句法字数；以句法字数相同者互校，以求其平仄；其句法字数有异同者，则据而注为又一体；其平仄有异同者，则据而注为可平可仄。
二，试作〔双调·驻马听〕小令一首。 (宫调 曲牌 题目)，韵书参照《中原音韵》，题目不限，韵部自选。
〔双调•驻马听〕春兴
暖日斜横，陌上黄莺鸣碧空；和风吹送，水边春草郁青葱。嫩柔杨柳暮烟笼，翩飞蝶影繁花弄。思绪涌，此番情意谁人共。
曲谱：
×仄平平▲，×仄平平×厶上（平）△；×平×厶▲，×平×仄仄平平△。×平×仄仄平平△，×平×仄平平厶△。平厶上（平）△，×平×仄平平厶△。

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第五讲作业
一，简要回答元曲的对仗种类及对仗特点?
答：
元曲的对仗一共有10类：
1）合璧对；2）连璧对；3）鼎足对；4）联珠对；5）扇面对（隔句对）；
6）首尾对（鸾凤和鸣对）；7）救尾对；8）衬字对；9）两韵对；10）叠字对。
1）合璧对；两句相对，称合璧对。
2）连璧对；凡曲中有四句对者称为连璧对。
3）鼎足对；三句一组，互为对仗，如鼎之三足并立。
4）联珠对；曲中通篇句子都作对仗的。
5）扇面对（隔句对）；第一句对第三句，第二句对第四句。
6）首尾对（鸾凤和鸣对）；在一曲之中，首句和末句相对。
7）救尾对；把鼎足对的形式用于一支曲的结尾。
8）衬字对；一曲牌在曲谱规定的字数之外而增加的字。
9）两韵对；两句（甚至三句）可既对仗又押韵。
10）叠字对。把一个双叠词与两个双叠词交错运用。
元曲的对仗特点：
对仗是曲广泛应用的语体形式，是曲的特点之一。曲词的对仗与古典诗词中的对仗，既有共同点，又有其自身的特点。
1，曲的对仗，既可平仄相对，亦可同调相对，即平对平，仄对仄。
2，俗语入对的现象十分普遍，这与古代戏曲“本色当行”的特点有关。
3，戏曲曲词衬字多，所加衬字多数相对，但也有不对的情形。有时，须正确区分正文和衬字，并剔除衬字，才能判别曲词是否对仗。
二，试作〔正宫·塞鸿秋〕小令一首。(宫调 曲牌 题目)，韵书参照《中原音韵》，题目不限，韵部自选。
〔正宫·塞鸿秋〕荷塘
堤边红日穿烟树，枝头紫燕鸣晨雾。闻香蝶翅流连处，凌波荷蕊凝清露。由来意气闲，无悔东风误。出泥不染英贤慕。
曲谱：
×平×仄平平去△，×平×仄平平去△。×平×仄平平去△，×平×仄平平去△。×平×仄平，×仄平平去△，×平×仄平平去△。

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第六讲作业
一，什么是衬字？
答：衬字就是在曲律规定必需的字之外，增加的字。也有的称之为垫字。
二，试作〔中吕·山坡羊〕小令一首。(宫调 曲牌 题目)，韵书参照《中原音韵》，题目自拟，韵部自选。
〔中吕·山坡羊〕金陵怀古
登临远目，神游古渡，六朝烟雨无寻处。榭台殊，画船浮，昔时风月千年诉。（叹）晋塚吴花皆做土。穷，心自娱；达，身自娱。
曲谱：
×平×去△，×平×去△，×平×仄平平去△。仄平平△，仄平平△，×平×仄平平去△，×仄×平平厶上（平）△。平▲，×去平（上）△；平▲，×去平（上）△。
注：第七句可为×平去平平厶上（平）△。

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第七讲作业
试作〔双调·清江引〕和〔仙吕·后庭花〕小令各一首。
宫调 曲牌 题目，请认真按照格式书写。韵书参照《中原音韵》，题目自拟，韵部自选。
参照曲谱：张可久的〔双调·清江引〕，吕止庵的〔仙吕·后庭花〕。
〔双调·清江引〕闲钓
文/ 惜缘
持杆水边闲坐久，波影浮衣袖。常来拂晓前，每去斜阳后。（欣）鸥鹭已然成挚友。
〔双调·清江引〕曲谱：
××仄×平去上（平）△，×仄平平去△。×平×厶平，×仄平平去△，××仄平平去上（平）△。
〔仙吕·后庭花〕踏春
文/ 惜缘
山前白水春，溪边翠柳新。啼鸟声迢递，繁花气郁纷。爽心神，临风兴叹，清吟犹断魂。
〔仙吕·后庭花〕曲谱：
×平×仄平△，×平×厶平△。×仄平平厶▲，×平×厶平△。仄平平△，×平×厶，×平×厶平△。

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第八讲作业
试作重头小令〔南吕·干荷叶〕题目自拟，同韵重头，要求3支以上（包括三支）组合。
〔南吕·干荷叶〕夏荷 三首（同韵重头）
文/ 惜缘
踏青葱，沐和风，闲步朝霞共。画桥东，碧波中，新荷旖旎舞姿萌，摇曳清香送。
看莲蓬，映晴空，戏水鱼儿纵。远蝶蜂，静心胸，忘机鸥鹭意无穷，拟把深情种。
莲茎横，藕花红，蕴藉诗人梦。若仙容，似神通，尘泥无染淡枯荣，格调千年颂。
曲谱：
×平×▲，仄平平△，×仄平平去△。仄平平△，仄平平△，×平×仄仄平平△，×仄平平去△。

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第九讲作业
试作〔双调·雁儿落带得胜令〕一首，题目和韵部自选。
〔双调·雁儿落带得胜令〕晚岁抒怀
文/ 惜缘
寒风透晓窗，晚岁生凄怆。凡尘多怅惘，俗事常难忘。〔过〕
不若少思量，从此付诗肠。闲坐观云岫，兴来吟雅章。疏狂，自饮三杯畅。何妨，加添两鬓霜。
曲谱：
雁儿落定格曲谱：
×平×仄平（上）△，×仄平平去△。×平×仄平（上）▲，×仄平平去△。
得胜令定格曲谱：
×仄仄平平△，×仄仄平平△。×仄平平厶▲，×平×仄平（上）△。平平△，×仄平平去△；平平△，×平×厶平（上）△。

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第十讲作业
参照元·盍西村〔正宫·脱布衫过小梁州〕春宴，试作〔正宫·脱布衫过小梁州〕一首，题目和韵部自选。
〔正宫·脱布衫过小梁州〕建党一百零二周年有贺
文/ 惜缘
党旗红九域飘扬，路途艰步伐铿锵。启南湖众贤畅想，怀天下世人难忘。
〔过〕百年镰斧斩贼王，历尽沧桑。抚今忆旧细思量，登高望，前景更辉煌。
〔幺〕载星探月山河壮，用科学稳固边防。家国强，民心畅。复兴鸿业，携手奔康庄。
曲谱：
〔正宫·脱布衫〕曲谱：×××、×仄平平（韵），×××、×仄平平（韵）。×××、×平厶上（韵，可平），×××、仄平平去（韵）。
注：每句前三字最好用仄平平。
〔正宫·小梁州〕曲谱：
×仄平平仄仄平（韵），×仄平平（韵）。
×平×仄仄平平（韵），平平厶（韵），×仄仄平平（韵）。  
［幺篇］ ×平×仄平平厶（韵），×平×、×仄平平（韵）。×仄×，平平去（韵），×平×厶，×仄仄平平（韵）。
注：第一句可为×平×仄仄平平△。

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第十一讲作业
作业：试填一曲〔醉罗歌〕题目自拟、韵部自选。参照曲〔南仙吕·醉罗歌〕闺怨。
〔南仙吕·醉罗歌〕学吟诵
文/ 惜缘
〔醉扶归〕梦里梦里听吟唱，心底心底喜吟章。不懂宫商也开腔，争笑我痴狂样。
〔皂罗袍〕楚辞汉乐，千古郁芳。唐音宋调，千古郁芳。诗词曲赋传街巷。
〔排歌〕清声荡，淑气养。一弯新月映书窗。
曲谱：
〔醉扶归〕中中中仄平平去，中中中仄仄平平。中仄平平仄平平，中仄仄平平去。
注：第四句33句式。
〔皂罗袍〕中平中仄，中中仄平；中平仄仄，中中仄平。中平中仄平中去。
注：第四句与第二句重复。
〔排歌〕平中去，平仄上，中平平仄仄平平。

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第十二讲作业
作业：试填散套〔仙吕·赏花时〕题目自拟。参照作品：马致远〔仙吕·赏花时〕 长江风送客。
〔仙吕·赏花时〕逍遥老师新婚有贺
文/ 惜缘
暖日金风值仲秋，笑语欢声满画楼。琼液润歌喉，高朋挚友，共贺凤鸾俦。
〔幺篇〕玉盏分香宾客酬，妙语连珠美眷柔。见证臂相勾，交杯旨酒，携手到白头。
〔赚煞〕望清眸，牵红袖，心暗许、三生护守。罗帐牙床缱绻久，吻朱唇、眉黛娇羞。复何求，共济同舟，雪月风花一并收。百年冉悠，两情深扣，无棱山岳爱毋休。
曲谱：
〔赏花时〕×仄平平×厶平△（上），×仄平平×厶平△（上）。 ×仄仄平平△，平平×仄▲，×仄仄平平△。
〔幺篇〕 ×仄平平×厶平△（上）， ×仄平平×厶平△（上）。 ×仄仄平平△，平平×仄▲，×仄仄平平△。
〔赚煞〕又名〔赚煞尾〕、〔赚尾〕。
仄平平，平平厶△，×××、平平厶上△（平）。×仄平平×厶上△（平），仄××、×仄平平△（上）。仄平平△， ×仄平平△，×仄平平×仄平△（上）。×平仄平△，×平平去△，×平×仄仄平平△。
注意对仗地方：
〔赏花时〕首两句要求对仗。
〔幺〕幺篇的重头。首两句要求对仗。
〔赚煞〕共11句，首两句三字句要求对仗，

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第十三讲作业
作业：试用新水令—驻马听—乔牌儿—水仙子—尾（收尾）作散套〔双调•新水令〕题目自拟。
散套〔双调·新水令〕盛夏
文/ 惜缘
〔新水令〕骄阳渐落沐夕霞，郁葱芳草情无价。泛舟游客醉，赏景丽人夸。鸥鹭（卧）平沙，风物美如画。
〔驻马听〕闲唠桑麻，映日农田呈蜜瓜；无眠盛夏，连天暴雨没篱笆。村庄救困赴低洼，军民携手传佳话。凭汗洒，抗洪何惧添华发。
〔乔牌儿〕登临瞭望塔，硕果垄头挂。逢难遇险皆休怕，亲朋扶弱寡。
〔水仙子〕粉荷碧叶展芳华，白鹭轻舟逐际涯。溪桥柳岸美如画，斜阳笼玉沙，绪千般、拙笔涂鸦。烟波渺，岁月嘉，消了尘杂。
〔收尾〕红尘一曲沧桑夸，回首初心旷达。诗酒得青眸，余生付幽雅。
曲谱：
〔新水令〕×平×仄厶平平△，仄平平仄平平去△。×平平仄仄，×仄仄平平△。×仄平平△，×仄厶平去△。
〔驻马听〕×仄平平△，×仄平平平厶上△（平）；×平×厶△，×平×仄仄平平△。×平×仄仄平平△，×平×仄平平厶△。平厶上△（平），×平×仄平平厶△。
〔乔牌儿〕×平平厶上△（平），×仄仄平去△。×平×仄平平去△，×平平去上△（平）。
〔水仙子〕×平×仄仄平平△，×仄平平平厶平△。×平×仄平平去△，平平平厶平△（上），仄平平、×仄平平△。平平厶，×仄平△，×仄平平△。
〔尾〕×平×仄平平去△，×仄平平去上△（平）。××仄平平，平平去平上△。
对仗要求：
〔新水令〕第三、四句宜对仗。
〔驻马听〕前四句用扇面对，第五、六句作对仗。
〔乔牌儿〕无对偶要求。
〔水仙子〕首二句宜对。六、七句宜对；亦可作两个四字句，与末句相配。
〔收尾〕无对偶要求。

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第十四讲作业
作业：参照元代汤舜民的〔南吕·一枝花〕题心远轩，作散套《南吕·一枝花》题目自拟。
要求用：一枝花、梁州、尾（隔尾）套式，题目自拟。
散套 〔南吕·一枝花〕晚岁抒怀
文/ 惜缘
〔一枝花〕一轮明月升，几许繁星护。何时来梦境，想必在归途。诗卷堪读，细品求佳句，闲看结世儒。那日情、铭记心中，陈年梦、随风漫舞。
〔梁州〕凡尘事、何须细数，往日情、自可皆无。堪言晚岁存真悟。不谈长短，不论亲疏。闲敲诗句，揽胜江湖。且需闻、悦耳欢呼，更宜看、养目沿途。乐余岁、安卧茅庐，携孙辈、朝迎日出，与同窗、暮赏霞殊。清茶一壶。凡尘过往休回顾，青眼对花木。堪使余生百虑疏，惬意何如。
〔尾声〕而今莫把风光误，从此须将景色涂。美景如斯慢移步。抱独，逸俗，通透人间祸和福。
谱式：
〔一枝花〕×平×厶平，×仄平平厶△。×平平厶×，×仄仄平平△。×仄平平△，×仄平平厶△，平平×厶平△。仄×平、×仄平平，×××、×平去上△（上）。
〔梁州〕××仄、×平厶上△（平），仄×平、×仄平平△。×平×仄平平厶△。×平×仄，×仄平平△。×平×仄，×仄平平△。仄平×、×仄平平△，仄平×、×仄平平△。仄平×、×仄平平，××仄、×平厶上▲（平），仄平平、×仄平平△。×平△，仄平△（上）。×平×仄平平厶，平仄仄平去△。×仄平平×仄平▲，×仄平平△。
〔尾声〕×平×仄平平厶△，×仄平平×仄平△。×仄平平仄平厶△。仄平△，仄平△，×仄平平去平上△。
对偶要求：
〔一枝花〕首四句对。
〔梁州〕首二句对，第三句单句，四字句四句作两对，七字两句对，七字三句鼎足对。二字句两句可并成四字一句：减一韵。第十一及十七句，剧套皆叶韵，散套可不叶。
〔尾声〕首两句对。

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小渔村元曲十四期毕业答卷
学号：14046  网名：惜缘
一、问答题
1、什么是元曲？元曲的分类？
答：曲是一种韵文形式，盛行于元代，所以称元曲。它是受民间歌曲的影响而形成的，句法较词更为灵活，多用口语，用韵也更接近口语。包括杂剧和散曲，有时专指杂剧。
元曲的分类：
元曲有杂剧，散曲之分。
一是包括小令，带过曲和套数的散曲。
二是由套数组成的曲文，间杂以宾白和科范，专为舞台上演出的杂剧。

2、元曲产生分哪几个时期，其代表人物有哪些？
答：元曲的产生和发展大致可以分为初期，中期和末期三个时期。
初期：元朝立国到灭南宋。其中关汉卿，马致远，王实甫，白朴等人的成就最高。
中期：从元世祖至元顺帝年间。散曲成为当时的主要文学体裁。代表人物有：郑光祖、睢景臣、乔吉、张可久。
末期：元顺帝、元成宗至元末。代表作家有张养浩、徐再思等人。

3、元曲的体式特点？
答：
1，在语言上：散曲通俗活泼。
2，在格律上：散曲更自由些。
3，在分类上：元曲分剧曲（杂剧）、散曲（小令、套数）。
4，在格式上：元曲宫调十曲牌十标题（如：〔中吕•山坡羊〕苏武持节）。一般把宫调和曲牌用六角括号括起来，后面写题目。宫调和曲牌直接用实心圆点隔开。

4、词和曲在语言、风格上各有什么特点？
答：
1，格式：词的题头有词牌和词题。曲的开头则是曲牌，宫调和曲题。
2，结构：词的结构要求严格，有严格的格律和字数限制。曲的结构相对较自由。
3，语言风格：词的语言温雅含蓄，清新俊逸。曲的语言比较大众化，口语化，可以加入很多口头语言。
4，谱式不同：词中通行的词调大都是只分平仄，而曲中的南曲分为平上去入四声，北曲的四声分为阴平，阳平，上去没有入声。

5、什么是中原音韵？它包括那些内容？
答：《中原音韵》是中国最早出现的一部曲韵著作。作者元代周德清,江西高安人。他认为要使北曲发挥更高的艺术效果，就必须使它的体制、音律、语言都具有明确的规范, 特别是语音的规范更为重要。于是他根据自己的亲身体验,在理论上进行了一番总结,完成了这部划时代的著作。
《中原音韵》的内容分为两大部分：第一部分是以韵书的形式，把曲词里常用作韵脚的5866个字，按字的读音进行分类，编成一个曲韵韵谱。韵谱分为19韵：东钟、江阳、支思、齐微、鱼模、皆来、真文 、寒山、桓欢、先天、萧豪、歌戈、家麻、车遮、庚青、尤侯、侵寻、监咸、廉纤。每一个韵里面又分为平声阴、平声阳、入声作平声阳、上声 、入声作上声、去声 、入声作去声等类。每一类里面以“每空是一音”的体例，分别列出同音字组，共计1586组。
第二部分称做《正语作词起例》,是关于韵谱编制体例、审音原则的说明，关于北曲体制、音律、语言以及曲词的创作方法的论述等。

6、简要回答元曲的曲调？元曲的标题格式？指出下列曲牌分别属于哪个宫调？
喜春来、凭栏人、梧叶儿、落梅风、小桃红、四块玉、醉中天、干荷叶、山坡羊。
答：元曲以前是配乐演唱的歌词，曲调固定而歌词每每更替，因此要选择合适的乐曲来表现不同的意境。〔越调〕，〔商调〕等其实指的就是那个曲在演唱时所适用的曲调。
元曲的标题格式：宫调+曲牌+标题（如：〔中吕•山坡羊〕苏武持节）。一般把宫调和曲牌用六角括号括起来，后面写题目。宫调和曲牌直接用实心圆点隔开。
喜春来，山坡羊，属于中吕宫。〔中吕·喜春来〕，〔中吕·山坡羊〕
凭栏人，小桃红，属于越调。〔越调·凭栏人〕，〔越调·小桃红〕
梧叶儿，属于商调。〔商调·梧叶儿〕
落梅风，属于双调。〔双调·落梅风〕
四块玉，干荷叶，属于南吕宫。〔南吕·四块玉〕，〔南吕·干荷叶〕
醉中天，属于仙侣宫。〔仙侣·醉中天〕

7、详细回答元曲的平仄韵律？
答：元曲的韵律是指根据同一曲牌的共性，总结出这一曲牌最合理的平仄韵律关系。元曲的韵律具有以下特点：1、平仄严格。最明显的就是曲谱不仅规定平声仄声，而且有些地方还要限定仄声中的“上”、“去”。 2、用法上也存在平上互代现象。3、元曲多为平仄相间的律句。
曲牌曲谱的平仄比诗、词的平仄都要严。在某些情况下，曲字平声要分阴平、阳平，仄声要分上声、去声。不过，从曲谱来看，阴平、阳平差别不大，没有必要严格区分。但是上声、去声的区分，有时却是非常严格的。特别是韵脚，上声和去声的对立是很明显的，但是去声韵的独立性却很强，该用去声韵的地方，不但不允许用平声，甚至也不允许用上声。
以上仍然是就用韵的平仄而言，至于某字某句的平仄，曲跟词比较也有一些独特之处。最明显的就是曲字不仅规定平声仄声，而且有些地方还要限定仄声中的“上”、“去”。
上声和去声虽然同属于仄声，但是在元曲里，上声韵比较接近于平声韵。所以在该用上声韵的地方，偶尔也可以改用平声，该用平声韵的地方，偶尔也可以改用上声。

8、曲的对仗共有那10种及它们各自的特点？
答：元曲的对仗一共有10类：
1）合璧对；2）连璧对；3）鼎足对；4）联珠对；5）扇面对（隔句对）；
6）首尾对（鸾凤和鸣对）；7）救尾对；8）衬字对；9）两韵对；10）叠字对。
1）合璧对；两句相对，称合璧对。
2）连璧对；凡曲中有四句对者称为连璧对。
3）鼎足对；三句一组，互为对仗，如鼎之三足并立。
4）联珠对；曲中通篇句子都作对仗的。
5）扇面对（隔句对）；第一句对第三句，第二句对第四句。
6）首尾对（鸾凤和鸣对）；在一曲之中，首句和末句相对。
7）救尾对；把鼎足对的形式用于一支曲的结尾。
8）衬字对；一曲牌在曲谱规定的字数之外而增加的字。
9）两韵对；两句（甚至三句）可既对仗又押韵。
10）叠字对。把一个双叠词与两个双叠词交错运用。
元曲的对仗特点：
对仗是曲广泛应用的语体形式，是曲的特点之一。曲词的对仗与古典诗词中的对仗，既有共同点，又有其自身的特点。
1，曲的对仗，既可平仄相对，亦可同调相对，即平对平，仄对仄。
2，俗语入对的现象十分普遍，这与古代戏曲“本色当行”的特点有关。
3，戏曲曲词衬字多，所加衬字多数相对，但也有不对的情形。有时，须正确区分正文和衬字，并剔除衬字，才能判别曲词是否对仗。

9、什么是元曲的小令、重头小令、带过曲、散曲、以及套曲？并回答它们各自的特点、带过曲与重头小令的相同点与不同点有那些？
答：
元曲的小令：指以一支曲子为独立单位的曲子，如关汉卿《四块玉·别情》。  特点：小令是元朝散曲的一种，原是民间的小调，文人的小令多半较典雅，民间的小令语言俚俗。小令以描写为主，比起唐诗宋词通俗生动，确有一番独特风格与精神。
重头小令：是指以同一宫调和曲牌，重复填写几遍或若干遍，即围绕某一主题撰写数支曲子。  特点：此等小令应该是同题同调，内容相联，首尾句法相同，每首小令可以单独成韵，最多可以达百支。
带过曲：是散曲小令的一种体式。即由两三个曲牌联缀在一起使用的特殊形式，通称为带过曲。每支带过曲的具体名称，即由该曲所用的各个曲牌名称组成，并在中间夹以“带”，“带过”，“过”，“兼”等字将几个曲牌连在一起。例如：〔正宫·脱布衫带小梁州〕，〔双调·雁儿落过得胜令〕等。 特点：组成带过曲的曲谱的宫调必须相同，音律必须衔接、谐调。带过曲一般不超过三支，再多只能改成散套。带过曲介于小令与散套之间。
散曲：是一种诗歌体裁，是一种另类格律诗，是一种不带科白的曲，不用舞台来表演故事，只是用来清唱，有人也称之为“清曲”。  特点：1.散曲分为小令和套曲两种形式。2.每首散曲都有曲牌，且属于一定的宫调。3.各自曲牌在字数、句数、平仄和用韵等方面都有自己的规定。
套曲：套曲是由若干曲子组成。如〔南吕•一枝花〕不伏老，含四支曲子。杂剧中只有套数，没有小令。
带过曲与重头小令的相同点：
都由几个音韵相近、声调谐和的曲子组成，其形式相同，而且都不能任意组合。
带过曲与重头小令的不同点：
一是带过曲是三个以下（包括三个）的单支曲子组合，组合后的带过曲已经变成了一个新曲。 重头小令则是由同题同调，内容相联，首尾句法相同的数支小令联合而成。
二是带过曲一般最多只有三支；异调重头小令曲子数和重复次数无限制。
三是在用韵上，带过曲绝大部分是同一宫调（极少数串宫带过），并且音韵衔接，同押一韵。 重头小令中的数支曲子，则可同押一韵，也可各押一韵。
总之，在这两者之中，带过曲指同一宫调中三个以下单支曲子的联合，它们所使用的韵部是相同的。而重头小令则由数支小令联合而成，此等小令应该是同题同调，内容相联，首尾句法相同，每首小令可以单独成韵。

10、什么是衬字？它们的特点？衬字究竟可以衬多少字呢？
答：衬字就是在曲律规定必需的字之外，增加的字。也有的称之为垫字。 在歌唱时，轻轻地带过去，不占重要的拍子,尤其北曲更是如此。
衬字的特点：曲可加衬字，是它与词或诗的主要区别之一。它使曲文在遵守格律的前提下，有更大的灵活性，行文造字更为自由，衬字不受格律的束缚。 小令所用的衬字相对较少，南曲更要少用或者不用，套曲、杂剧则比较多。在曲谱中，衬字往往用小字书写，以区别于正字。 衬字一般不占用乐曲的节拍、音调，往往是唱时快速而有节奏地一口带过。
衬字的多少：由衬一字到衬二三十字的都有，但以三四字最常见。

11、什么是幺篇？回答幺篇与词，重头小令它们之间的关系？
答：幺篇是戏曲音乐名词。 同曲变体连用。幺篇，指北曲中的一种表达形式。在散曲小令写作中，连续使用同一个宫调，同一个曲牌写作时，第二支曲子可以不再标出曲调和曲牌，加〔么〕字或加〔么篇〕字样。
“幺篇”与词的关系：
有人认为，北曲中的“幺篇”来源于词的下片，曲本来就源于词，那么，“幺篇”源于词的下片则顺理成章了。凡曲牌与词牌相同的，应是直接延用下片为“幺篇”。凡曲牌与词牌不同的或名同实不同的，“幺篇”应是参照词的下片形式而形成的。
古人词曲多不细分，那时候如果作者创作了一支小令，感到意犹未尽，可以用同样的曲牌再写一篇，称之为“幺篇”。这是词的体式特点的遗留。 不过，词的后片是固定的，么篇则可有可无。幺篇可以换头，称为“幺篇换头”，字数有时还可以增减。
幺篇”与“重头”的关系：
同调重头小令与幺篇很相似，都是同一曲谱重复使用，但它们却有本质之别。同调重头小令虽为同一个主题服务，却各有分工，各自叙述一个分标题，而且有些各自成韵，彼此无关。而元曲幺篇与原曲组成一个较大型的新曲谱，其韵要求一韵到底。么篇与重头不同，重头可以重复多遍，么篇则只重复一次而已。

12、什么是集曲？回答集曲中的“集”与“犯”？集曲的写作要求？
答：所谓“集曲”，是一个曲学名词，指南曲中较为普遍运用的一种曲调形式。亦是南曲曲调的变化方法。它是采用若干支旧有的曲牌，各摘取其中的若干乐句，重新组织成一支新的曲牌，因此，集曲乃是多首曲调的综合。
集曲中的“集”与“犯”。就像词中有“犯”类似。我们在学词时，有词的犯调，是词牌的词式，就是将取自不同词牌词式中的句式组合构造另类词式。集曲也有叫“犯调”。“犯”，可以理解入侵、串入，也就是理解成一词调或曲调，有其它的曲调串进来。也如词中有“犯”与“摊破”一样。集曲集同一宫调的曲调，叫“犯本宫”。集不同宫调的曲调，叫“犯别宫”。所以有的集曲的曲调名就加上“犯”和“摊破”字样。
集曲的写作要求：集曲也是有一定的写作规律的。
1）在名称上，集曲的曲牌名称，也常为所集各种曲牌名称的综合。例如，〔醉罗歌〕是摘取〔醉扶归〕〔皂罗袍〕〔排歌〕三调各数句而成。
2）在宫调上,所集各曲,必须是宫调相同，或宫调不同，但可以相通的曲牌（曲谱中有规定，如有些曲牌既属于仙吕宫亦可属于中吕宫，就叫“相通”）。
3）在曲式上，一是集曲之首数句，必须是原曲的首数句；集曲的末数句，亦必须是原曲的末数句；三是集曲的中间各句，则较为灵活。这种技术规范，乃是基于音乐逻辑的和谐性与完整性的要求。

13、什么是散套？简要回答散曲中的散套分为哪三种形式？
答：散套是元散曲的一种，即散曲套数的简称，指把属于同一宫调的若干支曲，按照一定规则联缀起来，表达一个主题，描述一个事件，构成一个完整的境界。
散套分为三种形式：
（1）北套：即北曲中的套数。 一般都有比较固定的组合形式。如： 正宫中的〔端正好〕，常与〔滚绣球〕〔倘秀才〕〔叨叨令〕连用。
（2）南套：即南曲中的套数。一般以引子、过曲和尾声三部分组成。
（3）南北合套：这种形式的套数最早出现在元代末年，把宫调相同的南北两种曲调，交错使用，有一定格式。

14、什么是曲中字数的增、损?
答：所谓的曲中句字可以增损，就是指曲中字数本身可以增损。如，吕正庵的正格小令〔后庭花〕，王实甫〔西厢记•后庭花〕，我们通过对照 “我则道”和“元来他”之类是衬字，而“拂”和“染”就是句子中的增字，“特风流特煞思；”“特聪明特浪子。”“虽然是假意儿，”“小可的难到此。”这四句是这支曲子的增句。曲中字数的增损很复杂，一个曲牌有可能有多种体式。
句字增损与衬字的区别：所谓句字可以增损，是和衬字不同的，衬字是曲字以外的字；而周德清所谓句字可以增损，则是曲字本身可以增损，衬字在句子中不论平仄，增句如加在正格押韵处，一般要求押韵。

15、简答元曲中曲的韵字是怎么运用的？
答：元曲统一用《中原音韵》，周德清将平水韵重新划分成十九个韵部。
曲韵也像诗韵一样，可划分为宽韵、中韵、窄韵和险韵，王力先生对其中一些韵部进行了划分：
宽韵：齐微、鱼模、萧豪。
中韵：真文、尤侯、江阳、庚青、先天、皆来、家麻、歌戈、车遮和东钟十韵。
窄韵：寒山、监咸和支思。
险韵：桓欢、侵寻和廉纤。
从元曲作品看各韵的使用情况：王力先生曾就《北词广正谱》做过如下统计：齐微韵占90首以上。尤侯韵占60首以上。鱼模、萧豪、先天各占50首以上。家麻、皆来二韵各占40首以上。庚青、江阳各占30首以上。歌戈、真文、寒山、东钟四韵各占20首以上。支思、车遮、监咸三韵各占10首以上。廉纤、侵寻、桓欢三韵都不满10首，从以上统计可以看出，使用频率与韵的宽窄有关。

16、什么是杂剧套数？简答散曲套数和杂剧套数的区别？杂剧的结构？
答：套数就是将同一宫调的若干支曲牌，按一定的规则和顺序联成一套，并且有首有尾、一韵到底。同套中的套曲一般必须使用同一宫调的曲牌。
散曲套数和杂剧套数的区别：
二者基本相同，只有大小和完善程度之差别。散套只用来吟咏和清唱，不需要宾白和科范，也不上舞台，相对使用的曲牌一般较少，但也有特长的。  而剧套就比较复杂，它是用来在舞台上表演的一种唱词，包括宾白与科范，使用的曲牌也比较多。
杂剧的结构：
（1）宾白：指戏曲中的“道白”。
（2）科范：指舞台上演员的动作、表情和其他方面的舞台指示。如笑科、打科、见科、哭科等。
（3）折：散套是散曲中曲调组合的最大单位。  而剧套则是杂剧中曲调组合的最小单位，称之为折。一个剧本一般有四折，也有六折甚至还有更多的。其实我们前面学习过的散套就相当于杂剧中的一折。
（4）楔子：是指元代杂剧中加在最前面或两折之间的片段，作为剧情的开端或衔接，也就是杂剧开始时设置的独立段落，放在最前面，作为剧情的开始，每个剧本或大些的剧中的每一本开始时都要有个“楔子”，甚至有少数剧本在折与折之间也设“楔子”。
（5）煞：即煞尾。指每一折剧曲的结尾一曲。
（6）正名与题目：
北曲在演出前，通常会用两句或四句字数相同的对句道出全剧的表演纲目，再以其中最为精辟确切的句子作为本剧的剧名，在每一个杂剧剧本结尾都要加上“题目”与“正名”。
所谓题目：即总结剧情的一句或对句。如：
穷秀才暗宿状元店 张商英弘地叩御阶
所谓正名：即剧名，也是一句或对句，如：郑廷玉写的《宋上皇御断金凤钗》  其正名：
杨太慰屈勘银匙箸 宋上皇御断金凤钗

17、什么是借宫？借宫有什么样的原则？回答哪些套曲可以借宫及杂剧的体式特征？
答：借宫是剧套在表现复杂的剧情时，常常感到只用本宫调曲牌往往难以满足剧本提出的要求。这个时候，作者就不得不设法到其他宫调中去寻找合适的曲牌，这就叫借宫。
借宫的原则；
借宫有严格的限制，不能随意。借来的曲牌与原宫调所用曲牌在音调上必须贴切、和谐。当然，这与元曲当年所创造的音韵理论有关，可惜在元末即已经失传。因此，今人只好按元人留下的规矩执行，这有点像宋人创立词谱理论，后来失传一样。我们今天只能按后人总结出的所谓词谱小心填写，不敢越雷池一步，就再也看不到那优美的今人所创的自度腔。
可以借宫的套曲：
（1）黄钟宫可借曲牌，有5调：
（来自大石调）随煞、（来自仙吕）柳叶儿、（来自中吕）山坡羊、（即随尾，来自南吕）黄钟尾、（来自商调）挂金索。
（2）正宫可借曲牌，有32调：
来自中吕的：叫声、鲍老儿、十二月、尧民歌、快活三，朝天子、红绣鞋、喜春来、上小楼、满庭芳、剔银灯、蔓菁菜、柳青娘、道和、四边静（来自中吕）、四换头（来自中吕）、醉春风、迎仙客、古鲍老、醉高歌石榴花、斗鹌鹑、齐天乐、红衫儿
来自双调的有：太平令、梅花酒、收江南、牡丹春、七兄弟
来自仙吕宫的有：金盏儿
来自般涉调：耍孩儿、煞
（3）仙吕宫可借曲牌，有12调：
来自大石调：归塞北、好观音、青杏子、随煞
来自正宫：塞鸿秋、醉太平、货郎儿、六么遍
来自中吕：满庭芳
来自双调：得胜乐、小将军
来自商调：凤鸾吟
（4）南吕宫可借曲牌有5调
来自黄钟宫：神仗儿
来自双调：水仙子、荆山玉、竹枝歌、收尾
（5）中吕宫可借曲牌有31调
来自正宫：滚绣球、倘秀才、灵寿杖、塞鸿秋、脱布衫、小梁州、醉太平、伴读书、笑和尚、白鹤子、双鸳鸯、蛮姑儿、穷河西、六么遍、菩萨蛮、啄木儿煞
来自仙吕：六么序、后庭花
来自南吕：隔尾、干荷叶
来自双调：镇江回、乱柳叶、风流体
来自越调：三台印
来自般涉调：哨遍、脸儿红、墙头草、墙头花、煞、尾声、耍孩儿、急曲子
（6）双调可借曲牌：有9调
来自大石调：随煞
来自仙吕：金盏儿
来自中吕：卖花声
来自南吕：梧桐树、金字经、干荷叶、玉交枝
来自商调：玉抱肚
来自般涉调：耍孩儿
（7）越调可借曲牌有4调
来自仙吕：醉中天、醉扶归、三番玉楼人
  来自双调：收尾
（8）商调可借曲牌有23调：
自来黄钟宫：节节高、四门子
来自正宫：小梁州
来自仙吕宫：赏花时、村里迓鼓、元和令、上马娇、游四门、胜葫芦、后庭花、柳叶儿、青哥儿、上京马、四季花、双雁子
来自中吕：山坡羊
来自双调：雁儿落、得胜令、春闺怨、牡丹春、秋江送
来自越调：酒旗儿
来自商角调：应天长
（9）大石调可借曲牌有3调：
来自小石调：天上谣、恼煞人、伊州遍
以上介绍可以看出，借宫曲牌最多的是正宫，可借32调；其次算中吕和商调，分别为31调和23调。
杂剧的体式特征：
⑴结构体制：四折一楔子，题目正名。
楔子的篇幅叫段，一般放在第一折前交代剧情，起“序幕”的作用。这中间夹有宾白及科范。
⑵音乐体制：
每折限用一个宫调，唱词一韵到底，平仄通押，由一个角色主唱。
⑶角色分工：分为旦、末、净、杂。正旦：歌唱的主要女演员。正末是歌唱的主要男演员。净：是地位低下的喜剧性人物。杂：是除以上三类外的演员。

18、如何提高元曲的写作技巧？（简要回答，主要谈自己的观点，字数不限）
答：学习元曲写作，首先要把基本功打牢，把握好字句的衔接，语言的优美，字的韵味，情感的融洽。
若想写出好的散曲首先是开头就要开得巧，出手漂亮，扣紧题意。  文章的中间部分，要义在于丰厚，要采用多种表现手法，使文章的中心得到生动具体的表现，而不是空洞乏味。但是一定要围绕中心，突出中心以具体细节。要多角度多侧面地展开记叙，要绘声绘色绘形绘神。让读者在形式的多样中从感官上觉得内容是富足的。  结尾要画龙点晴，抒发情怀，首尾呼应。
其次是声韵美，节奏美，语言美等。比如衬字的注入，它既有点像润滑油，使语言更顺畅，又是很好的佐料。尽量回归自然，贴近生活。要跳出写诗、词的樊篱。激发曲语的张力与活力，活泼、生动、俏皮、夸张等，写出“曲味”来。

二、写作题
1、参照元代乔吉的〔商调•集贤宾〕咏柳忆别，作散套，题目自拟，韵部自选，一韵到底。要求用〔商调·集贤宾〕、〔逍遥乐〕、〔醋葫芦〕、〔浪里来煞〕套式。
〔商调·集贤宾〕小聚抒怀
文/ 惜缘
〔集贤宾〕多年友朋欣聚首，节令近中秋。登临地、脱尘气象，亭阁上、画栋清幽。眉宇间、意重情柔，寒暄里、笑语嘲啾。环依玉栏观四周，共云烟、相和诗酬。豪情生雅趣，我辈竞风流。
〔逍遥乐〕乡音依旧，昔日同窗，一生挚友。且放歌喉，此番境、不醉难休。谁晓余生能伴否，动容时、浊泪盈眸。轻梳过往，漫理韶光，都上心头。
〔醋葫芦〕忆旧居，思故友。闲谈畅饮可消愁，晚岁筵前常病酒。怡神望去，夕霞落处起沙鸥。
〔浪里来煞〕凝望久，远目收。悲欢吟罢下高丘。阴晴冷暖皆自守。祸福通透，风景俊赏意悠悠。

曲谱：〔商调·集贤宾〕
〔集贤宾〕×平厶平平去上（韵，可平），×仄仄平平（韵）。×××、×平×厶，×××、×仄平平（韵）。×××、×仄平平，×××、×仄平平（韵）。×平厶平平去上（韵，可平），×××、×仄平平（韵）。×平平仄仄，×仄仄平平（韵）。
〔逍遥乐〕×平平去（韵），×仄平平，×平厶上（韵，可平）。×仄平平（韵），×平×、×仄平平（韵）。×仄×平×厶平（韵，可上），×××、×仄平平（韵）。×平×仄，×仄平平，×仄平平（韵）。
〔醋葫芦〕×厶平，×厶上（韵，可平）。×平×仄仄平平（韵），×仄×平平去上（韵，可平）。×平平去（韵），×平×仄仄平平（韵）。 （说明：[上]韵可[平]代）
〔浪里来煞〕平去上（韵），上去平（韵）。平平平去上平平（韵）。上平平去上平去上（韵），去平平去（韵）。平平上去上去平平（韵）。

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小渔村14期曲基础班14057云飞扬作业汇总

小渔村14期曲基础班14057云飞扬第1讲作业：
1、什么是元曲，元曲的分类？
答：一种韵文形式，盛行于元代，又称元曲。元曲又称长短句，是盛行于元代的一种文艺形式，包括杂剧和散曲，有时专指杂剧。
2、元曲产生分哪几个时期，其代表人物有哪些？
答：初期：元朝立国到灭南宋。这一时期元曲刚从民间的通俗俚语进入诗坛，有鲜明的通俗化口语化的特点和犷放爽朗、质朴自然的情致。代表人物：关汉卿、马致远、王实甫、王小军、白朴等。   
中期：从元世祖至元顺帝年间。这一时期创作题材都集中在爱情、神仙道化、文人事迹，以显示剧作者们的独特追求。其代表人物有郑光祖、睢（suī）景臣、乔吉、张可久等。
    末期：元成宗至正年间到元末。虽然元杂剧在舞台上仍占有重要位置，主题以对封建道德的宣扬、离奇情节为主。代表作家有张养浩、徐再思等。
3、请分别写出你喜欢的曲人、你喜欢的曲牌、你喜欢的5首曲作品。（可以百度搜索）
   天净沙 秋思  作者：马致远
枯藤老树昏鸦，
小桥流水人家，
古道西风瘦马。
夕阳西下，断肠人在天涯。
卖花声·怀古  作者：张可久
阿房舞殿翻罗袖，金谷名园起玉楼，隋堤古柳缆龙舟。不堪回首，东风还又，野花开暮春时候。
美人自刎乌江岸，战火曾烧赤壁山，将军空老玉门关。伤心秦汉，生民涂炭，读书人一声长叹。
　天净沙·秋  作者：白朴
孤村落日残霞，轻烟老树寒鸦，一点飞鸿影下。
青山绿水，白草红叶黄花。
天净沙·春  作者：白朴
春山暖日和风，
阑干楼阁帘栊，
杨柳秋千院中。
啼莺舞燕，
小桥流水飞红。
中吕·山坡羊·潼关怀古  作者：张养浩
4、试作一首〔越调•天净沙〕秋， (宫调、曲牌、题目)，韵书参照《中原音韵》。制曲要求：
1）前三句要形成鼎足对，
2）韵字的运用。
3）越调适合制作陶写冷笑，哀怨的作品。
【越调•天净沙】 秋
苍山远树残霞，淡烟寒水平沙，边驿垂杨系马。夕阳西下，梦中灯火人家。

【越调•天净沙】 乡村
游鱼旋鹭平沙，吊桥流水幽花，岸柳红墙黛瓦。乡村如画，夜深犹得听蛙。

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元曲十四期第二讲14057云飞扬作业：
1、试作一首〔双调•沉醉东风〕 XX怀古， (宫调、曲牌、题目)，韵书参照《中原音韵》。注意：一二两句；三四两句要形成对偶。
曲谱：
〔双调·沉醉东风〕曲谱：××仄、平平厶上（平）△，××平、×仄平平△。××平，平平仄△，×××、×仄平平。×仄平平仄仄平（上）△，×××、平平去上（平）△。
〔双调·沉醉东风〕施州怀古
文/14057云飞扬
据县志记载，传李太白流放夜郎，过施州遇赦而归，登城北摩天岭把酒问月，后在此建问月庵，至今尚存遗址。
摩天岭、青天月色，逢敕书、居士归来。夷水边，巴山外。蟾影里、月桂曾开。问月庵中满翠苔，长安远、残阳暮霭。

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元曲十四期14057/云飞扬第3讲作业：
一、必做题
1、指出下列曲牌分别属于哪个宫调？
喜春来、凭栏人、梧叶儿、落梅风、小桃红、四块玉、醉中天、干荷叶、山坡羊。
喜春来：中吕宫调。
凭栏人：越调。
梧叶儿：商调。
落梅风：双调。
小桃红：越调。
四块玉：南宫调。
醉中天：仙吕调。
干荷叶：南吕调。
山坡羊：中吕宫。
2、试作一首〔仙吕•一半儿〕题目自拟。 (宫调、曲牌、题目)，韵书参照《中原音韵》,题目和韵部自选。
【仙吕-一半儿】初夏午眠
石榴花发夏来初，荷叶平浮水似珠，午睡时醒闻鹧鸪。可知无，一半儿微风一半儿雨。

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元曲基础班第4讲14057云飞扬作业：
一、简要回答元曲的宫调、曲牌、韵律?
答：元曲使用曲牌的宫调共有十二种，它们是：黄钟宫、正宫、大石调、小石调、仙吕宫、中吕宫、南吕宫、双调、越调、商调、商角调、般涉调。
曲牌：曲牌是曲的调子的名称。俗称“曲子”，周德清在《中原音韵》中收有北曲常用曲牌计三百三十五个。
韵律：关于元曲的韵律，由于时代的变迁，我们今人已不可能完全破解；但曲牌规定了曲子的句数、字数、平仄、押韵格式。
二、试作〔双调•驻马听〕小令一首。 (宫调、曲牌、题目)，韵书参照《中原音韵》,题目不限、韵部自选。
谱：×仄平平▲，×仄平平×厶上（平）△；×平×厶▲，×平×仄仄平平△。×平×仄仄平平△，×平×仄平平厶△。平厶上（平）△，×平×仄平平厶△。
〔双调•驻马听〕夏韵
绿树禽鸣，款款蜻蜓逐日影。红榴蝶冷，昏昏闲睡扰蛙声。蕙兰香榭梦中情，溪云松桂闻梵磬。烟雾冥，坐听流水山光静。

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元曲十四期14057云飞扬第5讲作业：
一、简要回答元曲对仗种类及对仗特点。
元曲对仗十类；
答：对仗种类：1、合壁对。2、鼎足对。3、扇面对。4、救尾对。5、联壁对。6、联珠对。7、隔句对。8、衬字对。9、叠字对。10、两韵对。
    元曲对仗特点；
1、相较诗词，曲对仗更宽，可平仄对，平平对或仄仄相对。
2、俗语入对十分广泛。
3、对仗可加衬字，且衬字多互对。
二.〔正宫•塞鸿秋〕.荷韵
澄波碧水桃源渡，红蕖绿蒂芙蓉路。青蜓闲立花间去，绿蛙轻唱莲蓬处。蕊头飞蝶蜂，水面旋鸥鹭，梦中惊觉功名误。

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元曲十四期第6讲14057云飞扬作业
1.什么是衬字？
答：衬字就是在曲律规定必需的字之外，增加的字。也有称为垫字。衬字的作用是：补充正字语意的缺漏，使之内容更加完整充实，语言更加周密丰富或生动，或者使字句与音乐旋律更加贴合。衬字用得恰当，可使句法灵活多样，能增强曲文的口语化和形象化特点。
2.试作〔中吕•山坡羊〕小令一首。 (宫调、曲牌、题目)，韵书参照《中原音韵》，题目自拟、韵部自选.参照曲谱：张养浩〔中吕•山坡羊〕潼关怀古。
〔中吕•山坡羊〕潼关怀古
元代：张养浩
   峰峦如聚，波涛如怒，山河表里潼关路。望西都，意踯躅，伤心秦汉经行处，宫阙万间都做了土。兴，百姓苦；亡，百姓苦。
〔中吕•山坡羊〕小令兼用。又名苏武持节。第七句可为×平去平平厶上（平）。
谱：×平×去△，×平×去△，×平×仄平平去△。仄平平△，仄平平△，×平×仄平平去△，×仄×平平厶上（平）△。平▲，×去平（上）△；平▲，×去平（上）△。
要求：1）一、二句和四、五各用一组合壁对；八、九与十、十一为扇面对；
2）韵字的正常运用，此调共十一句，句句押韵。使用《中原音韵》：分辨平、上、去！
3）中吕宫适合填写高下闪赚的内容。
要求
4）要求衬一字。
〔中吕•山坡羊〕端午龙舟
微风轻漾，淡云细浪，龙舟如箭争相向。映湖光，赏荷妆，锣鼓声里洪湖荡，环岸围观挤满了舫。风，那个凉；粽，那个香。

