设为首页收藏本站

小渔村文学论坛

 找回密码
 立即注册
搜索
热搜: 诗词 对联
123
返回列表 发新帖
楼主: 绝谷画蝶1

小渔村17期元曲基础班毕业答卷跟帖处

[复制链接]

0

主题

61

帖子

61

积分

注册会员

Rank: 3Rank: 3

积分
61
发表于 4 天前 | 显示全部楼层
11什么是幺篇?回答幺篇与词,重头小令它们之间的关系
答:戏曲音乐名词。同曲变体连用。在北曲中, 一个曲牌被反复运用, 一般从第二曲起称为幺篇。幺篇,指北曲中的一种表达形式。在散曲小令写作中,连续使用同一个宫调,同一个曲牌写作时,第二支曲子可以不再标出曲调和曲牌。我们在读北曲或北曲谱时,经常可以看到幺篇之谓,或写作么篇,也有简作的。
同调重头小令与幺篇很相似,都是同一曲谱重复使用,但它们却有本质之别。同调重头小令虽为同一个主题服务,却各有分工,各自叙述一个分标题,而且有些各自成韵,彼此无关。而元曲幺篇与原曲组成一个较大的新曲谱,其韵要求一韵到底么篇与重头不同重头可以重复多遍,么篇则只重复一次而已。
曲之幺篇重头是不同的。重头用于小令,即是重复前曲,类诗词之联章是以相同曲牌,围绕某一主题填写数支曲子,或曰一组曲子。通常为四支(或曰不低于二支),亦可多至数十支上百支,可每首一题,也可整组一题。可每首一韵,也可整组同韵。
[size=12.0000pt]12、什么是集曲?回答集曲中的“集”与“犯”集曲的写作要求?
答:所谓“集曲”,是一个曲学名词,指南曲中较为普遍运用的一种曲调形式。亦是南曲曲调的变化方法。它是采用若干支旧有的曲牌,各摘取其中的若干乐句,重新组织成一支新的曲牌,因此, 集曲乃是多首曲调的综合。
集曲中的“集”与“犯”:就像词中有“犯”类似。我们在学词时,有词的犯调,是词牌的词式,就是将取自不同词牌词式中的句式组合构造另类词式。集曲也有叫“犯调”。“犯”,可以理解入侵、串入,也就是理解成一词调或曲调,有其它的曲调串进来。就如词中有“犯”与“摊破”一样。集曲集同一宫调的曲调,叫“犯本宫”。集不同宫调的曲调,叫“犯别宫”。所以有的集曲的曲调名就加上“犯”和“摊破”字样。
集曲的写作要求: 近代的曲学大师吴梅说:“集曲无定格,但取音调之和,盖知音者往往任意割凑,于是增格增牌,遂日新不已矣。” 虽然元曲三百首中没有收录的。但我们可以从〔南九宫谱大全〕和〔九宫大成南北词谱〕(乾隆年编)中所收的集曲数量统计得到证明。但我们要掌握的是集曲也有一定的写作规律。
[size=12.0000pt]13、什么是散套?简要回答散曲中的散套分为三种形式?
答:散套是元散曲的一种,即散曲套数的简称,指把属于同一宫调的若干支曲,按照一定规则联缀起来,表达一个主题,描述一个事件,构成一个完整的境界。
散套分为三种形式1)北套:即北曲中的套数。 一般都有比较固定的组合形式。(2)南套:即南曲中的套数。一般以引子、过曲和尾声三部分组成。(3)南北合套:这种形式的套数最早出现在元代末年,把宫调相同的南北两种曲调,交错使用,有一定格式。
14、什么是曲中字数的增、损?
答:所谓句字可以增损,是和衬字不同的,衬字是曲字以外的字;而周德清所谓句字可以增损,则是曲字本身可以增损,衬字在句子中不论平仄,增句如加在正格押韵处,一般要求押韵。
15、简要元曲中曲的韵字是怎么运用的?
答:其实曲之用韵正如词之用韵一样,今天我们就具体与大家交流曲的韵字的运用及注意事项。
1)韵字:
(1)《中原音韵》
我们知道了元曲统一用《中原音韵》,周德清将平水韵重新划分成十九部。
(2)韵中宽、中、窄和险韵部划分
    曲韵也像诗韵一样,可划分为宽韵、中韵、窄韵和险韵,王力先生对其中一些韵部进行了划分:
    宽韵:齐微、鱼模、萧豪;
    中韵:真文、尤侯、江阳、庚青、先天、皆来、家麻、歌戈、车遮和东钟十韵;
    窄韵:寒山、监咸和支思
    险韵:桓欢、侵寻和廉纤
(3)从元曲作品看各韵的使用情况
王力先生曾就《北词广正谱》做过如下统计:齐微韵占90首以上;尤侯韵占60首以上;鱼模、萧豪、先天各占50首以上;家麻、皆来二韵各占40首以上;庚青、江阳各占30首以上;歌戈、真文、寒山、东钟四韵各占20首以上;
     支思、车遮、监咸三韵各占10首以上;廉纤、侵寻、桓欢三韵都不满10首,从以上统计可以看出,使用频率与韵的宽窄有关。
2)韵字运用应注意的几个问题
曲的押韵与词相同,即按曲谱规定去押韵,从前面的学习中我们知道了曲韵大都是平仄混押,一韵到底,但也有以下几个特殊情况:
   1)借韵:
在正常押韵时偶然有一韵字押到所规定的韵部之外,但其音又很相近,在曲中不视为出韵,而称之为借韵。曲里借韵的情形远不如词时之多,王力先生总结到《北词广正谱》只认为有十二处是借韵。如杨西庵〔赏花时〕,其中“衾人春裉分”为韵,属于真文韵,而在这里借用了侵寻韵部中的“衾”,这种情况属于借韵,我们在阅读时要注意。
(2)(zhuì)韵:
即本来可以不用韵的地方,而作者因为一时方便,就多押了一两个韵脚,如果押同一韵部我们称之为赘韵,有些情形和赘韵非常相似,就是在可以不用韵的句子里用邻韵煞句,这种情况我们也将其称之为准赘韵。
如:无名氏〔六国朝〕冰肌胜雪:
其中的黑隔二字当属车遮部,故而是准赘韵,而侠则是本韵部的字则属赘韵。又如:王伯成〔六么令〕《天宝遗事》:
这首曲子作者处处求谐和,主韵是先天,再仔细观察,尽、神、千、银、灿、远、天、紧、然、近都是和主韵相应的,以上我们看出曲家在度曲时,尽可能使它谐和,不肯放过一些机会。
(3)暗韵:
    所谓暗韵就是在句子的中间穿插进一个韵字,故此称此为暗韵或句中韵。
如: 关汉卿的散套《闺怨》:“乍凉时西风透”这里的候字即是暗韵,相当于跻和撞。因候字与其句尾透字同属于尤侯韵部。
(4)重韵:
即在同一首曲子里有两个以上相同的韵脚。
重韵在诗和词中大都忌重韵,惟有曲不忌重韵,为什么不忌重韵,这大约有三个理由:一是有些曲韵比诗韵更窄(如支思、桓欢),不得不以重音效为抵偿;二是散套中,曲子组成多,套数也是每套一音韵;特别是在杂剧里,每折一韵,需用的韵脚比诗词多数倍;三是曲是比较大众化的东西,一般民众是不忌重韵的。
     5)失韵:
    即该用韵之处未用韵。曲韵本来是很密的,偶然一处不用韵也不显得十分严重,如〔商调•玉抱肚〕(套数)  
    渭城客舍,微雨过,陌尘轻浥;
丝丝嫩柳摇金,情袅为谁牵惹
这里的“浥”字处本该用韵,这里却未用韵,曲中失韵者很少见,我们初学
者,要尽量避免失韵。
16、什么是杂剧套数?回答散曲套数和杂剧套数的区别?杂剧的结构?
答:杂剧套数:就是将同一宫调的若干支曲牌,按一定的规则和顺序联成一套,并且有首有尾、一韵到底。同套中的套曲一般必须使用同一宫调的曲牌。
散曲套数和杂剧套数的区别:散套只用来吟咏和清唱,不需要宾白和科范,也不上舞台,相对使用的曲牌一般较少,但也有特长的。剧套就比较复杂,它是用来在舞台上表演的一种唱词,包括宾白与科范,使用的曲牌也比较多。
杂剧的结构:宾白、科范、折、楔子、煞(煞尾)、正名与题目。
  
17、什么是借宫?借宫有什么样的原则?回答哪些套曲可以借宫及杂剧的体式特征?
答:借宫:剧套在表现复杂的剧情时,常常感到只用本宫调曲牌往往难以满足剧本提出的要求。这个时候,作者就不得不设法到其他宫调中去寻找合适的曲牌,这就叫借宫。
借宫的原则:借宫有严格的限制,借来的曲牌与原宫调所用曲牌在音调上必须贴切、和谐只能按照曲套的相关套式进行排列散套一般不借宫,但较长的借宫者也不少。
可以借宫的套曲:
1)黄钟宫可借曲牌,有5调:
  (来自大石调)随煞、(来自仙吕)柳叶儿、(来自中吕)山坡羊、(即随尾,来自南吕)黄钟尾、(来自商调)挂金索。
    2)正宫可借曲牌,有32调:
    来自中吕的:叫声鲍老儿十二月尧民歌快活三,朝天子红绣鞋喜春来上小楼满庭芳剔银灯蔓菁菜柳青娘道和四边静(来自中吕)四换头(来自中吕)醉春风迎仙客古鲍老醉高歌石榴花、斗鹌鹑、齐天乐、红衫儿
    来自双调的有:太平令、梅花酒、收江南、牡丹春、七兄弟
    来自仙吕宫的有:金盏儿
    来自般涉调:耍孩儿、煞
   3)仙吕宫可借曲牌,有12调:
    来自大石调:归塞北、好观音、青杏子、随煞
    来自正宫:塞鸿秋、醉太平、货郎儿、六么遍
    来自中吕:满庭芳
    来自双调:得胜乐、小将军
    来自商调:凤鸾吟
   4)南吕宫可借曲牌有5调
    来自黄钟宫:神仗儿
    来自双调:水仙子、荆山玉、竹枝歌、收尾
   5)中吕宫可借曲牌有31调
    来自正宫:滚绣球、倘秀才、灵寿杖、塞鸿秋、脱布衫、小梁州、醉太平、伴读书、笑和尚、白鹤子、双鸳鸯、蛮姑儿、穷河西、六么遍、菩萨蛮、啄木儿煞
    来自仙吕:六么序、后庭花
    来自南吕:隔尾、干荷叶
    来自双调:镇江回、乱柳叶、风流体
    来自越调:三台印
    来自般涉调:哨遍、脸儿红、墙头草、墙头花、煞、尾声、耍孩儿、急曲子
  6)双调可借曲牌:有9调
    来自大石调:随煞
    来自仙吕:金盏儿
    来自中吕:卖花声
    来自南吕:梧桐树、金字经、干荷叶、玉交枝
    来自商调:玉抱肚
    来自般涉调:耍孩儿
  7)越调可借曲牌有4调
    来自仙吕:醉中天、醉扶归、三番玉楼人
    来自双调:收尾
  8)商调可借曲牌有23调:
    自来黄钟宫:节节高、四门子
    来自正宫:小梁州
    来自仙吕宫:赏花时、村里迓鼓、元和令、上马娇、游四门、胜葫芦、后庭花、柳叶儿、青哥儿、上京马、四季花、双雁子
    来自中吕:山坡羊
    来自双调:雁儿落、得胜令、春闺怨、牡丹春、秋江送
    来自越调:酒旗儿
    来自商角调:应天长
  9)大石调可借曲牌有3调:
    来自小石调:天上谣、恼煞人、伊州遍
  以上介绍可以看出,借宫曲牌最多的是正宫,可借32调;其次算中吕和商调,分别为31调和23调
杂剧的体式特征:
1)结构体制:四折一楔子,题目正名
2)音乐体制:每折限用一个宫调,唱词一韵到底,平仄通押由一个角色主唱在表演上由一人主唱,如以正旦为主的戏里,只由正旦一人独唱到底,其他角色可都不唱,只用旁白
3)角色分工:分为:旦、末、净、杂
18、如何提高其写作技巧?(简要回答,主要谈自己的观点,字数不限)
答:提高写作技巧一要结构缜密布好凤头篇猪肚篇、豹尾篇“三篇”;二要精心酌句体现音乐美、语言美、风格美“三美”;三要在日常学习中,多看、多听、多读、多练,在揣摩经典中,不断总结提升。


回复 支持 反对

使用道具 举报

0

主题

61

帖子

61

积分

注册会员

Rank: 3Rank: 3

积分
61
发表于 4 天前 | 显示全部楼层
二、写作题
1、参照元代乔吉的〔商调•集贤宾〕咏柳忆别,作散套,题目自拟,韵部自选,一韵到底。要求用〔商集贤宾〕、〔逍遥乐〕、〔醋葫芦〕〔浪里来煞〕套式。
〔商调•集贤宾〕遛弯
公园里高歌弄影,处处啭流莺。兴冲冲、绕圆圈转,急忙忙、你唱他评。还有那、树下闲聊,还有那、道上独行。任凭二胡惆怅哽,谁不说歌舞升平。星星邀月饮,萤火醉三更。
〔逍遥乐〕也曾寻静,每每迂回,绕之而行。过目微惊,皆为那、热闹升腾。恰似群英争霸声,声声起、如雀开屏。歌声婉转,神态婀娜,舞步轻盈。
醋葫芦莫要瞧,莫要等。如今正是趣儿生,快快高歌催月醒。与邻同庆,与朋欢畅不孤零。
浪里来煞歌唱声,乐舞影。人烟散去夜园清,萤绕柳桃无处灯。月歌星咏。牛郎织女在偷听。
曲谱:〔商调集贤宾
集贤宾×平厶平平去上(平)×仄仄平平×××、×平×厶,×××、×仄平平×××、×仄平平,×××、×仄平平×平厶平平去上(平)×××、×仄平平×平平仄仄,×仄仄平平
逍遥乐×平平去×仄平平,×平厶上(平)×仄平平×平×、×仄平平×仄×平×厶平(上)×××、×仄平平×平×仄,×仄平平,×仄平平
醋葫芦×厶平,×厶上(平)×平×仄仄平平×仄×平平去上(平)×平平去×平×仄仄平平
浪里来煞×仄平(×仄上(△。××仄仄平平△,××仄平(上)去上△。×平平××仄仄平平

回复 支持 反对

使用道具 举报

0

主题

15

帖子

15

积分

新手上路

Rank: 2

积分
15
发表于 3 天前 | 显示全部楼层
元曲基础班毕业答卷
学号:17001   网名:小渔夫
一、问答题
1、什么是元曲?元曲的分类?
答:①元曲是一种韵文形式,盛行于元代,又称元曲它是受民间歌曲的影响而形成的,句法较词更为买活,多用口语,用韵也更接近口语。
②元曲分类有两种:一是杂剧,二是散曲