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元曲基础班14057云飞扬 第7讲作业
试作〔双调•清江引〕和〔仙吕•后庭花〕小令各一首。 宫调、曲牌、题目，请认真按照格式书写，韵书参照《中原音韵》,题目自拟、韵部自选.参照曲谱：张可久的〔双调•清江引〕，吕止庵的〔仙吕•后庭花〕。
〔双调•清江引〕幽谷
南山顶上卿放歌，一曲东风破。山光映浩波，树影摇婆娑。赏一片野花千万朵。
〔仙吕•后庭花〕
巴山夷水重，星河银汉中。茅店霜晨月，城楼夜半钟。玉泉东，湖光秋色，山枫高处红。。

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元曲班14057云飞扬 第8讲作业
    1.试作重头小令《南吕•干荷叶》题目自拟，同韵重头，要求3支以上（包括三支）组合。
《南吕宫 干荷叶》思施大峡谷
大峡谷，山苍苍，峭壁烟霞荡。一柱香，满山黄，晓来醉染是林霜，寂寞梧桐上。
七星寨，雾茫茫，静坐千峰上。枫叶黄，菊花香，南山归卧对云窗，星月悠悠荡。
大楼门，云中藏，雄势冲霄上。野水茫，家山苍，天门地界贯通长，相别是云壤。

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元曲14期14057云飞扬第九讲作业
[双调·雁儿落带得胜令]读史有感
春来花绽烈，夏至天回热。秋霜硕果香，冬雪寒风冽。
(过)高祖剑斩蛇，庄子梦迷蝶。乌巷观花艳，朱桥看日斜。旧时，燕子巢王谢，而今，花儿落百家。

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元曲14期14057云飞扬第10讲作业
〔正宫•脱布衫过小梁州〕登凤凰山
仲秋风吹送香埃，满山叶覆盖苍苔。夷水边朝霞飘渺，巴山前暮云叆叇。
(带)丹桂飘香白菊开，玉阙琼阶。凤凰岭上太极台，仙人界，风景赛瑶台。
(幺)人生如梦青丝白，晚霞桑榆总无奈。古道边，长亭外，清江一脉，可得燕归来。

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元曲14期14057云飞扬第11讲作业
〔南仙吕•醉罗歌〕别离
[醉扶归]那日那日离垓下，生离生别去天涯。乱世豪杰浪淘沙，一区无牵挂。
[皂罗袍]地为床褥，天为住家。花朝煮酒，雪夜煮茶。山盟海誓金无价。
[排歌]相送罢，临别话。烟云回首失京华。

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元曲14期14057云飞扬第12讲作业
〔仙吕•赏花时〕七夕
银汉迢迢织牛星，灵鹊搭桥弄巧情。相会满温馨。衷肠未诉，执手泪盈盈。
[幺]岁岁年年魂梦萦，两地相思别样情。正燕燕卿卿，河斜斗转，鹊散又离行。
[赚煞]晓云请，高天静。愁肠九曲恨。独自神伤夜夜灯，隔窗儿不觉鸡鸣。
暗长庚，烟水澄澄。良夜苦短离别永。母妃无情，钗分河定，人间叹月白风清。

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元曲14期14057云飞扬第13讲作业
〔双调•新水令〕欢喜冤家
青山绿水艳阳天，锦花新柳都看遍。酒醇金琥珀，人美玉婵娟。浅爱深欢，银座上恣欢宴。
[驻马听]一马当先，锦帐春风红浪卷。二人征战，风花雪月玉神仙。金山推到拜卿前，横陈玉体为君展。参透欢喜禅，红粉骷髅回头是岸。
[乔牌儿]奴家心里怨，转头却抛嫌。欲提三丈无情剑，负心郎去斩。
[水仙子]从今后独自成眠。情不牵波澜不现。酒浓花艳无相恋。任朱门半掩，黯销魂依遍危栏。青灯伴，古佛前，去了心愿。
[尾]人生最难成佳眷，多少恩恩怨怨。看寂寞前程，山长路还远。

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元曲14期14057云飞扬第14讲作业
〔南吕•一枝花〕 同游清江画廊
高天泛彩霞，碧水涵明镜。秋水如火红，苍山似烟青。群岭围屏，翠色接云径，苍茫眉黛横。八面峰上插青天，一江水平铺倒影。
[梁州]挽玉手并肩弄笙，点朱唇相坐鸣筝。鸳鸯常伴双交颈。梁祝化蝶，生死卿卿。牛郎织女，七夕嘤嘤。爱永恒千古凄清，长相思怎胜同行。并蒂花好事初成，洞房夜凤鸾和鸣，奈何桥共死同生。同醒，率性。高山流水琴弦凝。千壑寂，万山静。日暮归舟一点星，天上渔灯。
[尾]禅房日晚鸣金磬，锦帐春深摇水晶。夜色阑珊夜空瞑。漏鸣，酒醒，一地清辉月光冷。

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十四期元曲班毕业答卷
学号：14057 网名：云飞扬一、问答题
1、什么是元曲？元曲的分类？
答：一种韵文形式，盛行于元代，又称元曲。元曲又称长短句，是盛行于
元代的一种文艺形式，包括杂剧和散曲，有时专指杂剧。
元曲有杂剧、散曲之分 。元曲的组成，包括两类文体：
一是包括小令、带过曲和套数的散曲；
二是由套数组成的曲文，间杂以宾白和科范，专为舞台上演出的杂剧。

2、元曲产生分哪几个时期，其代表人物有哪些？
答：元曲的发展大约可以分为三个时期：
初期：元朝立国到灭南宋。这一时期元曲刚从民间的通俗俚语进入诗坛，有
鲜明的通俗化口语化的特点和犷放爽朗、质朴自然的情致。作者多为北方人，其
中关汉卿、马致远、王实甫、王小军、白朴等人的成就最高。
中期：从元世祖至元顺帝年间。这一时期创作题材都集中在爱情、神仙道化、
文人事迹，以显示剧作者们的独特追求，如在表现爱情时，他们更注重“情”本
身，因为渴望寻找一个避世的地方，他们在文人事迹剧中歌咏自己不遇的苦闷，
怀乡的愁绪，这一时期的元曲创作开始向文化人、专业化全面过渡，散曲成为当
时的主要体裁，其代表人物有郑光祖、睢景臣、乔吉、张可久等。
末期：元成宗至正年间到元末。虽然元杂剧在舞台上仍占有重要位置，主题
以对封建道德的宣扬、离奇情节为主，但是作品数量大减、内容风格因循，成了
衰落主因，杂剧创作中心南移，重要剧作家多活动于今天浙江省和江苏省长江以
南的地区，加强了与南戏交流的机会，提供了戏曲进一步发展的契机，尤其是南
戏、昆剧及粤剧，此时的散曲作家以弄曲为专业，他们讲究格律词藻，艺术上刻
意求工，崇尚婉约细腻、典雅秀丽，代表作家有张养浩、徐再思等。

3、元曲的体式特点？
答： 曲和词同属于长短句，但曲的句子长短更为参差，词和曲在当时都是
合乐能唱的歌词；其句式从 1-7 字以至 8-12 字不等，但一字句到七字句是基本
句式，而八字句不是四加四成句，便是三加五成句，这是词和曲在形式上相同的
地方。但同为长短句式，也有相异之处：
1）词分为一段（或片、遍、阕）二段、三段、四段，而以二段为最多，曲
通常只有一段，如曲牌《满庭芳》大家可以查一查，是不是词和曲中都有这个牌
子，它们的词曲名相同，那么如何区别呢？此调词名、曲名相同，实则异，如果
没标宫调，大家一般用一个简单的方法来看，如是二段的，即是词，如是一段的，
即是曲。如：越调、双调都是宫调名。
2）曲有衬字，词一般没有衬字
曲有衬字，即正格（正字）之外的字，而加衬字可多可少，大抵散曲加衬字
较少，剧曲加衬字较多，甚至使一支曲衬字多于正文的。散曲中，北曲加衬字多，
南曲加衬字少，南曲一般有“衬不过三”的说法。
3）用韵不同：
学过词的朋友都知道：词韵通常用《词林正韵》，它分十九部，平声、上、
去、入声各部分押，曲韵通常用周德清的《中原音韵》。
4）词不能加句子，而部分曲可以加句子
曲不但有衬字，而且有些曲调本身可以增加句子，有些套数还可以增减调数，
这是曲律的规定。
散曲在字数、句数和调数方面的上述特点，既增加了曲子的生动灵活，又可
扩大曲体所表达的内容，体现出散曲比词在体制方面的长足进步。
5）句式长短与音乐情调有关系。词的句子从一字句可至九、十字句（甚至
有 11 字句之说）。另外在 套曲中，曲的句子则表现更长。

4、词和曲在语言、风格上各有什么特点？
答：从风格上看，宋词较为多样化：豪放、清旷、愤激、典雅、婉约与艳丽
等等。其中，以高雅含蓄之作居多，散曲的风格也较多样，但以通俗畅达为主，
力求痛快淋漓，较多地保留着民间俗曲的某些特色。概括地说：
1)词贵雅，曲尚俗。
词多用雅言，曲多用俗语，这是词和曲在语言上的区别，就语言特色而说“曲
尚俗”实际应包括两方面的内容：一方面说选词造句要尽量口语化，不要像诗词
那样过于浓缩、过分雕琢，这样就使散曲在文学情态上与诗词有了明显区别，更
加生动活泼，更加生活化一些。
2）词贵含蓄，曲尚显露。
词注重意境，贵含蓄、内蕴、凝练、雅丽、讲究格律，比较规范，以文雅为
主，带文人书卷气。手法多用比兴象征。因而以此作为词在表达方法上的一个基
本要求。曲则不然，它是一种带有浓厚的市民色彩而又在当时普遍传唱的新诗体。
它是唱给读书人(文人学士)和不读书人(所谓“村夫俗子”)听的。曲则崇尚趣味，
贵显露尖新，表达灵活自由，追求淋漓酣畅，以直率俚俗为主。多用赋的手法，
喜欢白描、直陈胸臆。
归纳总结词与曲的区别：
1） 在语言上词典雅含蓄，而散曲通俗活泼；
2） 在格律上词要求严格，而散曲更自由些；
3） 在分类上宋词：小令、中调、长调
元曲：剧曲（杂剧）、散曲（小令、套数）
4）在格式上
宋词：词牌十标题（如《水调歌头• 明月几时有》）
元曲：宫调十曲牌十标题（如：〔中吕•山坡羊〕苏武持节）。一般把宫调
和曲牌用六角括号括起来，后面写题目。宫调和曲牌直接用实心圆点隔开。

5、什么是中原音韵？它包括那些内容？
答： 《中原音韵》，元代周德清撰戏曲（北曲）曲韵专著，是我国出现最
早的一部北曲曲韵和北曲音乐论著。
《中原音韵》的内容主要包括三个方面内容：“曲韵韵谱”、“正语作词起
例”和“作词十法”。
第一部分，“曲韵韵谱”是北曲创作和演唱者审音定韵的标准。周氏提出：
“欲作乐府，必正言语，欲正言语，必宗中原之音。”所谓“中原之音”，也就
是指元代已经开始形成的，在当时北方河北、河南等地，各种场合通用的共同语
言。周氏以“中原之音”为依据，以北曲杂剧作品为对象(周德清对曲韵的归纳
主要以元曲四大家的作品为依据，)，总结其发声规律，收集了北曲中用作韵脚
的常用单词五千多个，将声韵规范为十九个韵部，每个韵部之下又分为平声、上
声、去声。入声在当时北方方言中实际已无，故分别派入平、上、去三声之中，
平声则又分为阴平和阳平。
第二部分，“正语作词起例”，主要论述曲韵韵谱的编制和审音原则，以及
宫调曲牌和作曲方法等。
第三部分，“作词十法”（元人把曲亦叫词），主要表述了周氏的曲学理
论主张。“十法”为：知韵、造语、用事、用字、入声作平声、阴阳、务头、对
偶、末句和定格。

6、简要回答元曲的曲调？元曲的标题格式？指出下列曲牌分别属于
哪个宫调？喜春来、凭栏人、梧叶儿、落梅风、小桃红、四块玉、醉
中天、干荷叶、山坡羊。
答：元曲以前是配乐演唱的歌词，曲调固定而歌词每每更替，因此要选择合
适的乐曲来表现不同的意境，〔越调〕、〔商调〕等其实指的就是那个曲在演唱
时所适用的曲调。曲牌名，其实和词牌名是一样的概念。原先诗词都是配乐歌唱
的，都有相应的名字来命名。后来曲调失传，就只用曲牌名来限定曲子的字数，
格律，音韵等。
元曲的标题格式分为三部分：
如：“中吕•山坡羊•怀古”或写成〔中吕•山坡羊〕怀古”、
“越调•天净沙•秋思”、或写成〔越调•天净沙〕秋思，
“双调•沉醉东风•渔夫”、“南吕•四块玉•天台路”等等。
第一部分如：中吕、越调、双调、仙吕等，就是这首曲子的宫调。
第二部分如：我们平常说的“山坡羊”、“醉花阴”，就是一个曲牌，这比较类
似于宋词的格式，但是语言更自由，感情更直白一些。
第三部分如：“秋思”“渔夫”等，指所表达的主题，也就是题目。
喜春来[中吕宫]、凭栏人[越调]、梧叶儿[商调]、落梅风[双调]、小桃红[正
宫 越调]、四块玉[南吕宫]、醉中天[仙吕宫]、干荷叶[南吕宫]、山坡羊[中吕
宫]。

7、详细回答元曲的平仄韵律？
答：元曲的韵律，由于时代的变迁，我们今人已不可能完全破解；一般来说，
初学者要学做元曲，可以根据同一曲牌的共性，总结出这一曲牌最合理的平仄韵
律关系，曲牌规定了曲子的句数、字数、平仄、押韵格式。
（1）平仄严格。曲牌字的平仄比诗、词的平仄都要严。周德清在《中原音
韵》“作词十法”中曾经提到，在某些情况下，曲字平声要分阴平、阳平，仄声
要分上声、去声， 不过，从曲谱来看，阴平、阳平差别不大，没有必要严格区
分，所以，我们在制曲时，不用去区别阴平和阳平。但是上声、去声的区分，有
时却是非常严格的。特别是韵脚，上声和去声的对立是很明显的，但是去声韵的
独立性却很强，该用去声韵的地方，不但不允许用平声，甚至也不允许用上声。
以上仍然是就用韵的平仄而言，至于某字某句的平仄，曲跟词比较也有一些独特
之处。最明显的就是曲字不仅规定平声仄声，而且有些地方还要限定仄声中的
“上”、“去”。
（2）用法上也存在平上互代现象。上声和去声虽然同属于仄声，但是在元
曲里，上声韵比较接近于平声韵。所以在该用上声韵的地方，偶尔也可以改用平
声，该用平声韵的地方，偶尔也可以改用上声。
（3）元曲多为平仄相间的律句:从我们前面的例子中，发现元曲多为平仄相
间的律句。上面我们分析了 20 多首〔天净沙〕的例子，其体裁短小，基本
是平仄相间的律句。

8、曲的对仗共有那 10 种及它们各自的特点？
答：曲词对仗的主要形式，据周德清《中原音韵》、朱权《太和正音谱》、
王骥德《曲律》等书的记载，有如下 10 种：
1、合璧对；2、鼎足对；3、扇面对（隔句对）；4、救尾对；5、首尾对；
6、连璧对；7、联珠对；8、两韵对；9、衬字对；10、叠字对。
合璧对：两句相对，称合璧对。
鼎足对：三句一组，互为对仗，如鼎之三足并立，故名鼎足对。亦称三句对，
这种对仗形式在古典诗中没有，而词中亦少见，少见也即是有。
扇面对（隔句对）：凡第一句对第三句，第二句对第四句，皆称为扇面对。
救尾对：把鼎足对的形式用于一支曲的结尾，是为救尾对。因为有的曲写得
比较弱，想用鼎足对来强化结尾，以对此曲进行拯救。故称救尾对。
首尾对：一曲之中，首句和末句相对，又称“鸾凤和鸣对”,此种对仗方式
为元曲所独有，且常出现于〔叨叨令〕一曲中。
连璧对：凡曲中有四句相对者称为连璧对。
联珠对：曲中更多的句子相对者称为联珠对。所谓更多的句子相对，也有两
种说法。一种说法是，曲中通篇句子都作对仗者，称为联珠对。但另一种说法是
同一句式的多句相对称为联珠对。
两韵对：曲词一般用韵有较密的特点，两句（甚至三句）可既对仗又押韵，
故称。
衬字对：所加的衬字对仗且句子也对仗。
叠字对:运用叠字且对仗。

9、什么是元曲的小令、重头小令、带过曲、散曲、以及套曲？并回
答它们各自的特点、带过曲与重头小令的相同点与不同点有那些？
答： 所谓小令又叫“叶儿”，其名称源自唐代的酒令。单片只曲，调短字
少是其基本特征。特点：小令，往往指的是与相对成套曲的区别而言的。曲的小
令，还有个与词的许多小令不同的是，每首曲的小令是一韵到底而不换韵。
有一种联章体又称“重头小令”，则是由数支小令联合而成。此等小令应该
是同题同调，内容相联，首尾句法相同，每首小令可以单独成韵，最多可以达百
支。特点：重头小令就相当于一组散套，用来叙述一件事或描写某处风景，每一
曲描写的都是总题目的一个部分，各曲之间相对独立，有自己的分标题，不管是
否写出总、分标题，只要具备这种含义即是。重头小令可以重复填写，可以填两
首，也可以填上百首。但其内容上总要有些联系，这样的才是重头小令。
带过曲也是小令的一种体式，见于北曲，即用两支或三支不同曲调的曲子组
成一个新曲谱。组成这些曲谱的宫调必须相同，音律必须衔接、谐调。带过曲一
般不超过三支，再多只能改成散套。
带过曲的特点：在用韵上：带过曲必须是同一宫调，并且音韵衔接，同押一
韵。
散套是元散曲的一种，即散曲套数的简称，指把属于同一宫调的若干支曲，
按照一定规则联缀起来，表达一个主题，描述一个事件，构成一个完整的境界。
散曲套数的特点：
（1）散套由多支曲子组成。
（2）始终用一个韵。
（3）语言更俚俗、形式更活泼；
（4）曲牌之间的联缀次序有一定规律，有首有尾。作者在创作散套时必须
依照成规组曲，不是说只要在同一宫调，想怎样组合就怎样组合。
（5）套曲与带过曲的区别
带过曲中就两三支单曲，而套曲则更多，且套曲一般要用〔尾煞〕〔尾〕等
结束，套曲有尾声，带过曲则没有。
带过曲与重头小令的相同点与不同点：1、相同点：都由几个音韵相近、声
调谐和的曲子组成，其形式相同，而且都不能任意组合。
2、不同点：一是带过曲是三个以下（包括三个）的单支曲子组合，组合后
的带过曲已经变成了一个新曲。重头小令则是由同题同调，内容相联，首尾句法
相同的数支小令联合而成；
二是带过曲一般最多只有三支；异调重头小令曲子数和重复次数无限制。其
中，〔北南吕•四块玉带过骂玉郎感皇恩采茶歌〕，有明•康海曲作，此体式由四
支曲组成，突破了三支之限，这仅是特例。
三是在用韵上，带过曲绝大部分是同一宫调（极少数串宫带过），并且音韵
衔接，同押一韵。重头小令中的数支曲子，则可同押一韵，也可各押一韵。
总之，在这两者之中，带过曲指同一宫调中三个以下单支曲子的联合，它们
所使用的韵脚是相同的。而重头小令则由数支小令联合而成，此等小令应该是同
题同调，内容相联，首尾句法相同，每首小令可以单独成韵。

10、什么是衬字？它们的特点？衬字究竟可以衬多少字呢？
答： 衬字就是在曲律规定必需的字之外，增加的字。也有称为垫字。就普
通说，这种衬字在歌唱时，应该轻轻地带过去，不占重要的拍子；尤其北曲就是
如此。
特点：曲可加衬字，是它与词或诗的主要区别之一。它使曲文在遵守格律的
前提下，有更大的灵活性，行文造字更为自由，衬字不受格律的束缚。 小令所
用的衬字相对较少，南曲更要少用或者不用，套曲、杂剧则比较多。 在曲谱中，
衬字往往用小字书写，以区别于正字。 衬字一般不占用乐曲的节拍、音调，往
往是唱时快速而有节奏地一口带过。
衬一字到衬二三十字的都有，但以三四字最常见。

11、什么是幺篇？回答幺篇与词，重头小令它们之间的关系？
答：幺篇，指北曲中的一种表达形式。在散曲小令写作中，连续使用同一个
宫调，同一个曲牌写作时，第二支曲子可以不再标出曲调和曲牌。加一【幺】字
或加一【么篇】字样。
认为北曲中的“幺篇”来源于词的下片。曲牌与词牌不同的或名同实不同的，
“幺篇”应是参照词的下片形式而形成的。元•白朴《水龙吟》词小序云：“幺前三
字用仄者，见田不伐《荡沤（ōu）集•水龙吟》二首，皆如此”。这里所谓的“幺
前三字”，即该词的上片结尾三字。可见白朴以下片为“幺”，借用曲的术语来说
词，古人词曲多不细分，但也说明了“幺篇”与词之下片的关系。“幺篇”换头，也
是延承诗词的换头而来。
初看同调重头小令与幺篇很相似，都是同一曲谱重复使用，但它们却有本质
之别。同调重头小令虽为同一个主题服务，却各有分工，各自叙述一个分标题，
而且有些各自成韵，彼此无关。而元曲幺篇与原曲组成一个较大型的新曲谱，其
韵要求一韵到底。么篇与重头不同，重头可以重复多遍，么篇则只重复一次而已。
这样我们就能得出结论：曲之“幺篇”与“重头”是不同的。重头用于小令，即是重
复前曲，类诗词之联章，是以相同曲牌，围绕某一主题填写数支曲子，或曰一组
曲子。通常为四支（或曰不低于二支），亦可多至数十支上百支，可每首一题，
也可整组一题。可每首一韵，也可整组同韵。“重头”仅限用于小令，而“幺篇”既
可用于小令，也可用于套数。

12、什么是集曲？回答集曲中的“集”与“犯”？集曲的写作要求？
答：所谓“集曲”，是一个曲学名词，指南曲中较为普遍运用的一种曲调形
式。亦是南曲曲调的变化方法。它是采用若干支旧有的曲牌，各摘取其中的若干
乐句，重新组织成一支新的曲牌，因此，集曲乃是多首曲调的综合。
集曲中的“集”与“犯”，就像词中有“犯”类似。我们在学词时，有词的
犯调，是词牌的词式，就是将取自不同词牌词式中的句式组合构造另类词式。集
曲也有叫“犯调”。“犯”，可以理解入侵、串入，也就是理解成一词调或曲调，
有其它的曲调串进来。
也如词中有“犯”与“摊破”一样。集曲集同一宫调的曲调，叫“犯本宫”。
集不同宫调的曲调，叫“犯别宫”。所以有的集曲的曲调名就加上“犯”和“摊
破”字样。
写作要求： 近代的曲学大师吴梅说：“集曲无定格，但取音调之和，盖知
音者往往任意割凑，于是增格增牌，遂日新不已矣。” 虽然元曲三百首中没有
收录的。但我们可以从〔南九宫谱大全〕和〔九宫大成南北词谱〕（乾隆年编）
中所收的集曲数量统计得到证明。但我们要掌握的是集曲也有一定的写作规律。
集曲也有一定的技术要求。
1）在名称上，集曲的曲牌名称，也常为所集各种曲牌名称的综合，就是我
们刚才所举的一系列例子。〔醉罗歌〕是摘取〔醉扶归〕〔皂罗袍〕〔排歌〕三
调各数句而成。
2）在宫调上,所集各曲,必须是宫调相同，或宫调不同，但可以相通的曲牌
（曲谱中有规定，如有些曲牌既属于仙吕宫亦可属于中吕宫，就叫“相通”）。
3）在曲式上，一是集曲之首数句，必须是原曲的首数句；集曲的末数句，
亦必须是原曲的末数句；三是集曲的中间各句，则较为灵活。这种技术规范，乃
是基于音乐逻辑的和谐性与完整性的要求。
集曲形式变化
集曲虽是乐曲形式的一种变化，却反映了内容表现上的不同要求。当原有的
单一曲牌不足以表达复杂的感情内容时，就需要把几支情趣不同的曲牌加以综合
运用，使得一支曲牌能够表现多种不同的情绪的转折变化，这就为传统曲牌适应
戏剧性的多样变化开辟了广阔的途径。

13、什么是散套？简要回答散曲中的散套分为三种形式？
答：散套是元散曲的一种，即散曲套数的简称，指把属于同一宫调的若干支
曲，按照一定规则联缀起来，表达一个主题，描述一个事件，构成一个完整的境
界。
散套分三种形式：
（1）北套：即北曲中的套数。 一般都有比较固定的组合形式。
如： 正宫中的〔端正好〕，常与〔滚绣球〕〔倘秀才〕〔叨叨令〕连用；
（2）南套：即南曲中的套数。一般以引子、过曲和尾声三部分组成。
（3）南北合套：这种形式的套数最早出现在元代末年，把宫调相同的南北
两种曲调，交错使用，有一定格式。

14、什么是曲中字数的增、损?
答：简单地讲就是曲中句子的字数增加或减少。在曲谱中，其曲谱句、字数
一般是较为固定的（当然衬字除外），但也有一些调的句、字可以增、损，周德
清《中原音韵》所载曲调 315 章当中，有 14 章是注明：“句字不拘，可以增损”
王力在《曲律学》中也曾提到：如：南吕〔玄鹤鸣•哭皇天〕就是。《北词广正
谱》所谓“字句不拘，可以增损，周德清释注”的。（ 就是说这个曲牌可以字
句增损，但是周德清在《中原音韵》中没有标注出来），还有刘长年在《格律新
编》中指出了增损的曲牌。

15、简要元曲中曲的韵字是怎么运用的？
答：曲之用韵正如词之用韵一样，元曲统一用《中原音韵》，周德清将平水
韵重新划分成十九部。曲韵也像诗韵一样，可划分为宽韵、中韵、窄韵和险韵，
王力先生对其中一些韵部进行了划分：曲的押韵与词相同，即按曲谱规定去押韵，
从前面的学习中我们知道了曲韵大都是平仄混押，一韵到底，但也有以下几个特
殊情况：
（1）借韵：
在正常押韵时偶然有一韵字押到所规定的韵部之外，但其音又很相近，在曲
中不视为出韵，而称之为借韵。
（2）赘韵：
即本来可以不用韵的地方，而作者因为一时方便，就多押了一两个韵脚，如
果押同一韵部我们称之为赘韵，有些情形和赘韵非常相似，就是在可以不用韵的
句子里用邻韵煞句，这种情况我们也将其称之为准赘韵。
（3）暗韵：
所谓暗韵就是在句子的中间穿插进一个韵字，故此称此为暗韵或句中韵。
（4）重韵：
即在同一首曲子里有两个以上相同的韵脚。
重韵在诗和词中大都忌重韵，惟有曲不忌重韵，为什么不忌重韵，这大约有三个
理由：一是有些曲韵比诗韵更窄（如支思、桓欢），不得不以重音效为抵偿；二
是散套中，曲子组成多，套数也是每套一音韵；特别是在杂剧里，每折一韵，需
用的韵脚比诗词多数倍；三是曲是比较大众化的东西，一般民众是不忌重韵的。
（5）失韵：
即该用韵之处未用韵。曲韵本来是很密的，偶然一处不用韵也不显得十分严
重。

16、什么是杂剧套数？回答散曲套数和杂剧套数的区别？杂剧的结
构？
答： 套数就是将同一宫调的若干支曲牌，按一定的规则和顺序联成一套，
并且有首有尾、一韵到底。同套中的套曲一般必须使用同一宫调的曲牌。
散套只用来吟咏和清唱，不需要宾白和科范，也不上舞台，相对使用的曲
牌一般较少，但也有特长的。
剧套就比较复杂，它是用来在舞台上表演的一种唱词，包括宾白与科范，使用的
曲牌也比较多。
杂剧的结构：
（1）宾白：指戏曲中的“道白”。
（2）科范：指舞台上演员的动作、表情和其他方面的舞台指示。如笑科、打
科、见科、哭科等。
（3）折：散套是散曲中曲调组合的最大单位，而剧套则是杂剧中曲调组合
的最小单位，称之为折。一个剧本一般有四折，也有六折甚至还有更多的，如王
实甫的《西厢记》共有五本，其中第二本就有五折，其余每本都为四折，共有二
十一折，其实我们前面学习过的散套就相当于杂剧中的一折。
（4）楔子：是指元代杂剧中加在最前面或两折之间的片段，作为剧情的开端
或衔接，也就是杂剧开始时设置的独立段落，放在最前面，作为剧情的开始，每
个剧本或大些的剧中的每一本开始时都要有个“楔子”，甚至有少数剧本在折与
折之间也设“楔子”。
（5）煞（煞尾）：与散套的煞类似，也叫“尾”“煞尾”“随尾”等，指
每一折剧曲的结尾一曲。
（6）正名与题目：北曲在演出前，通常会用两句或四句字数相同的对句道
出全剧的表演纲目，再以其中最为精辟确切的句子作为本剧的剧名，在每一个杂
剧剧本结尾都要加上“题目”与“正名”。

17、什么是借宫？借宫有什么样的原则？回答哪些套曲可以借宫及杂
剧的体式特征？
答： 剧套在表现复杂的剧情时，常常感到只用本宫调曲牌往往难以满足剧
本提出的要求。这个时候，作者就不得不设法到其他宫调中去寻找合适的曲牌，
这就叫借宫。
借宫有严格的限制，不能随意。借来的曲牌与原宫调所用曲牌在音调上必须
贴切、和谐。 散套一般不借宫，但较长的借宫者也不少。
套曲可以借宫的：
（1）黄钟宫可借曲牌，有 5 调：
（来自大石调）随煞、（来自仙吕）柳叶儿、（来自中吕）山坡羊、（即
随尾，来自南吕）黄钟尾、（来自商调）挂金索。
（2）正宫可借曲牌，有 32 调：
来自中吕的：叫声、鲍老儿、十二月、尧民歌、快活三，朝天子、红绣鞋、
喜春来、上小楼、满庭芳、剔银灯、蔓菁菜、柳青娘、道和、四边静（来自中
吕）、四换头（来自中吕）、醉春风、迎仙客、古鲍老、醉高歌石榴花、斗鹌
鹑、齐天乐、红衫儿
来自双调的有：太平令、梅花酒、收江南、牡丹春、七兄弟
来自仙吕宫的有：金盏儿
来自般涉调：耍孩儿、煞
（3）仙吕宫可借曲牌，有 12 调：
来自大石调：归塞北、好观音、青杏子、随煞
来自正宫：塞鸿秋、醉太平、货郎儿、六么遍
来自中吕：满庭芳
来自双调：得胜乐、小将军
来自商调：凤鸾吟
（4）南吕宫可借曲牌有 5 调
来自黄钟宫：神仗儿
来自双调：水仙子、荆山玉、竹枝歌、收尾
（5）中吕宫可借曲牌有 31 调
来自正宫：滚绣球、倘秀才、灵寿杖、塞鸿秋、脱布衫、小梁州、醉太平、
伴读书、笑和尚、白鹤子、双鸳鸯、蛮姑儿、穷河西、六么遍、菩萨蛮、啄木
儿煞
来自仙吕：六么序、后庭花
来自南吕：隔尾、干荷叶
来自双调：镇江回、乱柳叶、风流体
来自越调：三台印
来自般涉调：哨遍、脸儿红、墙头草、墙头花、煞、尾声、耍孩儿、急曲
子
（6）双调可借曲牌：有 9 调
来自大石调：随煞
来自仙吕：金盏儿
来自中吕：卖花声
来自南吕：梧桐树、金字经、干荷叶、玉交枝
来自商调：玉抱肚
来自般涉调：耍孩儿
（7）越调可借曲牌有 4 调
来自仙吕：醉中天、醉扶归、三番玉楼人
来自双调：收尾
（8）商调可借曲牌有 23 调：
自来黄钟宫：节节高、四门子
来自正宫：小梁州
来自仙吕宫：赏花时、村里迓鼓、元和令、上马娇、游四门、胜葫芦、后
庭花、柳叶儿、青哥儿、上京马、四季花、双雁子
来自中吕：山坡羊
来自双调：雁儿落、得胜令、春闺怨、牡丹春、秋江送
来自越调：酒旗儿
来自商角调：应天长
（9）大石调可借曲牌有 3 调：
来自小石调：天上谣、恼煞人、伊州遍
以上介绍可以看出，借宫曲牌最多的是正宫，可借 32 调；其次算中吕和
商调，分别为 31 调和 23 调。
杂剧的体式特征：
1）元杂剧的基本结构体式
元杂剧的基本结构形式：四折加一楔子
元杂剧每本由四折构成，这是它的通例。
2）杂剧的体式特征:
（1）结构体制：四折一楔子，题目正名。
（2）音乐体制：每折限用一个宫调，唱词一韵到底，平仄通押，由一个
角色主唱。
（3）角色分工：分为：旦、末、净、杂。

18、如何提高其写作技巧？（简要回答，主要谈自己的观点，字数不
限）
答：结构缜密，布好“三篇”。“凤头、猪肚、豹尾”，起句开头要美丽，
意新语俊，字响调圆，中间要浩荡延绵，有声有色，结尾要响亮有力，留有余味。
首尾呼应，整体连贯，主题鲜明。
精心酌句 体现“三美”。体现音乐美，注意押韵，句式参差变化，注重节
奏。体现语言美，活用修辞手法，字词句通俗而朗朗上口。体现风格美，贴近生
活，喜怒笑骂，皆可成曲。
勤读前人佳作，勤写勤练。

二、写作题
1、参照元代乔吉的〔商调•集贤宾〕咏柳忆别，作散套，题目自拟，
韵部自选，一韵到底。要求用〔商集贤宾〕、〔逍遥乐〕、〔醋葫芦〕
〔浪里来煞〕套式。
〔商调•集贤宾〕忆别后
忆当日双双携手，蜀竹海曾游。翡翠廊欢乐把酒。叹一场往事悠悠。情深深慰我永夜，恨绵绵独自空楼。牵红袖纤纤玉手，绾青丝恋恋轻柔。同心罗带结，夜夜但礼迎。
[逍遥乐]结不成鸳鸯双扣，寂寞了心头。杜康老酒，可得忘忧。惜春去花事难留，听不见佳人歌喉。惊醒幽梦，唤起离情，摇乱闲愁。
[醋葫芦]欢时珠泪收，醒时粉脸羞。簇花锦被共枕头。高日隔帘人渐瘦。门前烟
柳，一弯新月玉如钩。
[浪里来煞]星汉稠，清夜漏，砧声和月送凉秋。那年别时一壶酒，至今人瘦。天涯望断泪空流。

绝谷画蝶1

十四期元曲班14051飞扬作业汇总（第1一15讲）

14051飞扬第1讲作业
1，什么是元曲，元曲的分类？
答：曲一种韵文形式，盛行于元代，又称元曲。它是受民间歌曲的影响而形成的，句法较词更为灵活，多用口语，用韵也更接近口语。
元曲的分类：
元曲有杂剧，散曲之分。
一是包括小令，带过曲和套数的散曲。
二是由套数组成的曲文，间杂以宾白和科范，专为舞台上演出的杂剧。
2，元曲的形成与发展分哪几个时期，其代表人物有哪些？
答：元曲的发展大致可以分为初期，中期和末期三个时期。
初期：元朝立国到灭南宋。其中关汉卿，马致远，王实甫，白朴等人的成就最高。
中期：从元世祖至元顺帝年间。散曲成为当时的主要文学体裁。代表人物有：郑光祖、睢景臣、乔吉、张可久。
末期：元成宗至正年间到元末。代表作家有张养浩、徐再思等人。
3，请分别写出你喜欢的曲人，你喜欢的曲牌，你喜欢的5首曲作品。
答：
我喜欢的元曲作家：马致远，关汉卿，王实甫，郑光祖，张养浩，张可久，徐再思。
我喜欢的曲牌：〔越调·天净沙〕，〔商调·梧叶儿〕，〔双调·沉醉东风〕〔仙侣调·赏花时〕，〔双调·折桂令〕。
我喜欢的五首元曲作品：
1）马致远〔越调·天净沙〕秋思
枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。
2）张养浩〔中吕宫·山坡羊〕潼关怀古
峰峦如聚，波涛如怒，山河表里潼关路。望西都，意踌躇，伤心秦汉经行处。宫阙万间都做了土。兴，百姓苦！亡，百姓苦！
3）白朴〔双调·沉醉东风〕渔夫
黄芦岸白蘋渡口，绿柳堤红蓼滩头。虽无刎颈交，却有忘机友，点秋江白鹭沙鸥。傲杀人间万户侯，不识字烟波钓叟。
4）张可久〔双调·折桂令〕九日
对青山强整乌纱。归雁横秋，倦客思家。翠袖殷勤，金杯错落，玉手琵琶。人老去西风白发，蝶愁来明日黄花。回首天涯，一抹斜阳，数点寒鸦。
5）徐再思〔商调·梧叶儿〕钓台
龙虎昭阳殿，冰霜函谷关，风月富春山。不受千钟禄，重归七里滩，赢得一身闲，高似他云台将坛。
4，试作一首〔越调·天净沙〕秋， (宫调、曲牌、题目)，韵书参照《中原音韵》。
【越调·天净沙】立夏食
蛤茸枸杞丝瓜，生姜葱段兰花，沸水胡椒豆芽。时当立夏，悠哉疗养生涯。

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14051飞扬第2讲
[双调.沉醉东风]郊游
望南亩、黄花绽放，看北园、新麦翻浪。土清香，风飘荡。精神爽、意气高扬。野外闲游四下望。美画图、心头梦想。

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14051飞扬第3讲
第三讲作业
1，指出下列曲牌分别属于哪个宫调？
喜春来、凭栏人、梧叶儿、落梅风、小桃红、四块玉、醉中天、干荷叶、山坡羊。
答：喜春来，山坡羊，属于中吕宫。〔中吕·喜春来〕，〔中吕·山坡羊〕
凭栏人，小桃红，属于越调。〔越调·凭栏人〕，〔越调·小桃红〕
梧叶儿，属于商调。〔商调·梧叶儿〕
落梅风，属于双调。〔双调·落梅风〕
四块玉，干荷叶，属于南吕宫。〔南吕·四块玉〕，〔南吕·干荷叶〕
醉中天，属于仙侣宫。〔仙侣·醉中天〕

[仙吕.一半儿]寻芳
澜湾招唤沁园呼，宝马飞奔晓玉促。女伴寻芳郊外去。片红无，一半儿风吹一半儿撸。

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14051飞扬第4讲
一，简要回答元曲的宫调，曲牌，韵律?
答：宫调，指乐曲的调式。宫调不同，音调就不同。就音乐而言，不管是当时的南曲，还是北曲，每种曲调都属于一定的宫调。
曲调是表情达意的主要手段，也是一种反映人们内心感受的艺术语言，通常认为，曲调是音乐的灵魂和基础。
曲牌，是曲的调子的名称。俗称“曲子”，是对各种曲调的泛称。其曲牌各有专名，如〔点绛唇〕、〔山坡羊〕等。每一个曲牌都有一定的曲调，唱法，同时也规定了该曲的字数，句法，平仄，押韵格式等。曲牌隶属于宫调，每个宫调由若干曲牌组成。
曲牌的宫调共有十二种，它们是：黄钟宫、正宫、大石调、小石调、仙吕宫、中吕宫、南吕宫、双调、越调、商调、商角调、般涉调。
元曲的韵律，可以根据同一曲牌的共性，总结出这一曲牌最合理的平仄韵律关系。今之词谱，皆取唐宋旧词，以调名相同者互校，以求其句法字数；以句法字数相同者互校，以求其平仄；其句法字数有异同者，则据而注为又一体；其平仄有异同者，则据而注为可平可仄。


二、写作题
〔双调•驻马听〕忙夏
割麦栽秧，健妇农夫分外忙。
簮花划桨，狡童媛女几成双。
荷花初绽渡头香，渔娘拉网湖中唱。白日长，夏收秋作丰收抢。

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14051飞扬第5讲：
一、简要回答元曲对仗种类及对仗特点。
元曲对仗十类；
对仗种类：1、合壁对。2、鼎足对。3、扇面对。4、救尾对。5、联壁对。6、联珠对。7、隔句对。8、衬字对。9、叠字对。10、两韵对。
元曲对仗特点；
1、相较诗词，曲对仗更宽，可平仄对，平平对或仄仄相对。
2、俗语入对十分广泛。
3、对仗可加衬字，且衬字多互对。
二.〔正宫•塞鸿秋〕.学圃
红桃挂果雹伤惧，黄瓜爬架风吹去，长茄窜叶蛛相晤，玉茭挂穗虫争蛀。飞扬学稼圃，鸟雀寻食处。独为咱剩一畦葱绿。

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14051飞扬第6讲
1.什么是衬字？
答：衬字就是在曲律规定必须的字之外，增加的字，也称为垫字。
2.试作〔中吕•山坡羊〕小令一首
热风似焙，骄阳如炙，端阳前后天威历。气温奇，小苗稀，
热炉一样京津冀，户户空调难住机。城，街上寂，人，屋内挤。

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14051飞扬第7讲
一、〔双调•清江引〕山居
行装急整山里行，难抑心潮荡。深林晓月升，翠谷流莺唱，重拾自由心自朗。
二、〔仙吕•后庭花〕桃花渡
白沙点落红，清溪映翠松。人醉桃花渡，莺啼紫竹峰。有渔翁，隔江呼唤，添衣防露浓。

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14051飞扬第8讲
重头小令[南吕.干荷叶].桑榆乐  三首
一、起舞
玫瑰艳，蔷薇红，花美馨香送。
古琴横，紫箫纵。深情三曲媪偕翁，起舞轻摇动。
二、出游
天边月，竹间风，天地清嘉弄。泰山松，景云钟。诗朋携手变顽童，快乐夕阳颂。
三、种蔬
花蝴蝶，绿青虫，为害心中痛。莫成凶，少威风。微生科技显神通，待作丰收咏。

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14051飞扬第9讲
【双调.雁儿落带得胜令】
风吹河套沙，雨打阴山画。古来多战伐，今日生庄稼。
[过]么女插黄花，小子摘甜瓜。蒙叟烹羊肉，汉姑调奶茶。阖家，喁喁深情话。琵琶，悠悠真意达。

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14051飞扬第10讲
〔正宫•脱布衫过小梁州〕游荷塘
细风斜雨送清芬，小园新绿待伊人。碧荷塘上星月隐，蛙鸣水畔笙歌逊。
[带]田田荷叶廖寂身，孤苦离魂。花摇影动笑声闻，增愁闷，何若转家门？
[么]塘边鹭鸟飞腾迅，小姑居处更思君。铺素笺，含愁问：新荷方嫩，泥下可连根？

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14051飞扬第11讲
〔南仙吕•醉罗歌〕京津冀洪灾
〔醉扶归〕  
暴雨暴雨倾盆下，洪水洪水怒涛压。杜氏台风虐杀咱，野马脱缰难驾。
〔皂罗袍〕  
分洪东淀，乡民舍家。移民献县，乡民舍家。军民共守拦洪坝。
〔排歌  〕   
癸卯夏，酸泪洒，梦中乡里话桑麻。

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14051飞扬第12讲
〔仙吕•赏花时〕.春思
〔赏花时〕帘外香花带露浓，阶下芭蕉昨日同，蝶舞绕花丛，雕梁画栋，总入梦魂中。
〔幺篇〕 一去檀郎无迹踪，哪管当年心意同。日日盼飞鸿，全无半字，    愁煞女花容。
〔赚煞〕眼儿酸，心儿痛，恨痴情、那人勿懂。空付青春情未拢。自此后、情付流风。唤仆童，卸去妆容，负意人儿不愿逢。将心放松，天天经诵，青灯黄卷度秋冬。

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14051飞扬第13讲
试用新水令—驻马听—乔牌儿—水仙子—尾（收尾）作散套〔双调•新水令〕题目自拟，参照关汉卿〔双调•新水令〕闲争夺鼎沸。
〔双调.新水令〕
[新水令]
旧朋新雨聚佳宁，探幽寻胜山中径。花前倾蓟酒月下理秦筝。暂忘津京，洪水惹愁凝。
〔驻马听〕
山月初升，竹影筛风描丽景，池鱼入梦，雨蛙敲鼓助幽声。东篱黄菊清香萦，西厢小犬酣眠醒。
洪预警，分流急撤心难定。
〔乔牌儿〕
波涛飞快艇，武警救人命。一方有难八方应，感人声泪哽。
〔水仙子〕
行洪入海待潮平，浑水东流需慢行。军民昼夜防堤迸。如同鱼水情，为人民、筋骨铮铮。英雄旅，子弟兵，钢铁长城。
〔尾〕
何时水晏民安定，重建心中愿景。村中好乡亲，齐心稻粮拯。
注释：佳宁，山庄名。

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14051飞扬第14讲
〔南吕.一枝花〕同学聚会
几年学友情，相聚同欢笑。流连安乐门，重上大沽桥。小雨飘飘， 旧迹风中找。心中往事描。
似当年、一样游玩，重回到、无忧少小。
〔梁州〕问师姐、近来可好？此次来、同把师瞧。大家一起回学校。老师辛苦，几载辛劳。学生未忘，侧打旁敲。为工作，熬个通宵。几年里、身困人憔。为学生、日夜操劳，一心盼、成梁栋早。祝恩师、再领风骚。德高，艺高。一生勤勉人称颂，优秀好称号。同举杯学生祝您，再创新高。
〔尾声〕 几天欢聚分别到，明月东升挂树梢。挥手依依大声告，记牢，记牢，他日相逢不能少。

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14期飞扬毕业答卷
一、问答题
1、什么是元曲？元曲的分类？
答：元曲一种韵文形式，盛行于元代，又称元曲。
元曲又称长短句，包括杂剧和散曲。
元曲的组成，包括两类文体：
一是包括小令、带过曲和套数的散曲；
二是由套数组成的曲文，间杂以宾白和科范，专为舞台上演出的杂剧。

2、元曲产生分哪几个时期，其代表人物有哪些？
答：元曲的产生大约可以分为三个时期：
初期：元朝立国到灭南宋。其代表人物有关汉卿、马致远、王实甫、王小军、白朴等。
中期：从元世祖至元顺帝年间。
其代表人物有郑光祖、睢景臣、乔吉、张可久等。
末期：元成宗至正年间到元末。其代表人物有张养浩、徐再思等。

3、元曲的体式特点？
答：一是小令，带过曲和套数散曲；二是由套散组成的曲文间杂以宴白和科范专为舞台上的杂剧。有六大特点：1）民间性。2）广泛性。3）深刻性。4）典型性。5）曲折性。6）艺术性。

4、词和曲在语言、风格上各有什么特点？
答：概括地说：
1)词贵雅，曲尚俗。
2）词贵含蓄，曲尚显露。
归纳总结词与曲的区别：
1）在语言上词典雅含蓄，而散曲通俗活泼；
2）在格律上词要求严格，而散曲更自由些；
3）在分类上宋词：小令、中调、长调
元曲：剧曲（杂剧）、散曲（小令、套数）
4）在格式上
宋词：词牌十标题（如《水调歌头•明月几时有》）
元曲：宫调十曲牌十标题（如：〔中吕•山坡羊〕苏武持节）。一般把宫调和曲牌用六角括号括起来，后面写题目。宫调和曲牌直接用实心圆点隔开。