2、元曲产生分哪几个时期,其代表人物有哪些?
答:元曲产生有三个时期:
一是初期,元朝立国到灭南宋。这一时期元曲在从民间的壮大进入诗坛,尤其是关汉卿、马致远、王实甫、白朴等人成就最为突出。
二是中期:从元世祖至元顺帝年间。此时期创作题材都集中在爱情,神仙道化,文人事迹,在此时创作开如向文化人,专业化全面过渡,其代表人物有郑光祖、睢景臣、乔吉、张可久等…。
三是未期:元成宗至正年间至元末。其主题以对封建道德的宣扬、离奇情节为主,但作品数量大减,又因风格内容因循,成衰落主因,但部分代表在江浙以南仍保留发展。代表作家有张养浩、徐再等人。

3、元曲的体式特点?
答:元曲:是我国格律诗和词的继承与发展。又是汉族传统文化与其他民族文化融合的新结晶。故此它有着六大特点。①民间性  ②广泛性 ③深刻性 ④典型性 ⑤曲折性 ⑥艺术性。

  在从文学史上所说的唐诗、宋词、元曲,是在形式、语言、风格上各具特色三种不同文体及比较:
  1是内容上的特点:
  词: ①是反应了爱国的激情和抗敌的壮志,②是都市繁荣和个人的享乐:③是世情的感伤和归稳的清高;④是丧国的憋恸和庶民的痛苦。
  曲: 则嘻笑恕骂皆成文章,主旨、作意的不等、不同、才导改诗词往往讲究衰而伤,怨而不怒。由此则嘻笑怒骂成文意。元散曲则可衰可伤,赢怨敢怒,狂歌当器,嘻笑怒骂皆成章。

  2是形式不同异:   曲和词同属于长短句,而曲的句子长短更为参差,词和曲在当时都是合乐能唱的歌词: 其句式从1一7字以至8一12字不等,但一字句至七字句是基本句式,而八字句不是四加四成句,便是三加五成句,这是词和曲在形式上相同地方。又因长短句式,也有相异之处:
  ①词分为一段(或片、阕、遍)二段、三段、四
段等…两段最多见,而曲通常只有一段。
  ②词一般没有衬字,曲有衬字,曲有衬字(正格)之外的字,而加衬字可多可少。大致散曲加衬字较少,剧曲加衬字较多。
  ③用韵不同,词通常用巜词林正韵》分十九部,平声、上、去,入声各部分押。曲韵常用周德清的《中原音韵》,《中原音韵》分十九部,它是阴平、阳平、上声、去声通押。
  ④词不能加句子,而部分曲可以加句子,曲不但有衬字,而且有些曲调本身可以增加句子,有些套数还可以增减调数,这是曲的规定: 可增句的共有十四调:[正宫·端正好]、[正宫·货郎儿]、[正宫·煞尾]、[仙吕·混江龙]、[仙吕·后庭花]、[仙吕·青哥儿]、[南吕·草池春]、[南吕·鹌鹑儿]、[南吕·黄钟尾]、[中吕·道和]、[双调·新水令]、[双调·折桂令]、(双调·梅花酒]、[双调·川拨棹]。
  ⑤句式长短与音乐情调有关系。词的句子从一字句可至九、十字句l甚至有11字之说)。另外在套曲中,曲的句子则表现更长。

4、词和曲在语言、风格上各有什么特点?
答:概括来说:词贵雅,曲尚俗。词贵含蓄,曲尚显露。词与曲的区别:
(1)在语言上,词典雅含蓄,而散曲通俗活泼。
(2)在格律上,词要求严格,而散曲更自由些。
(3)在分类上,宋词:小令、中调、长调。元曲:剧曲(杂剧)、散曲(小令、套数)
(4)在格式上: 宋词:词牌十标题(如《水调歌头·明月几时有》。元曲:宫调十曲牌十标题(如[中吕·山坡羊]苏武持节)。一般把宫调和曲牌用方括括起来,后面写题目。宫调和曲牌直接用心圆点隔开。

5、什么是中原音韵?它包括那些内容?
答:《中原音韵》是:元代周德清撰戏曲《北曲》曲韵专著,是我国最早的一部北曲曲韵和北曲音乐沈著。周德清在其创作实践、北曲研究过程中深感北曲作者在演唱和语言、声韵、格律等存在诸多问题等…?于是在泰定元年(1324年)秋,写成《中原音韵》又多次修订《中原音韵》,无论是不是音韵学方面,还是曲学理论方面,都对后世产生了极其深海远的影响。
  在内容上::有三个方面一是“曲韵韵谱"、二是“正语作词起例”和“作词十法”。

6、简要回答元曲的曲调?元曲的标题格式?指出下列曲牌分别属于哪个宫调?
喜春来、凭栏人、梧叶儿、落梅风、小桃红、四块玉、醉中天、干荷叶、山坡羊。
答:①简答曲调: 是元曲以前是配乐渲唱的歌词,曲调固定而歌词每每更替,因此要选择合适的乐曲来表现不同的意境[越调] [商调]等其实指的就是那个曲在演唱时所适用的曲调。曲牌名:实际与词牌名是一样的概念。
②元曲的标题格式:分为三部分:
第一部分:如 中吕、越调、双调、仙吕等,就是这首曲子宫调。
第二部分:如  我们常说的《天净沙》《山坡羊》《醉花阴》就是一个曲牌,这比较类似于宋词的格式,但语言更自曲,感情直白一些。
第三部分:如 “秋思”“渔夫”等指所表达的主题,也就是题目。具体格式:宫调+曲牌十标题,例如 [南吕·四块玉]天台路  又例:[双调·沉醉东风]渔夫
③喜春来 为【中吕宫】、凭栏人【越调】、梧叶儿【商调】、落海风【双调】、小桃红【越调】、四块玉【南吕宫】、醉中天【仙吕宫】、干菏叶【南吕宫】、山坡羊【中吕宫】。
7、详细回答元曲的平仄韵律?
答:在元曲第四课元曲的韵律,曲牌规定了曲子的句数、字数、平仄、押韵格式,这一点大家在查阅《中原音韵》时,每个韵部中分为阴平、阳平、上、去。
①、平仄严格:  表现在曲牌字的平仄比诗、词的平仄都要严。周德清在《中原音韵》“作词十法”,中曾经提到,在某些情况下,曲字平声要分阴平、阳平、仄声要分上声、上声,不过从曲谱来看,阴平、阳平差别不大,没有必要严格区分,所以,我们在制曲时,不用去区别阴平和阳平。但在上声、去声的区分、有时却是非常严格的。
特别是韵脚,上声和去声的对立是很明显的,不过去声韵的独立性却更强,甚至不充讦用平声更不讦用上声。且有些地方与词比较也有一些独特之处。且曲字不仅规平声仄声,况且某些还要限定仄声中的“上”、“去”。
②、 用法上也存在平上互代现象: 上声和去声虽然同属于仄声,但是在元曲里,上声韵比较按近于平声韵。所以在该用上声韵的地方偶尔也可以改用平声,该用平声韵的地方,偶尔也可以改用上声。
③、元曲多为平仄相间的律句。元曲虽多为平仄相间的律句,也有不同程度′存在非律句。
  一是(1)律句:字音组合平仄相间,跟宋词没有什么不同,很多曲牌与词牌一样,在字音组合上只有平与仄的区别。(2)字音组合平仄相间,但分去、上。  二是非律句:元曲虽多为平仄相间的律句,但是也不同程度存在非律句。

8、曲的对仗共有那10种及它们各自的特点?
答:曲的对仗共同有十种:
1)、合壁对:
  两句相对,称合壁对。与诗词中的对仗无异。这种对仗形式在曲词中普遍采用。
2).鼎足对:
  三句一组,互为对仗,如鼎之三足并立,故名鼎足对。
3).扇面对(隔句对):
  凡第一句对第三句,第二句对第四句,皆称为扇面对。
4).救尾对:   
  把鼎足队的形式用于一支曲的结尾,是为救尾对。
5).首尾对:
  一曲之中,首句和末句相对,又称“鸾凤和鸣对”,此种对仗方式为元曲所独有,且常出现于[叨叨令]一曲中。
6).连璧对:
  凡曲中有四句相对者称为连璧。此形式在曲中也是常见的。
7).联珠对:
  曲中更多的句子相对者称为联珠对。所谓更多的句子相对,也有两种说法,一种说法是曲中通篇句子都作对仗者,称为联联珠对。但另一种说法是同一句式的多句相对称为联珠对。叱两种形式在曲中也都是常见的。
8).两韵对:
  曲词一般用韵有较密的特,两句(甚至三句)可既对仗又押韵,故称两韵对。
9).衬字对:
  指某一曲牌在曲谱规定的字数外,为更加口语化、唱起来更动听,而增加的字。
10).叠字对:
  因为元曲具有口语化、通俗仕后特点,在格律上又比较宽的缘故,妙用叠字更显得缠绵流转,音节和美,琅琅上口。有许多散曲在叠字使用上很为出色。例如:散曲小令《天净沙·即事》″莺莺燕燕春春,花花柳柳真真,事事风风韵韵”。就是很为出色叠字对。
9、什么是元曲的小令、重头小令、带过曲、散曲、以及套曲?并回答它们各自的特点、带过曲与重头小令的相同点与不同点有那些?
答:①元曲小令是元朝散曲的一种,原是民间的小调,元时宋词渐渐凋零,伶人多向民间小调求突破。文人的小令多半较典雅,民间的小令语言俚俗。一般以58字以内为小令,所谓小令又叫“叶儿”,其名称源自唐代的洒令。单片只曲、调短字少是其基本特征。形式上可分为寻常小令、摘调小令、重头小令、带过曲和集曲五种形式。
  ②重头小令:
  A、重头,又叫联章,见于北曲,指同一曲调的反复或联缀,数量不限。
  B、重头小令:是指以同一宫调和曲牌,重复填写几遍或若干遍,即围绕某一主题撰写数支曲子。
  C、带过曲:是小令的一种体式,即由再三个曲牌联缀在一起使用的特殊形式,通称为带过曲。
  D、散曲:中国古代文学体裁之一,在元代兴盛,和唐诗宋词为一代文学。又称为“乐府”或“今乐府”。是一种起源于民间新声的中国音乐文学。是当时一种雅俗共赏的新体诗。散曲体制主要有小令、套数两种以及介于两者之的带过曲等几种。
其特点:①散曲为小令和套曲两种形式②每首散曲都有曲牌,且属于一定的宫调。③各自曲牌在字数、句数、平仄和用韵等方面都有自已的规定
  后来随着散曲格律化和去市民化,失去了个性鲜明的鲜活市民文化血液,变得与宋词几乎无异,随之衰败,未能像唐诗宋词一样繁荣延续及后世。
E、套曲: 套曲由若干曲子组成。例:[南吕·一枝花]不伏老,含四支曲子。杂剧中只有套数,没有小令。区别在于 散曲里有小令,也有套数。
F、带过曲私重头小令区别:
相同点,都是由数支小令组成。
不同点: 重头小令″则是由数支小令联合而成。北等小令应该是同题同调,内容相联,首尾句法相同,每首小令可以独立成韵,最多可达百支。
带过世”多见于北曲,即两支或三支不同曲调的曲子组成。组成这些曲谱的宫调必须相同,音律必须衔接、谐调,同押一韵。带过曲一般不超过三支。带过曲介于小令与散套之间,在填写时要把带过的几个曲名写在前面,常用‘带’带过″“兼”等字将几个曲牌连在一起。