5、什么是中原音韵？它包括那些内容？
答：《中原音韵》是元代周德清所撰戏曲（北曲）曲韵专著，是我国出现最早的一部北曲曲韵和北曲音乐论著。
《中原音韵》的内容主要包括三个方面内容：“曲韵韵谱”、“正语作词起例”和“作词十法”。
第一部分，“曲韵韵谱”是北曲创作和演唱者审音定韵的标准。周氏提出：
“欲作乐府，必正言语，欲正言语，必宗中原之音。”
第二部分，“正语作词起例”，主要论述曲韵韵谱的编制和审音原则，以及宫调曲牌和作曲方法等。
第三部分，“作词十法”（元人把曲亦叫词），主要表述了周氏的曲学理论主张。“十法”为：知韵、造语、用事、用字、入声作平声、阴阳、务头、对偶、末句和定格。

6、简要回答元曲的曲调？元曲的标题格式？指出下列曲牌分别属于哪个宫调？喜春来、凭栏人、梧叶儿、落梅风、小桃红、四块玉、醉中天、干荷叶、山坡羊。
答：元曲以前是配乐演唱的歌词，曲调固定而歌词每每更替，因此要选择合适的乐曲来表现不同的意境，〔越调〕、〔商调〕等其实指的就是那个曲在演唱
时所适用的曲调。曲牌名，其实和词牌名是一样的概念。原先诗词都是配乐歌唱的，都有相应的名字来命名。后来曲调失传，就只用曲牌名来限定曲子的字数，
格律，音韵等。
元曲的标题格式分为三部分：
如：“中吕•山坡羊•怀古”或写成〔中吕•山坡羊〕怀古”、
“越调•天净沙•秋思”、或写成〔越调•天净沙〕秋思，
“双调•沉醉东风•渔夫”、“南吕•四块玉•天台路”等等。
第一部分如：中吕、越调、双调、仙吕等，就是这首曲子的宫调。
第二部分如：我们平常说的“山坡羊”、“醉花阴”，就是一个曲牌，这比较类似于宋词的格式，但是语言更自由，感情更直白一些。
第三部分如：“秋思”“渔夫”等，指所表达的主题，也就是题目。
喜春来[中吕宫]、
凭栏人[越调]、
梧叶儿[商调]、
落梅风[双调]、
小桃红[正宫越调]、
四块玉[南吕宫]、
醉中天[仙吕宫]、
干荷叶[南吕宫]、
山坡羊[中吕
宫]。

7、详细回答元曲的平仄韵律？
答：元曲的韵律，由于时代的变迁，我们今人已不可能完全破解；一般来说，初学者要学做元曲，可以根据同一曲牌的共性，总结出这一曲牌最合理的平仄韵
律关系，曲牌规定了曲子的句数、字数、平仄、押韵格式。
（1）平仄严格。曲牌字的平仄比诗、词的平仄都要严。周德清在《中原音韵》“作词十法”中曾经提到，在某些情况下，曲字平声要分阴平、阳平，仄声要分上声、去声，不过，从曲谱来看，阴平、阳平差别不大，没有必要严格区分，所以，我们在制曲时，不用去区别阴平和阳平。但是上声、去声的区分，有时却是非常严格的。特别是韵脚，上声和去声的对立是很明显的，但是去声韵的独立性却很强，该用去声韵的地方，不但不允许用平声，甚至也不允许用上声。
以上仍然是就用韵的平仄而言，至于某字某句的平仄，曲跟词比较也有一些独特之处。最明显的就是曲字不仅规定平声仄声，而且有些地方还要限定仄声中的
“上”、“去”。
（2）用法上也存在平上互代现象。上声和去声虽然同属于仄声，但是在元曲里，上声韵比较接近于平声韵。所以在该用上声韵的地方，偶尔也可以改用平
声，该用平声韵的地方，偶尔也可以改用上声。
（3）元曲多为平仄相间的律句:从我们前面的例子中，发现元曲多为平仄相间的律句。上面我们分析了20多首〔天净沙〕的例子，其体裁短小，基本是平仄相间的律句。

8、曲的对仗共有那10种及它们各自的特点？
答：曲词对仗的主要形式有，
1、合璧对；2、鼎足对；3、扇面对（隔句对）；4、救尾对；5、首尾对；6、连璧对；7、联珠对；8、两韵对；9、衬字对；10、叠字对。
特点分别如下：
合璧对，两句相对，称合璧对。
鼎足对，三句一组，互为对仗，如鼎之三足并立，故名鼎足对。亦称三句对，
这种对仗形式在古典诗中没有，而词中亦少见。
扇面对（隔句对）：凡第一句对第三句，第二句对第四句，皆称为扇面对。
救尾对：把鼎足对的形式用于一支曲的结尾，是为救尾对。因为有的曲写得比较弱，想用鼎足对来强化结尾，以对此曲进行拯救。故称救尾对。
首尾对：一曲之中，首句和末句相对，又称“鸾凤和鸣对”,此种对仗方式为元曲所独有，且常出现于〔叨叨令〕一曲中。
连璧对：凡曲中有四句相对者称为连璧对。
联珠对：曲中更多的句子相对者称为联珠对。所谓更多的句子相对，也有两种说法。一种说法是，曲中通篇句子都作对仗者，称为联珠对。但另一种说法是
同一句式的多句相对称为联珠对。
两韵对：曲词一般用韵有较密的特点，两句（甚至三句）可既对仗又押韵，故称。
衬字对：所加的衬字对仗且句子也对仗。
叠字对:运用叠字且对仗。

9、什么是元曲的小令、重头小令、带过曲、散曲、以及套曲？并回答它们各自的特点、带过曲与重头小令的相同点与不同点有那些？
答：所谓小令又叫“叶儿”，其名称源自唐代的酒令。单片只曲，调短字少是其基本特征。特点：小令，往往指的是与相对成套曲的区别而言的。曲的小令，还有个与词的许多小令不同的是，每首曲的小令是一韵到底而不换韵。
有一种联章体又称“重头小令”，则是由数支小令联合而成。此等小令应该是同题同调，内容相联，首尾句法相同，每首小令可以单独成韵，最多可以达百
支。
特点：重头小令就相当于一组散套，用来叙述一件事或描写某处风景，每一曲描写的都是总题目的一个部分，各曲之间相对独立，有自己的分标题，不管是
否写出总、分标题，只要具备这种含义即是。重头小令可以重复填写，可以填两首，也可以填上百首。但其内容上总要有些联系，这样的才是重头小令。
带过曲也是小令的一种体式，见于北曲，即用两支或三支不同曲调的曲子组成一个新曲谱。组成这些曲谱的宫调必须相同，音律必须衔接、谐调。带过曲一般不超过三支，再多只能改成散套。
带过曲的特点：
在用韵上：带过曲必须是同一宫调，并且音韵衔接，同押一韵。
散套是元散曲的一种，即散曲套数的简称，指把属于同一宫调的若干支曲，按照一定规则联缀起来，表达一个主题，描述一个事件，构成一个完整的境界。
散曲套数的特点：
（1）散套由多支曲子组成。
（2）始终用一个韵。
（3）语言更俚俗、形式更活泼；
（4）曲牌之间的联缀次序有一定规律，有首有尾。作者在创作散套时必须依照成规组曲，不是说只要在同一宫调，想怎样组合就怎样组合。
（5）套曲与带过曲的区别
带过曲中就两三支单曲，而套曲则更多，且套曲一般要用〔尾煞〕〔尾〕等结束，套曲有尾声，带过曲则没有。
带过曲与重头小令的相同点与不同点：1、相同点：都由几个音韵相近、声调谐和的曲子组成，其形式相同，而且都不能任意组合。
2、不同点：一是带过曲是三个以下（包括三个）的单支曲子组合，组合后的带过曲已经变成了一个新曲。重头小令则是由同题同调，内容相联，首尾句法相同的数支小令联合而成；
二是带过曲一般最多只有三支；异调重头小令曲子数和重复次数无限制。其中，〔北南吕•四块玉带过骂玉郎感皇恩采茶歌〕，有明•康海曲作，此体式由四
支曲组成，突破了三支之限，这仅是特例。
三是在用韵上，带过曲绝大部分是同一宫调（极少数串宫带过），并且音韵衔接，同押一韵。重头小令中的数支曲子，则可同押一韵，也可各押一韵。
总之，在这两者之中，带过曲指同一宫调中三个以下单支曲子的联合，它们所使用的韵脚是相同的。而重头小令则由数支小令联合而成，此等小令应该是同题同调，内容相联，首尾句法相同，每首小令可以单独成韵。

10、什么是衬字？它们的特点？衬字究竟可以衬多少字呢？
答：衬字就是在曲律规定必需的字之外，增加的字。也有称为垫字。就普通说，这种衬字在歌唱时，应该轻轻地带过去，不占重要的拍子；尤其北曲就是如此。
特点：曲可加衬字，是它与词或诗的主要区别之一。它使曲文在遵守格律的前提下，有更大的灵活性，行文造字更为自由，衬字不受格律的束缚。小令所用的衬字相对较少，南曲更要少用或者不用，套曲、杂剧则比较多。在曲谱中，衬字往往用小字书写，以区别于正字。衬字一般不占用乐曲的节拍、音调，往往是唱时快速而有节奏地一口带过。
衬一字到衬二三十字的都有，但以三四字最常见。

11、什么是幺篇？回答幺篇与词，重头小令它们之间的关系？
答：幺篇，指北曲中的一种表达形式。在散曲小令写作中，连续使用同一个宫调，同一个曲牌写作时，第二支曲子可以不再标出曲调和曲牌。加一【幺】字或加一【么篇】字样。
认为北曲中的“幺篇”来源于词的下片。曲牌与词牌不同的或名同实不同的，“幺篇”应是参照词的下片形式而形成的。元•白朴《水龙吟》词小序云：“幺前三
字用仄者，见田不伐《荡沤（ōu）集•水龙吟》二首，皆如此”。这里所谓的“幺
前三字”，即该词的上片结尾三字。可见白朴以下片为“幺”，借用曲的术语来说词，古人词曲多不细分，但也说明了“幺篇”与词之下片的关系。“幺篇”换头，也
是延承诗词的换头而来。
初看同调重头小令与幺篇很相似，都是同一曲谱重复使用，但它们却有本质之别。同调重头小令虽为同一个主题服务，却各有分工，各自叙述一个分标题，而且有些各自成韵，彼此无关。而元曲幺篇与原曲组成一个较大型的新曲谱，其韵要求一韵到底。么篇与重头不同，重头可以重复多遍，么篇则只重复一次而已。
这样我们就能得出结论：曲之“幺篇”与“重头”是不同的。重头用于小令，即是重复前曲，类诗词之联章，是以相同曲牌，围绕某一主题填写数支曲子，或曰一组
曲子。通常为四支（或曰不低于二支），亦可多至数十支上百支，可每首一题，也可整组一题。可每首一韵，也可整组同韵。“重头”仅限用于小令，而“幺篇”既可用于小令，也可用于套数。

12、什么是集曲？回答集曲中的“集”与“犯”？集曲的写作要求？
答：所谓“集曲”，是一个曲学名词，指南曲中较为普遍运用的一种曲调形式。亦是南曲曲调的变化方法。它是采用若干支旧有的曲牌，各摘取其中的若干乐句，重新组织成一支新的曲牌，因此，集曲乃是多首曲调的综合。
集曲中的“集”与“犯”，就像词中有“犯”类似。我们在学词时，有词的犯调，是词牌的词式，就是将取自不同词牌词式中的句式组合构造另词式。集曲也有叫“犯调”。“犯”，可以理解入侵、串入，也就是理解成一词调或曲调，有其它的曲调串进来。也如词中有“犯”与“摊破”一样。集曲集同一宫调的曲调，叫“犯本宫”。
集不同宫调的曲调，叫“犯别宫”。所以有的集曲的曲调名就加上“犯”和“摊破”字样。写作要求：近代的曲学大师吴梅说：“集曲无定格，但取音调之和，盖知音者往往任意割凑，于是增格增牌，遂日新不已矣。”虽然元曲三百首中没有收录的。但我们可以从〔南九宫谱大全〕和〔九宫大成南北词谱〕（乾隆年编）
中所收的集曲数量统计得到证明。
集曲也有一定的技术要求。
1）在名称上，集曲的曲牌名称，也常为所集各种曲牌名称的综合，就是我们刚才所举的一系列例子。〔醉罗歌〕是摘取〔醉扶归〕〔皂罗袍〕〔排歌〕三调各数句而成。
2）在宫调上,所集各曲,必须是宫调相同，或宫调不同，但可以相通的曲牌
（曲谱中有规定，如有些曲牌既属于仙吕宫亦可属于中吕宫，就叫“相通”）。
3）在曲式上，一是集曲之首数句，必须是原曲的首数句；集曲的末数句，亦必须是原曲的末数句；三是集曲的中间各句，则较为灵活。这种技术规范，乃是基于音乐逻辑的和谐性与完整性的要求。
集曲形式变化
集曲虽是乐曲形式的一种变化，却反映了内容表现上的不同要求。当原有的单一曲牌不足以表达复杂的感情内容时，就需要把几支情趣不同的曲牌加以综合
运用，使得一支曲牌能够表现多种不同的情绪的转折变化，这就为传统曲牌适应
戏剧性的多样变化开辟了广阔的途径。

13、什么是散套？简要回答散曲中的散套分为三种形式？
答：散套是元散曲的一种，即散曲套数的简称，指把属于同一宫调的若干支
曲，按照一定规则联缀起来，表达一个主题，描述一个事件，构成一个完整的境
界。
散套分三种形式：
（1）北套：即北曲中的套数。一般都有比较固定的组合形式。
如：正宫中的〔端正好〕，常与〔滚绣球〕〔倘秀才〕〔叨叨令〕连用；
（2）南套：即南曲中的套数。一般以引子、过曲和尾声三部分组成。
（3）南北合套：这种形式的套数最早出现在元代末年，把宫调相同的南北
两种曲调，交错使用，有一定格式。

14、什么是曲中字数的增、损?
答：简单地讲就是曲中句子的字数增加或减少。在曲谱中，其曲谱句、字数
一般是较为固定的（当然衬字除外），但也有一些调的句、字可以增、损，周德
清《中原音韵》所载曲调315章当中，有14章是注明：“句字不拘，可以增损”
王力在《曲律学》中也曾提到：如：南吕〔玄鹤鸣•哭皇天〕就是。《北词广正
谱》所谓“字句不拘，可以增损，周德清释注”的。（就是说这个曲牌可以字
句增损，但是周德清在《中原音韵》中没有标注出来），还有刘长年在《格律新
编》中指出了增损的曲牌。

15、简要元曲中曲的韵字是怎么运用的？
答：曲之用韵正如词之用韵一样，元曲统一用《中原音韵》，周德清将平水韵重新划分成十九部。曲韵也像诗韵一样，可划分为宽韵、中韵、窄韵和险韵，王力先生对其中一些韵部进行了划分：曲的押韵与词相同，即按曲谱规定去押韵，从前面的学习中我们知道了曲韵大都是平仄混押，一韵到底，但也有以下几个特殊情况：
（1）借韵：
在正常押韵时偶然有一韵字押到所规定的韵部之外，但其音又很相近，在曲中不视为出韵，而称之为借韵。
（2）赘韵：
即本来可以不用韵的地方，而作者因为一时方便，就多押了一两个韵脚，如果押同一韵部我们称之为赘韵，有些情形和赘韵非常相似，就是在可以不用韵的句子里用邻韵煞句，这种情况我们也将其称之为准赘韵。
（3）暗韵：
所谓暗韵就是在句子的中间穿插进一个韵字，故此称此为暗韵或句中韵。
（4）重韵：
即在同一首曲子里有两个以上相同的韵脚。
重韵在诗和词中大都忌重韵，惟有曲不忌重韵，为什么不忌重韵，这大约有三个
理由：一是有些曲韵比诗韵更窄（如支思、桓欢），不得不以重音效为抵偿；二是散套中，曲子组成多，套数也是每套一音韵；特别是在杂剧里，每折一韵，需用的韵脚比诗词多数倍；
三是曲是比较大众化的东西，一般民众是不忌重韵的。
（5）失韵：即该用韵之处未用韵。曲韵本来是很密的，偶然一处不用韵也不显得十分严
重。

16、什么是杂剧套数？回答散曲套数和杂剧套数的区别？杂剧的结构？
答：套数就是将同一宫调的若干支曲牌，按一定的规则和顺序联成一套，并且有首有尾、一韵到底。同套中的套曲一般必须使用同一宫调的曲牌。
散套只用来吟咏和清唱，不需要宾白和科范，也不上舞台，相对使用的曲牌一般较少，但也有特长的。
剧套就比较复杂，它是用来在舞台上表演的一种唱词，包括宾白与科范，使用的曲牌也比较多。
杂剧的结构：
（1）宾白：指戏曲中的“道白”。
（2）科范：指舞台上演员的动作、表情和其他方面的舞台指示。如笑科、打科、见科、哭科等。
（3）折：散套是散曲中曲调组合的最大单位，而剧套则是杂剧中曲调组合的最小单位，称之为折。一个剧本一般有四折，也有六折甚至还有更多的，如王
实甫的《西厢记》共有五本，其中第二本就有五折，其余每本都为四折，共有二十一折，其实我们前面学习过的散套就相当于杂剧中的一折。
（4）楔子：是指元代杂剧中加在最前面或两折之间的片段，作为剧情的开端或衔接，也就是杂剧开始时设置的独立段落，放在最前面，作为剧情的开始，每个剧本或大些的剧中的每一本开始时都要有个“楔子”，甚至有少数剧本在折与折之间也设“楔子”。
（5）煞（煞尾）：与散套的煞类似，也叫“尾”“煞尾”“随尾”等，指
每一折剧曲的结尾一曲。
（6）正名与题目：北曲在演出前，通常会用两句或四句字数相同的对句道出全剧的表演纲目，再以其中最为精辟确切的句子作为本剧的剧名，在每一个杂
剧剧本结尾都要加上“题目”与“正名”。

17、什么是借宫？借宫有什么样的原则？回答哪些套曲可以借宫及杂剧的体式特征？
答：剧套在表现复杂的剧情时，常常感到只用本宫调曲牌往往难以满足剧本提出的要求。这个时候，作者就不得不设法到其他宫调中去寻找合适的曲牌，这就叫借宫。
借宫有严格的限制，不能随意。借来的曲牌与原宫调所用曲牌在音调上必须贴切、和谐。
散套一般不借宫，但较长的借宫者也不少。
套曲可以借宫的：
（1）黄钟宫可借曲牌，有5调：
（来自大石调）随煞、（来自仙吕）柳叶儿、（来自中吕）山坡羊、（即随尾，来自南吕）黄钟尾、（来自商调）挂金索。
（2）正宫可借曲牌，有32调：
来自中吕的：叫声、鲍老儿、十二月、尧民歌、快活三，朝天子、红绣鞋、喜春来、上小楼、满庭芳、剔银灯、蔓菁菜、柳青娘、道和、四边静（来自中
吕）、四换头（来自中吕）、醉春风、迎仙客、古鲍老、醉高歌石榴花、斗鹌鹑、齐天乐、红衫儿
来自双调的有：太平令、梅花酒、收江南、牡丹春、七兄弟
来自仙吕宫的有：金盏儿
来自般涉调：耍孩儿、煞
（3）仙吕宫可借曲牌，有12调：
来自大石调：归塞北、好观音、青杏子、随煞来自正宫：塞鸿秋、醉太平、货郎儿、六么遍
来自中吕：满庭芳来自双调：得胜乐、小将军来自商调：凤鸾吟
（4）南吕宫可借曲牌有5调
来自黄钟宫：神仗儿
来自双调：水仙子、荆山玉、竹枝歌、收尾
（5）中吕宫可借曲牌有31调
来自正宫：滚绣球、倘秀才、灵寿杖、塞鸿秋、脱布衫、小梁州、醉太平、伴读书、笑和尚、白鹤子、双鸳鸯、蛮姑儿、穷河西、六么遍、菩萨蛮、啄木儿煞
来自仙吕：六么序、后庭花来自南吕：隔尾、干荷叶来自双调：镇江回、乱柳叶、风流体来自越调：三台印来自般涉调：哨遍、脸儿红、墙头草、墙头花、煞、尾声、耍孩儿、急曲子
（6）双调可借曲牌：有9调
来自大石调：随煞来自仙吕：金盏儿来自中吕：卖花声来自南吕：梧桐树、金字经、干荷叶、玉交枝来自商调：玉抱肚来自般涉调：耍孩儿。
（7）越调可借曲牌有4调
来自仙吕：醉中天、醉扶归、三番玉楼人。
来自双调：收尾
（8）商调可借曲牌有23调：
来自黄钟宫：节节高、四门子
来自正宫：小梁州。
来自仙吕宫：赏花时、村里迓鼓、元和令、上马娇、游四门、胜葫芦、后庭花、柳叶儿、青哥儿、上京马、四季花、双雁子
来自中吕：山坡羊来自双调：雁儿落、得胜令、春闺怨、牡丹春、秋江送。
来自越调：酒旗儿。
来自商角调：应天长。
（9）大石调可借曲牌有3调：
来自小石调：天上谣、恼煞人、伊州遍
以上介绍可以看出，借宫曲牌最多的是正宫，可借32调；其次算中吕和商调，分别为31调和23调。
杂剧的体式特征：
1）元杂剧的基本结构体式
元杂剧的基本结构形式：四折加一楔子
元杂剧每本由四折构成，这是它的通例。
2）杂剧的体式特征:
（1）结构体制：四折一楔子，题目正名。
（2）音乐体制：每折限用一个宫调，唱词一韵到底，平仄通押，由一个
角色主唱。
（3）角色分工：分为：旦、末、净、杂。

18、如何提高其写作技巧？（简要回答，主要谈自己的观点，字数不
限）
答：结构缜密，布好“三篇”。“凤头、猪肚、豹尾”，起句开头要美丽，意新语俊，字响调圆，中间要浩荡延绵，有声有色，结尾要响亮有力，留有余味。首尾呼应，整体连贯，主题鲜明。
精心酌句。
体现“三美”。
体现音乐美，注意押韵，句式参差变化，注重节奏。
体现语言美，活用修辞手法，字词句通俗而朗朗上口。
体现风格美，贴近生活，喜怒笑骂，皆可成曲。
勤读前人佳作，勤写勤练。

二、写作题
1、〔商调•集贤宾]庞嘴村小住
〔集贤宾〕
休闲放松何处往，依水小村庄，北辰庞嘴双水绕，古村落，韵味悠长。垂钓园虾美鱼肥，采摘棚瓜脆桃香。熙园客山歌唱响，彭真渡柳笛飘扬。扶犁田垄上，漫步小河旁。
〔逍遥乐〕
且将愁放，几日开怀，农家乐享。携子割秧，水田里、身背朝阳。我赶你追愁不想。酒醉后献计言狂：依河可富，因路而兴，靠美方长。
〔醋葫芦〕
红暑甜，枣卷香。现摘玉米众人尝，田里萝卜车上装。风吹金浪，稻花香里醉斜阳。
〔浪里来煞〕
寒露往，撒麦忙。田中蔬果紧归仓。几天劳动使咱（神清）气朗。梦中模样。何如久住美丽村庄？

绝谷画蝶1

元曲第十四期吾悦三山作业汇总

吾悦三山第一讲作业：

一、理论答题
1、元曲是一种韵文形式，盛行于元代，又称元曲。广义的曲泛指秦、汉以来各种可以入乐的乐曲。
元曲可分为杂剧与散曲，散曲又可分为小令、带过曲和套数。
2、分三个阶段即初、中、末期
初期：关汉卿、马致远、王实甫、王小军、白朴。
中期：郑光祖、睢景臣、张可久。
末期：张养浩、徐再思。
3、喜欢的人：马致远、白朴、乔吉、张可久、张养浩。
喜欢的曲牌：天净沙、叨叨令、山坡羊、醉花阴、一半儿、嬏妃曲。
喜欢的作品马致远的【越调•天净沙】秋思，白朴的【越调•天净沙】春，白朴的【越调•天净沙】夏，白朴的【越调•天净沙】秋，白朴的【越调•天净沙】冬。

二、写作题
【越调•天净沙】秋
高粱玉米南瓜，鲈鱼紫蟹荻花，金柳红枫翠瓦。葫芦压架，田翁晃脑呲牙。

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吾悦三山第二讲作业：
【双调•沉醉东风】赤壁怀古
翻江浪、匆忙入海，魏国兵、急速登台。赤壁前，乌林外，俏周郎、眼笑眉开。诸葛军师缓缓来，一把火、曹操震骇。

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吾悦三山第三讲作业：
第三讲作业
1，指出下列曲牌分别属于哪个宫调？
喜春来、凭栏人、梧叶儿、落梅风、小桃红、四块玉、醉中天、干荷叶、山坡羊。
答：喜春来，山坡羊，属于中吕宫。〔中吕·喜春来〕，〔中吕·山坡羊〕
凭栏人，小桃红，属于越调。〔越调·凭栏人〕，〔越调·小桃红〕
梧叶儿，属于商调。〔商调·梧叶儿〕
落梅风，属于双调。〔双调·落梅风〕
四块玉，干荷叶，属于南吕宫。〔南吕·四块玉〕，〔南吕·干荷叶〕
醉中天，属于仙侣宫。〔仙侣·醉中天〕
二、写作题
2、 【仙吕·一半儿】初夏
凯风摇曳麦梢黄，阡陌迎头山杏香，荷叶娇柔白鹢翔，燕成双，一半儿欢欣一半儿忙。

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吾悦三山第四讲作业：
一、简要回答元曲的宫调、曲牌、韵律? 答：元曲使用曲牌的宫调共有十二种，它们是：黄钟宫、正宫、大石调、小石调、仙吕宫、中吕宫、南吕宫、双调、越调、商调、商角调、般涉调。 曲牌：曲牌是曲的调子的名称。俗称“曲子”，周德清在《中原音韵》中收有北曲常用曲牌计三百三十五个。 韵律：关于元曲的韵律，由于时代的变迁，我们今人已不可能完全破解；但曲牌规定了曲子的句数、字数、平仄、押韵格式。

二、写作题
【双调·驻马听】初刻石崖
钢錾微凉，左手操持右手夯；石崖梆硬，上头青绿下头黄。横平撇短捺偏长，钩弯折拐提谦让。虽效仿，宛如一派天然象。
  
【黄钟·刮地风】石榴树下 吾悦三山 夏日金樱颇自由，浪漫枝头。花开花落小石榴，蝶舞难休。蜜蜂低唱，往来依旧。幼果相间，阳光通透。新蝉才翅抖，螳螂已举钩，正待张口。

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吾悦三山第五讲作业：
第五讲作业
一，简要回答元曲的对仗种类及对仗特点?
答：
元曲的对仗一共有10类：
1）合璧对；2）连璧对；3）鼎足对；4）联珠对；5）扇面对（隔句对）；
6）首尾对（鸾凤和鸣对）；7）救尾对；8）衬字对；9）两韵对；10）叠字对。
1）合璧对；两句相对，称合璧对。
2）连璧对；凡曲中有四句对者称为连璧对。
3）鼎足对；三句一组，互为对仗，如鼎之三足并立。
4）联珠对；曲中通篇句子都作对仗的。
5）扇面对（隔句对）；第一句对第三句，第二句对第四句。
6）首尾对（鸾凤和鸣对）；在一曲之中，首句和末句相对。
7）救尾对；把鼎足对的形式用于一支曲的结尾。
8）衬字对；一曲牌在曲谱规定的字数之外而增加的字。
9）两韵对；两句（甚至三句）可既对仗又押韵。
10）叠字对。把一个双叠词与两个双叠词交错运用。
元曲的对仗特点：
对仗是曲广泛应用的语体形式，是曲的特点之一。曲词的对仗与古典诗词中的对仗，既有共同点，又有其自身的特点。
1，曲的对仗，既可平仄相对，亦可同调相对，即平对平，仄对仄。
2，俗语入对的现象十分普遍，这与古代戏曲“本色当行”的特点有关。
3，戏曲曲词衬字多，所加衬字多数相对，但也有不对的情形。有时，须正确区分正文和衬字，并剔除衬字，才能判别曲词是否对仗。
一、元曲对仗十类；
1，合壁对，2，鼎足对，3扇面对，4，救尾对，5，联壁对，6，联珠对，7，隔句对，8，衬字对，9迭字对，10，两韵对。
元曲对仗特点；
1相较诗词，曲对仗更宽，可平仄对，平平对或仄仄相对。
2，俗语入对十分广泛。
3，对仗可加衬字，且衬字多互对。

二、写作题
【正宫·塞鸿秋】捕蝉
爷爷戴个兰凉帽，孙儿拿个白丝罩。婆婆树下憨憨眺，新蝉枝上呆呆叫。举杆人影轻，收网身姿妙，姑姑挥手微微笑。

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吾悦三山第六讲作业：
一、理论答题
衬字就是在曲律规定必需的字之外，增加的字，也称垫子。


二、写作题
【中吕·山坡羊】淄博行
人流如注，笑声满路，九洲吃货纷纷聚。烤鱿鱼，小钢炉，往来齐地观光处，（听）烧烤网红啦妙语。游，也勿俗，餐，更勿俗。

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吾悦三山第七讲作业：
一、【双调·清江引】闲居随笔
闲居草堂来客少，偶有贤人到。弄文围墨台，把盏环泥灶，有道是光阴大好。
二、【仙吕·后庭花】踏春
春山急速青，黄鹂可劲鸣。万草虽无语，千花似有声。赏繁英，妹兄相聚，欢歌儿力争。

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吾悦三山第八讲作业：
【南吕·干荷叶】家乡春游
（一）东湖
春和暖，水澄清，岸上人儿静。水鸡争，柳鹂鸣，鱼儿草下结帮行，钓叟真高兴。
（二）果园
落花红，子房青，桃李交相映。蜜蜂轻，彩蝶娉，果儿小体已初成，指日能尝杏。
（三）后山
韶阳丽，小山明，嫩叶袭幽径，草儿盈，鸟儿轻，农翁舞袂在田埂，游客高音咏。

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吾悦三山第九讲作业：
【双调·雁儿落带得胜令】除夕随笔
吾悦三山
前门对子红，后院鸡雏动。大街年味浓，小巷威仪重。（过）美酒孝家翁，好菜赐黄童。夸妇亲孩幼，尊先敬祖宗。农功，对外难传颂；家风，出门难说通。

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吾悦三山第十讲作业：
【正宫·脱布衫过小梁洲】鼠与猫
小老鼠巧上油台，老花猫懒卧石阶。别看你时常去来，可知我眼明身快。（带）一闪矫身就过来，叫你精乖。想逃无有什么牌，还休怪，今日定多灾。（幺）佯装闭眼施亡赖，老身前真乃蠢才。鼠影迟，猫姿快，戏嬉一派，送你断头台。

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吾悦三山第十一讲作业：
【南仙吕·醉罗歌】秋后
【醉扶归】冷落冷落凌宵架，谢却谢却紫藤花。棒子金黄入农家，红辣子窗边挂。
【皂罗袍】村翁有幸，院中品茶；村姑好命，院中品茶。一年劳累都放下。
【排歌】无对话，非是哑，各人心里乐开花。

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吾悦三山第十二讲作业：
【仙吕•赏花时】秋后随笔
雨罢风寒渐夜长，玉米花生入谷仓。积囤是高粱，农翁裂嘴，满院溢清香。
（幺）柿饼圆圆挂后窗，辣子红红挂矮墙。大枣晒平房，村姑调笑，小伙喜洋洋。
（赚煞）菊花黄，秋千荡，小孩童、新穿丽裳，喜鹊高枝展靓装，转头看、入目群羊。下山冈，已近村庄，一路红霞伴睌阳。心思远扬，心花开放，随歌声梦入甜乡。
谱式：
〔赏花时〕 ×仄平平×厶平△（上）， ×仄平平×厶平△（上）。 ×仄仄平平△， 平平×仄▲， ×仄仄平平△。
〔幺篇〕 ×仄平平×厶平△（上）， ×仄平平×厶平△（上）。 ×仄仄平平△， 平平×仄▲， ×仄仄平平△。
〔赚煞〕仄平平，平平厶△， ×××、平平厶上△（平）。 ×仄平平×厶上△（平）， 仄××、×仄平平△（上）。 仄平平△， ×仄平平△， ×仄平平×仄平△（上）。
×平仄平△， ×平平去△， ×平×仄仄平平△。

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吾悦三山第十三讲作业：
【双调·新水会】我的邻居张三高
张三高外号旋螺，整天忙碌难闲坐。虽然心眼好，可惜体躯矬。半辈子难过。
【驻马听】爱打铜锣，村里宣传他不躲；好修铁锁，邻居有事不消磨。清茶半碗不常冲，劣烟一袋难存货。休怪我，佳肴美酒还垂唾。
【乔牌儿】孩童瞥见躲，老妇便难过。不时鼻子还流涴，两边腮上抹。
【水仙子】白天寒冷靠残窠，晚上冰凉钻被窝。常思恩爱猜福祸，单身无老婆，现当今花甲尤多。虽如此，又奈何，一路愁歌。
【尾】囯家政策须称贺，长者食堂认可。笑容又增添，欢欣望烟火。

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吾悦三山第十四讲作业：
【南吕·一枝花】泰山游记
白云拂近山，红白悬清涧。劲松斜峭壁，芳草遍苍峦。松鼠痴顽，山雀林中乱，游人且自欢。望前方美景相连，抚胸腔情多意满。
【梁州】普照寺痴迷入禅，碧霞词通透心安。羊肠路上惊无险。斜阶苍翠，几道山环。小溪葱绿，多少水湾。瀑溜下白水飞寒，峭崖上玉字流丹。望仙亭寻找真仙，玉皇庙可闻鼓音，最高峰一览群山。云间，日远。心临上界心宁静，情思更无乱。（有）道是神灵万古闲，咋看人寰。
【尾声】登高何惧一身险，探景从来半路艰。风雨匆匆不虚幻。勇攀，再攀，靓丽风光自行简。
谱：〔一枝花〕×平×厶平，×仄平平厶△。×平平厶×，×仄仄平平△。×仄平平△，×仄平平厶△，平平×厶平△。仄×平、×仄平平，×××、×平去上△（上）。
〔梁州〕××仄、×平厶上△（平），仄×平、×仄平平△。×平×仄平平厶△。×平×仄，×仄平平△。×平×仄，×仄平平△。仄平×、×仄平平△，仄平×、×仄平平△。仄平×、×仄平平，××仄、×平厶上▲（平），仄平平、×仄平平△。×平△，仄平△（上）。×平×仄平平厶，平平仄平去△。×仄平平×仄平▲，×仄平平△。
〔尾声〕 ×平×仄平平厶△，×仄平平×仄平△。×仄平平仄平厶△。仄平△，仄平△，×仄平平去平上△。

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十四期元曲班毕业答卷
学号：14063网名：吾悦三山
一、问答题
1、什么是元曲？元曲的分类？
答：元曲是一种韵文形式，盛行于元代，又称元曲。元曲又称长短句，是盛行于元代的一种文艺形式，包括杂剧和散曲。
元曲有杂剧、散曲之分 。元曲的组成，包括两类文体：
一是包括小令、带过曲和套数的散曲；
二是由套数组成的曲文，间杂以宾白和科范，专为舞台上演出的杂剧。

2、元曲产生分哪几个时期，其代表人物有哪些？
答：元曲的发展大约可以分为三个时期：
初期：元朝立国到灭南宋。这一时期元曲刚从民间的通俗俚语进入诗坛，有鲜明的通俗化口语化的特点和犷放爽朗、质朴自然的情致。作者多为北方人，其中关汉卿、马致远、王实甫、王小军、白朴等人的成就最高。
中期：从元世祖至元顺帝年间。这一时期创作题材都集中在爱情、神仙道化，文人事迹，以显示剧作者们的独特追求，如在表现爱情时，他们更注重“情”本身，因为渴望寻找一个避世的地方，他们在文人事迹剧中歌咏自己不遇的苦闷，
怀乡的愁绪，这一时期的元曲创作开始向文化人、专业化全面过渡，散曲成为当时的主要体裁，其代表人物有郑光祖、睢景臣、乔吉、张可久等。
末期：元成宗至正年间到元末。虽然元杂剧在舞台上仍占有重要位置，主题
以对封建道德的宣扬、离奇情节为主，但是作品数量大减、内容风格因循，成了衰落主因，杂剧创作中心南移，重要剧作家多活动于今天浙江省和江苏省长江以南的地区，加强了与南戏交流的机会，提供了戏曲进一步发展的契机，尤其是南戏、昆剧及粤剧，此时的散曲作家以弄曲为专业，他们讲究格律词藻，艺术上刻意求工，崇尚婉约细腻、典雅秀丽，代表作家有张养浩、徐再思等。

3、元曲的体式特点？
答： 曲和词同属于长短句，但曲的句子长短更为参差，词和曲在当时都是
合乐能唱的歌词；其句式从 1-7 字以至 8-12 字不等，但一字句到七字句是基本句式，而八字句不是四加四成句，便是三加五成句，这是词和曲在形式上相同的地方。但同为长短句式，也有相异之处：
1）词分为一段（或片、遍、阕）二段、三段、四段，而以二段为最多，曲
通常只有一段，如曲牌《满庭芳》大家可以查一查，是不是词和曲中都有这个牌子，它们的词曲名相同，那么如何区别呢？此调词名、曲名相同，实则异，如果没标宫调，大家一般用一个简单的方法来看，如是二段的，即是词，如是一段的，即是曲。如：越调、双调都是宫调名。
2）曲有衬字，词一般没有衬字
曲有衬字，即正格（正字）之外的字，而加衬字可多可少，大抵散曲加衬字较少，剧曲加衬字较多，甚至使一支曲衬字多于正文的。散曲中，北曲加衬字多，
南曲加衬字少，南曲一般有“衬不过三”的说法。
3）用韵不同：
学过词的朋友都知道：词韵通常用《词林正韵》，它分十九部，平声、上、
去、入声各部分押，曲韵通常用周德清的《中原音韵》。
4）词不能加句子，而部分曲可以加句子
曲不但有衬字，而且有些曲调本身可以增加句子，有些套数还可以增减调数，这是曲律的规定。
散曲在字数、句数和调数方面的上述特点，既增加了曲子的生动灵活，又可
扩大曲体所表达的内容，体现出散曲比词在体制方面的长足进步。
5）句式长短与音乐情调有关系。词的句子从一字句可至九、十字句（甚至
有 11 字句之说）。另外在 套曲中，曲的句子则表现更长。

4、词和曲在语言、风格上各有什么特点？
答：从风格上看，宋词较为多样化：豪放、清旷、愤激、典雅、婉约与艳丽
等等。其中，以高雅含蓄之作居多，散曲的风格也较多样，但以通俗畅达为主，力求痛快淋漓，较多地保留着民间俗曲的某些特色。概括地说：
1)词贵雅，曲尚俗。
词多用雅言，曲多用俗语，这是词和曲在语言上的区别，就语言特色而说“曲
尚俗”实际应包括两方面的内容：一方面说选词造句要尽量口语化，不要像诗词那样过于浓缩、过分雕琢，这样就使散曲在文学情态上与诗词有了明显区别，更加生动活泼，更加生活化一些。
2）词贵含蓄，曲尚显露。
词注重意境，贵含蓄、内蕴、凝练、雅丽、讲究格律，比较规范，以文雅为
主，带文人书卷气。手法多用比兴象征。因而以此作为词在表达方法上的一个基本要求。曲则不然，它是一种带有浓厚的市民色彩而又在当时普遍传唱的新诗体。它是唱给读书人(文人学士)和不读书人(所谓“村夫俗子”)听的。曲则崇尚趣味，贵显露尖新，表达灵活自由，追求淋漓酣畅，以直率俚俗为主。多用赋的手法，喜欢白描、直陈胸臆。
归纳总结词与曲的区别：
1） 在语言上词典雅含蓄，而散曲通俗活泼；
2） 在格律上词要求严格，而散曲更自由些；
3） 在分类上宋词：小令、中调、长调
元曲：剧曲（杂剧）、散曲（小令、套数）
4）在格式上
宋词：词牌十标题（如《水调歌头• 明月几时有》）
元曲：宫调十曲牌十标题（如：〔中吕•山坡羊〕苏武持节）。一般把宫调
和曲牌用六角括号括起来，后面写题目。宫调和曲牌直接用实心圆点隔开。

5、什么是中原音韵？它包括那些内容？
答： 《中原音韵》，元代周德清撰戏曲（北曲）曲韵专著，是我国出现最
早的一部北曲曲韵和北曲音乐论著。《中原音韵》的内容主要包括三个方面内容：“曲韵韵谱”、“正语作词起
例”和“作词十法”。
第一部分，“曲韵韵谱”是北曲创作和演唱者审音定韵的标准。周氏提出：
“欲作乐府，必正言语，欲正言语，必宗中原之音。”所谓“中原之音”，也就是指元代已经开始形成的，在当时北方河北、河南等地，各种场合通用的共同语言。周氏以“中原之音”为依据，以北曲杂剧作品为对象(周德清对曲韵的归纳主要以元曲四大家的作品为据，总结其发声规律，收集了北曲中用作韵脚的常用单词五千多个，将声韵规范为十九个韵部，每个韵部之下又分为平声、上声、去声。入声在当时北方方言中实际已无，故分别派入平、上、去三声之中，平声则又分为阴平和阳平。
第二部分，“正语作词起例”，主要论述曲韵韵谱的编制和审音原则，以及
宫调曲牌和作曲方法等。
第三部分，“作词十法”（元人把曲亦叫词），主要表述了周氏的曲学理论主张。“十法”为：知韵、造语、用事、用字、入声作平声、阴阳、务头、对偶、末句和定格。

6、简要回答元曲的曲调？元曲的标题格式？指出下列曲牌分别属于
哪个宫调？喜春来、凭栏人、梧叶儿、落梅风、小桃红、四块玉、醉
中天、干荷叶、山坡羊。
答：元曲以前是配乐演唱的歌词，曲调固定而歌词每每更替，因此要选择合
适的乐曲来表现不同的意境，〔越调〕、〔商调〕等其实指的就是那个曲在演唱时所适用的曲调。曲牌名，其实和词牌名是一样的概念。原先诗词都是配乐歌唱的，都有相应的名字来命名。后来曲调失传，就只用曲牌名来限定曲子的字数，
格律，音韵等。
元曲的标题格式分为三部分：
如：“中吕•山坡羊•怀古”或写成〔中吕•山坡羊〕怀古”、
“越调•天净沙•秋思”、或写成〔越调•天净沙〕秋思，
“双调•沉醉东风•渔夫”、“南吕•四块玉•天台路”等等。
第一部分如：中吕、越调、双调、仙吕等，就是这首曲子的宫调。
第二部分如：我们平常说的“山坡羊”、“醉花阴”，就是一个曲牌，这比较类
似于宋词的格式，但是语言更自由，感情更直白一些。
第三部分如：“秋思”“渔夫”等，指所表达的主题，也就是题目。
喜春来[中吕宫]、凭栏人[越调]、梧叶儿[商调]、落梅风[双调]、小桃红[正
宫 越调]、四块玉[南吕宫]、醉中天[仙吕宫]、干荷叶[南吕宫]、山坡羊[中吕
宫]。

7、详细回答元曲的平仄韵律？
答：元曲的韵律，由于时代的变迁，我们今人已不可能完全破解；一般来说，初学者要学做元曲，可以根据同一曲牌的共性，总结出这一曲牌最合理的平仄韵律关系，曲牌规定了曲子的句数、字数、平仄、押韵格式。
（1）平仄严格。曲牌字的平仄比诗、词的平仄都要严。周德清在《中原音
韵》“作词十法”中曾经提到，在某些情况下，曲字平声要分阴平、阳平，仄声要分上声、去声， 不过，从曲谱来看，阴平、阳平差别不大，没有必要严格区分，所以，我们在制曲时，不用去区别阴平和阳平。但是上声、去声的区分，有时却是非常严格的。特别是韵脚，上声和去声的对立是很明显的，但是去声韵的独立性却很强，该用去声韵的地方，不但不允许用平声，甚至也不允许用上声。
以上仍然是就用韵的平仄而言，至于某字某句的平仄，曲跟词比较也有一些独特之处。最明显的就是曲字不仅规定平声仄声，而且有些地方还要限定仄声中的“上”、“去”。
（2）用法上也存在平上互代现象。上声和去声虽然同属于仄声，但是在元
曲里，上声韵比较接近于平声韵。所以在该用上声韵的地方，偶尔也可以改用平声，该用平声韵的地方，偶尔也可以改用上声。
（3）元曲多为平仄相间的律句:从我们前面的例子中，发现元曲多为平仄相间的律句。上面我们分析了 20 多首〔天净沙〕的例子，其体裁短小，基本是平仄相间的律句。

8、曲的对仗共有那 10 种及它们各自的特点？
答：曲词对仗的主要形式，据周德清《中原音韵》、朱权《太和正音谱》、王骥德《曲律》等书的记载，有如下 10 种：
1、合璧对；2、鼎足对；3、扇面对（隔句对）；4、救尾对；5、首尾对；6、连璧对；7、联珠对；8、两韵对；9、衬字对；10、叠字对。
合璧对：两句相对，称合璧对。
鼎足对：三句一组，互为对仗，如鼎之三足并立，故名鼎足对。亦称三句对，这种对仗形式在古典诗中没有，而词中亦少见，少见也即是有。
扇面对（隔句对）：凡第一句对第三句，第二句对第四句，皆称为扇面对。
救尾对：把鼎足对的形式用于一支曲的结尾，是为救尾对。因为有的曲写得
比较弱，想用鼎足对来强化结尾，以对此曲进行拯救。故称救尾对。
首尾对：一曲之中，首句和末句相对，又称“鸾凤和鸣对”,此种对仗方式
为元曲所独有，且常出现于〔叨叨令〕一曲中。
连璧对：凡曲中有四句相对者称为连璧对。
联珠对：曲中更多的句子相对者称为联珠对。所谓更多的句子相对，也有两
种说法。一种说法是，曲中通篇句子都作对仗者，称为联珠对。但另一种说法是同一句式的多句相对称为联珠对。
两韵对：曲词一般用韵有较密的特点，两句（甚至三句）可既对仗又押韵，
故称。
衬字对：所加的衬字对仗且句子也对仗。
叠字对:运用叠字且对仗。

9、什么是元曲的小令、重头小令、带过曲、散曲、以及套曲？并回
答它们各自的特点、带过曲与重头小令的相同点与不同点有那些？
答： 所谓小令又叫“叶儿”，其名称源自唐代的酒令。单片只曲，调短字
少是其基本特征。特点：小令，往往指的是与相对成套曲的区别而言的。曲的小令，还有个与词的许多小令不同的是，每首曲的小令是一韵到底而不换韵。有一种联章体称“重头小令”，则是由数支小令联合而成。此等小令应该是同题同调，内容相联，首尾句法相同，每首小令可以单独成韵，最多可以达百支。特点：重头小令就相当于一组散套，用来叙述一件事或描写某处风景，每一曲描写的都是总题目的一个部分，各曲之间相对独立，有自己的分标题，不管是否写出总、分标题，只要具备这种含义即是。重头小令可以重复填写，可以填两
首，也可以填上百首。但其内容上总要有些联系，这样的才是重头小令。
带过曲也是小令的一种体式，见于北曲，即用两支或三支不同曲调的曲子组
成一个新曲谱。组成这些曲谱的宫调必须相同，音律必须衔接、谐调。带过曲一般不超过三支，再多只能改成散套。
带过曲的特点：在用韵上带过曲必须是同一宫调，并且音韵衔接，同押一
韵。
散套是元散曲的一种，即散曲套数的简称，指把属于同一宫调的若干支曲，
按照一定规则联缀起来，表达一个主题，描述一个事件，构成一个完整的境界。
散曲套数的特点：
（1）散套由多支曲子组成。
（2）始终用一个韵。
（3）语言更俚俗、形式更活泼；
（4）曲牌之间的联缀次序有一定规律，有首有尾。作者在创作散套时必须
依照成规组曲，不是说只要在同一宫调，想怎样组合就怎样组合。
（5）套曲与带过曲的区别
带过曲中就两三支单曲，而套曲则更多，且套曲一般要用〔尾煞〕〔尾〕等
结束，套曲有尾声，带过曲则没有。
带过曲与重头小令的相同点与不同点：
1、相同点：都由几个音韵相近、声
调谐和的曲子组成，其形式相同，而且都不能任意组合。
2、不同点：一是带过曲是三个以下（包括三个）的单支曲子组合，组合后
的带过曲已经变成了一个新曲。重头小令则是由同题同调，内容相联，首尾句法相同的数支小令联合而成；二是带过曲一般最多只有三支；异调重头小令曲子数和重复次数无限制。其中，〔北南吕•四块玉带过骂玉郎感皇恩采茶歌〕，有明•康海曲作，此体式由四支曲组成，突破了三支之限，这仅是特例。三是在用韵上，带过曲绝大部分是同一宫调（极少数串宫带过），并且音韵衔接，同押一韵。重头小令中的数支曲子，则可同押一韵，也可各押一韵。总之，在这两者之中，带过曲指同一宫调中三个以下单支曲子的联合，它们所使用的韵脚是相同的。而重头小令则由数支小令联合而成，此等小令应该是同
题同调，内容相联，首尾句法相同，每首小令可以单独成韵。

10、什么是衬字？它们的特点？衬字究竟可以衬多少字呢？
答： 衬字就是在曲律规定必需的字之外，增加的字。也有称为垫字。就普
通说，这种衬字在歌唱时，应该轻轻地带过去，不占重要的拍子；尤其北曲就是如此。
特点：曲可加衬字，是它与词或诗的主要区别之一。它使曲文在遵守格律的前提下，有更大的灵活性，行文造字更为自由，衬字不受格律的束缚。 小令所用的衬字相对较少，南曲更要少用或者不用，套曲、杂剧则比较多。 在曲谱中，衬字往往用小字书写，以区别于正字。 衬字一般不占用乐曲的节拍、音调，往
往是唱时快速而有节奏地一口带过。衬一字到衬二三十字的都有，但以三四字最常见。

11、什么是幺篇？回答幺篇与词，重头小令它们之间的关系？
答：幺篇，指北曲中的一种表达形式。在散曲小令写作中，连续使用同一个
宫调，同一个曲牌写作时，第二支曲子可以不再标出曲调和曲牌。加一【幺】字或加一【么篇】字样。认为北曲中的“幺篇”来源于词的下片。曲牌与词牌不同的或名同实不同的，“幺篇”应是参照词的下片形式而形成的。元•白朴《水龙吟》词小序云：“幺前三字用仄者，见田不伐《荡沤（ōu）集•水龙吟》二首，皆如此”。这里所谓的“幺前三字”，即该词的上片结尾三字。可见白朴以下片为“幺”，借用曲的术语来说词，古人词曲多不细分，但也说明了“幺篇”与词之下片的关系。“幺篇”换头，也
是延承诗词的换头而来。
初看同调重头小令与幺篇很相似，都是同一曲谱重复使用，但它们却有本质
之别。同调重头小令虽为同一个主题服务，却各有分工，各自叙述一个分标题，而且有些各自成韵，彼此无关。而元曲幺篇与原曲组成一个较大型的新曲谱，其韵要求一韵到底。么篇与重头不同，重头可以重复多遍，么篇则只重复一次而已。
这样我们就能得出结论：曲之“幺篇”与“重头”是不同的。重头用于小令，即是重复前曲，类诗词之联章，是以相同曲牌，围绕某一主题填写数支曲子，或曰一组曲子。通常为四支（或曰不低于二支），亦可多至数十支上百支，可每首一题，也可整组一题。可每首一韵，也可整组同韵。“重头”仅限用于小令，而“幺篇”既可用于小令，也可用于套数。

12、什么是集曲？回答集曲中的“集”与“犯”？集曲的写作要求？
答：所谓“集曲”，是一个曲学名词，指南曲中较为普遍运用的一种曲调形
式。亦是南曲曲调的变化方法。它是采用若干支旧有的曲牌，各摘取其中的若干乐句，重新组织成一支新的曲牌，因此，集曲乃是多首曲调的综合。
集曲中的“集”与“犯”，就像词中有“犯”类似。我们在学词时，有词的
犯调，是词牌的词式，就是将取自不同词牌词式中的句式组合构造另类词式。集曲也有叫“犯调”。“犯”，可以理解入侵、串入，也就是理解成一词调或曲调，有其它的曲调串进来。也如词中有“犯”与“摊破”一样。集曲集同一宫调的曲调，叫“犯本宫”。集不同宫调的曲调，叫“犯别宫”。所以有的集曲的曲调名就加上“犯”和“摊破”字样。
写作要求： 近代的曲学大师吴梅说：“集曲无定格，但取音调之和，盖知
音者往往任意割凑，于是增格增牌，遂日新不已矣。” 虽然元曲三百首中没有收录的。但我们可以从〔南九宫谱大全〕和〔九宫大成南北词谱〕（乾隆年编）
中所收的集曲数量统计得到证明。但我们要掌握的是集曲也有一定的写作规律。集曲也有一定的技法要求。
1）在名称上，集曲的曲牌名称，也常为所集各种曲牌名称的综合，就是我
们刚才所举的一系列例子。〔醉罗歌〕是摘取〔醉扶归〕〔皂罗袍〕〔排歌〕三调各数句而成。
2）在宫调上,所集各曲,必须是宫调相同，或宫调不同，但可以相通的曲牌
（曲谱中有规定，如有些曲牌既属于仙吕宫亦可属于中吕宫，就叫“相通”）。
3）在曲式上，一是集曲之首数句，必须是原曲的首数句；集曲的末数句，
亦必须是原曲的末数句；三是集曲的中间各句，则较为灵活。这种技术规范，乃是基于音乐逻辑的和谐性与完整性的要求。
集曲形式变化，集曲虽是乐曲形式的一种变化，却反映了内容表现上的不同要求。当原有的单一曲牌不足以表达复杂的感情内容时，就需要把几支情趣不同的曲牌加以综合运用，使得一支曲牌能够表现多种不同的情绪的转折变化，这就为传统曲牌适应戏剧性的多样变化开辟了广阔的途径。

13、什么是散套？简要回答散曲中的散套分为三种形式？
答：散套是元散曲的一种，即散曲套数的简称，指把属于同一宫调的若干支曲，按照一定规则联缀起来，表达一个主题，描述一个事件，构成一个完整的境界。
散套分三种形式：
（1）北套：即北曲中的套数。 一般都有比较固定的组合形式。
如： 正宫中的〔端正好〕，常与〔滚绣球〕〔倘秀才〕〔叨叨令〕连用；
（2）南套：即南曲中的套数。一般以引子、过曲和尾声三部分组成。
（3）南北合套：这种形式的套数最早出现在元代末年，把宫调相同的南北
两种曲调，交错使用，有一定格式。

14、什么是曲中字数的增、损?
答：简单地讲就是曲中句子的字数增加或减少。在曲谱中，其曲谱句、字数
一般是较为固定的（当然衬字除外），但也有一些调的句、字可以增、损，周德清《中原音韵》所载曲调 315 章当中，有 14 章是注明：“句字不拘，可以增损”
王力在《曲律学》中也曾提到：如：南吕〔玄鹤鸣•哭皇天〕就是。《北词广正谱》所谓“字句不拘，可以增损，周德清释注”的。（ 就是说这个曲牌可以字句增损，但是周德清在《中原音韵》中没有标注出来），还有刘长年在《格律新编》中指出了增损的曲牌。

15、简要元曲中曲的韵字是怎么运用的？
答：曲之用韵正如词之用韵一样，元曲统一用《中原音韵》，周德清将平水
韵重新划分成十九部。曲韵也像诗韵一样，可划分为宽韵、中韵、窄韵和险韵，王力先生对其中一些韵部进行了划分：曲的押韵与词相同，即按曲谱规定去押韵，从前面的学习中我们知道了曲韵大都是平仄混押，一韵到底，但也有以下几个特殊情况：
（1）借韵：
在正常押韵时偶然有一韵字押到所规定的韵部之外，但其音又很相近，在曲中不视为出韵，而称之为借韵。
（2）赘韵：
即本来可以不用韵的地方，而作者因为一时方便，就多押了一两个韵脚，如果押同一韵部我们称之为赘韵，有些情形和赘韵非常相似，就是在可以不用韵的句子里用邻韵煞句，这种情况我们也将其称之为准赘韵。
（3）暗韵：
所谓暗韵就是在句子的中间穿插进一个韵字，故此称此为暗韵或句中韵。
（4）重韵：
即在同一首曲子里有两个以上相同的韵脚。重韵在诗和词中大都忌重韵，惟有曲不忌重韵，为什么不忌重韵，这大约有三个
理由：一是有些曲韵比诗韵更窄（如支思、桓欢），不得不以重音效为抵偿；二是散套中，曲子组成多，套数也是每套一音韵；特别是在杂剧里，每折一韵，需用的韵脚比诗词多数倍；三是曲是比较大众化的东西，一般民众是不忌重韵的。
（5）失韵：
即该用韵之处未用韵。曲韵本来是很密的，偶然一处不用韵也不显得十分严
重。

16、什么是杂剧套数？回答散曲套数和杂剧套数的区别？杂剧的结
构？
答： 套数就是将同一宫调的若干支曲牌，按一定的规则和顺序联成一套，
并且有首有尾、一韵到底。同套中的套曲一般必须使用同一宫调的曲牌。
散套只用来吟咏和清唱，不需要宾白和科范，也不上舞台，相对使用的曲
牌一般较少，但也有特长的。
剧套就比较复杂，它是用来在舞台上表演的一种唱词，包括宾白与科范，使用的曲牌也比较多。
杂剧的结构：
（1）宾白：指戏曲中的“道白”。
（2）科范：指舞台上演员的动作、表情和其他方面的舞台指示。如笑科、打
科、见科、哭科等。
（3）折：散套是散曲中曲调组合的最大单位，而剧套则是杂剧中曲调组合
的最小单位，称之为折。一个剧本一般有四折，也有六折甚至还有更多的，如王实甫的《西厢记》共有五本，其中第二本就有五折，其余每本都为四折，共有二十一折，其实我们前面学习过的散套就相当于杂剧中的一折。
（4）楔子：是指元代杂剧中加在最前面或两折之间的片段，作为剧情的开端或衔接，也就是杂剧开始时设置的独立段落，放在最前面，作为剧情的开始，每个剧本或大些的剧中的每一本开始时都要有个“楔子”，甚至有少数剧本在折与折之间也设“楔子”。
（5）煞（煞尾）：与散套的煞类似，也叫“尾”“煞尾”“随尾”等，指每一折剧曲的结尾一曲。
（6）正名与题目：北曲在演出前，通常会用两句或四句字数相同的对句道
出全剧的表演纲目，再以其中最为精辟确切的句子作为本剧的剧名，在每一个杂剧剧本结尾都要加上“题目”与“正名”。

17、什么是借宫？借宫有什么样的原则？回答哪些套曲可以借宫及杂
剧的体式特征？
答： 剧套在表现复杂的剧情时，常常感到只用本宫调曲牌往往难以满足剧
本提出的要求。这个时候，作者就不得不设法到其他宫调中去寻找合适的曲牌，这就叫借宫。借宫有严格的限制，不能随意。借来的曲牌与原宫调所用曲牌在音调上必须贴切、和谐。 散套一般不借宫，但较长的借宫者也不少。
套曲可以借宫的：
（1）黄钟宫可借曲牌，有 5 调：
（来自大石调）随煞、（来自仙吕）柳叶儿、（来自中吕）山坡羊、（即随尾，来自南吕）黄钟尾、（来自商调）挂金索。
（2）正宫可借曲牌，有 32 调：
来自中吕的：叫声、鲍老儿、十二月、尧民歌、快活三，朝天子、红绣鞋、
喜春来、上小楼、满庭芳、剔银灯、蔓菁菜、柳青娘、道和、四边静（来自中
吕）、四换头（来自中吕）、醉春风、迎仙客、古鲍老、醉高歌石榴花、斗鹌鹑、齐天乐、红衫儿
来自双调的有：太平令、梅花酒、收江南、牡丹春、七兄弟
来自仙吕宫的有：金盏儿
来自般涉调：耍孩儿、煞
（3）仙吕宫可借曲牌，有 12 调：
来自大石调：归塞北、好观音、青杏子、随煞
来自正宫：塞鸿秋、醉太平、货郎儿、六么遍
来自中吕：满庭芳
来自双调：得胜乐、小将军
来自商调：凤鸾吟
（4）南吕宫可借曲牌有 5 调
来自黄钟宫：神仗儿
来自双调：水仙子、荆山玉、竹枝歌、收尾
（5）中吕宫可借曲牌有 31 调
来自正宫：滚绣球、倘秀才、灵寿杖、塞鸿秋、脱布衫、小梁州、醉太平、
伴读书、笑和尚、白鹤子、双鸳鸯、蛮姑儿、穷河西、六么遍、菩萨蛮、啄木儿煞
来自仙吕：六么序、后庭花
来自南吕：隔尾、干荷叶
来自双调：镇江回、乱柳叶、风流体
来自越调：三台印
来自般涉调：哨遍、脸儿红、墙头草、墙头花、煞、尾声、耍孩儿、急曲
子
（6）双调可借曲牌：有 9 调
来自大石调：随煞
来自仙吕：金盏儿
来自中吕：卖花声
来自南吕：梧桐树、金字经、干荷叶、玉交枝
来自商调：玉抱肚
来自般涉调：耍孩儿
（7）越调可借曲牌有 4 调
来自仙吕：醉中天、醉扶归、三番玉楼人
来自双调：收尾
（8）商调可借曲牌有 23 调：
自来黄钟宫：节节高、四门子
来自正宫：小梁州
来自仙吕宫：赏花时、村里迓鼓、元和令、上马娇、游四门、胜葫芦、后
庭花、柳叶儿、青哥儿、上京马、四季花、双雁子
来自中吕：山坡羊
来自双调：雁儿落、得胜令、春闺怨、牡丹春、秋江送
来自越调：酒旗儿
来自商角调：应天长
（9）大石调可借曲牌有 3 调：
来自小石调：天上谣、恼煞人、伊州遍
以上介绍可以看出，借宫曲牌最多的是正宫，可借 32 调；其次算中吕和
商调，分别为 31 调和 23 调。
杂剧的体式特征：
1）元杂剧的基本结构体式
元杂剧的基本结构形式：四折加一楔子
元杂剧每本由四折构成，这是它的通例。
2）杂剧的体式特征:
（1）结构体制：四折一楔子，题目正名。
（2）音乐体制：每折限用一个宫调，唱词一韵到底，平仄通押，由一个
角色主唱。
（3）角色分工：分为：旦、末、净、杂。

18、如何提高其写作技巧？（简要回答，主要谈自己的观点，字数不
限）
答：结构缜密，布好“三篇”。“凤头、猪肚、豹尾”，起句开头要美丽，
意新语俊，字响调圆，中间要浩荡延绵，有声有色，结尾要响亮有力，留有余味。首尾呼应，整体连贯，主题鲜明。
精心酌句 体现“三美”。体现音乐美，注意押韵，句式参差变化，注重节
奏。体现语言美，活用修辞手法，字词句通俗而朗朗上口。体现风格美，贴近生活，喜怒笑骂，皆可成曲。勤读前人佳作，勤写勤练。

二、写作题
【商调·集贤宾】春日随笔
春来画桥风拽柳，情侣乐郊游。湖水宽微波清秀，白鹭闲洁羽悠悠。黄鹂（结）对左右齐鸣，紫燕（成）双来去啁啾。（妙女）舞长袂轻摇玉手，撩香发微动眉头。丹心方胜结，络缨伴文球。
【逍遥乐】鸳鸯前后，亮翅船头，一双素鸠。相唤无忧，密林间枝上情留。阿妹靓高歌放喉，阿哥帅吟咏难休。遐思好梦，激荡豪情，淡忘乡愁。
【醋葫芦】热泪收，赤脸差。身姿优美自风流。承兴双双轻放舟。水花侵袖，半仓掩体弄帘钩。
【浪里来煞】归忘忧，天地久。恩恩爱爱更温柔。蜜甜梦乡如醉酒，人生通透，暖风中笑语常留。

绝谷画蝶1

元曲十四期1430翰林瑞居作业汇总

第一讲作业
1、什么是元曲，元曲的分类？
答：元曲又称长短句，是盛行于元代的一种文艺形式，包括杂剧和散曲，有时专指杂剧。
2、元曲产生分哪几个时期，其代表人物有哪些？
答：元曲的发展大约可以分为三个时期：
（1）初期：元朝立国到灭南宋，元曲刚从民间的通俗俚语进入诗坛，有鲜明的通俗化口语化的特点和犷放爽朗、质朴自然的情致，作者多为北方人，代表人物有：关汉卿、马致远、王实甫、王小军、白朴等。
（2）中期：从元世祖至元顺帝年间，元曲创作开始向文化人、专业化全面过渡，散曲成为当时的主要体裁，其代表人物有郑光祖、睢（suī）景臣、乔吉、张可久等。
（3）末期：元成宗至正年间到元末，元杂剧创作中心南移，并加强了与南戏尤其是昆剧及粤剧的交流，此时的散曲作家以弄曲为专业，他们讲究格律词藻，艺术上刻意求工，崇尚婉约细腻、典雅秀丽，代表作家有张养浩、徐再思等。
3、请分别写出你喜欢的曲人、你喜欢的曲牌、你喜欢的5首曲作品。（可以百度搜索）
答：马致远创作题材宽广，意境高远，形象鲜明，语言优美，音韵和谐，被誉为元散曲中的第一大家“曲状元”和“秋思之祖”。
喜欢的主要曲牌有《天净沙》《山坡羊》《折桂令》《夜行船·》《卖花声》
喜欢的主要作品：
（1）《天净沙·秋思》   作者 马致远
枯藤老树昏鸦，小桥流水人家。古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。
（2）《落梅风·蔷薇露》   作者 马致远
蔷薇露，荷叶雨，菊花霜冷香庭户。梅梢月斜人影孤，恨薄情四时辜负。
（3）卖花声·怀古    作者：张可久
阿房舞殿翻罗袖，金谷名园起玉楼，隋堤古柳缆龙舟。不堪回首，东风还又，野花开暮春时候。
美人自刎乌江岸，战火曾烧赤壁山，将军空老玉门关。伤心秦汉，生民涂炭，读书人一声长叹。
（4）夜行船·秋思    作者：马致远
百岁光阴如梦蝶，重回首往事堪嗟。今日春来，明朝花谢。急罚盏夜阑灯灭。
（5）山坡羊·道情    作者：宋方壶
青山相待，白云相爱，梦不到紫罗袍共黄金带。一茅斋，野花开。
管甚谁家兴废谁成败，陋巷箪瓢亦乐哉。贫，气不改;达，志不改。
（6）双调·蟾宫曲·春情    作者：徐再思
平生不会相思，才会相思，便害相思。
身似浮云，心如飞絮，气若游丝。
空一缕余香在此，盼千金游子何之。
证候来时，正是何时?
灯半昏时，月半明时。
4、试作一首〔越调•天净沙〕秋， (宫调、曲牌、题目)，韵书参照《中原音韵》。
制曲要求：1）前三句要形成鼎足对，2）韵字的运用。3）越调适合制作陶写冷笑，哀怨的作品。
5、下载《中原音韵》制成日志，作为韵字使用；而写作过程中，使用的《搜韵》，则是为辨别句中之字。
天净沙•秋
14030-翰林瑞居
秋高淡绮云霞，稻禾田漾浪花，一片蛙声莲下。
瑞年如画，笑了农庄人家。

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第2讲作业
1、试作一首〔双调•沉醉东风〕 XX怀古， (宫调、曲牌、题目)，韵书参照《中原音韵》。注意：一二两句；三四两句要形成对偶。
2、作曲步骤：
a.首先复制并黏贴曲谱：
b.〔双调·沉醉东风〕曲谱：
××仄、平平厶上（平）△，××平、×仄平平△。××平，平平仄△，×××、×仄平平。×仄平平仄仄平（上）△，×××、平平去上（平）△。
〔双调·沉醉东风〕•韩信故里怀古
14030-翰林瑞居
漂母畔、淮阴古城，胯下桥、钓鱼台亭。少年郎，英雄信，足迹留，是乡情。一日登坛冠群英，助汉王、功垂史名。

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第3讲作业：
一、必做题
1、指出下列曲牌分别属于哪个宫调？
答：喜春来〔中吕〕、凭栏人〔越调〕、梧叶儿〔商调〕、落梅风〔双调〕、小桃红〔越调〕、四块玉〔南吕〕、醉中天〔仙吕〕、干荷叶〔南吕〕、山坡羊〔中吕〕。
2、试作一首〔仙吕•一半儿〕题目自拟。
×平×仄仄平平△，×仄平平×去平（上）△，×仄×平平去平（上）△。厶平平△，一半儿平平一半儿上（平）△。
〔仙吕•一半儿〕游大明湖
14030-翰林瑞居
凭轩坐对半山青，侧耳倾听鸥鸟鸣，摇橹悠然一湖平。
酌甘泉，一半儿陶醉一半醒。

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第4讲作业
一、简要回答元曲的宫调、曲牌、韵律?
答：就音乐而言，不管是当时的南曲，还是北曲，每种曲调都属于一定的宫调。《中原音韵》一书列举元曲使用曲牌的宫调共有十二种，它们是：黄钟宫、正宫、大石调、小石调、仙吕宫、中吕宫、南吕宫、双调、越调、商调、商角调、般涉调。
曲牌是曲的调子的名称。俗称“曲子”，是对各种曲调的泛称，其曲牌各有专名，如〔点绛唇〕、〔山坡羊〕等，每一个曲牌都有一定的曲调、唱法，同时也规定了该曲的字数、句法、平仄等。《中原音韵》中收有北曲常用曲牌计三百三十五个。其中黄钟二十四个，正宫二十五个，大石调二十一个，小石调五个，仙吕四十二个，中吕三十二个，南吕二十一个，双调一百个，越调三十五个，商调十六个，商角调六个，般涉调八个。平常说的“天净沙”、“山坡羊”、“醉花阴”，就是一个曲牌。
韵律：曲牌规定了曲子的句数、字数、平仄、押韵格式。曲牌字的平仄比诗、词的平仄都要严。元曲多为平仄相间的律句。
二、试作〔双调•驻马听〕小令一首。 (宫调、曲牌、题目)，韵书参照《中原音韵》,题目不限、韵部自选。
1、例曲：〔双调•驻马听〕
元代：罗本
黄道烟迷，瑞霭盘旋飞凤椅；紫垣风细，御香缭绕衮龙衣。（近）宫墙杨柳拂旌旗，（傍）雕栏花萼迎环佩。行大礼，（这的是）太平天子朝元日。
2、曲牌格式：〔双调•驻马听〕次牌。用于杂剧、散套，小令兼用。幺篇同始调，用者极少。第七句可为厶平平△。全曲46字，共八句八韵，即“四七四七七七三七”。
谱：
×仄平平▲，×仄平平×厶上（平）△；×平×厶▲，×平×仄仄平平△。×平×仄仄平平△，×平×仄平平厶△。平厶上（平）△，×平×仄平平厶△。
3.对偶部分：此调首四句宜作隔句对（扇面对），即一对三，二对四；五、六两句可作两句对。
4、驻马听入双调，适合填写健捷激袅的内容，健捷指雄健而敏捷，激枭指激昂雄健。当然也不是绝对的，具体从例曲中去感悟。
5、制曲要求：
1）首四句作扇面对，5、6句须相对。
2）韵字的正确运用，此调共八句，1、3句可押可不押，其余六句句句押韵。使用《中原音韵》：分辨平、上、去！
3）双调适合填写健捷激袅的内容。
〔双调•驻马听〕广场舞
14030-翰林瑞居
踮脚柔身，老汉阿姨轻舞扇；扭姿旋步，俊男云女竞比肩。（汉可以改翁，论坛可以上）
广场歌起脚合弦，河堤人聚群谐乐。除下雨，欢歌舞影从未断。
三、选做题(略)

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第5讲作业
一、简要回答元曲的对仗种类及对仗特点?
答：根据周德清《中原音韵》、朱权《太和正音谱》、王骥德《曲律》等书的记载，元曲的对仗主要有如下10种：1、合璧对；2、鼎足对；3、扇面对（隔句对）；4、救尾对；5、首尾对；连璧对；7、联珠对；8、两韵对；9、衬字对；10、叠字对。
元曲的对仗特点如下：1、曲的对仗，既可平仄相对，亦可同调相对，即平对平，仄对仄。2、俗语入对现象十分普遍，有时口语韵律化读来更有节奏美。3、戏曲曲词衬字多，所加衬字多数相对，但也有不对的情形。
二、参照张可久的〔正宫•塞鸿秋〕，试作〔正宫•塞鸿秋〕小令一首。 (宫调、曲牌、题目)，韵书参照《中原音韵》,题目不限、韵部自选。
〔正宫•塞鸿秋〕叹李斯
14030-翰林瑞居
曾经誓作仓中鼠，后来终是刀尖俎。匡襄嬴政推新举，翼扶胡亥生患虑。功高不隐锋，权极仍游雾。斩腰溅血咸阳处。
例曲：〔正宫•塞鸿秋〕湖上即事  【元代】张可久
断桥流水西泠渡，暗香疏影梅花路。蹇驴破帽登山去，夕阳古寺题诗处。树头啼翠禽，水面飞白鹭，伤心和靖先生墓。
〔正宫•塞鸿秋〕小令兼用。与叨叨令相同，唯五、六两句此作五字句。第五句可为×仄仄平平或×平×仄仄。
曲谱：×平×仄平平去△，×平×仄平平去△。×平×仄平平去△，×平×仄平平去△。×平×仄平，×仄平平去△，×平×仄平平去△。
注意：1）此曲前四句须相对，五六句须相对，属于连璧对范畴。2）韵字的正常运用，此调共七句，除第五句不押韵外，其余句句押韵。使用《中原音韵》：分辨平、上、去！3）〔塞鸿秋〕入正宫，适合填写惆怅雄壮的作品，具体多读例曲。

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第6讲作业
1、什么是衬字？
答：衬字就是在曲律规定必需的字之外，增加的字。也称为垫字。
2、试作〔中吕•山坡羊〕小令一首。 (宫调、曲牌、题目)，韵书参照《中原音韵》，题目自拟、韵部自选
〔中吕•山坡羊〕荷花荡
14030-翰林瑞居
碧莲儿笑，鲤鱼儿跳。拈花彩蝶最高调。你来描，我来瞧。游人夸赞风光好。万亩荷荡如画（儿）俏，云，如梦飘；风，如梦摇。
参照曲谱：张养浩〔中吕•山坡羊〕潼关怀古。
〔中吕•山坡羊〕潼关怀古
元代：张养浩
   峰峦如聚，波涛如怒，山河表里潼关路。望西都，意踯躅，伤心秦汉经行处，宫阙万间都做了土。兴，百姓苦；亡，百姓苦。
〔中吕•山坡羊〕小令兼用。又名苏武持节。第七句可为×平去平平厶上（平）。
谱：×平×去△，×平×去△，×平×仄平平去△。仄平平△，仄平平△，×平×仄平平去△，×仄×平平厶上（平）△。平▲，×去平（上）△；平▲，×去平（上）△。
要求：1）一、二句和四、五各用一组合壁对；八、九与十、十一为扇面对；2）韵字的正常运用，此调共十一句，句句押韵。使用《中原音韵》：分辨平、上、去！3）中吕宫适合填写高下闪赚的内容。4）要求衬一字。
曲谱符号注释：
平——平声；仄——上去声通用；?×——声调通用，如词谱之“中”；去——必须为去声：厶——虽为仄，即上去声可通用，但宜用去声；?△——押韵句；▲——可押可不押韵句；?∧——句中须暗韵字位（“暗韵”指句中与句尾韵脚协韵的字）；上△（平）——指韵脚字虽应押上声，也可押平声韵；平△（上）——指韵脚字虽应押平声，也可押上声韵。

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第7讲作业
试作〔双调•清江引〕和〔仙吕•后庭花〕小令各一首。 宫调、曲牌、题目，请认真按照格式书写，韵书参照《中原音韵》,题目自拟、韵部自选.参照曲谱：张可久的〔双调•清江引〕，吕止庵的〔仙吕•后庭花〕。
〔双调•清江引〕蝉
14030-翰林瑞居
高柳脆鸣斜阳送，薄翼清风弄。修行对泥陇，悟道向天诵，知了古今多少梦。
〔仙吕•后庭花〕夏收
14030-翰林瑞居
麦田灿灿黄，农村碌碌忙。机器刚收割，车船已候装。麦屯仓，村民悦畅，欢声颂吉祥。
例曲：〔双调•清江引〕幽居
红尘是非不到我，茅屋秋风破。山村小过活，老砚闲工课，疏篱外玉梅三四朵。
谱：××仄×平去上（平）△，×仄平平去△。×平×厶平，×仄平平去△，××仄平平去上（平）△。
要求：3、4句为对偶句，适合填写健捷激袅的作品。
〔仙吕•后庭花〕冷泉亭
元代：吕止庵
湖山曲水重，楼台烟树中。人醉苏堤月，风传贾寺钟。冷泉东，行人频问，飞来何处蜂。
谱：×平×仄平△，×平×厶平△。×仄平平厶▲，×平×厶平△。仄平平△，×平×厶，×平×厶平△。
要求：1/2句相对,3/4句相对。〔后庭花〕适合填写清新绵邈的作品。
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第8讲作业
    1.试作重头小令《南吕•干荷叶》题目自拟，同韵重头，要求3支以上（包括三支）组合。
例词1：〔南吕•干荷叶〕  元代：刘秉忠
南高峰，北高峰，惨淡烟霞洞。宋高宗，一场空。吴山依旧酒旗风，两度江南梦。
2.曲牌格式：干荷叶，又名〔翠盘秋〕。
谱：×平×▲，仄平平△（韵），×仄平平去△（仄韵）。仄平平△（韵），仄平平△（韵），×平×仄仄平平△（韵），×仄平平去△（仄韵）。
3.参照曲谱：刘秉忠的《南吕•干荷叶》
干荷叶，色苍苍，老柄风摇荡。减了清香，越添黄。都因昨夜一场霜，寂寞在秋江上。
干荷叶，映着枯蒲，折柄难擎露。藉丝无，倩风扶。待擎无力不乘珠，难宿滩头鹭。
干荷叶，色无多，不奈风霜锉。贴秋波，倒枝柯。宫娃齐唱《采莲歌》，梦里繁华过。
1、对仗：第4、5宜对仗。
2、大家注意，作业是同调同韵重头小令，写三支,具体多读前人例曲。
〔南吕•干荷叶〕忆儿趣三首
1430-翰林瑞居
忆儿趣，晚乘凉，竹席铺桥上。艾蒲香，避蚊伤，星星默数入甜乡，一觉到天亮。
忆儿趣，捉泥鳅，背篓塘边候，雨停留，水淤稠。高卷裤腿眼横眸，揪住不松手。
忆儿趣，守禾秧，我是田头王。系缨棒，贴身傍，腰杆挺直气轩昂，（谁个）践踏都不让。

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第9讲作业
作〔双调•雁儿落带得胜令〕一首，题目和韵部自选！
要求：（1）限用《中原音韵》；（2）对偶：〔双调•雁儿落〕不独用。本曲带得胜令或清江引碧玉箫合为带过曲。雁儿落1对2；3对4，四句宜作两联对仗。〔双调•得胜令〕小令兼用，可独用。〔得胜令〕此调是否对仗随意，但若将首四句作两联对，后四句作隔句对（扇面对）则必须整齐。（3）每句上三字“×××”以用仄平平为宜。（4）静景与动景相映，围绕主题，景色与情思相融。
〔双调•雁儿落带得胜令〕回史    元•乔吉
身离丹凤阙，梦人黄鸡社。桔槔地面宽，傀儡排场热。〔过〕名利酒吞蛇，富贵梦迷蝶。蚁阵功城破，蜂衙报日斜。豪杰，几度花开谢。痴呆，三分春去也。
注：（“也”字平上互代）
曲谱：×平×仄平（上）△，×仄平平去△。×平×仄平（上）▲，×仄平平去△。
〔过〕×仄仄平平△，×仄仄平平△。×仄平平厶▲，×平×仄平（上）△。
平平△，×仄平平去△；平平△，×平×厶平（上）△。
〔双调•雁儿落带得胜令〕春晴
1430-翰林瑞居
朝阳刚绽笑，益鸟正嬉闹。柳枝颜滴翠，桃蕊珠娇俏。
（过）郊野碧芳香，迟日暖光耀。四处篷帐搭，几多纸鹞袅。瞧瞧，春色多奇妙；袅袅，莺歌多萦绕。

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第10讲作业
1、参照元•盍西村〔正宫•脱布衫过小梁州〕春宴，试作〔正宫•脱布衫过小梁州〕一首，题目和韵部自选！
2、例词： 〔正宫•脱布衫过小梁州〕春宴  元•盍西村
柳花风微荡香埃，梨花雪乱点苍苔。锦绣云红窗缥缈，麝兰烟翠帘叆叇（ài dài）。
〔带〕珠箔银屏次第开，十二瑶阶。蔷薇洞侧牡丹台，神仙界，何必到天台。
〔幺〕金笼鹦鹉舌头快，向人前说的明白。翠槛边，雕栏外，金沟一派，只许燕莺来。
3、曲谱：
〔正宫•脱布衫过小梁州〕小令、套曲兼用。亦入［中吕］。每句上三字“×××”以用仄平平为宜。［脱布衫］带［小梁州］合为带过曲，无独用者。
××××仄平平（韵），××××仄平平（韵）。××××平厶上（韵，可平），×××仄平平去（韵）。
〔正宫•小梁州〕小令、套曲兼用。上接［脱布衫］为带过曲，可独用。有［幺篇］换头，须连用。
×仄平平仄仄平（韵），×仄平平（韵）。×平×仄仄平平（韵），平平厶（韵），×仄仄平平（韵）。
［幺篇换头］
×平×仄平平厶（韵），×平×、×仄平平（韵）。×仄×▲，平平去（韵），×平×厶（韵），×仄仄平平（韵）。
〔正宫•脱布衫过小梁州〕过大年
1430-翰林瑞居
高挂灯笼屋檐边，鞭炮响彻迎新年。老爹忙活团聚宴，集市山珍寻个遍。
（过）老母村头眼欲穿，盼个团圆。码头车站似潮漫，归心箭，儿女急团团。
（幺）除夕团聚总如愿，老人心里已无牵。全家乐，冬还暖。杯儿倒满，共祝福绵绵。

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第11讲作业
试填一曲：〔醉罗歌〕题目自拟、韵部自选。
参照曲：
〔南仙吕•醉罗歌〕闺怨
〔醉扶归〕 冷落冷落秋千架，谢却谢却海棠花。荡子经年不还家。爻变了龟儿卦。
〔皂罗袍〕 相如薄幸，也不似他。王魁短命，也不似他。山盟海誓都丢罢。
〔排歌〕   临岐话，都是假。此时骄马系谁家。
【谱式】
〔醉扶归〕中中中仄平平去，中中中仄仄平平。中仄平平仄平平，中仄仄平平去。
〔皂罗袍〕中平中仄，中中仄平；中平仄仄，中中仄平。中平中仄平中去。
〔排歌〕 平中去，平仄上，中平平仄仄平平。
注:红色系韵字。
提示：〔醉罗歌〕
1、韵字：通篇一个韵。除了中曲〔皂罗袍〕的1、3句不押韵韵之外，其余句子，句句押韵。2、四处特殊，其余皆可作正常诗句。①首段1、2句句式：223两叠两叠三字尾。②首段末句：33句式。③中段1-4句， 扇面对。④中段1-4句，扇面对的后一句重复。
南仙吕•醉罗歌〕玉桃花
1430-翰林瑞居
〔醉扶归〕山后山后仙河坝，开了开了玉桃花。盖地铺天望无涯。桃树上莺儿讶。
〔皂罗袍〕朝阳映照，艳葩秀华。风吹雨洗，艳葩秀华。桃花锦簇真如画。
〔排歌〕桃花下，盟誓话。此生相处最情佳。

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第12讲作业
试填散套：〔仙吕•赏花时〕题目自拟！
参照作品： 马致远〔仙吕•赏花时〕 长江风送客
冯客苏卿先配成，愁杀风流双县令。扑簌（簌）泪如倾，凄凉愁损，相伴（着）短檠灯。
〔幺〕愁恨厌厌魂梦惊，两处相思一样情。风送片帆轻，天涯隐隐，船去（似）驭云行。
〔赚煞〕碧波清，江天静，既解缆如何住程？灭烛掀帘风越紧，转回头又到山城。过沙汀，烟水澄澄，千里洪波良夜永。蛾眉月明，恰才风定，猛抬头观见豫章城。
谱式：
〔赏花时〕 ×仄平平×厶平△（上）， ×仄平平×厶平△（上）。 ×仄仄平平△， 平平×仄▲， ×仄仄平平△。
〔幺篇〕 ×仄平平×厶平△（上）， ×仄平平×厶平△（上）。 ×仄仄平平△， 平平×仄▲， ×仄仄平平△。
〔赚煞〕仄平平，平平厶△， ×××、平平厶上△（平）。 ×仄平平×厶上△（平）， 仄××、×仄平平△（上）。 仄平平△， ×仄平平△， ×仄平平×仄平△（上）。
×平仄平△， ×平平去△， ×平×仄仄平平△。
注意对仗地方：（1）首牌〔赏花时〕，首两句我们要求对仗。（2）〔幺〕与〔赏花时〕的〔幺篇〕同始调，同始调的幺篇叫什么，幺篇的重头。 首两句我们要求对仗。（3）〔赚煞〕又名〔赚煞尾〕、〔赚尾〕。共11句，首两句三字句要求对仗，
〔仙吕•赏花时〕情思
14030—翰林瑞居
斜照疏枝映院阶，红粉啼妆对镜台，扑簌（簌）泪珠揩，又惹（那）念思来。
〔幺〕移步阳台望雁来，一片思情好释怀。自小两无猜，同舟采藕，荷叶（当）伞撑开。
〔赚煞〕晚风来，添云霭。淡月疏星辉染苔，露湿栏干还等待，伫望天空盼雁来。叹天河、牛女分开，两岸情思任水隔。一声叹唉，愁思凄怀，学清照酌酒（寻）诗材。

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第13讲作业：
试用新水令—驻马听—乔牌儿—水仙子—尾（收尾）作散套〔双调•新水令〕题目自拟，参照关汉卿〔双调•新水令〕闲争夺鼎沸。
关汉卿〔双调•新水令〕闲争夺鼎沸
（闲）争夺鼎沸（了）丽春园，欠排场不堪久恋。时间相敬爱，端的怎团圆？（白没事）教人笑，惹人怨。
〔驻马听〕锦阵里争先，紧卷旗旛不再展；花营中挑战，劳拴意马与心猿。降书执写纳君前，唇枪舌剑难施展。参破脱空禅，早抽头索甚他人劝。
〔乔牌儿〕都将咱冷句口店，心儿里岂不嫌？屯门塞户衠刚剑，纸糊锹怎地展。
〔水仙子〕从今后，识破野狐涎。红粉无情，灾星不现。村酒酽野花浓，再不粘拈。当时话儿无应显，好事天悭。
〔尾〕料（应）也不得为姻眷。有了神前咒怨，为甚脚儿稀，（尺紧的）阳台路儿远。
曲谱
〔新水令〕曲谱： ×平×仄厶平平△，仄平平仄平平去△。×平平仄仄，×仄仄平平△。×仄平平△，×仄厶平去△。
〔驻马听〕曲谱：×仄平平△，×仄平平平厶上△（平）；×平×厶△，×平×仄仄平平△。×平×仄仄平平△，×平×仄平平厶△。平厶上△（平），×平×仄平平厶△。
〔乔牌儿〕曲谱：×平平厶上△（平），×仄仄平去△。×平×仄平平去△，×平平去上△（平）。
〔水仙子〕曲谱：×平×仄仄平平△，×仄平平平厶平△。×平×仄平平去△，平平平厶平△（上），仄平平、×仄平平△。平平厶，×仄平△，×仄平平△。
〔尾〕曲谱：×平×仄平平去△，×仄平平去上△（平）。××仄平平，平平去平上△。
对仗要求：
1、〔新水令〕第三、四句宜对仗。
2、〔驻马听〕前四句用扇面对，第五、六句作对仗。
3、〔乔牌儿〕无对偶要求。
4、〔水仙子〕首二句宜对。六、七句可作五字，宜对；亦可作两个四字句，与末句相配。
5、〔收尾〕又名〔尾〕、〔尾声〕、〔随煞〕。其句式：七六五五.无对偶要求。
〔双调•新水令〕游宁夏沙湖
1430-翰林瑞居
〔新水令〕天高云淡菊花香，北方游别有新象。昨天摘杞果，今天赏湖光。塞北江南，越看越舒畅。
〔驻马听〕水面划浆，穿越葱芊芦苇荡。鱼群悠漾，游嘻碧透水波浪。
鸬鹚起劲舞船旁，鸥鹭傲逸汀上。湖边上，欢情乐趣滑翔降。
〔乔牌儿〕用沙堆海港，军舰土沙夯。请来沙画能工匠，逼真如实状。
〔水仙子〕湖边沙玩还正忙，朋友兴隆催骑行。骆驼排队都不抢，人人依序上。骆驼骑、稳坐中央。沙中走，还照相，自乐洋洋。
〔尾〕一天玩乐心宽亮，一曲歌来轻唱。美丽的沙湖，清纯好名响。

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第14讲作业：
阅读杂剧
（1）马致远的《江州司马青衫泪》《西华山陈抟高卧》《吕洞宾三醉岳阳楼》
（2）白朴的《董秀英花月东墙记》《裴少俊墙头马上》
2.、参照元代李致远的〔南吕•一枝花〕送人入道，作散套《南吕•一枝花》题目自拟。要求用：一枝花、梁州、尾（隔尾）套式，题目自拟。
①附例曲1：〔南吕•一枝花〕 送人入道
作者：李致远（元代）
白云留故山，晓月流清涧。西风吹渭水，落叶满长安。龙虎痴顽，正要别真赝，都来方寸间。内丹成未饮刀圭，宦情远不登仕版。
〔梁州〕无中有娇儿姹女，有中无火枣金丹。温温铅鼎清光烂。一泓水静，一片云闲。一轮月满，一点神安。断七情宝剑光寒，避三尸午夜更残。秘天真离坎交驰，纵玄旨乙庚配绾，炼希夷金木间关。药阑，岁晚，黄精满地和烟拣，安排（净）蚌珠灿。耿耿灵台照夜阑，去蕙留兰。
〔尾声〕辨清浊不在青白眼，夸悬解何劳道上肝。银海澄澄洞诸幻，快还，九山，满地松风洞天晚。　
特别说明：此曲谱选自《大辞典》、《御定曲谱》与此同。〔梁州〕倒数第三句可“平仄仄平去△”，唯“蚌”字误作上，如将“净”作衬字，则合定格谱。
②附谱式：
〔一枝花〕×平×厶平，×仄平平厶△。×平平厶×，×仄仄平平△。×仄平平△，×仄平平厶△，平平×厶平△。仄×平、×仄平平，×××、×平去上△（上）。
〔梁州〕××仄、×平厶上△（平），仄×平、×仄平平△。×平×仄平平厶△。×平×仄，×仄平平△。×平×仄，×仄平平△。仄平×、×仄平平△，仄平×、×仄平平△。仄平×、×仄平平，××仄、×平厶上▲（平），仄平平、×仄平平△。×平△，仄平△（上）。×平×仄平平厶，平平仄平去△。×仄平平×仄平▲，×仄平平△。
〔尾声〕 ×平×仄平平厶△，×仄平平×仄平△。×仄平平仄平厶△。仄平△，仄平△，×仄平平去平上△。
③对偶要求：一枝花：首四句对。“梁州”：首二句对，四字句四句作两对，七字两句对，七字三句鼎足对。尾声：首两句对。
〔南吕•一枝花〕王老汉的纪念章
1430-翰林瑞居
〔一枝花〕一枚纪念章，老汉多年藏。锦包函匣放，视宝收洞墙。每日查望，还将它擦亮，不能（有）丁点脏。八一逢、四舍三邻，围坐来听老汉讲。
〔梁州〕那年的淮海战场，解放军英勇顽强。人民支援全家上，一独轮车，两只萝筐。推着棉被，挑着农粮。雨弹穿、炮火难挡，到前线、战壕直上。见战士、抬担救伤，拿枪杆、弹药上堂。不慌，不忙，不紧张，敌人靠近再开枪，排排敌人（倒地）亡。部队首长夸我棒，还授（我）勋章。
〔尾声〕勋章历史不能忘，激励后人当自强。老汉常常进课堂，亮章，演讲，教育孩子忠于党。

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十四期元曲班毕业答卷
学号：052   网名：翰林瑞居

一、问答题
1、什么是元曲？元曲的分类？
答：元曲又称长短句，是盛行于元代的一种文艺形式。包括杂剧和散曲，有时专指杂剧。
元曲的分类：元曲有杂剧、散曲之分 。元曲的组成，包括两类文体：
一是包括小令、带过曲和套数的散曲；
二是由套数组成的曲文，间杂以宾白和科范，专为舞台上演出的杂剧。

2、元曲产生分哪几个时期，其代表人物有哪些？
答：元曲的发展的三个时期及各期代表人物如下：
（1）初期：元朝立国到灭南宋，元曲刚从民间的通俗俚语进入诗坛，代表人物有：关汉卿、马致远、王实甫、王小军、白朴等。
（2）中期：从元世祖至元顺帝年间，散曲成为当时的主要体裁，其代表人物有郑光祖、睢景臣、乔吉、张可久等。
（3）末期：元成宗至正年间到元末，元杂剧创作中心南移，此时的散曲作家以弄曲为专业，他们讲究格律词藻，艺术上刻意求工，崇尚婉约细腻、典雅秀丽，代表作家有张养浩、徐再思等。

3、元曲的体式特点？
答：答：就词与曲的形式不同来掌握元曲的体式特点。
曲和词同属于长短句，但曲的句子长短更为参差，词和曲在当时都是合乐能唱的歌词；其句式从1-7字以至8-12字不等，但一字句到七字句是基本句式，而八字句不是四加四成句，便是三加五成句，这是词和曲在形式上相同的地方。但同为长短句式，也有相异之处：
1）词分为一段（或片、遍、阕）二段、三段、四段，而以二段为最多，曲通常只有一段。如曲牌《满庭芳》词和曲中都有这个牌子，但它们是有区别的。此调词名、曲名相同，实则异，如果没标宫调，大家一般用一个简单的方法来看，如是二段的，即是词，如是一段的，即是曲。如：越调、双调都是宫调名。
2）曲有衬字，词一般没有衬字。曲有衬字，即正格（正字）之外的字，而加衬字可多可少，大抵散曲加衬字较少，剧曲加衬字较多，甚至使一支曲衬字多于正文的。散曲中，北曲加衬字多，南曲加衬字少，南曲一般有“衬不过三”的说法。
3）用韵不同。词韵通常用《词林正韵》，它分十九部，平声、上、去、入声各部分押；而曲韵通常用周德清的《中原音韵》，它分为十九部，是阴平、阳平、上声、去声通押，入声则分别归入了平、上、去，像现在的普通话那样。
4）词不能加句子，而部分曲可以加句子。曲不但有衬字，而且有些曲调本身可以增加句子，有些套数还可以增减调数，这是曲律的规定，可增句的共有十四调：〔正宫·端正好〕、〔正宫·货郎儿〕、〔正宫·煞尾〕；〔仙吕·混江龙〕、〔仙吕·后庭花〕、〔仙吕·青哥儿〕；〔南吕·草池春〕、〔南吕·鹌鹑儿〕、〔南吕·黄钟尾〕；〔中吕·道和〕；〔双调·新水令〕、〔双调·折桂令〕、〔双调·梅花酒〕、〔双调·川拨棹〕等。
5）句式长短与音乐情调有关系。词的句子从一字句可至九、十字句（甚至有11字句之说）。另外在 套曲中，曲的句子则表现更长。