待续10题




回复 支持 反对

使用道具 举报

0

主题

15

帖子

15

积分

新手上路

Rank: 2

积分
15
发表于 3 天前 | 显示全部楼层
17001/小渔夫接上页
10、什么是衬字?它们的特点?衬字究竟可以衬多少字呢?
答:①衬字就是在曲律规必须的字之外,增加的字。也有称为垫字,就通俗说,这种衬字在歌唱时应该轻轻地带过去,不占重要的拍子,尤其北曲就是如此。
②衬字们特点
  曲可加衬字,还是它与词或诗的主要区别之一。它使曲文在遵守格律的前提下,有更大的灵活性,行文造字更为自由,衬字不受格律的束缚。
③小令所用的衬字相对较少,南曲更要少用或者不用,套曲杂剧则比较多。褥字可加1~30个字,以3~4字最为常见。
  在曲谱中,衬字往往用小字书写,以区别于正字。衬字一般不占用乐曲的节拍,言调,往往是唱时怏速而有节奏地一囗带过。衬字不拘平仄。可加句首、句中、句末(少见)。
11、什么是幺篇?回答幺篇与词,重头小令它们之间的关系?
答:①幺篇:是指北曲中的一种表达形式,在散曲小令写作中,连续使用同一个宫调,同一个曲牌写作时,第二支曲子可以不再标出曲调和曲牌。加一【幺】字式加一【幺篇】字样。
  ②幺篇与词,重头小令它们之间的区分:
初看同调重头小令与幺篇很相做。都是同一曲谱重复使用,但它们却有本质之别:
A,同调重头小令虽为同一个主题服务,却各有分工,各自叙述一个分标题。
B,重头小令可以重复多遍,类诗词之联章,是以相同曲牌。幺篇则只重复一次而已。
③曲牌小令与词小令的联系和区别:曲是一种艺术形式、词也是一种艺术形式。共同点:短小。不同点:词的小令,是指体制短小的词。而曲的小令,往往指的是与相对成套曲的区别而言的。曲的小令,还有个与词的许多小令不同的是,每首曲的小令是一韵到房而不换韵。
可以说散曲小令是对词类小令的改进,曲小令除了我们在前面的讲述中已经提过曲的韵脚较密,几手海句都可用韵,但平丶上在某些位置上(一般在去声字的前后)可以至换,不像诗词那样严格。但曲谱中标去声的地方不充许变动,这是与词词不同的地方。此外,曲在句式定格外可加衬字,用语更加口语化外,还有这样几点不同的。
12、什么是集曲?回答集曲中的“集”与“犯”?集曲的写作要求?
答①集曲: 是指一个曲学名词,指南曲中较为普遍运用的一种曲调形式。亦是南曲曲调的变化方法。它是采用若干支旧有的曲牌,各摘取其中的若干乐句,重新组织成一支新的曲牌,因此,集曲乃是多首曲调的综合。
②集曲中的“集”与“犯"。就像词中有犯类似。我们在学词时,有词的“犯调”,是词牌的词式,就是将取自不同词牌 词式中的句式组合构造另类词式。集曲也有叫“犯调”可以理解入侵、串八、也就是理解成一词调或曲调,有其它的曲调串进来。  也如词中有“犯”与“摊破"一样。集曲集同一宫调的曲调,叫“犯本宫。集不同宫调的曲调,叫“犯别宫”。所以有的集曲的曲调名就加上“犯”和“摊破”守样。
③、集曲的写作要求:  是近代的曲学大师吴梅说:“集曲无定格,但取音调之和,盖知音者往往任意割凑,于是增格增牌,遂日新不已矣”。虽然元曲三百首中没有收录的。但我们可以从[南九宫谱大全]和(九宫大成南北词谱](乾隆年编)中所收的集曲数量统计得列证明。需要我们掌握的是 集曲也是有一定的写作规律的,集曲技术要求。
13、什么是散套?简要回答散曲中的散套分为三种形式?
答①散套,是元散曲的一种,即散曲套数的简称,指把属于同一宫调的若干支曲,按照一下定规则联缀起来,表达一个主题,描述一个事件,构成一个完整的境界。
②、散曲中的散套的分类:有三种形式:′1)北套:即北曲中后套数。一般都有比较固定后组合形式。如:正宫中的[端正好],常与[滚绣球][倘秀才][叨叨令]连用。2)南套:即南曲中的套数。一般以引子,过曲和尾声三部分组成。3)南北合套:这种形式的套数最早出现在元代末年,把宫调相同的南北两种曲调,交错使用,有一定格式。
14、什么是曲中字数的增、损?
答:曲中字数的增、损?周德清所谓的句子可以增损,则是指曲字本身可以增损。如(双调·蟾宫曲]、[双调·折桂令]及王实甫的[西厢记·后庭花]等我们罗列的这些曲子都是可以增减的。
15、简要元曲中曲的韵字是怎么运用的?
答: ①其实曲之用韵正如词之用韵一样,曲的韵字的运用及注意事项:
(1)韵字:元曲统一用《中原音韵》周德清将平水韵重新化分成十九部,即宽、中、窄、和险韵部划分。
(2) 曲韵也和诗韵一样,可划分宽韵、中韵、窄韵和险韵。王力先生对其中一些韵部进行了划分:
一是宽韵: 即齐微、鱼模、萧豪;
中韵:真文、尤候、江阳、庚青、先天、皆来、家麻、歌戈、车遮和东钟十韵;
窄韵: 寒山、监咸和支思
险韵: 桓欢、侵寻和廉纤
②、 韵字运用应注意的几个问题?
答:曲的押韵与词相同,即按曲谱规定去押韵,曲站大都是平仄混押,一韵到底,但也有以下几个特殊情况:
一、借韵:正常押韵时偶然有一韵字押列所规定的韵部之外,但其音又很相近,在曲中不视为出韵,而称之为借韵。
二、赘(zhnⅰ)韵:即本来可以不用韵的地方,而作者因为一时方便,就多押了一两个韵脚,如果押同一韵部我们称之为赘韵,有此情形和赘韵非常相似,就是在可以不用韵的句子里用邻韵煞句,这种情况我们也将其称之为准赘韵。
三丶暗韵: 所谓暗韵就是在句子的中间穿插进一个韵字,故此称此为暗韵或句中韵。
四、重韵: 即在同一首曲子里有两个以上相同的韵脚。
重韵在诗和词中大都忌重韵,惟有曲不忌重韵,为什么不忌重韵,这大约有三个理由:′①是有些曲韵比诗韵更窄(如 支思、桓欢),不得不以重音效为抵偿:②是散套中,曲子组成多套数也是每套一音韵:特别是在杂剧里,每折一韵,需用的韵脚比诗词多数信:③是曲是比较大众化的东西,一般民众是不忌重韵的。
五、失韵:  即该用韵之处末用韵。曲韵本来是很密的,偶然一处不用韵也不显得十分严重。
16、什么是杂剧套数?回答散曲套数和杂剧套数的区别?杂剧的结构?
答1、杂剧套数?就是将同一宫调的若干支曲牌,按一定的规则和顺序联成一套,并且有首有尾、一韵到底。同套中的套曲一般必须使用同一宫调的曲牌。  2、散曲套数和杂剧套数的区别:散套只用来吟咏和清唱,不需要宾白和科范,也不上舞台,相对使用的曲牌一般较少,但也有持长的。  剧套就比较复杂,它是用来在舞台上表演的一种唱词,包括宾白与科范,使用的曲牌也比较多。  3、杂剧的结构:  ①宾白:指戏曲中的“道白”。 ②科范: 指舞台上演员的动作、表情和其他方面的舞台指示。如笑料、打科、见科、哭科等。 ③折:  散套是散曲中曲调组合的最大单位,而剧套则是杂剧中曲调组合的最小单位,称之为折。一个剧本一般有四折。也有六折甚至还有更多的,如王实甫的《西厢记》共有五本、其中笫二本就有五折,其余每本都为四折,共有二十一折,其实我们前面学习过的散套就相当于杂剧中的一折。 ④楔(xie)子:  是指元代杂剧中加在最前面或两折之间的片段,作为剧情的开端或衔接,也就是杂剧开始时设置的独立段落,放在最前面,作为剧情的开始,每个剧本或大些的剧中的每一本 开始时都要有个“楔子″,甚至有少数剧本在折与折之间也设“楔子”。  ⑤煞(煞笔):与散套的煞类似,也叫"尾”“煞尾“随尾^等,指每一折剧曲的结尾一曲。  ⑥正名与题目:  北曲在演出前,通常会用两句或四句字数相同的对句道出全剧的表演纲月,再以其中最为精辟确切的句子作为本剧的剧名,在每一个杂剧剧本结尾都要加上“题目”与“正名”。
17、什么是借宫?借宫有什么样的原则?回答哪些套曲可以借宫及杂剧的体式特征?
答: 1、什么是借宫,剧套在表现复朵的剧情时,常常感到只用本宫调曲牌往往难以满足剧本提出的要求。这个时候,作者就不得不设法到其他宫调中去 寻找合适的曲牌,这就叫借宫。  
2、借宫的原则: 借宫有严格的限制,不能随意。借来的曲牌与原宫调所用曲牌在音调上必须贴切、和谐。当然,这与元曲当年所创的音韵理论有关,可惜在元末即已经失传。因此,今人只好按元人留下的规矩执行,这有点像宋人创立词谱理论后来失传一样。我们今天只能按后人总结出的所谓词谱小心填写,不敢越池一步,就再也看不到那优美们今人所创的自度腔。
3、哪些套曲可以借宫:  ①、黄钟宫可借曲牌,有5调:   (来自大石调)随煞、(来自仙吕)柳叶儿、(来自中吕)山坡羊、(即随尾,来自南吕)黄钟尾、(来自商调)挂金索。 ②、 正吕宫可借曲牌,有31调:  来自中吕的: 叫声、鲍老儿、十二月、尧民歌、快活三、朝天子、红秀鞋、喜春来、上小楼、满庭芳、剔银灯、蔓菁菜、柳青娘、道和、四边静(来自中吕)、四换头(来自中吕)、醉春风、迎仙客、古鲍老、醉高歌石榴花、斗鹌鹑、齐天乐、红彩儿。来自双调的有: 太平令、梅花洒、收江南、牡丹春、七只弟。来自仙吕宫的有: 金盏儿。来自般涉调:  耍孩儿、煞。 ③、仙侣宫可借曲牌: 有12调:  来自大石调:归塞北、好欢音、青杏子、随煞。 来自正宫: 塞鸿秋、醉太平、货郎儿、六么遍。  来自中吕:  滿庭芳。来自双调: 得胜乐、小将军 来自商润:  凤鸾吟  ④、南吕宫可借曲牌有5调:   来自黄钟宫: 神仗儿  来自双调: 水仙子、荆山玉、竹枝歌、收尾  ⑤、中吕宫可借曲牌有32 调:
来自正宫: 滚绣球、倘秀才、买寿杖、塞鸿秋、脱布衫、小梁州、醉太平、伴读书、笑和尚、白鹤子、双鸳鸯、蛮姑儿、穷河西、六么遍、菩萨蛮、啄木儿煞  来自仙吕:  六么序、后庭花
来自南吕: 隔尾、干荷叶  来自双调:  镇江回、乱柳叶、风流体  来自越调:  三台印  来自般涉调:  哨遍、脸儿红、墙头草、墙头花、煞、尾声、耍孩儿、急曲子  ⑥、双调可借曲牌:  有9调   来自大石调:  随煞  来自仙吕:  金盏儿 来自中吕:  卖花声 来自南吕:  梧桐树、金字经、干荷叶、玉交枝 来自商调:  玉抱肚 来自般涉调:  耍孩儿   ⑦、越调可借曲牌   有4调:  来自仙吕:  醉中天、醉扶归、三番玉楼人  来自双调:  收尾
⑧、商调可借牌 有23调  来自黄钟宫:  节节高、四门子   来自正宫:  小梁州  来自仙吕宫:  赏花时、村里迓鼓、元和令、上马娇、游四门、胜葫芦、后庭花、柳叶儿、青哥儿、上京马、四季花、双雁子  来自中吕:  山坡羊
来自双调:  雁儿落、得胜令、春闺怨、牡丹春、秋江送  来自越调:  洒旗儿  来自商调:  应天长   ⑨、大石调可借曲牌  有3调: 来自小石调:天上谣、恼煞人、伊州遍
4、杂剧的体式特征: ①、结构体制: 四折一楔子,题目正名。楔子们篇幅叫段,一般放在第一折前交代剧情,起“序幕”的作用。这中间夹有宾白及科范。②、言乐体制:   每折限用一个宫调,唱词一韵到底,平仄通押,由一个角色主唱。  在表演上由一人主唱,如以正旦为主的戏里,只由正旦一人独唱到底,其他角色可都不唱,只用旁白。
③、角色(续下页)