4、词和曲在语言、风格上各有什么特点？
答：从语言风格上看，宋词较为多样化：豪放、清旷、愤激、典雅、婉约与艳丽等等。其中，以高雅含蓄之作居多，散曲的风格也较多样，但以通俗畅达为主，力求痛快淋漓，较多地保留着民间俗曲的某些特色。概括地说：
1）词贵雅，曲尚俗。词多用雅言，曲多用俗语。
2）词贵含蓄，曲尚显露。词注重意境，贵含蓄、内蕴、凝练、雅丽、讲究格律，比较规范，以文雅为主，带文人书卷气。手法多用比兴。而曲则不然，它是一种带有浓厚的市民色彩而又在当时普遍传唱的新诗体。曲更崇尚趣味，贵显露尖新，表达灵活自由，追求淋漓酣畅，以直率俚俗为主。多用赋的手法，喜欢白描、直陈胸臆。
3）宋词的含蓄婉转与元曲的显露畅达、宋词的文雅与元曲的通俗并非是绝对排斥的关系。就是说，元曲中也并非一味直露通俗而毫无含蓄文雅，不过就整体倾向而言罢了。总之不管哪种体裁，都应该追求内容与形式的高度统一，让读者感到既有高超立意，又有艺术魅力。

5、什么是中原音韵？它包括那些内容？
答：《中原音韵》是元代周德清创作的戏曲(北曲)曲韵著作，成书时间为1324年，是我国出现最早的一部北曲曲韵和北曲音乐论著。
《中原音韵》分为三个部分：
第一部分为《韵谱》，以韵书的形式，把曲词常用作韵脚的5866个字按其在中原的实际读音进行分类，编成一个曲韵韵谱，也是北曲创作和演唱者审音定韵的标准。《中原音韵》平水韵重新划分成:东钟、江阳、支思、齐微、鱼模、皆来、真文、寒山、桓欢、先天、萧豪、歌戈、家麻、车遮、庚青、尤侯、侵寻、监咸、廉纤十九个韵部。每个韵部之下又分为阴平、阳平、入作阳平、上声、入作上声和去声及入作去声等七部分。
第二部分为《正语作词起例》，详述曲韵韵谱的编制、审音原则，以及宫调曲牌和作曲方法等的创作方法。
第三部分为《作词十法》:知韵、造语、用事、用字、入声作平声、阴阳、务头、对偶、末句和定格。

6、简要回答元曲的曲调？元曲的标题格式？指出下列曲牌分别属于哪个宫调？
喜春来、凭栏人、梧叶儿、落梅风、小桃红、四块玉、醉中天、干荷叶、山坡羊。
答：元曲以前是配乐演唱的歌词，曲调固定而歌词每每更替，因此要选择合适的乐曲来表现不同的意境，〔越调〕、〔商调〕等其实指的就是那个曲在演唱时所适用的曲调。曲因是配合音乐的长短调，不论散曲或戏曲，其曲子前一般都标明宫调和曲牌名。
在标题格式上，如经常看到一些如：“中吕•山坡羊•怀古”或写成〔中吕•山坡羊〕怀古”，“越调•天净沙•秋思”、或写成〔越调•天净沙〕秋思，等等。分为三部分：第一部分如：中吕、越调、双调、仙吕等，就是这首曲子的宫调。第二部分如：我们平常说的“山坡羊”、“醉花阴”，就是一个曲牌，这比较类似于宋词的格式，但是语言更自由，感情更直白一些。第三部分如：“秋思”“渔夫”等，指所表达的主题，也就是题目。
喜春来〔中吕〕、凭栏人〔越调〕、梧叶儿〔商调〕、落梅风〔双调〕、小桃红〔越调〕、四块玉〔南吕〕、醉中天〔仙吕〕、干荷叶〔南吕〕、山坡羊〔中吕〕。

7、详细回答元曲的平仄韵律？
答：关于元曲的韵律，由于时代的变迁，我们今人已不可能完全破解；一般来说，初学者要学做元曲，可以根据同一曲牌的共性，总结出这一曲牌最合理的平仄韵律关系。曲牌规定了曲子的句数、字数、平仄、押韵格式。
（1）平仄严格。曲牌字的平仄比诗、词的平仄都要严。周德清在《中原音韵》“作词十法”中曾经提到，在某些情况下，曲字平声要分阴平、阳平，仄声要分上声、去声， 不过，从曲谱来看，阴平、阳平差别不大，没有必要严格区分，所以，我们在制曲时，不用去区别阴平和阳平。但是上声、去声的区分，有时却是非常严格的。特别是韵脚，上声和去声的对立是很明显的，但是去声韵的独立性却很强，该用去声韵的地方，不但不允许用平声，甚至也不允许用上声。以上仍然是就用韵的平仄而言，至于某字某句的平仄，曲跟词比较也有一些独特之处。最明显的就是曲字不仅规定平声仄声，而且有些地方还要限定仄声中的“上”、“去”。
（2）用法上存在平上互代现象。上声和去声虽然同属于仄声，但是在元曲里，上声韵比较接近于平声韵。所以在该用上声韵的地方，偶尔也可以改用平声，该用平声韵的地方，偶尔也可以改用上声。
（3）元曲多为平仄相间的律句。元曲的字音组合平仄相间，跟宋词没有什么不同， 很多曲牌与词牌一样，在字音组合上只有平与仄的区别。有些曲牌，其字音结构主要是平仄组合，但也间杂有去上组合。

8、曲的对仗共有那10种及它们各自的特点？
答：元曲的对仗共有10种及特点如下：
①合璧对：两句相对，称合璧对。与诗词中的对仗无异。这种对仗形式在曲词中普遍采用。②鼎足对：三句一组，互为对仗，如鼎之三足并立，故名鼎足对。③扇面对（隔句对）：凡第一句对第三句，第二句对第四句，皆称为扇面对。④救尾对：把鼎足对的形式用于一支曲的结尾，是为救尾对。⑤首尾对：一曲之中，首句和末句相对，又称“鸾凤和鸣对”,此种对仗方式为元曲所独有，且常出现于〔叨叨令〕一曲中。⑥连璧对：凡曲中有四句对者称为连璧对。此形式在曲中也是常见的。⑦联珠对：曲中更多的句子相对者称为联珠对。所谓更多的句子相对，也有两种说法。一种说法是，曲中通篇句子都作对仗者，称为联珠对。但另一种说法是同一句式的多句相对称为联珠对。此两种形式在曲中也都是常见的。⑧两韵对：曲词一般用韵有较密的特点，两句（甚至三句）可既对仗又押韵，故称两韵对。⑨衬字对：指某一曲牌在曲谱规定的字数以外，为更加口语化、唱起来更动听而增加的字。⑩叠字对：因为元曲具有口语化、通俗化的特点，在格律上又比较宽的缘故，妙用叠字更显得缠绵流转，音节和美，琅琅上口。

9、什么是元曲的小令、重头小令、带过曲、散曲、以及套曲？并回答它们各自的特点、带过曲与重头小令的相同点与不同点有那些？
答：所谓小令又叫“叶儿”，其名称源自唐代的酒令。单片只曲，调短字少是其基本特征。曲的小令，还有个与词的许多小令不同的是，每首曲的小令是一韵到底而不换韵。
有一种联章体又称“重头小令”，则是由数支小令联合而成。此等小令应该是同题同调，内容相联，首尾句法相同，每首小令可以单独成韵，最多可以达百支。特点：重头小令就相当于一组散套，用来叙述一件事或描写某处风景，每一曲描写的都是总题目的一个部分，各曲之间相对独立，有自己的分标题，不管是否写出总、分标题，只要具备这种含义即是。重头小令可以重复填写，可以填两首，也可以填上百首。但其内容上总要有些联系，这样的才是重头小令。
带过曲也是小令的一种体式，见于北曲，即用两支或三支不同曲调的曲子组成一个新曲谱。组成这些曲谱的宫调必须相同，音律必须衔接、谐调。带过曲一般不超过三支，再多只能改成散套。带过曲的特点：在用韵上：带过曲必须是同一宫调，并且音韵衔接，同押一韵。
散套是元散曲的一种，即散曲套数的简称，指把属于同一宫调的若干支曲，按照一定规则联缀起来，表达一个主题，描述一个事件，构成一个完整的境界。散曲套数的特点：（1）散套由多支曲子组成。 （2）始终用一个韵。（3）语言更俚俗、形式更活泼；（4）曲牌之间的联缀次序有一定规律，有首有尾。作者在创作散套时必须依照成规组曲，不是说只要在同一宫调，想怎样组合就怎样组合。
套曲由若干曲子组成。如〔南吕•一枝花〕不伏老，含四支曲子。套曲与带过曲的区别：带过曲中就两三支单曲，而套曲则更多，且套曲一般要用〔尾煞〕〔尾〕等结束，套曲有尾声，带过曲则没有。
带过曲与重头小令的相同点与不同点：1、相同点：都由几个音韵相近、声调谐和的曲子组成，其形式相同，而且都不能任意组合。2、不同点：一是带过曲是三个以下（包括三个）的单支曲子组合，组合后的带过曲已经变成了一个新曲。重头小令则是由同题同调，内容相联，首尾句法相同的数支小令联合而成； 二是带过曲一般最多只有三支；异调重头小令曲子数和重复次数无限制。其中，〔北南吕•四块玉带过骂玉郎感皇恩采茶歌〕，有明•康海曲作，此体式由四支曲组成，突破了三支之限，这仅是特例。 三是在用韵上，带过曲绝大部分是同一宫调（极少数串宫带过），并且音韵衔接，同押一韵。重头小令中的数支曲子，则可同押一韵，也可各押一韵。总之，在这两者之中，带过曲指同一宫调中三个以下单支曲子的联合，它们所使用的韵脚是相同的。而重头小令则由数支小令联合而成，此等小令应该是同题同调，内容相联，首尾句法相同，每首小令可以单独成韵。

10、什么是衬字？它们的特点？衬字究竟可以衬多少字呢
答：衬字就是在曲律规定必需的字之外，增加的字。也有称为垫字。就普通说，这种衬字在歌唱时，应该轻轻地带过去，不占重要的拍子；尤其北曲就是如此。
曲可加衬字，是它与词或诗的主要区别之一。它使曲文在遵守格律的前提下，有更大的灵活性，行文造字更为自由，衬字不受格律的束缚。小令所用的衬字相对较少，南曲更要少用或者不用，套曲、杂剧则比较多。 在曲谱中，衬字往往用小字书写，以区别于正字。 衬字一般不占用乐曲的节拍、音调，往往是唱时快速而有节奏地一口带过。
衬字多少并无明确规定，由衬一字到衬二三十字的都有，但以三四字最常见。通常小令衬字少，套曲衬字多，剧曲则更多；与词名都同的曲子，衬字往往较少，甚至没有衬字；有些专为小令的曲子，如干荷叶、金字经之类，是不加衬字的，还有鹧鸪天、秦楼月、粉蝶儿、太常引也很少加衬字。

11、什么是幺篇？回答幺篇与词、重头小令它们之间的关系？
答：幺篇，指北曲中的一种表达形式。在散曲小令写作中，连续使用同一个宫调，同一个曲牌写作时，第二支曲子可以不再标出曲调和曲牌，而直接标〔幺〕或〔幺篇〕。
同调重头小令与幺篇很相似，都是同一曲谱重复使用，但它们却有本质之别。同调重头小令虽为同一个主题服务，却各有分工，各自叙述一个分标题，而且有些各自成韵，彼此无关。而元曲幺篇与原曲组成一个较大型的新曲谱，其韵要求一韵到底。么篇与重头不同，重头可以重复多遍，么篇则只重复一次而已。总之，曲之“幺篇”与“重头”是不同的。重头用于小令，即是重复前曲，类诗词之联章，是以相同曲牌，围绕某一主题填写数支曲子，或曰一组曲子。通常为四支（或曰不低于二支），亦可多至数十支上百支，可每首一题，也可整组一题。可每首一韵，也可整组同韵。

12、什么是集曲？回答集曲中的“集”与“犯”？集曲的写作要求？
答：所谓“集曲”，是一个曲学名词，指南曲中较为普遍运用的一种曲调形式。亦是南曲曲调的变化方法。它是采用若干支旧有的曲牌，各摘取其中的若干乐句，重新组织成一支新的曲牌，因此，集曲乃是多首曲调的综合。
就像词中有“犯”类似。词的犯调，是词牌的词式，就是将取自不同词牌词式中的句式组合构造另类词式。集曲也有叫“犯调”。“犯”，可以理解入侵、串入，也就是理解成一词调或曲调，有其它的曲调串进来。也如词中有“犯”与“摊破”一样。集曲集同一宫调的曲调，叫“犯本宫”。集不同宫调的曲调，叫“犯别宫”。所以有的集曲的曲调名就加上“犯”和“摊破”字样。
集曲的写作就如近代的曲学大师吴梅所说：“集曲无定格，但取音调之和，盖知音者往往任意割凑，于是增格增牌，遂日新不已矣。” 虽然元曲三百首中没有收录的。但我们可以从〔南九宫谱大全〕和〔九宫大成南北词谱〕（乾隆年编）中所收的集曲数量统计得到证明。需要我们掌握的是集曲也是有一定的写作规律与技术要求：1）在名称上，集曲的曲牌名称，也常为所集各种曲牌名称的综合，如〔醉罗歌〕是摘取〔醉扶归〕〔皂罗袍〕〔排歌〕三调各数句而成。2）在宫调上,所集各曲,必须是宫调相同，或宫调不同，但可以相通的曲牌（曲谱中有规定，如有些曲牌既属于仙吕宫亦可属于中吕宫，就叫“相通”）。如：〔长生殿•制谱〕一戏中的〔醉罗歌〕，就是用仙吕宫〔醉扶归〕曲牌的首几句﹝皂罗袍﹞曲牌的中间几句和﹝排歌﹞曲牌的尾几句组合而成的一支曲子。3）在曲式上，一是集曲之首数句，必须是原曲的首数句；集曲的末数句，亦必须是原曲的末数句；三是集曲的中间各句，则较为灵活。这种技术规范，乃是基于音乐逻辑的和谐性与完整性的要求。

13、什么是散套？简要回答散曲中的散套分为三种形式？
答：散套是元散曲的一种，即散曲套数的简称，指把属于同一宫调的若干支曲，按照一定规则联缀起来，表达一个主题，描述一个事件，构成一个完整的境界。
散曲中散套分三种形式：（1）北套：即北曲中的套数。 一般都有比较固定的组合形式。 如： 正宫中的〔端正好〕，常与〔滚绣球〕〔倘秀才〕〔叨叨令〕连用； （2）南套：即南曲中的套数。一般以引子、过曲和尾声三部分组成。 （3）南北合套：这种形式的套数最早出现在元代末年，把宫调相同的南北两种曲调，交错使用，有一定格式。

14、什么是曲中字数的增、损?
答：在曲谱中，其曲谱句、字数一般是较为固定的（当然衬字除外），但也有一些调的句、字可以增、损，周德清《中原音韵》所载曲调315章当中，有14章是注明：“句字不拘，可以增损”，同时并列出了常用的增损曲牌。

15、简要元曲中曲的韵字是怎么运用的？
答：曲的押韵与词相同，即按曲谱行事。曲韵大都是平仄混押，一韵到底。但也有以下几个特殊情况：（1）借韵：正常押韵时偶然有一韵字押到所规定的韵部之外，但其音又很相近，在曲中不视为出韵，而称之为借韵。（2）赘韵：即本来可以不用韵的地方，而作者因为一时方便，就多押了一两个韵脚，如果押同一韵部我们称之为赘韵。（3）暗韵：就是在句子的中间穿插进一个韵字，故此称此为暗韵或句中韵。（4）重韵：在同一首曲子里有两个以上相同的韵脚。重韵在诗和词中大都忌重韵，惟有曲不忌重韵。（5）失韵：曲韵本来是很密的，偶然一处不用韵叫失韵，这也不是什么大问题。

16、什么是杂剧套数？回答散曲套数和杂剧套数的区别？杂剧的结构？
答：套数就是将同一宫调的若干支曲牌，按一定的规则和顺序联成一套，并且有首有尾、一韵到底。同套中的套曲一般必须使用同一宫调的曲牌。
散曲套数和杂剧套数的区别：散套只用来吟咏和清唱，不需要宾白和科范，也不上舞台，相对使用的曲牌一般较少；而剧套就比较复杂，它是用来在舞台上表演的一种唱词，包括宾白与科范，使用的曲牌也比较多。
杂剧的结构：（1）宾白：指戏曲中的“道白”。（2）科范：指舞台上演员的动作、表情和其他方面的舞台指示。如笑科、打科、见科、哭科等。（3）折：散套是散曲中曲调组合的最大单位，而剧套则是杂剧中曲调组合的最小单位，称之为折。一个剧本一般有四折，也有六折甚至还有更多的。（4）楔子：元代杂剧中加在最前面或两折之间的片段，作为剧情的开端或衔接，也就是杂剧开始时设置的独立段落，放在最前面，作为剧情的开始。

17、什么是借宫？借宫有什么样的原则？回答哪些套曲可以借宫及杂剧的体式特征？
答：剧套在表现复杂的剧情时，常常感到只用本宫调曲牌往往难以满足剧本提出的要求。这个时候，作者就不得不设法到其他宫调中去寻找合适的曲牌，这就叫借宫。
借宫有严格的限制，不能随意。借来的曲牌与原宫调所用曲牌在音调上必须贴切、和谐。因此，今人只好按元人留下的规矩执行。
散套一般不借宫，但较长的借宫者也不少。（1）黄钟宫可借曲牌，有5调。（2）正宫可借曲牌，有32调。（3）仙吕宫可借曲牌，有12调。（4）南吕宫可借曲牌有5调。（5）中吕宫可借曲牌有31调。（6）双调可借曲牌，有9调。（7）越调可借曲牌有4调。（8）商调可借曲牌有23调（9）大石调可借曲牌有3调。    借宫需要注意的是： 剧套套式用曲多在7---14支之间；而散套少则二三支，多则可达20---30支。
杂剧的体式特征: （1）结构体制：四折一楔子，题目正名。（2）音乐体制： 每折限用一个宫调，唱词一韵到底，平仄通押，由一个角色主唱。（3）角色分工：分为：旦、末、净、杂。

18、如何提高其写作技巧？（简要回答，主要谈自己的观点，字数不限）
答：首先，谋结构布好“三篇”：“凤头、猪肚、豹尾”。起句开头要美丽有意蕴，中间要浩荡且延绵，结尾要有力留余味。其次，细酌句体现“三美”：  1）体现音乐美  。2）体现语言美。3）体现风格美。做到读起来上口，听起来似觉此曲只应天上有！

二、写作题
参照元代乔吉的〔商调•集贤宾〕咏柳忆别，作散套，题目自拟，韵部自选，一韵到底。要求用〔商集贤宾〕、〔逍遥乐〕、〔醋葫芦〕〔浪里来煞〕套式。

〔商调•集贤宾〕咏高家堰
14030翰林瑞居
〔集贤宾〕世界遗产高家堰，故事可传宣。宋代时黄河夺淮，顷刻间水涌浪掀。湖泽湖淤积（成）悬湖，淮阴城釜底（变）水天。众灾民避难奔远，大湖边洪水沈渊。明朝修水利，开启筑堤篇。
〔逍遥乐〕查阅文献，明帝（穆宗）授权，河督筑高堰。为使堤坚，坚持调研，方案立求成效显，护坡直立石方砖。防溃功能显。逼淮退水，束水攻沙，蓄水浇田。
〔醋葫芦〕
清代水灾连，河督衙移县。（高堰上）九牛二虎一鸡全，愿佑堤千年。“五常”（坝）应天，蓄洪放水似如愿。
〔浪里来煞〕
高家堰，现甚坚。入江入海水（道）相连。安居乐业歌喉展，景区游观品河鲜。铁牛晚会舞翩跹。

曲例：〔商调•集贤宾〕咏柳忆别
元代：乔吉
恨青青画桥东畔柳，曾祖送少年游。散晴雪杨花清昼，又一场心事悠悠。翠丝长不系雕鞍，碧云寒空掩朱楼。揎罗袖试将纤玉手，绾东风摇损轻柔，同心方胜结，缨络绣文球。
〔逍遥乐〕绾不成鸳鸯双叩，空惊散梢头。一双锦鸠。何处忘忧？听枝上数声黄栗留，怕不弄春娇巧转歌喉。惊回好梦，题起离情，唤醒闲愁。
〔醋葫芦〕雨睛珠泪收，烟颦翠黛羞，殢风流还自怨风流。病多不奈秋，未秋来早先消瘦。晓风残月在帘钩。
〔浪里来煞〕不要你护雕，阑花甃香，荫苍苔石径纲。只要你盼行人终日替我凝眸，只要你重温灞陵别后酒。如今时候，只要向绿阴深处缆归舟。

曲谱：〔商调•集贤宾 〕
〔集贤宾〕×平厶平平去上（平）△，×仄仄平平△。×××、×平×厶，×××、×仄平平△。×××、×仄平平，×××、×仄平平△。×平厶平平去上（平）△，×××、×仄平平△。×平平仄仄，×仄仄平平△。
〔逍遥乐〕×平平去△，×仄平平，×平厶上（平）△。×仄平平△，×平×、×仄平平△。×仄×平×厶平（上）△，×××、×仄平平△。×平×仄，×仄平平，×仄平平△。
〔醋葫芦〕×厶平，×厶上（平）△。×平×仄仄平平△，×仄×平平去上（平）△。×平平去△，×平×仄仄平平△。
〔浪里来煞〕平去平△，平去上△。＋平＋仄仄平平△。＋平去平平（上）去上△，＋平平去△。＋平＋仄仄平平△。

（曲谱符号注释：平——平声；仄——上去声通用；?×——声调通用，如词谱之“中”；去——必须为去声：厶——虽为仄，即上去声可通用，但宜用去声；△——押韵句；▲——可押可不押韵句；∧——句中须暗韵字位（“暗韵”指句中与句尾韵脚协韵的字）；上△（平）——指韵脚字虽应押上声，也可押平声韵；平△（上）——指韵脚字虽应押平声，也可押上声韵。）
答题要求：1、自己复习讲义认真完成答题！
2、允许韵字重复，切记不可过多，不重复使用更佳。
3.注意对偶部分：
〔集贤宾〕
翠丝长不系雕鞍，碧云寒空掩朱楼。
揎罗袖试将纤玉手，绾东风摇损轻柔。
〔逍遥乐〕
惊回好梦，题起离情，唤醒闲愁。  鼎足对。
〔醋葫芦〕
雨睛珠泪收，烟颦翠黛羞。

绝谷画蝶1

小渔村元曲十四期基础班作业汇总
14028*竹朗

第一讲
1、什么是元曲，元曲的分类？
答：元曲是一种韵文形式，盛行于元代，又称元曲。元曲有杂剧、散曲之分 。
2、元曲产生分哪几个时期，其代表人物有哪些？
答：元曲产生分为三个时期：初期、中期、末期。
  初期：从元朝立国到灭南宋。这一时期元曲刚从民间的通俗俚语进入诗坛。
代表人物有：关汉卿、马致远、王实甫、王小军、白朴等。
  中期：从元世祖至元顺帝年间。元曲创作开始向文化人、专业化全面过渡，散曲成为当时的主要体裁。
代表人物：郑光祖、睢（suī）景臣、乔吉、张可久等。
  末期：元成宗至正年间到元末。此时散曲作家以弄曲为专业，他们讲究格律词藻，艺术上刻意求工，崇尚婉约细腻、典雅秀丽，代表人物有：张养浩、徐再思等。
3、请分别写出你喜欢的曲人、你喜欢的曲牌、你喜欢的5首曲作品。（可以百度搜索）
答：喜欢曲人：马致远、白朴。喜欢曲牌：[ 越调•天净沙 ]·。喜欢的五首作品：[ 越调•天净沙 ]·秋思、[ 越调•天净沙〕春、[ 越调•天净沙 ] 冬、[ 越调•天净沙 ]·夏、[ 越调•天净沙 ]·秋。
4、试作一首〔越调•天净沙〕秋， (宫调、曲牌、题目)
〔越调•天净沙〕秋
文\竹朗
菊香叶落枫红，寒蝉白露吟蛩，玉露金风送宠。霜凝幽梦，浮生换了枯荣。
平平上去平平（韵），仄平平上平平（韵），仄去平平去上（韵），平平平去（韵），仄平平仄平平（韵）。

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第二讲
〔双调·沉醉东风〕西安怀古
文\竹朗
兵马俑，凭君畅想。古城墙，今古兴亡。华清池，擒拿蒋，有杨张，青史名扬。访古都城胜迹赏。自年少，心中向往。
曲谱：××仄、平平厶上（平）△，××平、×仄平平△。××平，平平仄△，×××、×仄平平。×仄平平仄仄平（上）△，×××、平平去上（平）△。

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第三讲
1、指出下列曲牌分别属于哪个宫调？喜春来、凭栏人、梧叶儿、落梅风、小桃红、四块玉、醉中天、干荷叶、山坡羊。
答：〔中吕•喜春来〕、〔越调•凭栏人〕、〔商调•梧叶儿〕、〔双调•落梅风〕、  〔越调•小桃红〕、〔南吕宫•四块玉〕、
    〔仙吕宫•醉中天〕、〔南吕宫•干荷叶〕、〔中吕•山坡羊〕
2、试作一首〔仙吕•一半儿〕题目自拟。 (宫调、曲牌、题目)
〔仙吕•一半儿〕忧烦
    乌云叠起压东山，炎雨垂帘侵岸滩，牛马嘶鸣摇栈栏。叹忧烦。一半儿孤单一半儿难。
谱：×平×仄仄平平△，×仄平平×去平（上）△，×仄×平平去平（上）△。厶平平△，一半儿平平一半儿上（平）△。

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第四讲
一、简要回答元曲的宫调、曲牌、韵律?
答：元曲的宫调，指乐曲的调式。宫调不同，音调就不同。就音乐而言，不管是当时的南曲，还是北曲，每种曲调都属于一定的宫调。
  元曲的曲牌是传统填词制谱用的曲调调名的统称。俗称“牌子”。即指曲调的名称和乐曲的调式，曲牌规定了曲子的句数、字数、平仄、押韵格式。
  元曲的韵律，可以根据同一曲牌的共性，总结出这一曲牌最合理的平仄韵律关系。今之词谱，皆取唐宋旧词，以调名相同者互校，以求其句法字数；以句法字数相同者互校，以求其平仄；其句法字数有异同者，则据而注为又一体；其平仄有异同者，则据而注为可平可仄。
二、试作〔双调•驻马听〕小令一首。 (宫调、曲牌、题目)
〔双调•驻马听〕客里孤居
文\竹朗
客里孤居，扑面南风云片卷。甘霖添砚，泼开胸臆健毫癫。故乡招引动鸾笺。前宵魂返柴门院。心牵远，且将归处依蟾砚。
曲谱：×仄平平▲，×仄平平×厶上（平）△；×平×厶▲，×平×仄仄平平△。×平×仄仄平平△，×平×仄平平厶△。平厶上（平）△，×平×仄平平厶△。

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第五讲
1.简要回答元曲的对仗种类及对仗特点?
答：对仗的种类有如下十种：
1、合璧对；2、鼎足对；3、扇面对（隔句对）；4、救尾对；5、首尾对；
6、连璧对；7、联珠对；8、两韵对；9、衬字对；10、叠字对。
元曲的对仗特点：
1、曲的对仗，既可平仄相对，也可同调相对，即平声对平声，仄声对仄声。
2、俗语入对的现象十分普遍
3、戏曲曲词衬字多
总之，由以上对仗形式来看，古代戏曲曲词的对仗形式，较古典诗词更为丰富。
2.试作〔正宫•塞鸿秋〕小令一首。 (宫调、曲牌、题目)
〔正宫•塞鸿秋〕盛夏得句
文\竹朗
窗开绿荫蝉鸣树，环回暑气盘山路。检看往事杯中渡。沧桑难得冰清句。忽来骤雨声，屋脊腾白雾，唯忧夏去嗟迟暮。
曲谱：×平×仄平平去△，×平×仄平平去△。×平×仄平平去△，×平×仄平平去△。×平×仄平，×仄平平去△，×平×仄平平去△。

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第六讲
1、什么是衬字？
答:衬字就是在曲律规定必需的字之外，增加的字，也称为垫字。
2、试作【中吕•山坡羊】小令一首。(宫调、曲牌、题目)
〔中吕•山坡羊〕仲夏吟怀
文\竹朗
青蛙（儿）喧闹，金蝉（儿）聒噪，却终被菊花嘲笑。惜今朝，度年韶， 也曾是一怀襟抱。追不回鲜花落了。吟，梦觉少，思，人要老。
谱：×平×去△，×平×去△，×平×仄平平去△。仄平平△，仄平平△，×平×仄平平去△，×仄×平平厶上（平）△。平▲，×去平（上）△；平▲，×去平（上）△。

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第七讲
1.〔双调•清江引〕夏夜
文\竹朗
荷塘一方成月舍，妆点熏风夜。清辉多借些，星斗犹明灭。万籁放言皆热也。
谱：××仄×平去上（平）△，×仄平平去△。×平×厶平，×仄平平去△，××仄平平去上（平）△。
2.〔仙吕•后庭花〕夜吟
文\竹朗
月辉落石泓 ，芸窗明静庭。走笔熏风乘， 诗笺逸兴耕。雅吟生，倾情相赠，邀君静听。
谱：×平×仄平△，×平×厶平△。×仄平平厶▲，×平×厶平△。仄平平△，×平×厶，×平×厶平△。

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第八讲
[南吕.干荷叶] 遣怀三首（同韵重头）
村头钟，院前松。每入儿时梦。吐烟囱，闹秋虫，千千回忆在心中，脚下流光纵。
曾成功，露峥嵘。也在潮头弄。记初衷，总亲躬。迎来春暖与寒冬，竟把韶华送。
沉浮过，梦成空，放下当年痛。看秋鸿，做闲翁。晨昏轮替水流东，霜鬓沧桑弄。  
谱：×平×▲，仄平平△（韵），×仄平平去△（仄韵）。仄平平△（韵），仄平平△（韵），×平×仄仄平平△（韵），×仄平平去△（仄韵）。

===============================
第九讲
〔双调•雁儿落带得胜令〕夏日遐思
文\竹朗
晨昏濡暑飘，岁月流光掉。青山过半腰，竟作夕阳照。
〔过〕回首忆华韶，伸臂掌云髦。斑鬓浮生短，衰翁意气消。飘摇，作罢年庚报。秋凋，孤单赴远遥。
曲谱：×平×仄平（上）△，×仄平平去△。
×平×仄平（上）▲，×仄平平去△。
〔过〕×仄仄平平△，×仄仄平平△。
×仄平平厶▲，×平×仄平（上）△。
平平△，×仄平平去△；
平平△，×平×厶平（上）△。

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第十讲
〔正宫·脱布衫过小梁州〕伏日独语
    日炎炎霸了天空，雨霖凌走过蛟龙。沃田间百禾用功，抢农时正忙收种。
（过）仓廪中充五谷丰，不忘耕农。稻香里夜色朦胧，微风弄，灯火又摇红。
（幺）有闲知足吟唐宋，莫辜负暮鼓晨钟。月映杯，醅鸣瓮。惜无人共，独自酌从容。
曲谱：
〔正宫•脱布衫过小梁州〕小令、套曲兼用。亦入［中吕］。每句上三字“×××”以用仄平平为宜。［脱布衫］带［小梁州］合为带过曲，无独用者。
×××、×仄平平（韵），×××、×仄平平（韵）。×××、×平厶上（韵，可平），×××、仄平平去（韵）。
    〔正宫•小梁州〕小令、套曲兼用。上接［脱布衫］为带过曲，可独用。有［幺篇］换头，须连用。
×仄平平仄仄平（韵），×仄平平（韵）。×平×仄仄平平（韵），平平厶（韵），×仄仄平平（韵）。  ［幺篇换头］ ×平×仄平平厶（韵），×平×、×仄平平（韵）。×仄×▲，平平去（韵），×平×厶（韵），×仄仄平平（韵）。

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第十一讲
〔南仙吕•醉罗歌〕大雨真情
〔醉扶归〕泼下泼下滔天雨，陆续陆续涨河湖。涉险三天度中伏，奈积水围千户。
〔皂罗袍〕小舟接走，病弱老孤，药箱送到，病弱老孤。街乡邻里齐相助。
〔排歌  〕 焉能负，皆善举，扶危帮难暖尘途。
【谱式】:
〔醉扶归〕  中中中仄平平去，中中中仄仄平平。中仄平平仄平平，中仄仄平平去。
〔皂罗袍〕  中平中仄，中中仄平；中平仄仄，中中仄平。中平中仄平中去。
〔排歌  〕   平中去，平仄上，中平平仄仄平平。

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第十二讲
仙吕•赏花时〕立秋有思
〔赏花时〕 洪水方消天又秋，落葩残荷欲逐流。渐次桂香稠，窗前庭外，碧色尚淹留。
〔幺篇〕 少自无知老有愁，何必闲来忆旧游。且独上西楼，偏杯对月，余怨醉中休。
〔赚煞〕素时长，流光漏，最欢喜晨曦透牖。吹小风清凉凑首，竞柯枝羽闹啁啾。放宽心拾起清幽，惟愿人间尽洁修。 看陶菊惆，换荣枯后，霜蓬已两鬓初收。
谱式：
〔赏花时〕 ×仄平平×厶平△（上）， ×仄平平×厶平△（上）。 ×仄仄平平△， 平平×仄▲， ×仄仄平平△。
〔幺篇〕 ×仄平平×厶平△（上）， ×仄平平×厶平△（上）。 ×仄仄平平△， 平平×仄▲， ×仄仄平平△。
〔赚煞〕又名〔赚煞尾〕、〔赚尾〕。
仄平平，平平厶△， ×××、平平厶上△（平）。 ×仄平平×厶上△（平）， 仄××、×仄平平△（上）。 仄平平△， ×仄平平△， ×仄平平×仄平△（上）。
×平仄平△， ×平平去△， ×平×仄仄平平△。

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第十三讲
双调•新水令〕老同学聚会有感
〔新水令〕流光回首旧芸台，怎堪人已成年迈。叹皆非意料，勾隐憾萦怀。今昔参差，没了率真态。
〔驻马听〕 学业平平，造化归名人在册；每科不败，却赶上日子难挨。羡他人运气常开，信闲翁静心康泰。添惫色，尘途此后无潇洒。
〔乔牌儿〕眺泱茫大海，观壮丽东岱。钱财名利皆身外，矫情先解开。
〔水仙子〕孰能尽自己安排，总要由苍天给裁。挫折不过如关隘，无非吾再来，至如今不计荣衰。 流光快 ，善缘栽，高矮休排。
〔尾〕 这厢又把儿孙晒， 独身谁来解猜。走过了方知，人生诫千百。
曲谱 :
〔新水令〕 ×平×仄厶平平△，仄平平仄平平去△。×平平仄仄，×仄仄平平△。×仄平平△，×仄厶平去△。
〔驻马听〕×仄平平△，×仄平平平厶上△（平）；×平×厶△，×平×仄仄平平△。×平×仄仄平平△，×平×仄平平厶△。平厶上△（平），×平×仄平平厶△。
〔乔牌儿〕×平平厶上△（平），×仄仄平去△。×平×仄平平去△，×平平去上△（平）。
〔水仙子〕×平×仄仄平平△，×仄平平平厶平△。×平×仄平平去△，平平平厶平△（上），仄平平、×仄平平△。平平厶，×仄平△，×仄平平△。
〔尾〕×平×仄平平去△，×仄平平去上△（平）。××仄平平，平平去平上△。
==========================
第十四讲
〔南吕•一枝花〕秋叹
〔一枝花〕天凉催蓼凋，蝉咽浮暄少。清风犹袅袅，暑热已消消。歇了空调，气爽除心燥，神安睡到朝。换荣枯赚了丰饶，看轮回秋心觉老。
〔梁州〕已少见枝头落鸟，更常逢提斧山樵。失群断雁萧梢落。空庭旧院，雨打芭蕉。孤身烛影，独立诗寮。 夜无声、星月霜桥，意难料、前景烦浊。恐沦落、愁闷相交，休惹得、癫狂跳脚。抱余杯、且过今朝。风高，路迢。如何能把前尘扫，干枉恁辛劳。 惟叹浮生如梦缈，随命流飘。
〔尾声〕老来休把他人笑。都是尘间走一遭。苦旅难关乃天造。若牢，自嘲，无甚归途好依托。
谱式：
〔一枝花〕×平×厶平，×仄平平厶△。×平平厶×，×仄仄平平△。×仄平平△，×仄平平厶△，平平×厶平△。仄×平、×仄平平，×××、×平去上△（上）。
〔梁州〕××仄、×平厶上△（平），仄×平、×仄平平△。×平×仄平平厶△。×平×仄，×仄平平△。×平×仄，×仄平平△。仄平×、×仄平平△，仄平×、×仄平平△。仄平×、×仄平平，××仄、×平厶上▲（平），仄平平、×仄平平△。×平△，仄平△（上）。×平×仄平平厶，平仄仄平去△。×仄平平×仄平▲，×仄平平△。
〔尾声〕 ×平×仄平平厶△，×仄平平×仄平△。×仄平平仄平厶△。仄平△，仄平△，×仄平平去平上△。

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十四期元曲班毕业答卷
学号：14028  网名：竹朗

一、问答题
1、什么是元曲？元曲的分类？
答：元曲又称长短句，是盛行于元代的一种文艺形式。包括杂剧和散曲，有时专指杂剧。
元曲的分类：元曲有杂剧、散曲之分 。元曲的组成，包括两类文体：
一是包括小令、带过曲和套数的散曲；
二是由套数组成的曲文，间杂以宾白和科范，专为舞台上演出的杂剧。

2、元曲产生分哪几个时期，其代表人物有哪些？
答：元曲的发展的三个时期及各期代表人物如下：
（1）初期：元朝立国到灭南宋，元曲刚从民间的通俗俚语进入诗坛，代表人物有：关汉卿、马致远、王实甫、王小军、白朴等。
（2）中期：从元世祖至元顺帝年间，散曲成为当时的主要体裁，其代表人物有郑光祖、睢景臣、乔吉、张可久等。
（3）末期：元成宗至正年间到元末，元杂剧创作中心南移，此时的散曲作家以弄曲为专业，他们讲究格律词藻，艺术上刻意求工，崇尚婉约细腻、典雅秀丽，代表作家有张养浩、徐再思等。

3、元曲的体式特点？
答：答：就词与曲的形式不同来掌握元曲的体式特点。
曲和词同属于长短句，但曲的句子长短更为参差，词和曲在当时都是合乐能唱的歌词；其句式从1-7字以至8-12字不等，但一字句到七字句是基本句式，而八字句不是四加四成句，便是三加五成句，这是词和曲在形式上相同的地方。但同为长短句式，也有相异之处：
1）词分为一段（或片、遍、阕）二段、三段、四段，而以二段为最多，曲通常只有一段。如曲牌《满庭芳》词和曲中都有这个牌子，但它们是有区别的。此调词名、曲名相同，实则异，如果没标宫调，大家一般用一个简单的方法来看，如是二段的，即是词，如是一段的，即是曲。如：越调、双调都是宫调名。
2）曲有衬字，词一般没有衬字。曲有衬字，即正格（正字）之外的字，而加衬字可多可少，大抵散曲加衬字较少，剧曲加衬字较多，甚至使一支曲衬字多于正文的。散曲中，北曲加衬字多，南曲加衬字少，南曲一般有“衬不过三”的说法。
3）用韵不同。词韵通常用《词林正韵》，它分十九部，平声、上、去、入声各部分押；而曲韵通常用周德清的《中原音韵》，它分为十九部，是阴平、阳平、上声、去声通押，入声则分别归入了平、上、去，像现在的普通话那样。
4）词不能加句子，而部分曲可以加句子。曲不但有衬字，而且有些曲调本身可以增加句子，有些套数还可以增减调数，这是曲律的规定，可增句的共有十四调：〔正宫·端正好〕、〔正宫·货郎儿〕、〔正宫·煞尾〕；〔仙吕·混江龙〕、〔仙吕·后庭花〕、〔仙吕·青哥儿〕；〔南吕·草池春〕、〔南吕·鹌鹑儿〕、〔南吕·黄钟尾〕；〔中吕·道和〕；〔双调·新水令〕、〔双调·折桂令〕、〔双调·梅花酒〕、〔双调·川拨棹〕等。
5）句式长短与音乐情调有关系。词的句子从一字句可至九、十字句（甚至有11字句之说）。另外在 套曲中，曲的句子则表现更长。

4、词和曲在语言、风格上各有什么特点？
答：从语言风格上看，宋词较为多样化：豪放、清旷、愤激、典雅、婉约与艳丽等等。其中，以高雅含蓄之作居多，散曲的风格也较多样，但以通俗畅达为主，力求痛快淋漓，较多地保留着民间俗曲的某些特色。概括地说：
1）词贵雅，曲尚俗。词多用雅言，曲多用俗语。
2）词贵含蓄，曲尚显露。词注重意境，贵含蓄、内蕴、凝练、雅丽、讲究格律，比较规范，以文雅为主，带文人书卷气。手法多用比兴。而曲则不然，它是一种带有浓厚的市民色彩而又在当时普遍传唱的新诗体。曲更崇尚趣味，贵显露尖新，表达灵活自由，追求淋漓酣畅，以直率俚俗为主。多用赋的手法，喜欢白描、直陈胸臆。
3）宋词的含蓄婉转与元曲的显露畅达、宋词的文雅与元曲的通俗并非是绝对排斥的关系。就是说，元曲中也并非一味直露通俗而毫无含蓄文雅，不过就整体倾向而言罢了。总之不管哪种体裁，都应该追求内容与形式的高度统一，让读者感到既有高超立意，又有艺术魅力。

5、什么是中原音韵？它包括那些内容？
答：《中原音韵》是元代周德清创作的戏曲(北曲)曲韵著作，成书时间为1324年，是我国出现最早的一部北曲曲韵和北曲音乐论著。
《中原音韵》分为三个部分：
第一部分为《韵谱》，以韵书的形式，把曲词常用作韵脚的5866个字按其在中原的实际读音进行分类，编成一个曲韵韵谱，也是北曲创作和演唱者审音定韵的标准。《中原音韵》平水韵重新划分成:东钟、江阳、支思、齐微、鱼模、皆来、真文、寒山、桓欢、先天、萧豪、歌戈、家麻、车遮、庚青、尤侯、侵寻、监咸、廉纤十九个韵部。每个韵部之下又分为阴平、阳平、入作阳平、上声、入作上声和去声及入作去声等七部分。
第二部分为《正语作词起例》，详述曲韵韵谱的编制、审音原则，以及宫调曲牌和作曲方法等的创作方法。
第三部分为《作词十法》:知韵、造语、用事、用字、入声作平声、阴阳、务头、对偶、末句和定格。

6、简要回答元曲的曲调？元曲的标题格式？指出下列曲牌分别属于哪个宫调？
喜春来、凭栏人、梧叶儿、落梅风、小桃红、四块玉、醉中天、干荷叶、山坡羊。
答：元曲以前是配乐演唱的歌词，曲调固定而歌词每每更替，因此要选择合适的乐曲来表现不同的意境，〔越调〕、〔商调〕等其实指的就是那个曲在演唱时所适用的曲调。曲因是配合音乐的长短调，不论散曲或戏曲，其曲子前一般都标明宫调和曲牌名。
在标题格式上，如经常看到一些如：“中吕•山坡羊•怀古”或写成〔中吕•山坡羊〕怀古”，“越调•天净沙•秋思”、或写成〔越调•天净沙〕秋思，等等。分为三部分：第一部分如：中吕、越调、双调、仙吕等，就是这首曲子的宫调。第二部分如：我们平常说的“山坡羊”、“醉花阴”，就是一个曲牌，这比较类似于宋词的格式，但是语言更自由，感情更直白一些。第三部分如：“秋思”“渔夫”等，指所表达的主题，也就是题目。
喜春来〔中吕〕、凭栏人〔越调〕、梧叶儿〔商调〕、落梅风〔双调〕、小桃红〔越调〕、四块玉〔南吕〕、醉中天〔仙吕〕、干荷叶〔南吕〕、山坡羊〔中吕〕。

7、详细回答元曲的平仄韵律？
答：关于元曲的韵律，由于时代的变迁，我们今人已不可能完全破解；一般来说，初学者要学做元曲，可以根据同一曲牌的共性，总结出这一曲牌最合理的平仄韵律关系。曲牌规定了曲子的句数、字数、平仄、押韵格式。
（1）平仄严格。曲牌字的平仄比诗、词的平仄都要严。周德清在《中原音韵》“作词十法”中曾经提到，在某些情况下，曲字平声要分阴平、阳平，仄声要分上声、去声， 不过，从曲谱来看，阴平、阳平差别不大，没有必要严格区分，所以，我们在制曲时，不用去区别阴平和阳平。但是上声、去声的区分，有时却是非常严格的。特别是韵脚，上声和去声的对立是很明显的，但是去声韵的独立性却很强，该用去声韵的地方，不但不允许用平声，甚至也不允许用上声。以上仍然是就用韵的平仄而言，至于某字某句的平仄，曲跟词比较也有一些独特之处。最明显的就是曲字不仅规定平声仄声，而且有些地方还要限定仄声中的“上”、“去”。
（2）用法上存在平上互代现象。上声和去声虽然同属于仄声，但是在元曲里，上声韵比较接近于平声韵。所以在该用上声韵的地方，偶尔也可以改用平声，该用平声韵的地方，偶尔也可以改用上声。
（3）元曲多为平仄相间的律句。元曲的字音组合平仄相间，跟宋词没有什么不同， 很多曲牌与词牌一样，在字音组合上只有平与仄的区别。有些曲牌，其字音结构主要是平仄组合，但也间杂有去上组合。

8、曲的对仗共有那10种及它们各自的特点？
答：元曲的对仗共有10种及特点如下：
①合璧对：两句相对，称合璧对。与诗词中的对仗无异。这种对仗形式在曲词中普遍采用。②鼎足对：三句一组，互为对仗，如鼎之三足并立，故名鼎足对。③扇面对（隔句对）：凡第一句对第三句，第二句对第四句，皆称为扇面对。④救尾对：把鼎足对的形式用于一支曲的结尾，是为救尾对。⑤首尾对：一曲之中，首句和末句相对，又称“鸾凤和鸣对”,此种对仗方式为元曲所独有，且常出现于〔叨叨令〕一曲中。⑥连璧对：凡曲中有四句对者称为连璧对。此形式在曲中也是常见的。⑦联珠对：曲中更多的句子相对者称为联珠对。所谓更多的句子相对，也有两种说法。一种说法是，曲中通篇句子都作对仗者，称为联珠对。但另一种说法是同一句式的多句相对称为联珠对。此两种形式在曲中也都是常见的。⑧两韵对：曲词一般用韵有较密的特点，两句（甚至三句）可既对仗又押韵，故称两韵对。⑨衬字对：指某一曲牌在曲谱规定的字数以外，为更加口语化、唱起来更动听而增加的字。⑩叠字对：因为元曲具有口语化、通俗化的特点，在格律上又比较宽的缘故，妙用叠字更显得缠绵流转，音节和美，琅琅上口。