回复 支持 反对

使用道具 举报

680

主题

4072

帖子

4451

积分

版主

Rank: 7Rank: 7Rank: 7

积分
4451

宣传达人灌水之王突出贡献优秀版主论坛元老注册会员高级会员

 楼主| 发表于 前天 14:46 | 显示全部楼层
小渔村元曲17期基础班毕业答卷学号:17019 网名:白云

一、问答题
——————————————1、什么是元曲?元曲的分类?
答1:一种韵文形式,盛行于元代,又称元曲。它是受民间歌曲的影响而形成的,句法较词更为灵活,多用口语,用韵也更接近口语。
答2:元曲有杂剧、散曲之分 。元曲的组成,包括两类文体:
一是包括小令、带过曲和套数的散曲;
二是由套数组成的曲文,间杂以宾白和科范,专为舞台上演出的杂剧。——————————————2、元曲产生分哪几个时期,其代表人物有哪些?
答:元曲产生分三个时期。
(1)初期:元朝立国到灭南宋。这一时期元曲刚从民间的通俗俚语进入诗坛,有鲜明的通俗化口语化的特点和犷放爽朗、质朴自然的情致。
作者多为北方人,其中关汉卿、马致远、王实甫、白朴等人的成就最高。

(2)中期:从元世祖至元顺帝年间。这一时期创作题材都集中在爱情、神仙道化、文人事迹,以显示剧作者们的独特追求,如在表现爱情时,他们更注重“情”本身,因为渴望寻找一个避世的地方,他们在文人事迹剧中歌咏自己不遇的苦闷,怀乡的愁绪,这一时期的元曲创作开始向文化人、专业化全面过渡,散曲成为当时的主要体裁。
其代表人物有郑光祖、睢(suī)景臣、乔吉、张可久等。
    末期:元成宗至正年间到元末。虽然元杂剧在舞台上仍占有重要位置,主题以对封建道德的宣扬、离奇情节为主,但是作品数量大减、内容风格因循,成了衰落主因,杂剧创作中心南移。
重要剧作家多活动于今天浙江省和江苏省长江以南的地区,此时的散曲作家以弄曲为专业,他们讲究格律词藻,艺术上刻意求工,崇尚婉约细腻、典雅秀丽,代表作家有张养浩、徐再思等。  ——————————————
3、元曲的体式特点?
(1)内容上的特点:
    词:一是反映了爱国的激情和抗敌的壮志;二是都市繁荣和个人的享乐;三是世情的感伤和归隐的清高;四是丧国的悲恸和庶民的痛苦

:则嘻笑怒骂皆成文章,由于“主旨”、“作意”的不等、不同,才导致诗词往往讲究哀而不伤,怨而不怒;而元散曲则可哀可伤,敢怨敢怒,狂歌当哭,嘻笑怒骂皆成文章,随着课程的深入我们以后再详细分析。
(2)在形式上同异
曲和词同属于长短句,但曲的句子长短更为参差,词和曲在当时都是合乐能唱的歌词;其句式从1-7字以至8-12字不等,但一字句到七字句是基本句式,而八字句不是四加四成句,便是三加五成句,这是词和曲在形式上相同的地方。1)词分为一段(或片、遍、阕)二段、三段、四段,而以二段为最多,曲通常只有一段。
2)曲有衬字,词一般没有衬字。曲有衬字,即正格(正字)之外的字,而加衬字可多可少,大抵散曲加衬字较少,剧曲加衬字较多,甚至使一支曲衬字多于正文的。散曲中,北曲加衬字多,南曲加衬字少,南曲一般有“衬不过三”的说法。
3)用韵不同。词韵通常用《词林正韵》,曲韵通常用《中原音韵》。
4)词不能加句子,而部分曲可以加句子。曲不但有衬字,而且有些曲调本身可以增加句子,有些套数还可以增减调数,这是曲律的规定。
  但同为长短句式,也有相异之处:
:则嘻笑怒骂皆成文章,由于“主旨”、“作意”的不等、不同,才导致诗词往往讲究哀而不伤,怨而不怒;而元散曲则可哀可伤,敢怨敢怒,狂歌当哭,嘻笑怒骂皆成文章,随着课程的深入我们以后再详细分析。
(2)在形式上同异
曲和词同属于长短句,但曲的句子长短更为参差,词和曲在当时都是合乐能唱的歌词;其句式从1-7字以至8-12字不等,但一字句到七字句是基本句式,而八字句不是四加四成句,便是三加五成句,这是词和曲在形式上相同的地方。但同为长短句式,也有相异之处:
1)词分为一段(或片、遍、阕)二段、三段、四段,而以二段为最多,曲通常只有一段。
2)曲有衬字,词一般没有衬字。曲有衬字,即正格(正字)之外的字,而加衬字可多可少,大抵散曲加衬字较少,剧曲加衬字较多,甚至使一支曲衬字多于正文的。散曲中,北曲加衬字多,南曲加衬字少,南曲一般有“衬不过三”的说法。
3)用韵不同。词韵通常用《词林正韵》,曲韵通常用《中原音韵》。4)词不能加句子,而部分曲可以加句子。曲不但有衬
字,而且有些曲调本身可以增加句子,有些套数还可以增减调数,这是曲律的规定。
皆成文
章,由于“主旨”、“作意”的不等、

(3)词和曲在语言、风格上的特点
从风格上看,宋词较为多样化:豪放、清旷、愤激、典雅、婉约与艳丽等等。其中,以高雅含蓄之作居多,散曲的风格也较多样,但以通俗畅达为主,力求痛快淋漓,较多地保留着民间俗曲的某些特色。概括地说:
1) 在语言上词典雅含蓄,而散曲通俗活泼;
2) 在格律上词要求严格,而散曲更自由些;
3) 在分类上,宋词:小令、中调、长调;元曲:剧曲(杂剧)、散曲(小令、套数)
4)在格式上,
宋词:词牌十标题(如《水调歌头• 明月几时有》)
元曲:宫调十曲牌十标题(如:〔中吕•山坡羊〕苏武持节)。一般把宫调和曲牌用六角括号括起来,后面写题目。宫调和曲牌直接用实心圆点隔开。

4、词和曲在语言、风格上各有什么特点?

答:唐诗语言重形象,宋诗重理趣,宋词主抒情,且表现在作品上风格各异,文人气息甚浓,而元曲的语言则亦文亦俗,为塑造作品所要表现的人物服务,有着其特定的语言魅力。
5、什么是中原音韵?它包括那些内容?
答1:《中原音韵》,元代周德清撰戏曲(北曲)曲韵专著,是我国出现最早的一部北曲曲韵和北曲音乐论著。元代周德清在其创作实践和对北曲的研究过程中,深感一般北曲作者和演唱者在语言、声韵、格律等方面存在许多问题,他认为他们的作品“韵共守自然之音,字能通天下之语”同时也扬弃了他们用韵不规范的地方。于是在泰定元年(1324年)秋,写成《中原音韵》,后又作了多次修订。《中原音韵》无论是音韵学方面,还是曲学理论方面,都对后世产生了极其深远的影响。
答2:该书内容主要包括三个方面内容:“曲韵韵谱”、“正语作词起例”和“作词十法”。
第一部分,“曲韵韵谱”是北曲创作和演唱者审音定韵的标准。
第二部分,“正语作词起例”,主要论述曲韵韵谱的编制和审音原则,以及宫调曲牌和作曲方法等。
第三部分,“作词十法”(元人把曲亦叫词),主要表述了周氏的曲学理论主张。“十法”为:知韵、造语、用事、
——————————————用字、入声作平声、阴阳、务头、对偶、末句和定格。——————————————
6、简要回答元曲的曲调?元曲的标题格式?指出下列曲牌分别属于哪个宫调?
    喜春来、凭栏人、梧叶儿、落梅风、小桃红、四块玉、醉中天、干荷叶、山坡羊。
    答1:元曲以前是配乐演唱的歌词,曲调固定而歌词每每更替,因此要选择合适的乐曲来表现不同的意境,〔越调〕〔商调〕等其实指的就是那个曲在演唱时所适用的曲调。曲牌名,其实和词牌名是一样的概念。
答2:在标题上分为三部分: 
第一部分如:中吕、越调、双调、仙吕等,就是这首曲子的宫调。
第二部分如:我们平常说的“天净沙”、“山坡羊”、“醉花阴”,就是一个曲牌,这比较类似于宋词的格式,但是语言更自由,感情更直白一些。
第三部分如:“秋思”“渔夫”等,指所表达的主题,也就是题目。
答3:喜春来-中吕、凭栏人-越调、梧叶儿-商调、落梅风-商调、小桃红-越调、四块玉-南吕、醉中天-仙吕、干荷叶-南吕(亦入中吕和双调)、山坡羊-中吕。
7、详细回答元曲的平仄韵律?
答:曲牌规定了曲子的句数、字数、平仄、押韵格式。 这一点大家在查阅《中原音韵》的时候,每个韵部中分为阴平、阳平、上、去。
(1)平仄严格
曲牌字的平仄比诗、词的平仄都要严。周德清在《中原音韵》“作词十法”中曾经提到,在某些情况下,曲字平声要分阴平、阳平,仄声要分上声、去声, 不过,从曲谱来看,阴平、阳平差别不大,没有必要严格区分,所以,我们在制曲时,不用去区别阴平和阳平。但是上声、去声的区分,有时却是非常严格的。
特别是韵脚,上声和去声的对立是很明显的,但是去声韵的独立性却很强,该用去声韵的地方,不但不允许用平声,甚至也不允许用上声。以上仍然是就用韵的平仄而言,至于某字某句的平仄,曲跟词比较也有一些独特之处。最明显的就是曲字不仅规定平声仄声,而且有些地方还要限定仄声中的“上”、“去”。
(2)用法上也存在平上互代现象
上声和去声虽然同属于仄声,但是在元曲里,上声韵比较接近于平声韵。所以在该用上声韵的地方,偶尔也可以改用平声,该用平声韵的地方,偶尔也可以改用上声。
(3)元曲多为平仄相间的律句:1)律句
(1)字音组合平仄相间,跟宋词没有什么不同, 很多曲牌与词牌一样,在字音组合上只有平与仄的区别。(2)字音组合平仄相间,但分去上。2)非律句
元曲虽多为平仄相间的律句,但是也不同程度存在非律句。——————————————8、曲的对仗共有那10种及它们各自的特点?
答1:元曲的10种对仗
1、合璧对:两句相对,称合璧对。与诗词中的对仗无异。这种对仗形式在曲词中普遍采用。
    2、鼎足对:三句一组,互为对仗,如鼎之三足并立,故名鼎足对。
3、扇面对(隔句对):凡第一句对第三句,第二句对第四句,皆称为扇面对。
4、救尾对:把鼎足对的形式用于一支曲的结尾,是为救尾对。
5、首尾对:一曲之中,首句和末句相对,又称“鸾凤和鸣对”,此种对仗方式为元曲所独有,且常出现于〔叨叨令〕一曲中。