9、什么是元曲的小令、重头小令、带过曲、散曲、以及套曲？并回答它们各自的特点、带过曲与重头小令的相同点与不同点有那些？
答：所谓小令又叫“叶儿”，其名称源自唐代的酒令。单片只曲，调短字少是其基本特征。曲的小令，还有个与词的许多小令不同的是，每首曲的小令是一韵到底而不换韵。
有一种联章体又称“重头小令”，则是由数支小令联合而成。此等小令应该是同题同调，内容相联，首尾句法相同，每首小令可以单独成韵，最多可以达百支。特点：重头小令就相当于一组散套，用来叙述一件事或描写某处风景，每一曲描写的都是总题目的一个部分，各曲之间相对独立，有自己的分标题，不管是否写出总、分标题，只要具备这种含义即是。重头小令可以重复填写，可以填两首，也可以填上百首。但其内容上总要有些联系，这样的才是重头小令。
带过曲也是小令的一种体式，见于北曲，即用两支或三支不同曲调的曲子组成一个新曲谱。组成这些曲谱的宫调必须相同，音律必须衔接、谐调。带过曲一般不超过三支，再多只能改成散套。带过曲的特点：在用韵上：带过曲必须是同一宫调，并且音韵衔接，同押一韵。
散套是元散曲的一种，即散曲套数的简称，指把属于同一宫调的若干支曲，按照一定规则联缀起来，表达一个主题，描述一个事件，构成一个完整的境界。散曲套数的特点：（1）散套由多支曲子组成。 （2）始终用一个韵。（3）语言更俚俗、形式更活泼；（4）曲牌之间的联缀次序有一定规律，有首有尾。作者在创作散套时必须依照成规组曲，不是说只要在同一宫调，想怎样组合就怎样组合。
套曲由若干曲子组成。如〔南吕•一枝花〕不伏老，含四支曲子。套曲与带过曲的区别：带过曲中就两三支单曲，而套曲则更多，且套曲一般要用〔尾煞〕〔尾〕等结束，套曲有尾声，带过曲则没有。
带过曲与重头小令的相同点与不同点：1、相同点：都由几个音韵相近、声调谐和的曲子组成，其形式相同，而且都不能任意组合。2、不同点：一是带过曲是三个以下（包括三个）的单支曲子组合，组合后的带过曲已经变成了一个新曲。重头小令则是由同题同调，内容相联，首尾句法相同的数支小令联合而成； 二是带过曲一般最多只有三支；异调重头小令曲子数和重复次数无限制。其中，〔北南吕•四块玉带过骂玉郎感皇恩采茶歌〕，有明•康海曲作，此体式由四支曲组成，突破了三支之限，这仅是特例。 三是在用韵上，带过曲绝大部分是同一宫调（极少数串宫带过），并且音韵衔接，同押一韵。重头小令中的数支曲子，则可同押一韵，也可各押一韵。总之，在这两者之中，带过曲指同一宫调中三个以下单支曲子的联合，它们所使用的韵脚是相同的。而重头小令则由数支小令联合而成，此等小令应该是同题同调，内容相联，首尾句法相同，每首小令可以单独成韵。

10、什么是衬字？它们的特点？衬字究竟可以衬多少字呢
答：衬字就是在曲律规定必需的字之外，增加的字。也有称为垫字。就普通说，这种衬字在歌唱时，应该轻轻地带过去，不占重要的拍子；尤其北曲就是如此。
曲可加衬字，是它与词或诗的主要区别之一。它使曲文在遵守格律的前提下，有更大的灵活性，行文造字更为自由，衬字不受格律的束缚。小令所用的衬字相对较少，南曲更要少用或者不用，套曲、杂剧则比较多。 在曲谱中，衬字往往用小字书写，以区别于正字。 衬字一般不占用乐曲的节拍、音调，往往是唱时快速而有节奏地一口带过。
衬字多少并无明确规定，由衬一字到衬二三十字的都有，但以三四字最常见。通常小令衬字少，套曲衬字多，剧曲则更多；与词名都同的曲子，衬字往往较少，甚至没有衬字；有些专为小令的曲子，如干荷叶、金字经之类，是不加衬字的，还有鹧鸪天、秦楼月、粉蝶儿、太常引也很少加衬字。

11、什么是幺篇？回答幺篇与词、重头小令它们之间的关系？
答：幺篇，指北曲中的一种表达形式。在散曲小令写作中，连续使用同一个宫调，同一个曲牌写作时，第二支曲子可以不再标出曲调和曲牌，而直接标〔幺〕或〔幺篇〕。
同调重头小令与幺篇很相似，都是同一曲谱重复使用，但它们却有本质之别。同调重头小令虽为同一个主题服务，却各有分工，各自叙述一个分标题，而且有些各自成韵，彼此无关。而元曲幺篇与原曲组成一个较大型的新曲谱，其韵要求一韵到底。么篇与重头不同，重头可以重复多遍，么篇则只重复一次而已。总之，曲之“幺篇”与“重头”是不同的。重头用于小令，即是重复前曲，类诗词之联章，是以相同曲牌，围绕某一主题填写数支曲子，或曰一组曲子。通常为四支（或曰不低于二支），亦可多至数十支上百支，可每首一题，也可整组一题。可每首一韵，也可整组同韵。

12、什么是集曲？回答集曲中的“集”与“犯”？集曲的写作要求？
答：所谓“集曲”，是一个曲学名词，指南曲中较为普遍运用的一种曲调形式。亦是南曲曲调的变化方法。它是采用若干支旧有的曲牌，各摘取其中的若干乐句，重新组织成一支新的曲牌，因此，集曲乃是多首曲调的综合。
就像词中有“犯”类似。词的犯调，是词牌的词式，就是将取自不同词牌词式中的句式组合构造另类词式。集曲也有叫“犯调”。“犯”，可以理解入侵、串入，也就是理解成一词调或曲调，有其它的曲调串进来。也如词中有“犯”与“摊破”一样。集曲集同一宫调的曲调，叫“犯本宫”。集不同宫调的曲调，叫“犯别宫”。所以有的集曲的曲调名就加上“犯”和“摊破”字样。
集曲的写作就如近代的曲学大师吴梅所说：“集曲无定格，但取音调之和，盖知音者往往任意割凑，于是增格增牌，遂日新不已矣。” 虽然元曲三百首中没有收录的。但我们可以从〔南九宫谱大全〕和〔九宫大成南北词谱〕（乾隆年编）中所收的集曲数量统计得到证明。需要我们掌握的是集曲也是有一定的写作规律与技术要求：1）在名称上，集曲的曲牌名称，也常为所集各种曲牌名称的综合，如〔醉罗歌〕是摘取〔醉扶归〕〔皂罗袍〕〔排歌〕三调各数句而成。2）在宫调上,所集各曲,必须是宫调相同，或宫调不同，但可以相通的曲牌（曲谱中有规定，如有些曲牌既属于仙吕宫亦可属于中吕宫，就叫“相通”）。如：〔长生殿•制谱〕一戏中的〔醉罗歌〕，就是用仙吕宫〔醉扶归〕曲牌的首几句﹝皂罗袍﹞曲牌的中间几句和﹝排歌﹞曲牌的尾几句组合而成的一支曲子。3）在曲式上，一是集曲之首数句，必须是原曲的首数句；集曲的末数句，亦必须是原曲的末数句；三是集曲的中间各句，则较为灵活。这种技术规范，乃是基于音乐逻辑的和谐性与完整性的要求。

13、什么是散套？简要回答散曲中的散套分为三种形式？
答：散套是元散曲的一种，即散曲套数的简称，指把属于同一宫调的若干支曲，按照一定规则联缀起来，表达一个主题，描述一个事件，构成一个完整的境界。
散曲中散套分三种形式：（1）北套：即北曲中的套数。 一般都有比较固定的组合形式。 如： 正宫中的〔端正好〕，常与〔滚绣球〕〔倘秀才〕〔叨叨令〕连用； （2）南套：即南曲中的套数。一般以引子、过曲和尾声三部分组成。 （3）南北合套：这种形式的套数最早出现在元代末年，把宫调相同的南北两种曲调，交错使用，有一定格式。

14、什么是曲中字数的增、损?
答：在曲谱中，其曲谱句、字数一般是较为固定的（当然衬字除外），但也有一些调的句、字可以增、损，周德清《中原音韵》所载曲调315章当中，有14章是注明：“句字不拘，可以增损”，同时并列出了常用的增损曲牌。

15、简要元曲中曲的韵字是怎么运用的？
答：曲的押韵与词相同，即按曲谱行事。曲韵大都是平仄混押，一韵到底。但也有以下几个特殊情况：（1）借韵：正常押韵时偶然有一韵字押到所规定的韵部之外，但其音又很相近，在曲中不视为出韵，而称之为借韵。（2）赘韵：即本来可以不用韵的地方，而作者因为一时方便，就多押了一两个韵脚，如果押同一韵部我们称之为赘韵。（3）暗韵：就是在句子的中间穿插进一个韵字，故此称此为暗韵或句中韵。（4）重韵：在同一首曲子里有两个以上相同的韵脚。重韵在诗和词中大都忌重韵，惟有曲不忌重韵。（5）失韵：曲韵本来是很密的，偶然一处不用韵叫失韵，这也不是什么大问题。

16、什么是杂剧套数？回答散曲套数和杂剧套数的区别？杂剧的结构？
答：套数就是将同一宫调的若干支曲牌，按一定的规则和顺序联成一套，并且有首有尾、一韵到底。同套中的套曲一般必须使用同一宫调的曲牌。
散曲套数和杂剧套数的区别：散套只用来吟咏和清唱，不需要宾白和科范，也不上舞台，相对使用的曲牌一般较少；而剧套就比较复杂，它是用来在舞台上表演的一种唱词，包括宾白与科范，使用的曲牌也比较多。
杂剧的结构：（1）宾白：指戏曲中的“道白”。（2）科范：指舞台上演员的动作、表情和其他方面的舞台指示。如笑科、打科、见科、哭科等。（3）折：散套是散曲中曲调组合的最大单位，而剧套则是杂剧中曲调组合的最小单位，称之为折。一个剧本一般有四折，也有六折甚至还有更多的。（4）楔子：元代杂剧中加在最前面或两折之间的片段，作为剧情的开端或衔接，也就是杂剧开始时设置的独立段落，放在最前面，作为剧情的开始。

17、什么是借宫？借宫有什么样的原则？回答哪些套曲可以借宫及杂剧的体式特征？
答：剧套在表现复杂的剧情时，常常感到只用本宫调曲牌往往难以满足剧本提出的要求。这个时候，作者就不得不设法到其他宫调中去寻找合适的曲牌，这就叫借宫。
借宫有严格的限制，不能随意。借来的曲牌与原宫调所用曲牌在音调上必须贴切、和谐。因此，今人只好按元人留下的规矩执行。
散套一般不借宫，但较长的借宫者也不少。（1）黄钟宫可借曲牌，有5调。（2）正宫可借曲牌，有32调。（3）仙吕宫可借曲牌，有12调。（4）南吕宫可借曲牌有5调。（5）中吕宫可借曲牌有31调。（6）双调可借曲牌，有9调。（7）越调可借曲牌有4调。（8）商调可借曲牌有23调（9）大石调可借曲牌有3调。    借宫需要注意的是： 剧套套式用曲多在7---14支之间；而散套少则二三支，多则可达20---30支。
杂剧的体式特征: （1）结构体制：四折一楔子，题目正名。（2）音乐体制： 每折限用一个宫调，唱词一韵到底，平仄通押，由一个角色主唱。（3）角色分工：分为：旦、末、净、杂。

18、如何提高其写作技巧？（简要回答，主要谈自己的观点，字数不限）
答：首先，谋结构布好“三篇”：“凤头、猪肚、豹尾”。起句开头要美丽有意蕴，中间要浩荡且延绵，结尾要有力留余味。其次，细酌句体现“三美”：  1）体现音乐美  。2）体现语言美。3）体现风格美。做到读起来上口，听起来似觉此曲只应天上有！

二、写作题
参照元代乔吉的〔商调•集贤宾〕咏柳忆别，作散套，题目自拟，韵部自选，一韵到底。要求用〔商集贤宾〕、〔逍遥乐〕、〔醋葫芦〕〔浪里来煞〕套式。

〔商调•集贤宾 〕秋绪
〔集贤宾〕看蟾月霜辉么泼，任树影婆娑。真不愿、商声弹破。怎得了、再起离歌。若无奈、饮马天涯，只得做、岁月跎蹉。消磨个枯蓬若我。难捱受、再度风波。叹浮生欲老，却万里漂泊。
〔逍遥乐〕由红尘过，晓世情薄，行颠簸多。愁积心窝，奈何天、日月如梭。共守家山意若何，不也是、柴米茶锅。流年正老，如下斜坡，何苦迁挪。
〔醋葫芦〕和乐着，好过活。不教迟暮入旋涡，免得心头生大火。一轮明月，那方怎比这方多。
〔浪里来煞〕缘坐果，那么合。皆存留落锁思波。赢尘途大伙儿莫躲。幕何时落。从容我坐我坐吟哦。
曲谱：〔商调•集贤宾 〕
〔集贤宾〕×平厶平平去上（韵，可平），×仄仄平平（韵）。×××、×平×厶，×××、×仄平平（韵）。×××、×仄平平，×××、×仄平平（韵）。×平厶平平去上（韵，可平），×××、×仄平平（韵）。×平平仄仄，×仄仄平平（韵）。
〔逍遥乐〕×平平去（韵），×仄平平，×平厶上（韵，可平）。×仄平平（韵），×平×、×仄平平（韵）。×仄×平×厶平（韵，可上），×××、×仄平平（韵）。×平×仄，×仄平平，×仄平平（韵）。
〔醋葫芦〕×厶平，×厶上（韵，可平）。×平×仄仄平平（韵），×仄×平平去上（韵，可平）。×平平去（韵），×平×仄仄平平（韵）。 （说明：[上]韵可[平]代）
〔浪里来煞〕平去上（韵），上去平（韵）。平平平去上平平（韵）。上平平去上平去上（韵），去平平去（韵）。平平上去上去平平（韵）。

绝谷画蝶1

小渔村元曲十四期14043*天津清风基础班作业汇总

小渔村第14期元曲基础班第一讲作业：
14043*清风
1、什么是元曲，元曲的分类？
答：曲是一种韵文形式，盛行于元代，又称元曲。它是受民间歌曲的影响而形成的，句法较词更为灵活，多用口语，用韵也更接近口语。一支曲可以单唱，几支曲可以合成一套，也可以用几套曲子写成戏曲。广义的曲泛指秦、汉以来各种可以入乐的乐曲。如：汉大曲、唐宋大曲、民间小曲等。元曲又称长短句，是盛行于元代的一种文艺形式，包括杂剧和散曲，有时专指杂剧。
元曲分类：
元曲有杂剧、散曲之分 。
2、元曲产生分哪几个时期，其代表人物有哪些？
答：元曲原本来自所谓的“蕃曲”、“胡乐”，首先在民间流传，被称为“街市小令”或“村坊小调”，随着元灭宋入主中原，它先后在大都（今北京）和临安（今杭州）为中心的南北广袤地区流传开来，它的发展大约可以分为三个时期：
初期：元朝立国到灭南宋。这一时期元曲刚从民间的通俗俚语进入诗坛，有鲜明的通俗化口语化的特点和犷放爽朗、质朴自然的情致。作者多为北方人，其中关汉卿、马致远、王实甫、王小军、白朴等人的成就最高。比如关汉卿的杂剧写态摹世，曲尽其妙，风格多变，小令活泼深切，晶莹婉丽，套数豪辣灏烂，痛快淋漓。马致远创作题材宽广，意境高远，形象鲜明，语言优美，音韵和谐，被誉为元散曲中的第一大家“曲状元”和“秋思之祖”。 　　
中期：从元世祖至元顺帝年间。这一时期创作题材都集中在爱情、神仙道化、文人事迹，以显示剧作者们的独特追求，如在表现爱情时，他们更注重“情”本身，因为渴望寻找一个避世的地方，他们在文人事迹剧中歌咏自己不遇的苦闷，怀乡的愁绪，这一时期的元曲创作开始向文化人、专业化全面过渡，散曲成为当时的主要体裁，其代表人物有郑光祖、睢（suī）景臣、乔吉、张可久等。
末期：元成宗至正年间到元末。虽然元杂剧在舞台上仍占有重要位置，主题以对封建道德的宣扬、离奇情节为主，但是作品数量大减、内容风格因循，成了衰落主因，杂剧创作中心南移，重要剧作家多活动于今天浙江省和江苏省长江以南的地区，加强了与南戏交流的机会，提供了戏曲进一步发展的契机，尤其是南戏、昆剧及粤剧，此时的散曲作家以弄曲为专业，他们讲究格律词藻，艺术上刻意求工，崇尚婉约细腻、典雅秀丽，代表作家有张养浩、徐再思等。 　
3、请分别写出你喜欢的曲人、你喜欢的曲牌、你喜欢的5首曲作品。
答：1）曲人：关汉卿，曲牌：四块玉，作品：别情
2）曲人：白朴，曲牌：天净沙，作品：秋
3）曲人：马致远，曲牌：寿阳曲，作品：潇湘夜雨
4）曲人：杨果，曲牌：小桃红，作品：满城烟水月微茫
5）曲人：张可久，曲牌：清江引，作品：春思
4、试作一首〔越调•天净沙〕秋， (宫调、曲牌、题目)，韵书参照《中原音韵》。制曲要求：
1）前三句要形成鼎足对，
2）韵字的运用。
3）越调适合制作陶写冷笑，哀怨的作品。
5、下载《中原音韵》制成日志，作为韵字使用；而写作过程中，使用的《搜韵》，则是为辨别句中之字。
〔越调•天净沙〕秋
14043*清风
黄花梧叶秋蝉，碧云鸿雁高天，华发蕉心日晚。寒鸦悲倦，客愁贫病堪怜。

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元曲十四期第二讲作业
14043*天津清风
〔双调•沉醉东风〕 西安怀古
出秦陇、南山帝京，入汉宫、渭水天乡。朱雀园、丹青巷。藏经卷，雁塔祥光。吐哺周公盛世昌。古道旁，繁花似锦。

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十四期元曲基础班第三讲作业
14043*天津清风
一，必做题。
1.指出下列曲牌分别属于哪个宫调。
喜春来、凭栏人、梧叶儿、落梅风、小桃红、四块玉、醉中天、干荷叶、山坡羊。
答：喜春来、山坡羊属于中吕宫；
凭栏人、小桃红属于越调；
梧叶儿属于商调；
落梅风属于双调；
四块玉、干叶儿属于南吕调；
醉中天属于仙吕宫。
2.试作一首〔仙吕•一半儿〕题目自拟（宫调、曲牌、题目）韵书参照巜中原音韵》。题目和韵脚自选。
〔仙吕•一半儿〕-樱桃
津城日暖柳斜枝，邀伴相携插髻丝。别样樱桃娇艳姿。怎敌它，一半儿绯来一半儿紫。
谱：×平×仄仄平平△，×仄平平×去平（上）△，×仄×平平去平（上）△。厶平平△，一半儿平平一半儿上（平）△。

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小渔村第十四期元曲基础班第4讲作业：
14043*天津清风
一、简要回答元曲的宫调、曲牌、韵律?
答：“宫调者，所以限定朱器管色之高低也。”这是吴梅《顾曲麈（zhǔ）谈•论宫调》所注。就音乐而言，不管是当时的南曲，还是北曲，每种曲调都属于一定的宫调。周德清《中原音韵》一书列举元曲使用曲牌的宫调共有十二种，它们是：黄钟宫、正宫、大石调、小石调、仙吕宫、中吕宫、南吕宫、双调、越调、商调、商角调、般涉调。
曲牌是曲的调子的名称。俗称“曲子”，是对各种曲调的泛称，其曲牌各有专名，如〔点绛唇〕、〔山坡羊〕等，每一个曲牌都有一定的曲调、唱法，同时也规定了该曲的字数、句法、平仄等。
关于元曲的韵律，由于时代的变迁，我们今人已不可能完全破解；一般来说，初学者要学做元曲，可以根据同一曲牌的共性，总结出这一曲牌最合理的平仄韵律关系，这一方法虽难免有以偏概全的缺点，但作为一种学习方法还是可取的。
二、试作〔双调•驻马听〕小令一首。 (宫调、曲牌、题目)，韵书参照《中原音韵》,题目不限、韵部自选。
1、例曲：〔双调•驻马听〕
元代：罗本
黄道烟迷，瑞霭盘旋飞凤椅；紫垣风细，御香缭绕衮龙衣。（近）宫墙杨柳拂旌旗，（傍）雕栏花萼迎环佩。行大礼，（这的是）太平天子朝元日。
2、曲牌格式：〔双调•驻马听〕次牌。用于杂剧、散套，小令兼用。幺篇同始调，用者极少。第七句可为厶平平△。全曲46字，共八句八韵，即“四七四七七七三七”。
谱：×仄平平▲，×仄平平×厶上（平）△；×平×厶▲，×平×仄仄平平△。×平×仄仄平平△，×平×仄平平厶△。平厶上（平）△，×平×仄平平厶△。
3.对偶部分：此调首四句宜作隔句对（扇面对），即一对三，二对四；五、六两句可作两句对。
4、驻马听入双调，适合填写健捷激袅的内容，健捷指雄健而敏捷，激枭指激昂雄健。当然也不是绝对的，具体从例曲中去感悟。
5、制曲要求：
1）首四句作扇面对，5、6句须相对。
2）韵字的正确运用，此调共八句，1、3句可押可不押，其余六句句句押韵。使用《中原音韵》：分辨平、上、去！
3）双调适合填写健捷激袅的内容。
〔双调•驻马听〕舞剑
文/14043*天津清风
落日余晖，映入澄江绯丽影。黄云迟暮，妆成绿野锦祥屏。翻飞水袖舞娉婷，旋腾宝剑逐驰骋。频绕颈，巾帼不让须眉乘。

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小渔村第十四期元曲基础班第五讲作业
14043*天津清风
一、简要回答元曲的对仗种类及对仗特点?
答：元曲的对仗一共有10类：
1）合璧对；2）连璧对；3）鼎足对；4）联珠对；5）隔句对；6）首尾对（鸾凤和鸣对）；7）救尾对；8）衬字对；9）两韵对；10）叠字对。
元曲对仗特点：
1）曲的对仗，既可平仄相对，亦可同调相对，即平对平，仄对仄。
2）俗语入对现象十分普遍，有时口语韵律化读来更有节奏美。
3）戏曲曲词衬字多，所加衬字多数相对，但也有不对的情形。
二、参照张可久的〔正宫•塞鸿秋〕，试作〔正宫•塞鸿秋〕小令一首。
【正宫·塞鸿秋】百花赞
文/14043*天津清风
桃花春日嫣红灿，荷花夏日清纯涣。菊花秋日幽芳窜，梅花冬日寒香漫。百花为世怜，四季招人羡。千般颜色寻常见。

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小渔村第十四期元曲基础班第六讲作业
14043*天津清风
1丶什么是衬字？
答:衬字是曲谱规订以外的添加的字，也称垫字。
2丶试作【中吕 . 山坡羊】小令一首。
【中吕 . 山坡羊】夏至
新风雨霁，仙花卉丽。小红初绽浮香芰。扇儿持，漏儿迟。蝉鸣犬吠催人睡，灯下经书充冷饮。朝，也是热！夕，也是热！

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小渔村十四期元曲基础班第七讲作业
14043*天津清风
〔双调•清江引〕游甘南
驱车越岭穿燕赵，携手高原眺。黄花遍地娇，绿树参天傲。穹庐似冠天地渺。

〔仙吕•后庭花〕结曲缘
文/14043*天津清风
渔村结曲缘，庾楼望酒仙。风骨得初见，襟怀开纪元。誉文坛，寸心天鉴，星空同仰贤。

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小渔村元曲十四期第八讲作业
14043*天津清风
〔南吕·干荷叶〕吾生三好
琴
幽篁里，月微茫 。玉指轻勾撞。曲悠扬，若闻香。高山流水绕屋梁。夫复何惆怅！
诗
传家宝，祖徳悠。教子贤良秀。党民优，士臣修。身于云路惠神州，孝悌宗族佑。
画
江山秀，夏花芳。画笔如佳酿。扇儿香，画儿祥。湖光山色有无疆，多少豪杰荡。

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元曲十四期第九讲作业
【双调.雁儿落带得胜令】驿路梨花
文/14043*天津清风
哀牢山势高，陡峭人踪少。独来客子焦，忽见梨花俏。
（过）寻迹现房茅，锅冷米盐椒。点火烧香饭，白须担米瞧。天骄，驿路梨花娇。搭桥，军人亦自豪。

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小渔村十四期元曲基础班第十讲作业
14043*天津清风
〔正宫·脱布衫过小梁州〕百里天路行
  暑烦难消热冲天，涧底正好响清泉。策杖三山临雅苑，驱车万里寻芳甸。
（过）远赴人间惊鸿宴，坝上天边。白云花海亦连绵，风车眩，羊牬赛神仙。
（幺）桦皮岭上流莺啭，白龙洞里水涓涓。山雨下，奔雷现。烟岚渺远，意适绝尘喧。

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小渔村十四期元曲基础班第十一讲作业
14043*天津清风
〔南仙吕•醉罗歌〕游故宫
〔醉扶归〕 耀眼耀眼金銮殿，斗艳斗艳御花园。照壁玲珑九龙翩。连理柏神姿现。
〔皂罗袍〕 游人如织，草木似烟。皇城肃穆，宫室亮鲜。故游目蔚为壮眩。
〔排歌〕   皇威奠，皇帝远。英雄福佑故宫坚。
【谱式】
〔醉扶归〕  中中中仄平平去，中中中仄仄平平。中仄平平仄平平，中仄仄平平去。
〔皂罗袍〕  中平中仄，中中仄平；中平仄仄，中中仄平。中平中仄平中去。
〔排歌  〕   平中去，平仄上，中平平仄仄平平
提示：
〔醉罗歌〕
1、韵字：通篇押一个韵部。除了中曲〔皂罗袍〕的1、3句不押韵韵之外，其余句子，句句押韵。
2、四处特殊，其余皆可作正常诗句。
①首段1、2句句式：223两叠两叠三字尾
②首段末句：33句式
③中段1-4句， 扇面对
④中段1-4句，扇面对的后一句重复

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小渔村十四期元曲基础班第12讲作业：14043*天津清风
〔仙吕•赏花时〕元夕
文/14043*天津清风
庙会欢声响震天，画镜芳容灿若仙。月白小披肩，（绣）花毛皮袄。楼外踵相连。
〔幺〕凤辇高跷已上全，灯树晴霄相串连。牵手望旱船，莲灯闪闪，人仰马儿翻。
〔赚煞〕祈平安，还心愿，窝风桥铜钟兆匾。匝地熏天蜡像转，撼山填郭鼓声喧。制糖人，商贩争先，猫狗鱼虾鸡鸭鸳。游人万千，华灯目眩，金闺未识事如烟。

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小渔村十四期元曲基础班第十三讲作业
14043*天津清风
〔双调•新水令〕闲居
五十年耳鬓消磨，现如今野鹤闲云过。朝随霞共起，暮与月同歌。粗缯麻罗，汤水亦清波。
〔驻马听〕养养花啰，种种瓜桃和李果；听听课啰，敲敲板鼓与铜锣。厌喧喜静仗着他，贪欢怀乐无关我。名利躲，花前月下闲中坐。
〔乔牌儿〕有花（有酒）安乐窝，（无烦）无恼免灾祸。没心没肺心儿大，把功名看破。
〔水仙子〕秋来采菊拔残荷，冬至寻梅吃火锅。清琴浊酒怡然卧，融融炉碳火，醉看他，月白微波。听京剧，响大锣，天意相和。
〔尾〕人情冷暖随风过，万事如同一（南）柯。花开（花）落春休（也），三（界）之外寻我。
。曲谱 〔新水令〕曲谱： ×平×仄厶平平△，仄平平仄平平去△。×平平仄仄，×仄仄平平△。×仄平平△，×仄厶平去△。 〔驻马听〕曲谱：×仄平平△，×仄平平平厶上△（平）；×平×厶△，×平×仄仄平平△。×平×仄仄平平△，×平×仄平平厶△。平厶上△（平），×平×仄平平厶△。 〔乔牌儿〕曲谱：×平平厶上△（平），×仄仄平去△。×平×仄平平去△，×平平去上△（平）。 〔水仙子〕曲谱：×平×仄仄平平△，×仄平平平厶平△。×平×仄平平去△，平平平厶平△（上），仄平平、×仄平平△。平平厶，×仄平△，×仄平平△。 〔尾〕曲谱：×平×仄平平去△，×仄平平去上△（平）。××仄平平，平平去平上△。

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小渔村十四期元曲基础班第14讲作业：
14043*天津清风
1、阅读杂剧
（1）马致远的《江州司马青衫泪》《西华山陈抟高卧》《吕洞宾三醉岳阳楼》
（2）白朴的《董秀英花月东墙记》《裴少俊墙头马上》
给大家推荐一个阅读地址：
http://course.bnu.edu.cn/course/ ...text/qyq/zj/038.htm
2.、参照元代李致远的〔南吕•一枝花〕送人入道，作散套《南吕•一枝花》题目自拟。
〔南吕•一枝花〕彩云飞
文/天津清风
日出霄汉间，暮看云霞满。清晨观海云，晚上起流丹。炎夏冬寒，雷雨风霜满，阴晴无定颜。久见星光日晴明，久听鸟雀天色晚。
〔梁州〕日出而作勤勿懒，日落而息孝犹闲。察观天地知忧患。一声燕至，一朵花开；一层白露，一季冰寒。见群龙立现元乾，望双虹即报晴安。对春生虫振风番，看夏长瓜熟雨满，历冬藏雁去冰顽。草蕃，木阑，山霞归隐高飞遁，阳箕许由诞。荷芰为衣圣茂行，以佩秋兰。
〔尾声〕电光飞闪雷声慢，早雨急敲天亮还。日月星辰穆行范，角安，轸反，震巽滋通抑泽返。
要求用：一枝花、梁州、尾（隔尾）套式，题目自拟。
①附例曲1：〔南吕•一枝花〕 送人入道
作者：李致远（元代）
白云留故山，晓月流清涧。西风吹渭水，落叶满长安。龙虎痴顽，正要别真赝，都来方寸间。内丹成未饮刀圭，宦情远不登仕版。
〔梁州〕无中有娇儿姹女，有中无火枣金丹。温温铅鼎清光烂。一泓水静，一片云闲。一轮月满，一点神安。断七情宝剑光寒，避三尸午夜更残。秘天真离坎交驰，纵玄旨乙庚配绾，炼希夷金木间关。药阑，岁晚，黄精满地和烟拣，安排（净）蚌珠灿。耿耿灵台照夜阑，去蕙留兰。
〔尾声〕辨清浊不在青白眼，夸悬解何劳道上肝。银海澄澄洞诸幻，快还，九山，满地松风洞天晚。　
特别说明：此曲谱选自《大辞典》、《御定曲谱》与此同。〔梁州〕倒数第三句可“平仄仄平去△”，唯“蚌”字误作上，如将“净”作衬字，则合定格谱。
②附谱式：〔一枝花〕×平×厶平，×仄平平厶△。×平平厶×，×仄仄平平△。×仄平平△，×仄平平厶△，平平×厶平△。仄×平、×仄平平，×××、×平去上△（上）。
〔梁州〕××仄、×平厶上△（平），仄×平、×仄平平△。×平×仄平平厶△。×平×仄，×仄平平△。×平×仄，×仄平平△。仄平×、×仄平平△，仄平×、×仄平平△。仄平×、×仄平平，××仄、×平厶上▲（平），仄平平、×仄平平△。×平△，仄平△（上）。×平×仄平平厶，平平仄平去△。×仄平平×仄平▲，×仄平平△。
〔尾声〕 ×平×仄平平厶△，×仄平平×仄平△。×仄平平仄平厶△。仄平△，仄平△，×仄平平去平上△。
③对偶要求：
一枝花首四句对。
梁州第七次牌，亦简称“梁州”。首二句对，第三句单句，四字句四句作两对，七字两句对，七字三句鼎足对。二字句两句可并成四字一句：减一韵。第十一及十七句，剧套皆叶韵，散套可不叶。
尾声首两句对。

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十四期元曲班毕业答卷
学号：14043   网名：天津清风
一、问答题
1、什么是元曲？元曲的分类？
答：元曲是一种韵文形式，盛行于元代。元曲又称长短句，是盛行于元代的一种文艺形式，包括杂剧和散曲，有时专指杂剧。
元曲有杂剧、散曲之分 。元曲的组成，包括两类文体：
一是包括小令、带过曲和套数的散曲；
二是由套数组成的曲文，间杂以宾白和科范，专为舞台上演出的杂剧。

2、元曲产生分哪几个时期，其代表人物有哪些？
答：元曲的发展大约可以分为三个时期：
初期：元朝立国到灭南宋。这一时期元曲刚从民间的通俗俚语进入诗坛，有鲜明的通俗化口语化的特点和犷放爽朗、质朴自然的情致。作者多为北方人，其中关汉卿、马致远、王实甫、王小军、白朴等人的成就最高。
中期：从元世祖至元顺帝年间。这一时期创作题材都集中在爱情、神仙道化、文人事迹，以显示剧作者们的独特追求，如在表现爱情时，他们更注重“情”本身，因为渴望寻找一个避世的地方，他们在文人事迹剧中歌咏自己不遇的苦闷，怀乡的愁绪，这一时期的元曲创作开始向文化人、专业化全面过渡，散曲成为当时的主要体裁，其代表人物有郑光祖、睢景臣、乔吉、张可久等。
末期：元成宗至正年间到元末。虽然元杂剧在舞台上仍占有重要位置，主题以对封建道德的宣扬、离奇情节为主，但是作品数量大减、内容风格因循，成了衰落主因，杂剧创作中心南移，重要剧作家多活动于今天浙江省和江苏省长江以南的地区，加强了与南戏交流的机会，提供了戏曲进一步发展的契机，尤其是南戏、昆剧及粤剧，此时的散曲作家以弄曲为专业，他们讲究格律词藻，艺术上刻意求工，崇尚婉约细腻、典雅秀丽，代表作家有张养浩、徐再思等。

3、元曲的体式特点？
答： 曲和词同属于长短句，但曲的句子长短更为参差，词和曲在当时都是合乐能唱的歌词；其句式从 1-7 字以至 8-12 字不等，但一字句到七字句是基本句式，而八字句不是四加四成句，便是三加五成句，这是词和曲在形式上相同的地方。但同为长短句式，也有相异之处：
1）词分为一段（或片、遍、阕）二段、三段、四段，而以二段为最多，曲通常只有一段，如曲牌《满庭芳》，词和曲中都有这个牌子，它们的词曲名相同，那么如何区别呢？此调词名、曲名相同，实则异，如果没标宫调，大家一般用一个简单的方法来看，如是二段的，即是词，如是一段的，即是曲。如：越调、双调都是宫调名。
2）曲有衬字，词一般没有衬字。
曲有衬字，即正格（正字）之外的字，而加衬字可多可少，大抵散曲加衬字较少，剧曲加衬字较多，甚至使一支曲衬字多于正文的。散曲中，北曲加衬字多，
南曲加衬字少，南曲一般有“衬不过三”的说法。
3）用韵不同：
学过词的朋友都知道：词韵通常用《词林正韵》，它分十九部，平、上、去、入声各部分押，曲韵通常用周德清的《中原音韵》。
4）词不能加句子，而部分曲可以加句子
曲不但有衬字，而且有些曲调本身可以增加句子，有些套数还可以增减调数，这是曲律的规定。散曲在字数、句数和调数方面的上述特点，既增加了曲子的生动灵活，又可扩大曲体所表达的内容，体现出散曲比词在体制方面的长足进步。
5）句式长短与音乐情调有关系。词的句子从一字句可至九、十字句（甚至有 11 字句之说）。另外在 套曲中，曲的句子则表现更长。

4、词和曲在语言、风格上各有什么特点？
答：从风格上看，宋词较为多样化：豪放、清旷、愤激、典雅、婉约与艳丽等等。其中，以高雅含蓄之作居多，散曲的风格也较多样，但以通俗畅达为主，力求痛快淋漓，较多地保留着民间俗曲的某些特色。概括地说：
1)词贵雅，曲尚俗。
词多用雅言，曲多用俗语，这是词和曲在语言上的区别，就语言特色而说“曲尚俗”实际应包括两方面的内容：一方面说选词造句要尽量口语化，不要像诗词那样过于浓缩、过分雕琢，这样就使散曲在文学情态上与诗词有了明显区别，更加生动活泼，更加生活化一些。
2）词贵含蓄，曲尚显露。
词注重意境，贵含蓄、内蕴、凝练、雅丽、讲究格律，比较规范，以文雅为主，带文人书卷气。手法多用比兴象征。因而以此作为词在表达方法上的一个基本要求。曲则不然，它是一种带有浓厚的市民色彩而又在当时普遍传唱的新诗体。
它是唱给读书人(文人学士)和不读书人(所谓“村夫俗子”)听的。曲则崇尚趣味，贵显露尖新，表达灵活自由，追求淋漓酣畅，以直率俚俗为主。多用赋的手法，喜欢白描、直陈胸臆。
词与曲的区别：
1） 在语言上词典雅含蓄，而散曲通俗活泼；
2） 在格律上词要求严格，而散曲更自由些；
3） 在分类上宋词：小令、中调、长调
元曲：剧曲（杂剧）、散曲（小令、套数）
4）在格式上
宋词：词牌十标题（如《水调歌头• 明月几时有》）
元曲：宫调十曲牌十标题（如：〔中吕•山坡羊〕苏武持节）。一般把宫调和曲牌用六角括号括起来，后面写题目。宫调和曲牌直接用实心圆点隔开。

5、什么是中原音韵？它包括那些内容？
答： 《中原音韵》，元代周德清撰戏曲（北曲）曲韵专著，是我国出现最早的一部北曲曲韵和北曲音乐论著。
《中原音韵》的内容主要包括三个方面内容：“曲韵韵谱”、“正语作词起例”和“作词十法”。
第一部分，“曲韵韵谱”是北曲创作和演唱者审音定韵的标准。周氏提出：“欲作乐府，必正言语，欲正言语，必宗中原之音。”所谓“中原之音”，也就是指元代已经开始形成的，在当时北方河北、河南等地，各种场合通用的共同语言。周氏以“中原之音”为依据，以北曲杂剧作品为对象(周德清对曲韵的归纳
主要以元曲四大家的作品为依据，)，总结其发声规律，收集了北曲中用作韵脚的常用单词五千多个，将声韵规范为十九个韵部，每个韵部之下又分为平声、上声、去声。入声在当时北方方言中实际已无，故分别派入平、上、去三声之中，平声则又分为阴平和阳平。
第二部分，“正语作词起例”，主要论述曲韵韵谱的编制和审音原则，以及宫调曲牌和作曲方法等。
第三部分，“作词十法”（元人把曲亦叫词），主要表述了周氏的曲学理论主张。“十法”为：知韵、造语、用事、用字、入声作平声、阴阳、务头、对偶、末句和定格。

6、简要回答元曲的曲调？元曲的标题格式？指出下列曲牌分别属于哪个宫调？喜春来、凭栏人、梧叶儿、落梅风、小桃红、四块玉、醉中天、干荷叶、山坡羊。
答：元曲以前是配乐演唱的歌词，曲调固定而歌词每每更替，因此要选择合适的乐曲来表现不同的意境，〔越调〕、〔商调〕等其实指的就是那个曲在演唱时所适用的曲调。曲牌名，其实和词牌名是一样的概念。原先诗词都是配乐歌唱的，都有相应的名字来命名。后来曲调失传，就只用曲牌名来限定曲子的字数，格律，音韵等。
元曲的标题格式分为三部分：
如：“中吕•山坡羊•怀古”或写成〔中吕•山坡羊〕怀古”、“越调•天净沙•秋思”、或写成〔越调•天净沙〕秋思，“双调•沉醉东风•渔夫”、“南吕•四块玉•天台路”等等。
第一部分如：中吕、越调、双调、仙吕等，就是这首曲子的宫调。
第二部分如：我们平常说的“山坡羊”、“醉花阴”，就是一个曲牌，这比较类似于宋词的格式，但是语言更自由，感情更直白一些。
第三部分如：“秋思”“渔夫”等，指所表达的主题，也就是题目。
喜春来[中吕宫]、凭栏人[越调]、梧叶儿[商调]、落梅风[双调]、小桃红[正宫 越调]、四块玉[南吕宫]、醉中天[仙吕宫]、干荷叶[南吕宫]、山坡羊[中吕
宫]。

7、详细回答元曲的平仄韵律？
答：元曲的韵律，由于时代的变迁，我们今人已不可能完全破解；一般来说，初学者要学做元曲，可以根据同一曲牌的共性，总结出这一曲牌最合理的平仄韵律关系，曲牌规定了曲子的句数、字数、平仄、押韵格式。
（1）平仄严格。曲牌字的平仄比诗、词的平仄都要严。周德清在《中原音韵》“作词十法”中曾经提到，在某些情况下，曲字平声要分阴平、阳平，仄声要分上声、去声， 不过，从曲谱来看，阴平、阳平差别不大，没有必要严格区分，所以，我们在制曲时，不用去区别阴平和阳平。但是上声、去声的区分，有时却是非常严格的。特别是韵脚，上声和去声的对立是很明显的，但是去声韵的独立性却很强，该用去声韵的地方，不但不允许用平声，甚至也不允许用上声。
以上仍然是就用韵的平仄而言，至于某字某句的平仄，曲跟词比较也有一些独特
之处。最明显的就是曲字不仅规定平声仄声，而且有些地方还要限定仄声中的“上”、“去”。
（2）用法上也存在平上互代现象。上声和去声虽然同属于仄声，但是在元曲里，上声韵比较接近于平声韵。所以在该用上声韵的地方，偶尔也可以改用平声，该用平声韵的地方，偶尔也可以改用上声。
（3）元曲多为平仄相间的律句:从上面我们分析的20 多首〔天净沙〕的例子看，其体裁短小，基本是平仄相间的律句。

8、曲的对仗共有那 10 种及它们各自的特点？
答：曲词对仗的主要形式，据周德清《中原音韵》、朱权《太和正音谱》、王骥德《曲律》等书的记载，有如下 10 种：
1、合璧对；2、鼎足对；3、扇面对（隔句对）；4、救尾对；5、首尾对；
6、连璧对；7、联珠对；8、两韵对；9、衬字对；10、叠字对。
合璧对：两句相对，称合璧对。
鼎足对：三句一组，互为对仗，如鼎之三足并立，故名鼎足对。亦称三句对，
这种对仗形式在古典诗中没有，而词中亦少见，少见也即有。
扇面对（隔句对）：凡第一句对第三句，第二句对第四句，皆称为扇面对。
救尾对：把鼎足对的形式用于一支曲的结尾，是为救尾对。因为有的曲写得比较弱，想用鼎足对来强化结尾，以对此曲进行拯救。故称救尾对。
首尾对：一曲之中，首句和末句相对，又称“鸾凤和鸣对”,此种对仗方式为元曲所独有，且常出现于〔叨叨令〕一曲中。
连璧对：凡曲中有四句相对者称为连璧对。
联珠对：曲中更多的句子相对者称为联珠对。所谓更多的句子相对，也有两种说法。一种说法是，曲中通篇句子都作对仗者，称为联珠对。但另一种说法是同一句式的多句相对称为联珠对。
两韵对：曲词一般用韵有较密的特点，两句（甚至三句）可既对仗又押韵。
衬字对：所加的衬字对仗且句子对仗。
叠字对:运用叠字且对仗。

9、什么是元曲的小令、重头小令、带过曲、散曲、以及套曲？并回答它们各自的特点、带过曲与重头小令的相同点与不同点有那些？
答： 所谓小令又叫“叶儿”，其名称源自唐代的酒令。单片只曲，调短字少是其基本特征。特点：小令，往往指的是与相对成套曲的区别而言的。曲的小令，还有个与词的许多小令不同的是，每首曲的小令是一韵到底而不换韵。
有一种联章体又称“重头小令”，则是由数支小令联合而成。此等小令应该是同题同调，内容相联，首尾句法相同，每首小令可以单独成韵，最多可以达百支。特点：重头小令就相当于一组散套，用来叙述一件事或描写某处风景，每一曲描写的都是总题目的一个部分，各曲之间相对独立，有自己的分标题，不管是否写出总、分标题，只要具备这种含义即是。重头小令可以重复填写，可以填两首，也可以填上百首。但其内容上总要有些联系，这样的才是重头小令。
带过曲也是小令的一种体式，见于北曲，即用两支或三支不同曲调的曲子组成一个新曲谱。组成这些曲谱的宫调组成这些曲谱的宫调必须相同，音律必须衔接、谐调。带过曲一般不超过三支，再多只能改成散套。
带过曲的特点：在用韵上：带过曲必须是同一宫调，并且音韵衔接，同押一韵。
散套是元散曲的一种，即散曲套数的简称，指把属于同一宫调的若干支曲，按照一定规则联缀起来，表达一个主题，描述一个事件，构成一个完整的境界。
散曲套数的特点：
（1）散套由多支曲子组成。
（2）始终用一个韵。
（3）语言更俚俗、形式更活泼；
（4）曲牌之间的联缀次序有一定规律，有首有尾。作者在创作散套时必须依照成规组曲，不是说只要在同一宫调，想怎样组合就怎样组合。
（5）套曲与带过曲的区别
带过曲中就两三支单曲，而套曲则更多，且套曲一般要用〔尾煞〕〔尾〕等结束，套曲有尾声，带过曲则没有。
带过曲与重头小令的相同点与不同点：1、相同点：都由几个音韵相近、声调谐和的曲子组成，其形式相同，而且都不能任意组合。
2、不同点：一是带过曲是三个以下（包括三个）的单支曲子组合，组合后的带过曲已经变成了一个新曲。重头小令则是由同题同调，内容相联，首尾句法相同的数支小令联合而成；
二是带过曲一般最多只有三支；异调重头小令曲子数和重复次数无限制。其中〔北南吕•四块玉带过骂玉郎感皇恩采茶歌〕，有明•康海曲作，此体式由四支曲组成，突破了三支之限，这仅是特例。
三是在用韵上，带过曲绝大部分是同一宫调（极少数串宫带过），并且音韵衔接，同押一韵。重头小令中的数支曲子，则可同押一韵，也可各押一韵。
总之，在这两者之中，带过曲指同一宫调中三个以下单支曲子的联合，它们所使用的韵脚是相同的。而重头小令则由数支小令联合而成，此等小令应该是同题同调，内容相联，首尾句法相同，每首小令可以单独成韵。

10、什么是衬字？它们的特点？衬字究竟可以衬多少字呢？
答： 衬字就是在曲律规定必需的字之外，增加的字。也有称为垫字。就普通说，这种衬字在歌唱时，应该轻轻地带过去，不占重要的拍子；尤其北曲就是如此。
特点：曲可加衬字，是它与词或诗的主要区别之一。它使曲文在遵守格律的前提下，有更大的灵活性，行文造字更为自由，衬字不受格律的束缚。 小令所用的衬字相对较少，南曲更要少用或者不用，套曲、杂剧则比较多。 在曲谱中，衬字往往用小字书写，以区别于正字。 衬字一般不占用乐曲的节拍、音调，往往是唱时快速而有节奏地一口带过。
衬一字到衬二三十字的都有，但以三四字最常见。

11、什么是幺篇？回答幺篇与词，重头小令它们之间的关系？
答：幺篇，指北曲中的一种表达形式。在散曲小令写作中，连续使用同一个宫调，同一个曲牌写作时，第二支曲子可以不再标出曲调和曲牌。加一【幺】字或加一【么篇】字样。
认为北曲中的“幺篇”来源于词的下片。曲牌与词牌不同的或名同实不同的，“幺篇”应是参照词的下片形式而形成的。元•白朴《水龙吟》词小序云：“幺前三字用仄者，见田不伐《荡沤（ōu）集•水龙吟》二首，皆如此”。这里所谓的“幺前三字”，即该词的上片结尾三字。可见白朴以下片为“幺”，借用曲的术语来说词，古人词曲多不细分，但也说明了“幺篇”与词之下片的关系。“幺篇”换头，也是延承诗词的换头而来。初看同调重头小令与幺篇很相似，都是同一曲谱重复使用，但它们却有本质之别。同调重头小令虽为同一个主题服务，却各有分工，各自叙述一个分标题，而且有些各自成韵，彼此无关。而元曲幺篇与原曲组成一个较大型的新曲谱，其韵要求一韵到底。么篇与重头不同，重头可以重复多遍，么篇则只重复一次而已。
这样我们就能得出结论：曲之“幺篇”与“重头”是不同的。重头用于小令，即是重复前曲，类诗词之联章，是以相同曲牌，围绕某一主题填写数支曲子，或曰一组曲子。通常为四支（或曰不低于二支），亦可多至数十支上百支，可每首一题，也可整组一题。可每首一韵，也可整组同韵。“重头”仅限用于小令，而“幺篇”既可用于小令，也可用于套数。

12、什么是集曲？回答集曲中的“集”与“犯”？集曲的写作要求？
答：所谓“集曲”，是一个曲学名词，指南曲中较为普遍运用的一种曲调形式。亦是南曲曲调的变化方法。它是采用若干支旧有的曲牌，各摘取其中的若干乐句，重新组织成一支新的曲牌，因此，集曲乃是多首曲调的综合。
集曲中的“集”与“犯”，就像词中有“犯”类似。我们在学词时，有词的犯调，是词牌的词式，就是将取自不同词牌词式中的句式组合构造另类词式。集曲也有叫“犯调”。“犯”，可以理解入侵、串入，也就是理解成一词调或曲调，有其它的曲调串进来。也如词中有“犯”与“摊破”一样。集曲集同一宫调的曲调，叫“犯本宫”。
集不同宫调的曲调，叫“犯别宫”。所以有的集曲的曲调名就加上“犯”和“摊破”字样。
写作要求： 近代的曲学大师吴梅说：“集曲无定格，但取音调之和，盖知音者往往任意割凑，于是增格增牌，遂日新不已矣。” 虽然元曲三百首中没有收录的。但我们可以从〔南九宫谱大全〕和〔九宫大成南北词谱〕（乾隆年编）中所收的集曲数量统计得到证明。但我们要掌握的是集曲也有一定的写作规律。
集曲也有一定的技术要求。
1）在名称上，集曲的曲牌名称，也常为所集各种曲牌名称的综合，就是我们刚才所举的一系列例子。〔醉罗歌〕是摘取〔醉扶归〕〔皂罗袍〕〔排歌〕三调各数句而成。
2）在宫调上,所集各曲,必须是宫调相同，或宫调不同，但可以相通的曲牌（曲谱中有规定，如有些曲牌既属于仙吕宫亦可属于中吕宫，就叫“相通”）。
3）在曲式上，一是集曲之首数句，必须是原曲的首数句；集曲的末数句，亦必须是原曲的末数句；三是集曲的中间各句，则较为灵活。这种技术规范，乃是基于音乐逻辑的和谐性与完整性的要求。
集曲形式变化
集曲虽是乐曲形式的一种变化，却反映了内容表现上的不同要求。当原有的单一曲牌不足以表达复杂的感情内容时，就需要把几支情趣不同的曲牌加以综合运用，使得一支曲牌能够表现多种不同的情绪的转折变化，这就为传统曲牌适应戏剧性的多样变化开辟了广阔的途径。

13、什么是散套？简要回答散曲中的散套分为三种形式？
答：散套是元散曲的一种，即散曲套数的简称，指把属于同一宫调的若干支曲，按照一定规则联缀起来，表达一个主题，描述一个事件，构成一个完整的境界。
散套分三种形式：
（1）北套：即北曲中的套数。 一般都有比较固定的组合形式。
如： 正宫中的〔端正好〕，常与〔滚绣球〕〔倘秀才〕〔叨叨令〕连用；
（2）南套：即南曲中的套数。一般以引子、过曲和尾声三部分组成。
（3）南北合套：这种形式的套数最早出现在元代末年，把宫调相同的南北
两种曲调，交错使用，有一定格式。

14、什么是曲中字数的增、损?
答：简单地讲就是曲中句子的字数增加或减少。在曲谱中，其曲谱句、字数一般是较为固定的（当然衬字除外），但也有一些调的句、字可以增、损，周德清《中原音韵》所载曲调 315 章当中，有 14 章是注明：“句字不拘，可以增损”王力在《曲律学》中也曾提到：如：南吕〔玄鹤鸣•哭皇天〕就是。《北词广正谱》所谓“字句不拘，可以增损，周德清释注”的。（ 就是说这个曲牌可以字句增损，但是周德清在《中原音韵》中没有标注出来），还有刘长年在《格律新编》中指出了增损的曲牌。

15、简要元曲中曲的韵字是怎么运用的？
答：曲之用韵正如词之用韵一样，元曲统一用《中原音韵》，周德清将平水韵重新划分成十九部。曲韵也像诗韵一样，可划分为宽韵、中韵、窄韵和险韵，王力先生对其中一些韵部进行了划分：曲的押韵与词相同，即按曲谱规定去押韵，从前面的学习中我们知道了曲韵大都是平仄混押，一韵到底，但也有以下几个特殊情况：
（1）借韵：
在正常押韵时偶然有一韵字押到所规定的韵部之外，但其音又很相近，在曲中不视为出韵，而称之为借韵。
（2）赘韵：
即本来可以不用韵的地方，而作者因为一时方便，就多押了一两个韵脚，如果押同一韵部我们称之为赘韵，有些情形和赘韵非常相似，就是在可以不用韵的句子里用邻韵煞句，这种情况我们也将其称之为准赘韵。
（3）暗韵：
所谓暗韵就是在句子的中间穿插进一个韵字，故此称此为暗韵或句中韵。
（4）重韵：
即在同一首曲子里有两个以上相同的韵脚。
重韵在诗和词中大都忌重韵，惟有曲不忌重韵，为什么不忌重韵，这大约有三个
理由：一是有些曲韵比诗韵更窄（如支思、桓欢），不得不以重音效为抵偿；二
是散套中，曲子组成多，套数也是每套一音韵；特别是在杂剧里，每折一韵，需
用的韵脚比诗词多数倍；三是曲是比较大众化的东西，一般民众是不忌重韵的。
（5）失韵：
即该用韵之处未用韵。曲韵本来是很密的，偶然一处不用韵也不显得十分严重。

16、什么是杂剧套数？回答散曲套数和杂剧套数的区别？杂剧的结构？
答： 套数就是将同一宫调的若干支曲牌，按一定的规则和顺序联成一套，并且有首有尾、一韵到底。同套中的套曲一般必须使用同一宫调的曲牌。
散套只用来吟咏和清唱，不需要宾白和科范，也不上舞台，相对使用的曲牌一般较少，但也有特长的。
剧套就比较复杂，它是用来在舞台上表演的一种唱词，包括宾白与科范，使用的曲牌也比较多。
杂剧的结构：
（1）宾白：指戏曲中的“道白”。
（2）科范：指舞台上演员的动作、表情和其他方面的舞台指示。如笑科、打
科、见科、哭科等。
（3）折：散套是散曲中曲调组合的最大单位，而剧套则是杂剧中曲调组合的最小单位，称之为折。一个剧本一般有四折，也有六折甚至还有更多的，如王实甫《西厢记》共有五本，其中第二本就有五折，其余每本都为四折，共有二十一折，其实我们前面学习过的散套就相当于杂剧中的一折。
（4）楔子：是指元代杂剧中加在最前面或两折之间的片段，作为剧情的开端或衔接，也就是杂剧开始时设置的独立段落，放在最前面，作为剧情的开始，每个剧本或大些的剧中的每一本开始时都要有个“楔子”，甚至有少数剧本在折与折之间也设“楔子”。
（5）煞（煞尾）：与散套的煞类似，也叫“尾”“煞尾”“随尾”等，指每一折剧曲的结尾一曲。
（6）正名与题目：北曲在演出前，通常会用两句或四句字数相同的对句道出全剧的表演纲目，再以其中最为精辟确切的句子作为本剧的剧名，在每一个杂剧剧本结尾都要加上“题目”与“正名”。

17、什么是借宫？借宫有什么样的原则？回答哪些套曲可以借宫及杂剧的体式特征？
答： 剧套在表现复杂的剧情时，常常感到只用本宫调曲牌往往难以满足剧本提出的要求。这个时候，作者就不得不设法到其他宫调中去寻找合适的曲牌，这就叫借宫。借宫有严格的限制，不能随意。借来的曲牌与原宫调所用曲牌在音调上必须
贴切、和谐。 散套一般不借宫，但较长的借宫者也不少。
套曲可以借宫的：
（1）黄钟宫可借曲牌，有 5 调：
（来自大石调）随煞、（来自仙吕）柳叶儿、（来自中吕）山坡羊、（即随尾，来自南吕）黄钟尾、（来自商调）挂金索。
（2）正宫可借曲牌，有 32 调：
来自中吕的：叫声、鲍老儿、十二月、尧民歌、快活三，朝天子、红绣鞋、喜春来、上小楼、满庭芳、剔银灯、蔓菁菜、柳青娘、道和、四边静（来自中吕）、四换头（来自中吕）、醉春风、迎仙客、古鲍老
、醉高歌石榴花、斗鹌鹑、齐天乐、红衫儿
来自双调的有：太平令、梅花酒、收江南、牡丹春、七兄弟
来自仙吕宫的有：金盏儿
来自般涉调：耍孩儿、煞
（3）仙吕宫可借曲牌，有 12 调：
来自大石调：归塞北、好观音、青杏子、随煞
来自正宫：塞鸿秋、醉太平、货郎儿、六么遍
来自中吕：满庭芳
来自双调：得胜乐、小将军
来自商调：凤鸾吟
（4）南吕宫可借曲牌有 5 调
来自黄钟宫：神仗儿
来自双调：水仙子、荆山玉、竹枝歌、收尾
（5）中吕宫可借曲牌有 31 调
来自正宫：滚绣球、倘秀才、灵寿杖、塞鸿秋、脱布衫、小梁州、醉太平、伴读书、笑和尚、白鹤子、双鸳鸯、蛮姑儿、穷河西、六么遍、菩萨蛮、啄木
儿煞
来自仙吕：六么序、后庭花
来自南吕：隔尾、干荷叶
来自双调：镇江回、乱柳叶、风流体
来自越调：三台印
来自般涉调：哨遍、脸儿红、墙头草、墙头花、煞、尾声、耍孩儿、急曲子
（6）双调可借曲牌：有 9 调
来自大石调：随煞
来自仙吕：金盏儿
来自中吕：卖花声
来自南吕：梧桐树、金字经、干荷叶、玉交枝
来自商调：玉抱肚
来自般涉调：耍孩儿
（7）越调可借曲牌有 4 调
来自仙吕：醉中天、醉扶归、三番玉楼人
来自双调：收尾
（8）商调可借曲牌有 23 调：
自来黄钟宫：节节高、四门子
来自正宫：小梁州
来自仙吕宫：赏花时、村里迓鼓、元和令、上马娇、游四门、胜葫芦、后
庭花、柳叶儿、青哥儿、上京马、四季花、双雁子
来自中吕：山坡羊
来自双调：雁儿落、得胜令、春闺怨、牡丹春、秋江送
来自越调：酒旗儿
来自商角调：应天长
（9）大石调可借曲牌有 3 调：
来自小石调：天上谣、恼煞人、伊州遍
以上介绍可以看出，借宫曲牌最多的是正宫，可借 32 调；其次算中吕和商调，分别为 31 调和 23 调。
杂剧的体式特征：
1）元杂剧的基本结构体式
元杂剧的基本结构形式：四折加一楔子
元杂剧每本由四折构成，这是它的通例。
2）杂剧的体式特征:
（1）结构体制：四折一楔子，题目正名。
（2）音乐体制：每折限用一个宫调，唱词一韵到底，平仄通押，由一个角色主唱。
（3）角色分工：分为：旦、末、净、杂。

18、如何提高其写作技巧？（简要回答，主要谈自己的观点，字数不限）
答：概括地说就是“观世音菩萨”。
观：《文心雕龙》里说：“操千曲而后晓声，观千剑而后识器。”因此我们要先大量的阅读元曲，甚至背诵其名篇佳句。
世：要多关注社会时事，拓宽视野。多观察大自然以及生活中的方方面面。为写作积累素材。
音：熟练掌握音韵学和一些乐理知识。
菩萨：要有一颗悲悯之心。唐诗圣杜甫“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”；宋范仲淹“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”。他们不仅只是华丽辞藻的堆砌，而是有一颗悲悯苍生的心啊！
具体地讲，结构要缜密，布置好“三篇”即“凤头、猪肚、豹尾”。开头要先声夺人，意新语俊，字响调圆，中间要浩荡延绵，有声有色，结尾要响亮有力，留有余味。首尾呼应，整体连贯，主题鲜明。

二、写作题
1、参照元代乔吉的〔商调•集贤宾〕咏柳忆别，作散套，题目自拟，韵部自选，一韵到底。要求用〔商集贤宾〕、〔逍遥乐〕、〔醋葫芦〕〔浪里来煞〕套式。
曲例：〔商调•集贤宾〕咏柳忆别
元代：乔吉
恨青青画桥东畔柳，曾祖送少年游。散晴雪杨花清昼，又一场心事悠悠。翠丝长不系雕鞍，碧云寒空掩朱楼。揎罗袖试将纤玉手，绾东风摇损轻柔，同心方胜结，缨络绣文球。
〔逍遥乐〕绾不成鸳鸯双叩，空惊散梢头。一双锦鸠。何处忘忧？听枝上数声黄栗留，怕不弄春娇巧转歌喉。惊回好梦，题起离情，唤醒闲愁。
〔醋葫芦〕雨睛珠泪收，烟颦翠黛羞，殢风流还自怨风流。病多不奈秋，未秋来早先消瘦。晓风残月在帘钩。
〔浪里来煞〕不要你护雕，阑花甃香，荫苍苔石径纲。只要你盼行人终日替我凝眸，只要你重温灞陵别后酒。如今时候，只要向绿阴深处缆归舟。

曲谱：〔商调•集贤宾 〕
〔集贤宾〕×平厶平平去上（平）△，×仄仄平平△。×××、×平×厶，×××、×仄平平△。×××、×仄平平，×××、×仄平平△。×平厶平平去上（平）△，×××、×仄平平△。×平平仄仄，×仄仄平平△。
〔逍遥乐〕×平平去△，×仄平平，×平厶上（平）△。×仄平平△，×平×、×仄平平△。×仄×平×厶平（上）△，×××、×仄平平△。×平×仄，×仄平平，×仄平平△。
〔醋葫芦〕×厶平，×厶上（平）△。×平×仄仄平平△，×仄×平平去上（平）△。×平平去△，×平×仄仄平平△。
〔浪里来煞〕平去平△，平去上△。＋平＋仄仄平平△。＋平去平平（上）去上△，＋平平去△。＋平＋仄仄平平△。

1、自己复习讲义认真完成答题！
2、允许韵字重复，切记不可过多，不重复使用更佳。
3.注意对偶部分：
〔集贤宾〕“翠丝长不系雕鞍，碧云寒空掩朱楼。揎罗袖试将纤玉手，绾东风摇损轻柔。”
〔逍遥乐〕惊回好梦，题起离情，唤醒闲愁。鼎足对。
〔醋葫芦〕雨睛珠泪收，烟颦翠黛羞。
4.答题截止到10月5日晚10点前统计

〔商调•集贤宾〕中秋感怀
清光镜圆丹桂苑，望碧夜遥天。云微茫姮娥羞涩，风轻摇弱柳含烟。海河水浩浩汤汤，人间事岁岁年年。正河蟹肥时味儿鲜，谁鸿雁断处心儿悬。我且邀佳朋共聚，把酒对婵娟。
〔逍遥乐〕诗词欢宴，对月飞花，挥毫素笺。酣畅翩翩，凌云思、霖雨才仙。窗外蛩鸣又雀啭，叹年光，如箭飞穿。五更玉漏，千古银蟾，一夜玄禅。
〔醋葫芦〕寻常客又别，盈亏人未圆。离情别绪涌心田，愁看朱丝闻圣贤。月光如练，阴晴圆缺漫无边。
〔浪里来煞〕红叶燃，黄菊展。问金风锦瑟华年。秋声却随天道转，（天若）与人为善，（且叫）它花（儿）常丽月（儿）常圆。

绝谷画蝶1

小渔村元曲十四期14020开心作业汇总

小渔村元曲14期曲基础班第一讲作业
曲/14020开心
一、什么是元曲
1、什么是曲？
一种韵文形式，盛行于元代，又称元曲。它是受民间歌曲的影响而形成的，句法较词更为灵活，多用口语，用韵也更接近口语。一支曲可以单唱，几支曲可以合成一套，也可以用几套曲子写成戏曲。广义的曲泛指秦、汉以来各种可以入乐的乐曲。如：汉大曲、唐宋大曲、民间小曲等。元曲又称长短句，是盛行于元代的一种文艺形式，包括杂剧和散曲，有时专指杂剧。
2*元曲的分类：
（1）杂剧 （2）散曲（包括小令和散套）
3，元曲产生分哪几个时期：
初期：元朝立国到灭南宋。作者多为北方人，其中关汉卿、马致远、王实甫、王小军、白朴等人的成就最高　。
中期：从元世祖至元顺帝年间。这一时期创作题材都集中在爱情、神仙道化、文人事迹，其代表人物有郑光祖、睢（suī）景臣、乔吉、张可久等。
末期：元成宗至正年间到元末。虽然元杂剧在舞台上仍占有重要位置，主题以对封建道德的宣扬、离奇情节为主，但是作品数量大减、成了衰落主因，杂剧创作中心南移，重要剧作家多活动于今天浙江省和江苏省长江以南的地区，加强了与南戏交流的机会，提供了戏曲代表作家有张养浩、徐再思等。 　
4，我喜欢的五首元曲代表作极其代表人物
1，天净沙，秋思（马致远）
2，《天香引，西湖感旧》（汤式）
3~《端正好，长亭送别》（王实甫）
4，《蟾宫曲，春情》（徐再思）
5*《山坡羊，潼关怀古》（张养浩）
4*第1讲作业
曲/14020开心
【越调，天净沙】秋
寒霜侵叶凉天，枯塘缩荷蛙眠。小女吹箫籁填。夫君不见，凄声泪水哀怜。

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小渔村元曲14期第二次作业
【双调，沉醉东风】  长安怀古
曲/14020开心
兵马俑.流传已久。华清池.美景千秋。看华山，高峰秀。九寨沟.名震神州。贯气长虹举世讴。长安城.咸阳不旧。

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元曲十四期第3讲作业：
一、必做题
1，指出下列曲牌分别属于哪个宫调？
喜春来、凭栏人、梧叶儿、落梅风、小桃红、四块玉、醉中天、干荷叶、山坡羊。
答：喜春来，山坡羊，属于中吕宫。〔中吕·喜春来〕，〔中吕·山坡羊〕
凭栏人，小桃红，属于越调。〔越调·凭栏人〕，〔越调·小桃红〕
梧叶儿，属于商调。〔商调·梧叶儿〕
落梅风，属于双调。〔双调·落梅风〕
四块玉，干荷叶，属于南吕宫。〔南吕·四块玉〕，〔南吕·干荷叶〕
醉中天，属于仙侣宫。〔仙侣·醉中天〕
2、试作一首〔仙吕•一半儿〕题目自拟。
〔仙吕•一半儿〕×平×仄仄平平△，×仄平平×去平（上）△，×仄×平平去平（上）△。厶平平△，一半儿平平一半儿上（平）△
【仙吕,一半儿】儿童“抢山头”
曲/14020开心
皎光明月洒村央，一座高台立户旁，顽笑儿童争占王。写真当.一半儿强攻一半儿忙。

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元曲基础班第4讲14020开心作业：
一、简要回答元曲的宫调、曲牌、韵律?
答：元曲使用曲牌的宫调共有十二种，它们是：黄钟宫、正宫、大石调、小石调、仙吕宫、中吕宫、南吕宫、双调、越调、商调、商角调、般涉调。
曲牌：曲牌是曲的调子的名称。俗称“曲子”，周德清在《中原音韵》中收有北曲常用曲牌计三百三十五个。
韵律：关于元曲的韵律，由于时代的变迁，我们今人已不可能完全破解；但曲牌规定了曲子的句数、字数、平仄、押韵格式。
二、试作〔双调•驻马听〕小令一首。 (宫调、曲牌、题目)，韵书参照《中原音韵》,题目不限、韵部自选。
谱：×仄平平▲，×仄平平×厶上（平）△；×平×厶▲，×平×仄仄平平△。×平×仄仄平平△，×平×仄平平厶△。平厶上（平）△，×平×仄平平厶△。
【双调.驻马听】仲夏
曲/14020开心
繁叶鲜柔，玉瘦膘肥飞鸟羞；青丝牵袖，晓风听水使河流。荷开蝶舞闹枝头，提壶添酒高歌奏。祥鸟休，众人言酷忧多口。

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小渔村元曲十四期第五讲作业
14020开心
1.简要回答元曲的对仗种类及对仗特点?
答：元曲的对仗一共有10类：1）合璧对；2）连璧对；3）鼎足对；4）联珠对；5）隔句对；6）首尾对（鸾凤和鸣对）；7）救尾对；8）衬字对；9）两韵对；10）叠字对。
元曲的对仗特点：从对仗形式来看，古代戏曲曲词的对仗形式，较古典诗词更为丰富。
1）曲的对仗，既可平仄相对，亦可同调相对，即平对平，仄对仄。
2）俗语入对现象十分普遍，有时口语韵律化读来更有节奏美。
3）戏曲曲词衬字多，所加衬字多数相对，但也有不对的情形。
2.参照张可久的〔正宫•塞鸿秋〕，试作〔正宫•塞鸿秋〕小令一首。 (宫调、曲牌、题目)，韵书参照《中原音韵》,题目不限、韵部自选。
3.作业
【正宫.塞鸿秋】  秋游
制曲/14020开心
携儿带女游山麓，翠松细柳随风绿。悬崖峭壁惊心处，黄莺紫雁鸣森树。景新烂漫香，地险资源富，爽心悦目明眸顾。

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小渔村14期元曲基础班第六讲作业
制曲/14020开心
1、什么是衬字？
答:衬字就是在曲律规定必需的字之外，增加的字，也称为垫字。
2、试作【中吕•山坡羊】小令一首。(宫调、曲牌、题目)，韵书参照《中原音韵》，题目自拟、韵部自选，参照曲谱:[中吕•山坡羊]潼关怀古。
【中吕.山坡羊】吊屈原
制曲/14020开心
汨罗水浩，屈原魂闹，楚天英气冤魂溺。渡龙潮，奏笙箫，驱邪扶正真君俏，香粽抛河骚赋豪。冤，百姓熬，亡，百姓熬。

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小渔村元曲十四期基础班第7讲作业
14020开心
【双调，清江引】  南方游
阖家乘车重庆行，一路风光胜。长江索道奇，仙女天山盛。领略险空心绪冷。
【仙吕，后庭花】  赏春
碧空如洗然，青山似曼鲜。柳翠河飞舞，风箫树缠绵。看青烟，直升云汉，游人之伍连。

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元曲第十四期第八讲作业
14020开心
重头小令【南吕，干菏叶】
赤峰市 家乡三奇景
【南吕，干菏叶】赤峰市 克旗石林
石林奇，兀石堆，形态千姿媚。遇惊雷，闪光辉，如雄驼在密林飞，险峻神工汇。
【南吕，干菏叶】 赤峰市红山峰
红山峰，耸青云，峭壁嶙峋逊。翠松宾，鸟鸣春，晨登岖路入云昏，挥洒增强信。
【南吕，干菏叶】 赤峰市乌兰布统冬季赛马
银装原，牧民情，跨马牵羊胜。艺精英，洒奔腾，云烟弥漫满征程。飒爽英姿兴。

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元曲十四期第九讲作业
4020开心
【双调.雁儿落带得胜令】观 公园演唱和秧歌队
晚春风暖超，绿柳骄阳笑。彩绸鼓瑟协，唢呐弦空俏。   （过）
队队乐逍遥，处处飞啼鸟。挥洒轻盈美，韵圆体态夭。 歌声，昂扬送云霄，秧歌，缤纷舞自豪。

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元曲基础班第十讲作业
【正宫.脱布衫过小梁州】 雨濛濛
14020开心
太空黑.云雾漆漆，街道静.马路人稀。厅院清.摆茶开席。客室乐，举杯历历。
【带】小雨濛濛宇宙离，飘洒园篱。花颜秀丽绽新奇。谁能比，似玉动栩栩。
【幺】云开雾晴天丽，好河山.壮美稀奇。燕奏乐，声声细，农忙耕器，田里正开犂。

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元曲基础班十四期第十一讲作业
【南宫吕.醉罗歌】  观看赤峰市老年人运动会系列活动启动仪式表演
文/14020开心
【醉扶归】 九天九天听音亮，队员队员显身强。壮武轻盈任飞翔。燕傲雀翩翩向。
【皂罗袍】宾台宾位，赏心细详。平台虎位，喜馨赞煌。颜开眼笑心花放。
【排歌】欢呼浪，功业长，鼓声音响彻长廊。

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小渔村元曲十四期第十二讲作业
14020.开心
【仙吕.赏花时】赞老年秧歌队
14020.开心
午照阳光分外强，健步身轻似燕翔。音乐奏张扬。飞腾体闯，思远（着）乐新章。
【幺篇】多数参员侍子郎，纯朴勤劳把事帮。家里畅才香。阖家共赏，居处更芳香。
【赚煞】不寻常，真时尚，更精彩.思维猛强。潇洒刚强佩彩妆，谁知得.众演辉煌。演台报香，领航跟向，战寒斗热体安康。

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小渔村元曲十四期第十三讲作业
14020.开心
【双调.新水令】 一日生活掠影
晓出日彩凤儿喧，水边云影赤城贩。货丰摊位满，人挤路盘旋。叫卖声尖，讲价语声憨。
【驻马听】石路循环，翠柳青松和鸟弦。景真兰天，随心所遇选新观，乐颜合影㟢流年，春风满面令人欢。
【乔牌儿】居家无事愁，处处少忧患。赏花弄水心韾伴，寻杯斟酒欢。
【水仙水】午阳远去苑人全，舞场欢腾思维翻。彩妆奇扇神奇观。似云飘展技巧，摆花船，女子腾翻。眼帘笑.花样全，观众齐赞。
【尾】生活掠影时时換，悅目心宽月平安，岁太安闲，（使得）忘年少忧患。

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小渔村十四期元曲基础班第十四讲作业
【南吕.一支花】金秋
14020开心
枫红挺拔雄，叶落飘零冷。微风清拨（出几颗豆）瓣，露珠涩迷仍。果子鲜盈。（露出）笑脸聪明影，林间寂寞生。（几颗细细）野菊（从土）钻.散发香浓。夜色朦.乡愁不停。
【梁州】月色下.同观夜景，日光中.共沐秋风。乡愁伤感听歌咏。笑容绽现，雨过天晴。蝉声急燥，荷伞残棚。柳丝曳.喜悦声声。野莺飞.常伴霞行。日初升，辉映山林。万物谢.微风拨响，鸟啼鸣.水动舟行。夜晖，岁中，赋诗提笔舒情，楼台夜光醒。苍翠山峦鸟啼鸣，神气朦胧。
【尾声】金秋十月风清冷，萧瑟红枫渐渐浓。月明，（树）叶轻，魅力无穷迈山岭。

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小渔村元曲十四期毕业答卷
学号： 14020网名：开心

一、问答题
1、什么是元曲，元曲的分类？
答：一种韵文形式，盛行于元代，又称元曲。广义的曲泛指秦、汉以来各种可以入乐的乐曲。如：汉大曲、唐宋大曲、民间小曲等,元曲又称长短句，是盛行于元代的一种文艺形式，包括杂剧和散曲，有时专指杂剧。杂剧，宋代以滑稽搞笑为特点的一种表演形式，元代发展成戏曲形式。每本以四折为主，在开头或折间另加楔子，每折用同宫调同韵的北曲套曲和宾白组成。 散曲，盛行于元、明、清三代的没有宾白的曲子形式。有小令和套曲两种。
元杂剧和散曲合称为元曲，两者都采用北曲为演唱形式。散曲是元代文学主体。也有人以“元曲”单指杂剧，元曲也即“元代戏曲”。同一曲牌中，字数最少的一首为标准定格。字数少的就是为正格。
元曲是中华民族灿烂文化宝库中的一朵奇葩，它在思想内容和艺术成就上都体现了独有的特色，和唐诗宋词鼎足并举，成为我国文学史上三座重要的里程碑。
分类为：元曲有杂剧、散曲之分 。元曲的组成，包括两类文体：
一是包括小令、带过曲和套数的散曲；
二是由套数组成的曲文，间杂以宾白和科范，专为舞台上演出的杂剧。
元代是元曲的鼎盛时期。根据作用分，分为元杂剧和散曲。杂剧也叫剧曲，是由套数组成的曲文，间杂以宾白和科范（即舞台动作），专为舞台上演出的（散曲无科白）。杂剧是戏曲，散曲是诗歌，属于不同的文学体裁。
、剧曲是用于表演的剧本，写各种角色的唱词、道白、动作等，散曲则只是用作清唱的歌词。但也有相同之处，两者都采用北曲为演唱形式。因此，散曲、杂剧又称之为乐府。元杂剧的成就和影响远远超过散曲，因此也有人以”元曲”单指杂剧，元曲也即”元代戏曲”。
散曲又包括小令和套数（也叫散套、套曲）两类。散套联合同宫调或管色相同的多支曲子组成，首尾一韵到底，小令又叫叶儿，体制短小，通常只是一支独立的曲子，每首各自为韵。小令又分为寻常小令、带过曲、重头小令、集曲等形式。根据地域分，剧曲分为杂剧和南戏，北方主要为杂剧，南方比较流行南戏，二者有非常大的不同。散曲分为北曲和南曲。

2、元曲产生分哪几个时期，其代表人物有哪些？
答：元曲原本来自所谓的“蕃曲”、“胡乐”，首先在民间流传，被称为“街市小令”或“村坊小调”，随着元灭宋入主中原，它先后在大都（今北京）和临安（今杭州）为中心的南北广袤地区流传开来，它的发展大约可以分为三个时期：
初期：元朝立国到灭南宋。这一时期创作题材都集中在爱情、神仙道化、文人事迹，以显示剧作者们的独特追求，这一时期的元曲创作开始向文化人、专业化全面过渡，散曲成为当时的主要体裁，其代表人物有郑光祖、睢（suī）景臣、乔吉、张可久等。
中期：从元世祖至元顺帝年间。这一时期创作题材都集中在爱情、神仙道化、文人事迹，以显示剧作者们的独特追求，如在表现爱情时，他们更注重“情”本身，因为渴望寻找一个避世的地方，他们在文人事迹剧中歌咏自己不遇的苦闷，怀乡的愁绪，这一时期的元曲创作开始向文化人、专业化全面过渡，散曲成为当时的主要体裁，其代表人物有郑光祖、睢（suī）景臣、乔吉、张可久等。
末期：元成宗至正年间到元末。虽然元杂剧在舞台上仍占有重要位置，主题以对封建道德的宣扬、离奇情节为主，但是作品数量大减、内容风格因循，成了衰落主因，杂剧创作中心南移，重要剧作家多活动于今天浙江省和江苏省长江以南的地区，加强了与南戏交流的机会，提供了戏曲进一步发展的契机，尤其是南戏、昆剧及粤剧，此时的散曲作家以弄曲为专业，他们讲究格律词藻，艺术上刻意求工，崇尚婉约细腻、典雅秀丽，代表作家有张养浩、徐再思等。

3、元曲的体式特点？
答：元曲的体式特点：
1）在语言上：而散曲通俗活泼；
2）在格律上：散曲更自由些；
3）在分类上：元曲分剧曲（杂剧）、散曲（小令、套数）
4）在格式上：元曲宫调十曲牌十标题（如：〔中吕•山坡羊〕苏武持节）。一般把宫调和曲牌用六角括号括起来，后面写题目。宫调和曲牌直接用实心圆点隔开。

4、词和曲在语言、风格上各有什么特点？
答：归纳总结词与曲的区别：1） 在语言上词典雅含蓄，而散曲通俗活泼；
2） 在格律上词要求严格，而散曲更自由些；
3） 在分类上宋词：小令、中调、长调
元曲：剧曲（杂剧）、散曲（小令、套数）
4）在格式上
宋词：词牌十标题（如《水调歌头• 明月几时有》）
元曲：宫调十曲牌十标题（如：〔中吕•山坡羊〕苏武持节）。一般把宫调和曲牌用六角括号括起来，后面写题目。宫调和曲牌直接用实心圆点隔开。

5、什么是中原音韵？它包括那些内容？
答：1、什么是中原音韵《中原音韵》，元代周德清撰戏曲（北曲）曲韵专著，是我国出现最早的一部北曲曲韵和北曲音乐论著。元代周德清在其创作实践和对北曲的研究过程中，深感一般北曲作者和演唱者在语言、声韵、格律等方面存在许多问题，他认为他们的作品“韵共守自然之音，字能通天下之语”同时也扬弃了他们用韵不规范的地方。于是在泰定元年（1324年）秋，写成《中原音韵》，后又作了多次修订。《中原音韵》无论是音韵学方面，还是曲学理论方面，都对后世产生了极其深远的影响。
2、《中原音韵》的内容
该书内容主要包括三个方面内容：曲韵韵谱、“正语作词起例”和“作词十法”。
第一部分，曲韵韵谱是北曲创作和演唱者审音定韵的标准。周氏提出：“欲作乐府，必正言语，欲正言语，必宗中原之音。”所谓“中原之音”，也就是指元代已经开始形成的，在当时北方河北、河南等地，各种场合通用的共同语言。周氏以“中原之音”为依据，以北曲杂剧作品为对象(周德清对曲韵的归纳主要以元曲四大家的作品为依据，)，总结其发声规律，收集了北曲中用作韵脚的常用单词五千多个，将声韵规范为十九个韵部，每个韵部之下又分为平声、上声、去声。入声在当时北方方言中实际已无，故分别派入平、上、去三声之中，平声则又分为阴平和阳平。
第二部分，“正语作词起例”，主要论述曲韵韵谱的编制和审音原则，以及宫调曲牌和作曲方法等。
第三部分，“作词十法”（元人把曲亦叫词），主要表述了周氏的曲学理论主张。“十法”为：知韵、造语、用事、用字、入声作平声、阴阳、务头、对偶、末句和定格。

6、简要回答元曲的曲调？元曲的标题格式？指出下列曲牌分别属于哪个宫调？
答：元曲以前是配乐演唱的歌词，曲调固定而歌词每每更替，因此要选择合适的乐曲来表现不同的意境，〔越调〕、〔商调〕等其实指的就是那个曲在演唱时所适用的曲调。在标题上分为三部分：
第一部分如：中吕、越调、双调、仙吕等，就是这首曲子的宫调。
第二部分如：我们平常说的“山坡羊”、“醉花阴”，就是一个曲牌，这比较类似于宋词的格式，但是语言更自由，感情更直白一些。
第三部分如：“秋思”“渔夫”等，指所表达的主题，也就是题目。
喜春来：中吕宫
凭栏人：越调
梧叶儿：商调
落梅风：双调
小桃红：越调
四块玉：南吕宫
醉中天：仙吕宫
干荷叶：南吕宫
山坡羊：北曲中吕宫，南曲商调。

7、详细回答元曲的平仄韵律？
答：1、平仄严格曲牌字的平仄比诗、词的平仄都要严。周德清在《中原音韵》“作词十法”中曾经提到，在某些情况下，曲字平声要分阴平、阳平，仄声要分上声、去声， 不过，从曲谱来看，阴平、阳平差别不大，没有必要严格区分，所以，我们在制曲时，不用去区别阴平和阳平。但是上声、去声的区分，有时却是非常严格的。特别是韵脚，上声和去声的对立是很明显的，但是去声韵的独立性却很强，该用去声韵的地方，不但不允许用平声，甚至也不允许用上声。以上仍然是就用韵的平仄而言，至于某字某句的平仄，曲跟词比较也有一些独特之处。最明显的就是曲字不仅规定平声仄声，而且有些地方还要限定仄声中的“上”、“去”。
2、用法上也存在平上互代现象
上声和去声虽然同属于仄声，但是在元曲里，上声韵比较接近于平声韵。所以在该用上声韵的地方，偶尔也可以改用平声，该用平声韵的地方，偶尔也可以改用上声。

8、曲的对仗共有那10种及它们各自的特点？
答：曲词对仗的主要形式，据周德清《中原音韵》、朱权《太和正音谱》、王骥德《曲律》等书的记载，有如下10种：1、合璧对；2、鼎足对；3、扇面对（隔句对）；4、救尾对；5、首尾对；6、连璧对；7、联珠对；8、两韵对；9、衬字对；10、叠字对。
元曲的对仗特点：
1、曲的对仗，既可平仄相对，也可同调相对，即平声对平声，仄声对仄声。
2、俗语入对的现象十分普遍，这与古代戏曲“本色当行”的特点有关。
3、戏曲曲词衬字多，所加衬字，多数相对，但也有不对的情形。有时，须正确区分正文和衬字，并剔除衬字，才能判别曲词是否对仗。

9、什么是元曲的小令、重头小令、带过曲、散曲、以及套曲？并回答它们各自的特点、带过曲与重头小令的相同点与不同点有那些？
答：小令：以一支曲子为独立单位，如关汉卿《四块玉•别情》。重头小令：是指以同一宫调和曲牌，重复填写几遍或若干遍，即围绕某一主题撰写数支曲子。
带过曲是散曲小令的一种体式。即由两三个曲牌联缀在一起使用的特殊形式，通称为带过曲。每支带过曲的具体名称，即由该曲所用的各个曲牌名称组成，并在中间夹以“带”“带过”“过”“兼”等字将几个曲牌连在一起。例如：〔正宫•脱布衫带小梁州〕〔南吕•骂玉郎兼感皇恩采茶歌〕〔双调•雁儿落过得胜令〕〔中吕宫•齐天乐过红衫儿〕。
散曲，或称为"清曲"、"今乐府"。散曲是一种诗歌体裁；是一种另类格律诗；是一种不带科白的曲，（科，动作。白，道白），不用舞台来表演故事，只是用来清唱，有人也称之为“清曲”。

10、什么是衬字？它们的特点？衬字究竟可以衬多少字呢？
答：衬字就是在曲律规定必需的字之外，增加的字。也有称为垫字。就普通说，这种衬字在歌唱时，应该轻轻地带过去，不占重要的拍子；尤其北曲就是如此。曲可加衬字，是它与词或诗的主要区别之一。它使曲文在遵守格律的前提下，有更大的灵活性，行文造字更为自由，衬字不受格律的束缚。

11、什么是幺篇？回答幺篇与词，重头小令它们之间的关系？
答：幺篇，指北曲中的一种表达形式。在散曲小令写作中，连续使用同一个宫调，同一个曲牌写作时，第二支曲子可以不再标出曲调和曲牌。加一【幺】字或加一【么篇】字样。（1）“幺篇”与词之下片的关系：
有人认为：北曲中的“幺篇”来源于词的下片，曲本来就源于词，那么，“幺篇”源于词的下片则顺理成章了。
凡曲牌与词牌相同的，应是直接延用下片为“幺篇”。
凡曲牌与词牌不同的或名同实不同的，“幺篇”应是参照词的下片形式而形成的。
古人词曲多不细分，但也说明了“幺篇”与词之下片的关系 。那时候如果作者创作了一支小令，感到意犹未尽，可以用同样的曲牌再写一篇，称之为“幺篇”(“幺”或写作“么”)，这个“幺”字是“后”字的简笔，故幺篇即后一篇的意思。这是词的体式特点的遗留，不应看作小令曲的体式特征，不过，词的后片是固定的，么篇则可有可无。么篇可以换头，称为“么篇换头”，字数有时还可以增减。
（2）“幺篇”与同调重头小令的关系：
初看同调重头小令与幺篇很相似，都是同一曲谱重复使用，但它们却有本质之别。 同调重头小令虽为同一个主题服务，却各有分工，各自叙述一个分标题，而且有些各自成韵，彼此无关。而元曲幺篇与原曲组成一个较大些的新曲谱，其韵要求一韵到底
么篇与重头不同。后者可以重复多遍，么篇则只重复一次而已。

12、什么是集曲？回答集曲中的“集”与“犯”？集曲的写作要求？
答：所谓“集曲”，是一个曲学名词，指南曲中的一种曲调形式。它是采用若干支旧有的曲牌，各摘取其中的若干乐句，重新组织成一支新的曲牌，因此,集曲乃是多首曲调的综合。集曲的曲牌名称，也常为所集各种曲牌名称的综合。
集曲集曲中的“集”与“犯”。
就像词中有“犯”类似。我们在学词时，有词的犯调，是词牌的词式，就是将取自不同词牌词式中的句式组合构造另类词式。
集曲也有叫“犯调”。“犯”，可以理解入侵、串入，也就是理解成一词调或曲调，有其它的曲调串进来。
就如词中有“犯”与“摊破”一样。集曲集同一宫调的曲调，叫“犯本宫”。集不同宫调的曲调，叫“犯别宫”。
所以有的集曲的曲调名就加上“犯”和“摊破”字样。
3、集曲的写作要求
近代的曲学大师吴梅说：“集曲无定格，但取音调之和，盖知音者往往任意割凑，于是增格增牌，遂日新不已矣。”
虽然元曲三百首中没有收录的。但我们可以从《南九宫谱大全》和《九宫大成南北词谱》（乾隆年编）中所收的集曲数量统计得到证明。
但我们要掌握的是集曲也有一定的写作规律
（1）、在名称上
集曲的曲牌名称，也常为所集各种曲牌名称的综合，就是我们刚才所举的一系列例子。
《醉罗歌》是摘取《醉扶归》《皂罗袍》《排歌》三调各数句而成
（2）在宫调上
所集各曲,必须是宫调相同，或宫调不同但可以相通的曲牌
（3）在曲式上
一是集曲之首数句，必须是原曲的首数句
二集曲的末数句，亦必须是原曲的末数句
三是集曲的中间各句，则较为灵活
这种写作规范，乃是基于音乐逻辑的和谐性与完整性的要求。

13、什么是散套？简要回答散曲中的散套分为三种形式？
答：散套是元散曲的一种，即散曲套数的别称指把属于同一宫调的若干支曲,按照一定规则联缀起来,表达一个主题,描述一个事件,构成一个完整的境界。
散曲中的散套的分类：
分三种形式：
（1）北套：即北曲中的套数。
一般都有比较固定的组合形式。
如：（一）结构缜密，布好“三篇”三篇指凤头篇、猪肚篇、豹尾篇，接下来我们会和大家一一交流。
曲由于自身的特点，既可以用来抒情，又可以用来叙事，由此也带来曲在创作上的一些特殊要求。
明代人王骥德指出：套数“有起有止，有开有阖。须先定下间架，立下主意，排下曲调，然后遣句，然后成章。切忌拼凑，切忌将就。务如常山之蛇，首尾相应，又如鲛人之锦，不著一丝纰颣（pī/lèi，纰颣，本意指布帛等织物稀疏而有毛病。犹言次品）。意新语俊，字响调圆，增减一调不得，颠倒一调不得，有规有矩，有色有声，众美具矣”。
对于文章的整体结构，元人早就提出“凤头、猪肚、豹尾”之说。最初为元人乔吉在其《南村辍（chuò）耕录》中提出,并阐释其义曰:“大概起要美丽,中要浩荡,结要响亮。尤贵在首尾贯穿,意思清新。”
他说:“开头和结尾尤其值得讲究。文章起头起得好，才能抓住“眼球”；结尾收得好，才能有回味。所以，明代诗论家谢榛(zhēn)在《四溟诗话》中提出：“起句当如爆竹，骤响易彻；结句当如撞钟，清音有余。”
1、凤头篇：
所谓“凤头”，是拿凤的头来比喻文章的开头。引申到戏曲剧本结构上,即一出戏的开头则要俊拔、挺秀。用鲜明有力的戏剧动作提出全剧总的悬念,以便强有力地抓住观众的注意力,笔墨清晰、精炼、奇俏,故以凤头相喻。
凤头，是小巧而美丽的，以此为喻，就是说文章的开头要短小，要开得巧，出手漂亮，扣紧题意。俗话说：“好的开头是成功的一半。”如果文章的头开好了，整篇文章写起来就顺手，头开得不好，往往会影响全文的成败。好的开头，主要是能够帮助读者抓住要领，易于领会全文或者能够吸引读者，一见钟情，激发读者的兴趣，使之乐于读完全文。
文章好的开头，并没有统一的模式，需要在大家的创作中去体会。或对仗、或排比、或比喻、或渲染、或设置悬念、或点明观点，但一定要切题，开门见山，力求新颖。只有这样，起笔不凡，先声夺人，才犹如漂亮迷人的凤头，引人入胜。下面我们简单介绍几种常用开篇的方法：
1）凤头一：开门见山
为了吸引读者的眼球，开篇直接点题，不绕圈子。
2）凤头二：想象、夸张
通过奇妙的构思和形象的夸张手法开篇，首先阐明自己的观点，为下文的立意做好铺垫。如：
3）凤头三：设问
开篇以疑问是借助大众的兴趣和好奇心，使读者急于一口气读完，能更快是吸引大众的眼球。
正宫中的[端正好]，常与[滚绣球][倘秀才][叨叨令]连用；
（2）南套：即南曲中的套数。一般以引子、过曲和尾声三部分组成。
（3）南北合套：这种形式的套数最早出现在元代末年，把宫调相同的南北两种曲调，交错使用，有一定格式。

14、什么是曲中字数的增、损?
答：在曲谱中，其曲谱句、字数一般是较为固定的（当然衬字除外），但也有一些调的句、字可以增加、减少。

15、简要元曲中曲的韵字是怎么运用的？
答：正常情况下，曲的押韵与词相同，即按曲谱行事，曲谱要你哪句末押韵，押平声还是押去声，照办好了，其实从前面的学习中我们知道了曲韵大都是平仄混押，一韵到底，但也有以下几个特殊情况：（1）借韵：
在正常押韵时偶然有一韵字押到所规定的韵部之外，但其音又很相近，在曲中不视为出韵，而称之为借韵。曲里借韵的情形远不如词时之多，王力先生总结到《北词广正谱》只认为有十二处是借韵，
（2）赘(zhuì)韵：
即本来可以不用韵的地方，而作者因为一时方便，就多押了一两个韵脚，如果押同一韵部我们称之为赘韵，有些情形和赘韵非常相似，就是在可以不用韵的句子里用邻韵煞句，这种情况我们也将其称之为准赘韵。
（3）暗韵：
所谓暗韵就是在句子的中间穿插进一个韵字，故此称此为暗韵或句中韵。
（4）重韵：
即在同一首曲子里有两个以上相同的韵脚。
重韵在诗和词中大都忌重韵，惟有曲不忌重韵，为什么不忌重韵，这大约有三个理由：一是有些曲韵比诗韵更窄（如支思、桓欢），不得不以重音效为抵偿；二是散套中，曲子组成多，套数也是每套一音韵；特别是在杂剧里，每折一韵，需用的韵脚比诗词多数倍；三是曲是比较大众化的东西，一般民众是不忌重韵的。
5）失韵：
即该用韵之处未用韵。
曲韵本来是很密的，偶然一处不用韵也不显得十分严重。

16、什么是杂剧套数？回答散曲套数和杂剧套数的区别？杂剧的结构？
答：杂剧套数就是将同一宫调的若干支曲牌，按一定的规则和顺序联成一套，并且有首有尾、一韵到底。同套中的套曲一般必须使用同一宫调的曲牌。散曲套数和杂剧套数的区别：
有人说二者基本相同，只有大小和完善程度之差别。散套只用来吟咏和清唱，不需要宾白和科范，也不上舞台，相对使用的曲牌一般较少，但也有特长的，这个前面我们已经介绍过了；而剧套就比较复杂，它是用来在舞台上表演的一种唱词，包括宾白与科范，使用的曲牌也比较多。
杂剧的结构：
（1）宾白：指戏曲中的“道白”。
（2）科范：指舞台上演员的动作、表情和其他方面的舞台指示。如笑科、打科、见科、哭科等。
（3）折：散套是散曲中曲调组合的最大单位，而剧套则是杂剧中曲调组合的最小单位，称之为折。一个剧本一般有四折，也有六折甚至还有更多的，如王实甫的《西厢记》共有五本，其中第二本就有五折，其余每本都为四折，共有二十一折，其实我们前面学习过的散套就相当于杂剧中的一折。
（4）楔(xiē)子：是指元代杂剧中加在最前面或两折之间的片段，作为剧情的开端或衔接，也就是杂剧开始时设置的独立段落，放在最前面，作为剧情的开始，每个剧本或大些的剧中的每一本开始时都要有个“楔子”，甚至有少数剧本在折与折之间也设“楔子”。

17、什么是借宫？借宫有什么样的原则？回答哪些套曲可以借宫及杂剧的体式特征？
答：剧套在表现复杂的剧情时，常常感到只用本宫调曲牌往往难以满足剧本提出的要求。这个时候，作者就不得不设法到其他宫调中去寻找合适的曲牌，这就叫借宫。借宫的原则
借宫有严格的限制，不能随意。借来的曲牌与原宫调所用曲牌在音调上必须贴切、和谐。当然，这与元曲当年所创造的音韵理论有关，可惜在元末即已经失传。因此，今人只好按元人留下的规矩执行，这有点像宋人创立词谱理论后来失传一样。我们今天只能按后人总结出的所谓词谱小心填写，不敢越池一步，就再也看不到那优美的今人所创的自度腔。
我们只能按照曲套的相关套式进行排列，其排列我们在讲整套曲的时候已经讲过了，按宫调的排序介绍258套，大家在以后的作品中选用即是了。
散套一般不借宫，但较长的借宫者也不少。
哪些套曲可以借宫
（1）黄钟宫可借曲牌，有5调：
（来自大石调）随煞、（来自仙吕）柳叶儿、（来自中吕）山坡羊、（即随尾，来自南吕）黄钟尾、（来自商调）挂金索。
（2）正宫可借曲牌，有32调
（3）仙吕宫可借曲牌，有12调：
（4）南吕宫可借曲牌有5调
（5）中吕宫可借曲牌有31调
（6）双调可借曲牌：有9调
（7）越调可借曲牌有4调
（8）商调可借曲牌有23调：
（9）大石调可借曲牌有3调：
杂剧的体式特征:
（1）结构体制：四折一楔子，题目正名
楔子的篇幅叫段，一般放在第一折前交代剧情，起“序幕”的作用。这中间夹有宾白及科范。
宾白：它是曲词外演员说的话、包括人物的对白和独白，由白话和部分韵语组成。又称韵白和散白。
对白与话剧的对话相似，独白兼有叙述的性质，在情节的发展和人物的塑造上起着重要的作用。
元杂剧剧本中的科表示四个方面的意思：
一是人物一般的动作。如《汉宫秋》第一折写王嫱迎接汉元帝，注明“趋接科”；
二是表示人物的表情；
三是表示武打动作：《襄阳会》四折“四将做混战科”；
四是指剧中穿插的歌舞动作。
《梧桐雨》二折玉环舞蹈，“正旦做舞科”，有时也表示剧中的舞台效果。《汉宫秋》“雁叫科”。
（2）音乐体制：
每折限用一个宫调，唱词一韵到底，平仄通押，由一个角色主唱。
在表演上由一人主唱，如以正旦为主的戏里，只由正旦一人独唱到底，其他角色可都不唱，只用旁白。
（3）角色分工：分为：旦、末、净、杂
旦：包括正旦、外旦、小旦、大旦、老旦、搽旦。
正旦：歌唱的主要女演员。
外旦、贴旦：次要女演员
末包括正末、小末、冲末、副末。指男演员
正末是歌唱的主要男演员
外末、副末是次要的男演员
冲末是首次上场的男演员
净：是地位低下的喜剧性人物
杂：是除以上三类外的演员
有孤（当官）、驾（皇帝）、卜儿（老妇人）等。

18、如何提高其写作技巧？（简要回答，主要谈自己的观点，字数不限）
答：（一）结构缜密，布好“三篇”三篇指凤头篇、猪肚篇、豹尾篇，接下来我们会和大家一一交流。
曲由于自身的特点，既可以用来抒情，又可以用来叙事，由此也带来曲在创作上的一些特殊要求。
明代人王骥德指出：套数“有起有止，有开有阖。须先定下间架，立下主意，排下曲调，然后遣句，然后成章。切忌拼凑，切忌将就。务如常山之蛇，首尾相应，又如鲛人之锦，不著一丝纰颣意新语俊，字响调圆，增减一调不得，颠倒一调不得，有规有矩，有色有声，众美具矣”。
对于文章的整体结构，元人早就提出“凤头、猪肚、豹尾”之说。最初为元人乔吉在其《南村辍耕录》中提出,并阐释其义曰:“大概起要美丽,中要浩荡,结要响亮。尤贵在首尾贯穿,意思清新。”
他说:“开头和结尾尤其值得讲究。文章起头起得好，才能抓住“眼球”；结尾收得好，才能有回味。所以，明代诗论家谢榛在《四溟诗话》中提出：“起句当如爆竹，骤响易彻；结句当如撞钟，清音有余。”
1、凤头篇：
所谓“凤头”，是拿凤的头来比喻文章的开头。引申到戏曲剧本结构上,即一出戏的开头则要俊拔、挺秀。用鲜明有力的戏剧动作提出全剧总的悬念,以便强有力地抓住观众的注意力,笔墨清晰、精炼、奇俏,故以凤头相喻。
凤头，是小巧而美丽的，以此为喻，就是说文章的开头要短小，要开得巧，出手漂亮，扣紧题意。俗话说：“好的开头是成功的一半。”如果文章的头开好了，整篇文章写起来就顺手，头开得不好，往往会影响全文的成败。好的开头，主要是能够帮助读者抓住要领，易于领会全文或者能够吸引读者，一见钟情，激发读者的兴趣，使之乐于读完全文。
文章好的开头，并没有统一的模式，需要在大家的创作中去体会。或对仗、或排比、或比喻、或渲染、或设置悬念、或点明观点，但一定要切题，开门见山，力求新颖。只有这样，起笔不凡，先声夺人，才犹如漂亮迷人的凤头，引人入胜。下面我们简单介绍几种常用开篇的方法：
1）凤头一：开门见山
为了吸引读者的眼球，开篇直接点题，不绕圈子。
2）凤头二：想象、夸张
通过奇妙的构思和形象的夸张手法开篇，首先阐明自己的观点，为下文的立意做好铺垫。
3）凤头三：设问
开篇以疑问是借助大众的兴趣和好奇心，使读者急于一口气读完，能更快是吸引大众的眼球。
4）凤头四：典故
以典故开篇是怀古类散曲小令常常使用的手法，这种写作手法合理使用，会使作品古味浓郁，厚重耐品。如：
2、猪肚篇；
“猪肚”的要义在于丰厚，它是饱满的象征，拿它来比喻文章的中间部分，是指文章主体内容的展开要充实，要采用多种表现手法，使文章的中心得到生动具体的表现，而不是空瘪（biē）无味，因此大家在创作时力求言之有物，有血有肉。特别是大家以后在创作套曲时，考虑故事情节在中间可以考虑多用几曲，但是一定要围绕中心，突出中心再现具体事实，让事实说话，要写出人物的个性差异。要多角度多侧面地展开记叙，要绘声绘色绘形绘神。让读者在形式的多样中从感官上觉得内容是富足的。下面我们简要总结并介绍四种写作方法。
猪肚怎样才能大起来呢? 总结起来就是：对照、幽默、细腻。
1）猪肚一：典故式铺排
利用历史人物和历史典故，以使作品更厚重、典雅，艺术表现力更具有说服力。开阔、宏大是它的一个典型特征。
2）猪肚二：比兴法铺排
比：就是比喻，以彼物咏此物。一般说，用来作比的喻体事物总比被比的本体事物更加生动具体、鲜明浅近而为人们所知，便于人们联想和想象。这就是比喻、比拟。
兴：就是联想，触景生情，因物起兴。作为艺术手法，主要用来渲染气氛，触景生情，有时候也在音节上起到和谐的作用。
3）猪肚三：修辞法铺排
巧妙运用各种修辞手法进行铺排，这样的写作手法一是可以细腻的刻画人物的心态，二是能引人入胜。
4) 猪肚三：写实法铺排
采取就事求实的方法来铺述，以使人信服。
3、豹尾篇
结尾是作文结构中最后一环。结尾的好坏，对文章有相当的影响。 生在农村的人都知道有句俗话说“编筐编篓，全靠收口”。我们行文不能虎头蛇尾，而要精心设计“豹尾”。所谓“豹尾”，是喻文章的结尾要简短有力，作文是十分重视应在哪里结尾，该如何收笔。“为人慎晚节，作文重煞尾。”
文章结尾的方法是多种多样的，或深沉，或直率，或含蓄，或揭穿，或戛然而止，或发人深省。常见的结尾的技巧有画龙点晴式、首尾呼应式，或抒发情怀式等等，结尾时要十分注意铺垫，好比是演出结束，我们先要营造掌声，然后在掌声如潮中谢幕。我们要想尽办法激发出读者及看客们也想起身鼓掌的冲动。
1）豹尾一：画龙点晴式。
2）豹尾二：抒发情怀式
3）豹尾三：首尾呼应式。
（二）精心酌句 体现“三美”
有人如是说：元曲写起来顺手，读起来上口，听起来此曲只应天上有！
元曲这种抨击时弊的不平则鸣之声，声声不绝于耳，营造了别具一格的“悲剧之美”。散曲之美，独具其美，美不胜收。如何使自己的作品体现美？
1）体现音乐美
音乐美是曲的天然属性， 它的产生与发展，皆源于音乐，赖于音乐。曲本来是供演唱的，元杂剧在舞台上表演，散曲在歌台上清唱，都和音乐融为一体。而当它成为案头文学之后，音乐性依然存活、流动在曲魂中。
首先，它保留了稠密的韵脚，几乎句句押韵。这种现象在诗词中是难以见到的。
我们所学习到的曲，之所以悦耳动听、撩人意趣，其主要原因即在于密韵音符的共振效应，前面我们曾交流过了曲的韵律成果得益于《中原音韵》。 周德清编写的这部韵书，将诗韵106部合并简化为19部，这就大大地扩展了散曲的音域，拓宽了选取韵脚的天地，解放了作者，也解放了读者， 再加上散曲自身的宽容，可以平仄通押，不忌重韵（诗词中不允许出现重韵字），选韵的广度获得空前的自由，用韵的密度几乎到达极限，韵味十足。
其次：散曲之音乐美，除声韵美之外，还在于它的节奏美。曲的句式排列呈参差变幻的形态，一字句，两字句，三字句，乃至十几字句，犬牙交错，疏密相济，节奏灵活而多样。再加上衬字的调节，愈显得浪花翻滚，铿锵悦耳。即便是继承唐诗中的律句和对仗，也发展出新的体式。四、三结构有之，三、四结构有之，一字和不同字数的结构也有之；双句对有之，鼎足对有之，多句对、隔句对、首尾对也有之， 异彩纷呈，像戏曲中的花腔，板式灵活，旋律荡漾。
2、体现语言美
元曲用语，是传统诗歌中最大众化、口语化的语言，具有通俗美、朴素美、风趣美的艺术个性，大家在以后的创作中可充分运用四个方面趣味：
一是讽刺之趣；
二是描写之趣；
三是构思之趣；
四是修辞之趣， 即通过夸张、衬字、重叠、对仗等手法来增加曲味。
3体现风格美
其实音乐美与语言美也许属于风格的范畴，但我们这里所说的风格，仅是“曲不忌直，直抒胸怀”这样一种谋篇取向。而曲敢于离经叛道，另辟新径。尽量贴近生活，跳出写诗词的圈子，大胆泼辣，独求曲味风格。

二、写作题
1、参照元代乔吉的〔商调•集贤宾〕咏柳忆别，作散套，题目自拟，韵部自选，一韵到底。

【商调.集贤宾】  咏西安旅游
14020开心
【集贤宾】西安旅程多雅兴。游点各衷情。兵马俑宏大雕塑，不夜城闪烁华灯。名华山巍峨云中，古城墙蜿蜒蛇行。风格不同景无穷。艺术美栩栩如生。沿途心娱乐，身体愈轻松。
【逍遥乐】喜游佳景。攒动人流，华灯闪城。文化传承。看演出精彩芬橙。唐盛史万古传颂。雁塔山古迹诗清。华灯夜景，吸引分明。
【醋葫芦】世清明月盈，天兰翠梅情。熊猫嚼竹笑盈盈。游客点头招手庆。众熊情领。含情脉脉眼松惺。
【浪里来煞】月明清，夜亮城。江南奇景日日增。阂家斟酒话游情。景殊山秀，欢呼雀跃明亮声。

绝谷画蝶1

元曲十四期14029常青树基础班毕业汇总

第一讲作业
1，什么是元曲，元曲的分类？
答：曲一种韵文形式，盛行于元代，又称元曲。它是受民间歌曲的影响而形成的，句法较词更为灵活，多用口语，用韵也更接近口语。
元曲的分类：
元曲有杂剧，散曲之分。
一是包括小令，带过曲和套数的散曲。
二是由套数组成的曲文，间杂以宾白和科范，专为舞台上演出的杂剧。
2，元曲的形成与发展分哪几个时期，其代表人物有哪些？
答：元曲的发展大致可以分为初期，中期和末期三个时期。
初期：元朝立国到灭南宋。其中关汉卿，马致远，王实甫，白朴等人的成就最高。
中期：从元世祖至元顺帝年间。散曲成为当时的主要文学体裁。代表人物有：郑光祖、睢景臣、乔吉、张可久。
末期：元成宗至正年间到元末。代表作家有张养浩、徐再思等人。
3，请分别写出你喜欢的曲人，你喜欢的曲牌，你喜欢的5首曲作品。
答：
我喜欢的元曲作家：马致远，关汉卿，王实甫，郑光祖，张养浩，张可久，徐再思。
我喜欢的曲牌：〔越调·天净沙〕，〔商调·梧叶儿〕，〔双调·沉醉东风〕〔仙侣调·赏花时〕，〔双调·折桂令〕。
我喜欢的五首元曲作品：
1）马致远〔越调·天净沙〕秋思
枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。
2）张养浩〔中吕宫·山坡羊〕潼关怀古
峰峦如聚，波涛如怒，山河表里潼关路。望西都，意踌躇，伤心秦汉经行处。宫阙万间都做了土。兴，百姓苦！亡，百姓苦！
3）白朴〔双调·沉醉东风〕渔夫
黄芦岸白蘋渡口，绿柳堤红蓼滩头。虽无刎颈交，却有忘机友，点秋江白鹭沙鸥。傲杀人间万户侯，不识字烟波钓叟。
4）张可久〔双调·折桂令〕九日
对青山强整乌纱。归雁横秋，倦客思家。翠袖殷勤，金杯错落，玉手琵琶。人老去西风白发，蝶愁来明日黄花。回首天涯，一抹斜阳，数点寒鸦。
5）徐再思〔商调·梧叶儿〕钓台
龙虎昭阳殿，冰霜函谷关，风月富春山。不受千钟禄，重归七里滩，赢得一身闲，高似他云台将坛。
试作一首〔越调·天净沙〕秋， (宫调、曲牌、题目)，韵书参照《中原音韵》。
常青树
〔越调•天净沙〕-秋
青山红叶黄花，雁群飞向天涯。夕照东墙影斜。绿荫树下，满塘莲藕鱼虾。

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元曲第二讲作业
【双调•沉醉东风】-南山崖怀古
14029常青树
山谷祠、苍松古柏，旌阳山、紫气东来。秀水边，青峦外。留手迹，“佛”字崖悬。仰慕先贤上绮楼。法道显，松风瑞霭。
注：1）传说每每船夫撑船路过此地，有水妖作怪，后来黄山谷道人在此南崖壁上书一“佛”后，永得安宁。
2）松风，指松风阁。黄山谷曾在筑风松阁。并著有《风松阁》诗帖。有文曰：“依山筑阁见平川，夜阑箕斗插屋椽"等。

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小渔村第十四期第三讲作业
14029/常青树
一，必做题。
1.指出下列曲牌分别属于哪个宫调。
喜春来、凭栏人、梧叶儿、落梅风、小桃红、四块玉、醉中天、干荷叶、山坡羊。
答：喜春来、山坡羊属于中吕宫；凭栏人、小桃红属于越调；梧叶儿属于商调；落梅风属于双调；四块玉、干叶儿属于南吕调；醉中天属于仙吕宫。
2.试作一首〔仙吕•一半儿〕题目自拟（宫调、曲牌、题目）韵书参照巜中原音韵》。题目和韵脚自选。
〔仙吕•一半儿〕-杨梅
长青绿树植山前，东汉曹军流馋涎，五月端午果熟鲜。味儿全，一半儿酸来一半儿甜。
二，选做题（作〔黄钟•出队子〕一首
〔黄钟•出队子〕-山中
深山空旷，林幽深难照阳。峰岚雾海鸟声扬，出岫青烟绕松篁。泉水涓涓流石上。

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第四讲作业
14029/常青树
一，简要回答元曲的宫调、曲牌、韵律。
答：元曲使用的曲牌宫调共有十二种。即：黄钟宫、正宫、大石调、小石调、仙吕宫、南吕宫、双调、越调、商调、商角调、般涉调。
曲牌：曲牌是曲的调子的名称。俗称“曲子”，周德清在《中原
〔双调•驻马听〕音韵》中收有北曲常用曲牌计三百三十五个。
韵律：关于元曲的韵律，由于时代的变迁，我们今人已不可能完全破解，但曲牌规定了曲子的句数、字数、平仄、押韵格式。
二，试作〔双调•驻马听〕小令一首，题目不限，韵部自选。
〔双调•驻马听〕致高考学子
苦读窗前，彻夜挑灯戴月眠；铭师教鉴，词连锦句著华篇。考场鏖战阵锋先，答题敏捷聪灵显。登桂殿，龙门喜跃人人羡。

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第五讲作业
101429/常青树
1.简单回答元曲对仗种类及对仗特点。
答，元曲对一共有十类。即：1）合壁对；2）连壁对；3）鼎足对；4）联珠对；5）隔句对；6）首尾对；7）极救尾对；8）衬字对；9）两韵对；10）叠字对。
2.对仗的特点：从对仗形式看，古代戏曲曲词的对仗形式较古词曲更为丰富。
1）曲的对仗，既可平仄相对，也可同调相对。即平对平仄对仄；2）俗语入对现象十分普遍。有时口语韵律化，读来有节奏美；3）戏曲曲词衬字多，所以衬字多数相对。但也有不对的情形。
2.参照张可久的〔正宫•塞鸿秋〕试作〔正宫•塞鸿秋〕小令一首。
〔正宫•塞鸿秋〕中小老友端午节座谈会感怀
文/陈世木
风馨谈笑倾心吐，蒲香艾酒端阳度。深情领导关怀有，夕阳老友欢欣处。
人间重晚晴，襟里弥玉露。彼人在外心生慕。

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第六讲作业
14029常青树
1.什么是衬字？
答：衬字就是在曲律规定必须的字之外，增加的字，也称为垫字。
2.试作〔中吕•山坡羊〕小令一首。（宫调、曲牌、题目）韵书参照《中原音韵》。题目自拟，韵部自选。参照曲谱〔中吕•山坡羊〕潼关怀古。
〔中吕•山坡羊〕义宁州怀古
青山环水，苍松流翠，南崖刻壁书芳迹。香甜空气，八贤灵地，汤桥双井秋湖里，革命军旗从此举。山，那么美；人，那么美。

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元曲第十四期第七讲作业
14029常青树
〔双调•清江引〕荷塘
文/陈世木
绿荷打伞银珠荡，蜓点清波漾。莲花分外香，蝶舞非常狂。闲步塘边风景赏。
〔仙吕•后庭花〕我家的菜园
文/陈世木
青椒伴葫芦，南瓜滚圆球。人喜辛勤果，稼欢翠色悠。绽芳蔬，满园春色，任君采摘求。

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元曲第十四期第八讲作业
14029常青树
东岭三景观
〔南吕•干荷叶〕仙圣寺
老藤枯，暮鸦啼，草径烟迷霁。丹炉凄，信人稀，檐前山岳映霞飞，拭泪悲凉意。
〔南吕•干荷叶〕石继娘
慈眉目，石娘娘，独守孤灯亮。善弘扬，义伸张，添丁送子慰愁肠，疗疾驱邪殃。
〔南吕•干荷叶〕三仙石
奇峰竣，矗云霄，峭壁烟霞绕。势雄骄，气英豪，佛光普照护琼瑶，迷客风光好。

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元曲第十四期第九讲作业
14029常青树
〔双调•雁儿落带得胜令〕观荷
蛙鸣曲调扬，鲤戏清波漾。红花扑鼻香，绿叶流珠亮。
（过）莲藕味弥长，莲子性温凉。蛱蝶迷芳蕊，蜻蜓恋彩光。风光，无限倾情唱；荷塘，几多游人尝。

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元曲第十四期第十讲作业
〔正宫•脱布衫过小梁州〕大运会
14029常青树
稻花香飘荡馨风，榴花艳绽放苍穹。四海宾成都相逢，笑盈迎意真情重。
〔带〕技艺交流进步同，友谊联通。
英姿勃发气高雄，腾蛟凤，显露芒锋。
〔幺〕喜讯频传歌声动，摘金牌只是艰辛奉。汗水流，才华纵，刚强骁勇，程锦跃青骢。

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元曲第十四期第十一讲作业
14029常青树
〔南仙吕•醉罗额〕过彭姑老街
〔醉扶归〕荒草荒草盈门院，青苔青苔满阶沿。破壁残垣瓦殒檐，店铺码头灰尘面。
〔皂罗袍〕花开依旧，世事变迁；繁华不再，热闹匿喧。苍夷满目何须见。
〔排歌〕鸟空啼，人去远。夕阳斜照笼桑田。

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小渔村元曲十四期第12讲作业
14029常青树
〔仙吕•赏花时〕七夕
〔赏花时〕日暮山濛烟树馨，月朗星稀银汉明。七夕会双星，愁肠欲诉，两眼泪盈盈。
〔幺篇〕愁恨缕缕魂梦萦，天地相思一样情。往事总难平，滔滔私语，一夕何能倾？
〔赚煞〕怨难平，心难静，满腹衷肠何处呈？一夜光阴时太紧，转回头又怕空情。夜深更，鸡报黎明，不觉金宵良夜尽。望媒牵绳，无骚缘定，有情恩爱永相成。

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小渔村元曲十四期第十三讲作业
14029常青树
〔双调•新水令〕秋思
长空归雁晚风凉，故园飞叶菊花香。光阴流碧水，岁月印沧桑。茅草凝霜，荷倦柳池漾。
〔驻马听〕田野铺黄，稻穗层层卷巨浪；苍山染彩，枫林艳艳映秋光。梧桐落叶舞林堂，桂花开蕊放清香。释惆怅，长亭日落抬头望。
〔乔牌儿〕天高云气爽，瓜果满枝上。月明蟋蟀轻声唱，清泉溪涧淌。
〔水仙子〕韶华易老莫言伤，有味人生乐悠扬。时间越久皆陈酿，苍松青柏老（尤）芳。效渊明，崇仰冯唐。归田野、赏菊香，种豆山乡。
〔尾〕红尘看破襟怀畅，利禄功名莫（呈）强，无事挂心房，悠悠自无殃。

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小渔村元曲十四期第十四讲作业
14029常青树
修江秋韵
〔一枝花〕山青碧水长，土沃禾苗壮。桂花开岭上，野菊绽篱傍。丝柳轻扬，游鸭清波漾，荷莲满藕塘。瓜果香，稻穗铺黄。银霜降，风清气爽。
〔梁州〕登高望，情思畅想。上凤凰，紫绕山冈，修江明镜烟霞映。尚州古艾、挂膀旌阳。浮桥崖壑，“佛”字流芳。谒当年山谷书堂，帝师位、进士书乡。仰承风翰墨飘香，访五杰，陈门声旺。远思矣，豪杰春芳。茶乡，泉酿，乌金稀土青煤矿，秋沙鸭歌唱。杉木松油红豆桑，竹笋珍藏。
〔尾声〕山村振兴财源广，阔步征程喜气洋。无限风光任君赏。美乡，粮仓。幸福安康，赋诗唱。
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十四期元曲班毕业答卷
学号：14029        网名：常青树
一、问答题
1、什么是元曲？元曲的分类？
    答：元曲是一种韵文形式。盛行元代，又称元曲。它是受民间歌曲的影响而形成的。句法较词更为灵活。多用口语，用韵也更接近口语。元曲分类：分为杂剧、散曲两大类。

2、元曲产生分哪几个时期？其代表人物有哪些？
    答：元曲产生分为初期，元朝立国到灭南宋；中期，从元世祖至元顺帝年间；末期从元成宗至正年间到元末。代表人物有：关汉卿，马致远，郑光祖，白朴等。

3、元曲体式特点？
    答：一是小令，带过曲和套数散曲；二是由套散组成的曲文间杂以宴白和科范专为舞台上的杂剧。有六大特点：1）民间性。2）广泛性。3）深刻性。4）典型性。5）曲折性。6）艺术性。

4、词和曲在语言风格上各有什么特点？
    答：从风格上看，宋词较为多样化。1）从语言上词典雅含蓄，而散曲通俗活泼。2）从格律上词要求严格，而散曲较为自由。3）在分类上宋词：小令、中调、长调。元曲：剧曲（杂剧）、散曲（小令、套数）。4）格式上：宋词词牌十标题。元曲：宫调十曲牌十标题。

5、什么是中元韵？它包抱哪些内容？
    答：《中原音韵》是元代周德清撰戏曲（北曲）曲韵专著。是我国最早的一部北曲曲韵和北曲音乐论著。它包抱三个方面内容。1）曲韵韵谱；2）正语作词起例；3）作词十法。

6、简单回答元曲的曲调？元曲的标题格式？指出下列曲牌分别属于哪个宫调。喜春来、凭栏人、梧叶儿、落梅风、小桃红、四块玉、醉中天、干荷叶、山坡羊。
    答：元曲以前是配乐演唱的词调，曲调固定而歌词每每更替。因此，要选择合适的乐曲来表达不同的意境。[越调]、[商调]等其实指的是那个曲在演唱时所适用的曲调。曲牌名其实和词牌名是一样的概念。原先诗词都是配乐歌唱的，都有相应的名字来命名。后来曲调失传，就只用曲牌名来定曲孑的字数，格律，音韵等。
元曲的标题格式分为三部分。
第一部分：如，中吕、越调、双调、仙吕等，就是曲子的宫调。
第二部分：我们平常说“山坡羊”、“醉花阴”就是一个曲牌。
第三部分：如“秋思”、“渔夫”等，指所表达的题，也就是题目。
喜春来〔中吕宫〕、凭栏人〔越调〕、梧叶儿〔商调〕、落梅风〔双调〕、小桃红〔正宫越调〕、四块玉〔南吕宫〕、醉中天〔仙吕宫〕、干荷叶〔南吕宫〕、山坡羊〔中吕宫〕。

7、详细回答元曲的平仄韵律。
    答：曲牌规定了曲的句数，字数，平仄、押韵格式。
1）平仄严格，曲牌字的平仄比诗词的平仄都要严。《中原音韵》“作词十法”中曾经提出在某些情况下，曲字平声要分阴平，阳平。仄声要分上声，去声，不过，从曲谱来看，阴平，阳平，差别不大。没有必要严格区分，所以，我们衣制曲时，不用去区别阴平，阳平。但是上声，去声，的区分有时却是非常严格的。特别是韵脚，上声和去声的对立很明显的，但是，去声的独立性很强。该用去声韵的地方，不但不允许用平声，甚至也不允许用上声。以上仍然是就用韵的平仄而言。至于某字某句的平仄，曲跟词比较也有一些独特之处。最明显的就是曲字不仅规定平声仄声，而且有些地，还要限定仄声中“上"、“去"。2）用法上也存在平上互代现象。上声和去声虽然同属于仄声，但在元曲里，上声韵比较接近于平声韵。所以，在该用上声韵的地方，偶尔也可以改用平声韵，该用平声韵的地方，偶尔也可以改用上声。3）元曲多为平仄相间的律句，从我们前而的例子中发现，元曲多为平仄相间的律句。如（天净沙）其体裁短小，基本是平仄相间的律句。

8、曲的对仗共有哪10种，及它们的各自特点？
    答：有如下10种：合璧对、鼎足对、扇面对、救尾对、首尾对、连璧对、联珠对、两韵对、衬字对、叠字对。
合璧对：两句相对，称合璧对；
鼎足对：三句一组，互为对仗。如鼎之三足并立，故名之。
扇面对（隔句对）：凡第一句对第三句，第二句对第四句，皆称之为扇面对。
救尾对：把鼎足对的形用于一支曲结尾，是为救尾对。因为有的曲写得比较弱，想用鼎足对来强化它的结尾。
首尾对：一曲之中，首句和末句相对，又称“鸾凤和鸣”对。此种对仗方式为元曲所独有，且常出现于[叨叨令]一曲中。
连璧对：凡曲中有四勾相对者称为连璧对。
联珠对：曲中更多的句子相对者，称之为联珠对。所谓更多的句子相对，也有两种说法。一是说，曲中通篇句子都作对仗者，另一种是说，同一句式的多句相对，称之为联珠对。
两韵对：曲词一般用韵有比较严密的特点，两句（甚至三句），可既对仗又押韵。故称之。
衬字对：所加的衬字对仗且句子也对仗。
叠字对：运用叠字且对仗。

9、什么是元曲小令、重头小令、带过曲、散曲，以及套曲？
    答：所谓的小令又叫“叶儿”，其名称源自唐代的酒令。单片只曲，调短字少是其基本特征。特点，小令往往指的是与相对成套曲的区别而言的。曲的小令，还有每个与词的许多小令不同的是，每首曲的小令是一韵到底而不换韵。
    有一种联章体又称“重头小令”，则是由数支小令联合而成。此等小令应该是同题同调，内容相联，首尾句法相同。每首小令可以单独成韵，最多可以达百支。特点，重头小会就是相当于一但散套。用来叙述一件事或描写某处风景，每一曲描写的都是总题的一个部分。各曲之间，相对独立，有自己的分标题。不管是否写出总，分标题，只要具备这种含义即是。重头小令可以重复写，可以填两首，也可以填上百首。但其内容上总要有些联系。这样的才是重头小令。
    带过曲也是小令的一种体裁。见于北曲即用两支或三支不同曲调的曲子组成一个新曲谱。组成这些曲谱的宫调必须相同，音律必须衔接谐调。带过曲一般不超过三支。再多只能改成散套。
    带过曲的特点，用韵上，带过曲必须是同一宫调，并且音韵衔接，同押一韵。散套是元曲散曲的一种。即散曲套数的简称。指把属于同一宫调的若干支曲按照一定规则联系起来，表达一个主题，描述一件事，构成一个完整的境界。
    散曲套数的特点：1）散套由多支曲子组成；2）始终用一个韵；3）语言更俚俗，形式更活泼；4）曲牌之间的联缀次序有一定规律，有首有尾。5）套曲与带过曲的区别。带过曲中就两三支单曲，而套曲则更多，且套曲一般要用（尾煞）（尾）等结束，套曲有尾声，带过曲则没有。
    带过曲与重头小令的相同点与不同点。1）相同点：都由几个音韵相近，声调谐和的曲子组成，其形式相同，而且都不能任意组合。2）不同点：一是带过曲是三个以下（包括三个）的单支曲马组成，组合后的带过曲已径变成一个新曲。重头小令则是由同题同调，内容相联，首尾句法相同的数支小令联合而成。二是带过曲一般最多只有三支，异调重头小令曲子数和重复次数无限制。三是用韵上，带过曲绝大部是同一宫调（极少数串宫带过）。并且衔接，同押一韵。重头小令则由数支小令联合而成。此等小令应该是同题同调的。

10、什么是衬字？它们的特点？衬字究竟可以衬多少字？
    答：衬字就是曲律规定必需的字之外增加的字。也有称为垫字的。就普通来说，这种衬字在歌唱时，应该轻轻地带过去，不占重要的拍子。尤其是北曲如此。
    衬字的特点：曲可以加衬字，是它与词或诗的主要区别之一。它使曲文在遵守格律的前题下有更大的灵活性。行文造字更自由。衬字不受格律束缚。小令所用的衬字相对较少。南曲更要少用或者不用。套曲、杂剧则比较多。在曲谱中，衬字往往用小字书写，以区别于正字。衬字一般不占用乐曲的节拍，音调。往往是唱时快速而有节奏的一口带过。
    衬一字到衬二三十字的都有。但以三四字最常见。

11、什么是幺篇？回答幺篇与词，重头小令它们之间的关系？
    答：“幺篇"指北曲中的一种表达形式。在散曲小会写作中，连续使用同一个宫调，同一个曲牌写作时，第二支曲子可以不再标步曲调和曲牌。加一〔幺〕字或加一〔幺篇〕字样。北曲中的“幺篇”来源于词的下片。曲牌与词牌不同的或名词实不同的。“幺篇”是参照词的下片形式而形成的。白朴《水龙吟》词小序云：“幺前三字用仄者，见曰不伐《荡讴集•水龙吟》二首，皆如此。”这里所谓的“幺篇”前三字，即是说词的上片结尾三字。可见白朴以下片为“幺八，借用曲的术语来说词。古人词曲多不细分，但也说明了“幺篇"与词之下片的关系。“幺篇”换头，也是延承诗词换头而来。
    初看重头小令与幺篇很相似，都是同一曲谱重复使用，但它们却有本质上区别。同调重头小令虽为同一个主题服务，都各有分工，各自叙述一个分标题，而且各自成韵。彼此无关。而元曲幺篇与原曲组成一个较大型的新曲谱其韵要求一韵到底。幺篇与重头不同，重头可以重复多遍，幺篇则只重复一次而已。这样我们得出结记，曲之“幺篇"与“重头”是不同的。重头用于小令，即是重复前曲，类诗词之联章，是以相同曲牌，围绕某一主题填写数支曲子，或一但曲子。通常为四支（不低了二支）。也可多至数十支上百支。可每首一题，也可组成一题。可每首一韵，也可组成同韵。“重头”仅限于小令，而幺篇既可用于小令也可用于套数。

12、什么是集曲？回答词曲中“集”与“犯”？集曲的写作要求？
    答：所谓“集曲”是一个曲学名词，指南曲中较为普遍运用的一种曲调形式。也是南曲曲调的变化方法。它是采用若支旧有的曲牌，各摘取其中的若干乐句，重新组织成一支新的曲牌。因此，集曲乃是多首曲调的综合。
    集曲中的“集”与“犯”：就象词中的“犯”类似。就是将取自不同词牌词试中的句式组合构造另类词式。集曲也叫“犯调”。“犯”可理解为入侵，串入，也就是理解成一词调或曲调。有其它的曲调串进来。也如词中有“犯”与“摊破”一样。集曲集同一宫调的曲调，叫“犯本宫”，集不同宫调的曲调，叫“犯别宫”。所以有集曲的曲调名就加上“犯”和“摊破”的字样。
    集曲的写作要求：1）在名称上，集曲的曲牌名称，也常为斫集各种曲牌名称的综合。如〔醉罗歌〕是摘取〔醉扶归〕〔皂罗袍〕〔排歌〕三调各数句而成。2）在宫调上，所集各曲，必须是宫调相同，或宫调不同，但可以是相通的曲牌。3）在曲式土一是集曲之首数句，也必须是原曲的末数句，三是集曲中间齐句则较为灵活。这种技术规范，乃是基于音乐罗辑的和谐性与完整性的要求。

13、什么是散套？简要回答散曲中的散套分为三种形式？
    答：散套是元散曲的一种，即散曲套数的简称。指把属于同一宫调的若干支曲按照一定的规则联缀起来，表达一个主题，描述一件事，构成一个完整的境界。
    散曲中散套的分类：1）北套，即北曲中的套数，一般都有比较固定的组合形式。如正宫中的〔端正好〕常与〔滚绣球〕〔倘秀才〕〔叨叨令〕连用；2）南套，即南曲中的套数。一般以引子，过曲私尾声三部组成；3）南北合套，这种形式的套数最早出现在元代末年，把宫调相同的南北两种曲调交错使用，有一定格式。

14、什么是曲中字数的增、损？
    答：我们知道在曲谱中，其曲谱句字一般是较为固定的（衬字除外）。但也有一些的句字可以增损。周德清《中原音韵》所载曲调315章中，有14章是注明“句字不拘，可以增损”。王力在《曲律学》中也曾提到，如南吕〔玄鹤鸣•哭皇天〕就是。《北词证谱》所谓“字句不拘，可以增损，周德清释注”的。（就是说这个曲牌可以字句增损，但是周法清在《中原音韵》中没有标注出来）。还有刘长年在《格律新编》中指出了增损的曲牌。

15、简要说元曲中曲的韵字是怎样运用的？
    答：1）统一用《中原音韵》，周德请将平水韵重新划分成十九部。2）韵字运用应注意的几个问题。曲的押韵与词相同，即按曲谱规定去押韵。我们知道曲韵大都是平灭混押，一韵到底。但也有以下几种情况：（1）借韵，在正常押韵时偶然有一韵示押到规定的韵部之外，但其音又很相近。在曲中不视为出韵，而称之为借韵，（2）韵，即本来可以不用韵的地方，而作者因一时方便，就多押了一两个韵脚。如果押同一个韵部我们称之为赘韵。有些情形和赘韵非常相似，就是在可以不用韵的句子里用邻韵煞句。这种情况我们也将其称之为准赘韵。（3）暗韵，所谓暗韵就是在句子中间穿插一个韵字。故此称之为暗韵或句中韵。（4）重韵，即在同一首曲子里有两个以土相同的韵脚，重韵在诗和词中大部都忌重韵，惟有曲不忌重韵。其理由有，一是有曲韵比诗韵更窄（如支思，桓欢），不得不以重音效昌抵偿；二是散套中，曲子组成多，套数也是每套一音韵，特别是在杂剧里，每折一韵需用韵脚比诗词多数信；二是比较大众化的东西。一般民众是不忌重韵的。（5）失韵，邵该用韵之处未用韵。曲韵本来是很密的，偶然一处不用韵也不显得十分严。

16、什么是杂剧套数？回答曲套数和杂剧套数的区别？杂剧的结构。
    答：杂剧套数就是将同一宫调的若干支曲牌按一定的规则和顺序联成一套。并且有首有尾，一韵到底。同套中的套曲一般必须使用同一宫调的曲牌。散曲套数和杂剧套数的区别，二者基本相同，只有大小和完美程度之差别。散套只用来吟咏和清唱，不需要宾白和科范，也不上舞台。相对使用的曲牌一般较少，但也有特长的，而剧套就比较复杂，它是用来在舞台上表演的一种唱词，包括宾白与科范，使用的曲牌也较多。
    杂剧的结构：1）宾的，指戏曲中的道白；2）科范，指舞台上演员的动作、表情和其他方面的舞台指示。如笑科、打科、见科、哭科等。3）折，散套是散曲中曲调组合的最大单位，而剧套则是杂剧中曲调组合的最小单位。称之为折。一个剧本一般有四折，也有六折，甚至有更多的。如王实甫的《西厢记》共有五本，其中第二本就有五折，其余每本都为四折。共有二十一折。我们学过的散套就相当于杂剧中的一折。4）楔子，指元代杂剧中加在最前面或两折之间的片段，作为剧情的开端或衔接，也就是杂剧开始时设置的独立段落，放在最前面，作为剧情的开始。每个剧本或大些的剧中的每一本开始时都要有个“楔子”，甚至有少数剧本在折与折之间也设有“楔子”。5）煞（煞尾），与散套的煞类似，也叫“尾”，“煞尾”‘随尾”等。指每一折剧曲的结尾一曲。6）正名与题，北曲在演出前，通常会用两句或四句字数相同的对句道出全剧的表演纲目，再以其中最为精辟确切的句子作为本剧的剧名，在每一个杂剧剧本结尾都要加上“题目”与“正名”。

17、什么是借宫？借宫有什么原则？回答哪些套曲可以借宫及杂剧的体式特征？
    答：剧套在表现复杂的剧情时，常常感到只用本宫调曲牌往往难以满足这个剧本提出的要求。这个时候，作者就不得不设法到其他宫调中去寻找合适的曲牌，这就叫借宫。
    借宫的原则是有严格限制的，不能随意借来的曲牌与原宫调所用曲牌在音调上必须贴切和谐。散套一般不借宫，但较长的借宫也不少。
    哪些套曲可以借宫呢？
1）黄钟可借曲牌有五调。（来自大石调）随煞、（来自仙吕）柳叶儿，（来自中吕）山坡羊，（来自南吕）黄钟尾，（来自商调）挂金索。
2）正宫可借曲牌32调。来自中吕：叫声、鲍老儿、十二月、尧民歌、快活三、朝天子、红绣鞋、喜春来、上小楼、满庭芳、剔银灯、蔓菁菜、柳青娘、道和、四边静（来自中吕）、四换头、醉春风、迎仙客、古鲍老、醉高歌、石榴花、斗鹌鹑、齐天乐、红衫儿。
来自双调：太平令、梅花酒、收江南、牡丹春、七兄弟。来自仙吕宫：金盏儿，来自般涉调，耍孩儿、煞。
3）仙吕宫可借曲牌12调。来自大石调：归塞北、好观音、青杏子、随煞。来爪正宫：塞鸿秋、醉太平、货郭儿、六么遍。来自中吕，满庭芳。来自双调，得胜乐、小将军。来自商调，凤凰哈。
4）南吕宫可借曲牌5调。来自黄钟宫的神仗儿。来自双调，水仙子、荆山玉、竹枝歌、收尾。
5）中吕宫可借曲牌31调。来自正宫：滚绣球、倘秀才、灵寿杖、塞鸿秋、脱布衫、小梁州、醉太平、伴读书、笑和尚、白鹤子、双鸳鸯、蛮姑儿、穷河西、六么遍、菩萨蛮、啄木儿煞。来自仙吕，六幺序、后庭花。来自南吕，隔尾，干荷叶。来自双调：镇江回、乱柳叶、风流体。来自越调的三台印。来自般涉调：哨遍、脸儿红、墙头草、墙头花、煞、尾声、耍孩儿、急曲。
6）双调可借牌曲有9调。来自大石调的随煞，来自仙吕的金盏儿，来自中吕的卖花片声，来自南吕的：梧桐树、金字径、干荷叶、玉交枝。来自商调的玉抱肚，来自般涉调的耍孩儿。
7）越调可借曲牌4调。来自仙吕：醉中天、醉扶归、三番玉楼人。来自双调的收尾。
8）商调可借曲牌23调。来自黄钟宫的节节高、四门子。来自正宫的小梁州，来自仙吕宫：赏花时、村里迓鼓、元和令、上马娇、游四门、胜葫芦、后庭花、柳叶儿、双雁子、青哥儿、上京马、四季花。来自中吕的山坡羊，来自双调：雁儿落、得胜令、春闺怨、牡丹春、秋江送。来白越调的酒旗儿，来自商角调的应天长。9）大石调可借曲牌有3调。来自小石调：天上谣、恼煞人、伊州遍。从上可知借宫曲牌最多的是正宫，可借32调。其次算中吕和商调。分别为31调和23调。
    1，杂剧的基本结构体式，元杂剧的基本结构形式：四折加一楔子，元杂每本由四折构成，这是它的通例。
    2，杂剧的体式特征：1）结构体制，四折一楔子，题目正名；2）音乐体制：每折限用一个宫调，唱词一韵到底，平仄通押，由一个角色主唱；3）角色分工：分旦、末、净、杂。

18、如何提高写作技巧？
    答：结枸缜密，布好“三篇”。“凤头、猪肚、豹尾”。起句开头要美丽，意义新颖，语言华俊，字响调圆，中间要浩荡延绵，有声有色，结尾要响亮有力，留有余味，前后呼应。整体连贯，主题鲜明。精心酌句要体现“三美”。体现音乐美，注意押韵，句式参差变化，注重节奏。体现语言美，活用修辞手法，字词句通俗而朗朗上江。体现风格美。贴近生活，喜怒笑骂，皆可成曲。
    多读前人佳作，勤写多练。对于初学作曲时，首先要打牢基本功，再把握好字句的衔接，语言要优美动人，字词有韵味，感情要融洽。要经常不断地磨炼和突破才能步入创作的殿堂。

二、写作题
1、参照元代乔吉的〔商调•集贤宾〕咏柳忆别，作散套。题目自拟，韵部自选，一韵到底。要求用〔商集贤宾〕、〔逍遥乐〕、〔醋葫芦〕、〔浪里来煞〕套式。
2、例曲（略）
3、习作
〔商调•集贤宾〕家乡秋色
   〔集贤宾〕正时光宜人同挚友，徒步好闲游。枫林艳、菊香飘郁，碧空长、鸿雁鸣悠。稻穗黄、灿若金铺，棉花白，耀似银球。山溪水、潺湲细流，红柿子、香散陂丘。满园秋色茂，瓜果挂枝头。
   〔逍遥乐〕阳光温柔，瑞霭轻浮，天清气朗，画里遨游。看修红，碧水朝东流，观抱子枢纽水电东输，今朝好梦，昔日离愁，未来宏道。
   〔醋葫芦〕似画畴，满目收。乡村景象赛风流，梁赤葡萄盈架勾。展开歌喉，高歌一曲唱金秋。
   〔浪里来煞〕抒壮图，雄步走。脱贫致富我神州。感恩党为爱守，粮丰物厚，高楼坦道车舟。
4、曲谱：〔商调•集贤宾〕
〔集贤宾〕x平厶平平去上（平）△，×仄仄平平△。×x×、×平×厶，x××、x仄平平△。xxⅩ、x仄平平，x×x、x仄平平△。Ⅹ平厶平平去上（平）△，x××、×仄平平△。x平平仄仄，x仄仄平平△。
〔逍遥乐〕X平平去△，x仄平平，×平厶上（平）△。X仄平平△，x平×、×仄平平△。×仄×平Ⅹ厶平（上）△，x××、Ⅹ仄平平△。x平×仄，x仄平平，x仄平平△。
〔醋葫芦〕x厶平，X厶上（平）△。x平×仄仄平平△，x仄×平平去上（平）△。×平平去△，×平x仄仄平平△。
〔浪里来煞〕平去平△，平去上△。十平十仄仄平平△。十平去平平（上）去上△十平平去△。十平十仄仄平平△。