6、连璧对:凡曲中有四句对者称为连璧对。此形式在更多的句子相对,也有两种说法。一种说法是,曲中通篇句子都作对仗者,称为联珠对。但另一种说法是同一句式的多句相对称为联珠对。此两种形式在曲中也都是常见的。
    8、两韵对:曲词一般用韵有较密的特点,两句(甚至三句)可既对仗又押韵,故称两韵对。    9、衬字对:指某一曲牌在曲谱规定的字数以外,为更加口语化、唱起来更动听而增加的字。     10、叠字对:因为元曲具有口语化、通俗化的特点,在格律上又比较宽的缘故,妙用叠字更显得缠绵流转,音节和美,琅琅上口。答2:元曲的对仗特点:(1)曲的对仗,既可平仄相对,也可同调相对,即平声对平声,仄声对仄声。(2)俗语入对的现象十分普遍,这与古代戏曲“本色当行”的特点有关。(3)戏曲曲词衬字多,所加衬字,多数相对,但也有不对的情形。有时,须正确区分正文和衬字,并剔除衬字,才能判别曲词是否对仗。——————————————曲中也是常见的。
是常见的。7、联珠对:曲中更多的句子相对者称为联珠对。所谓
9、什么是元曲的小令、重头小令、带过曲、散曲、以及套曲?并回答它们各自的特点、带过曲与重头小令的相同点与不同点有那些?
    答1:小令:是元朝散曲的一种,原是民间的小调。文人的小令多半较典雅,民间的小令语言俚俗。一般以58字以内为小令,所谓小令又叫“叶儿”,其名称源自唐代的酒令。
基本特征,单片只曲,调短字少。
重头小令:有一种联章体又称“重头小令”,则是由数支小令联合而成。
带过曲:是小令的一种体式,见于北曲,即用两支或三支不同曲调的曲子组成一个新曲谱。
散曲:中国古代文学体裁之一。在元代兴盛,和唐诗宋词同为一代之文学。又称为“乐府”或“今乐府”。是一种起源于民间新声的中国音乐文学,是当时一种雅俗共赏的新体诗。散曲有小令和套数两种基本形式。散曲是一种诗歌体裁;是一种另类格律诗;是一种不带科白的曲,(科,动作。白,道白),不用舞台来表演故事,只是用来清唱,有人也称之为“清曲”。 
    散曲的特点:1)散曲分为小令和套曲两种形式。 2) 每首散曲都有曲牌,且属于一定的宫调。 3) 各自曲牌在字数、句数、平仄和用韵等方面都有自己的规定。
套曲:套曲由若干曲子组成。如〔南吕•一枝花〕不伏老,含四支曲子。
    杂剧中只有套数,没有小令。散曲里有小令,也有套数。答2:带过曲与重头小令的相同点与不同点:相同点:都是由数支小令组成。
不同点:“重头小令”,则是由数支小令联合而成。此等小令应该是同题同调,内容相联,首尾句法相同,每首小令可以单独成韵,最多可以达百支。
“带过曲”多见于北曲,即用两支或三支不同曲调的曲子组成。组成这些曲谱的宫调必须相同,音律必须衔接、谐调,同押一韵。带过曲一般不超过三支。带过曲介于小令与散套之间,在填写时要把带过的几个曲名一并写在前面,常用“带”“带过”“兼”等字将几个曲牌连在一起。——————————————
10、什么是衬字?它们的特点?衬字究竟可以衬多少字呢?
    答1:衬字就是在曲律规定必需的字之外,增加的字。也有称为垫字。就普通说,这种衬字在歌唱时,应该轻轻地带过去,不占重要的拍子;尤其北曲就是如此。
    答2:衬字的特点:曲可加衬字,这是它与词或诗的主要区别之一。它使曲文在遵守格律的前提下,有更大的灵活性,行文造字更为自由,衬字不受格律的束缚。
  答3:由衬一字到衬二三十字的都有,但以三四字最常见。小令所用的衬字相对较少,南曲更要少用或者不用,套别于正字。衬字一般不占用乐曲的节拍、音调,往往是唱时快速而有节奏地一口带过。衬字不拘平仄。可加于句首、句中、句末(少见)。
    ——————————————
11、什么是幺篇?回答幺篇与词,重头小令它们之间的关系?
    答1:幺篇,指北曲中的一种表达形式。在散曲小令写作中,连续使用同一个宫调,同一个曲牌写作时,第二支曲子可以不再标出曲调和曲牌。加一【幺】字或加一【幺篇】字样。答2:幺篇与词,重头小令它们之间的关系:
初看同调重头小令与幺篇很相似。都是同一曲谱重复使用。但它们却有本质之别:(1)同调重头小令虽为同一个主题服务,却各有分工,各自叙述一个分标题,可同韵也可各自成韵,彼此无关。而元曲幺篇与原曲组成一个较大型的新曲谱,其韵要求一韵到底。(2)重头小令可以重复多遍,类诗词之联章,是以相同曲牌。幺篇则只重复一次而已。
    曲牌小令与词小令的联系和区别:曲是一种艺术形式、词也是一种艺术形式。共同点:短小。曲、杂剧则比较多。在曲谱中,衬字往往用小字书写,以区不同点:词的小令,是指体制短小的词;而曲的小令,往往指的是与相对成套曲的区别而言的。 曲的小令,还有个与词的许多小令不同的是,每首曲的小令是一韵到底而不换韵。可以说,散曲小令是对词类小令的改进,曲小令除了我们在前面的讲述中已经提过曲的韵脚较密,几乎每一句都可用韵,但平、上在某些位置上(一般在去声字的前后)可以互换,不像诗词那样严格。但曲谱中标去声的地方是不允许变动,这是与诗词不同的地方。此外,曲在句式定格外可加衬字,用语更加口语化外,还有这样几点不同的。——————————————
12、什么是集曲?回答集曲中的“集”与“犯”?集曲的写作要求?
    答1:集曲,是一个曲学名词,指南曲中较为普遍运用的一种曲调形式。亦是南曲曲调的变化方法。它是采用若干支旧有的曲牌,各摘取其中的若干乐句,重新组织成一支新的曲牌,因此,集曲乃是多首曲调的综合。
    答2:集曲中的“集”与“犯”。就像词中有“犯”类似。我们在学词时,有词的犯调,是词牌的词式,就是将取自不同词牌词式中的句式组合构造另类词式。集曲也有叫“犯调”。“犯”,可以理解入侵、串入,也就是理解成一词调或曲调,有其它的曲调串进来。也如词中有“犯”与“摊破”一样。集曲集同一宫调的曲调,叫“犯本宫”。集不同宫调的曲调,叫“犯别宫”。所以有的集曲的曲调名就加上“犯”和“摊破”字样。   
    答3:集曲的写作要求:近代的曲学大师吴梅说:“集曲无定格,但取音调之和,盖知音者往往任意割凑,于是增格增牌,遂日新不已。” 虽然元曲三百首中没有收录的。但我们可以从〔南九宫谱大全〕和〔九宫大成南北词谱〕(乾隆年编)中所收的集曲数量统计得到证明。需要我们掌握的是集曲也是有一定的写作规律的。集曲技术要求。——————————————
13、什么是散套?简要回答散曲中的散套分为三种形式?
    答:散套,是元散曲的一种,即散曲套数的简称,指把属于同一宫调的若干支曲,按照一定规则联缀起来,表达一个主题,描述一个事件,构成一个完整的境界。
    答2:散曲中的散套的分类:
    1)北套:即北曲中的套数。一般都有比较固定的组合形式。如:正宫中的〔端正好〕,常与〔滚绣球〕〔倘秀才〕〔叨叨令〕连用;
    2)南套:即南曲中的套数。一般以引子、过曲和尾声三部分组成。
    3)南北合套:这种形式的套数最早出现在元代末年,把宫调相同的南北两种曲调,交错使用,有一定格式。
———14、什么是曲中字数的增、损?
    答:在曲谱中,其曲谱句、字数一般是较为固定的(当然衬字除外),但也有一些调的句、字可以增、损,而周德清所谓句字可以增损,则是曲字本身可以增损,衬字在句子中不15、简要元曲中曲的韵字是怎么运用的?
答:其实曲之用韵正如词之用韵一样,曲的韵字的运用及注意事项。   
    1、韵字:
(1)元曲统一用《中原音韵》,
(2)周德清将平水韵重新划分成十九部。韵中宽、中、窄和险韵部划分。曲韵也像诗韵一样,可划分为宽韵、中韵、窄韵和险韵,王力对《中原音韵》的韵部划分: 宽韵:齐微、鱼模、萧豪;
中韵:真文、尤侯、江阳、庚青、先天、皆来、家麻、歌戈、车遮和东钟十韵;
窄韵:寒山、监咸和支思 ;险韵:桓欢、侵寻和廉纤。
2、韵字运用应注意的几个问题:
曲的押韵与词相同,即按曲谱规定去押韵,曲韵大都是平仄混押,一韵到底,但也有以下几个特殊情况: 论平仄,增句如加在正格押韵处,一般要求押韵。
1)借韵:在正常押韵时偶然有一韵字押到所规定的韵部之外,但其音又很相近,在曲中不视为出韵,而称之为借韵。
2)赘(zhuì)韵:即本来可以不用韵的地方,而作者因为一时方便,就多押了一两个韵脚,如果押同一韵部我们称之为赘韵,有些情形和赘韵非常相似,就是在可以不用韵的句子里用邻韵煞句,这种情况我们也将其称之为准赘韵。
3)暗韵:所谓暗韵就是在句子的中间穿插进一个韵字,故此称此为暗韵或句中韵。
4)重韵: 即在同一首曲子里有两个以上相同的韵脚。 重韵在诗和词中大都忌重韵,惟有曲不忌重韵,为什么不忌重韵,这大约有三个理由:一是有些曲韵比诗韵更窄(如支思、桓欢),不得不以重音效为抵偿;二是散套中,曲子组成多,套数也是每套一音韵;特别是在杂剧里,每折一韵,需用的韵脚比诗词多数倍;三是曲是比较大众化的东西,一般民众是不忌重韵的。5)失韵:即该用韵之处未用韵。曲韵本来是很密的,偶然一处不用韵也不显得十分严重。
————————————————————————————
16、什么是杂剧套数?回答散曲套数和杂剧套数的区别?杂剧的结构?
    答1:杂剧套数:
套数就是将同一宫调的若干支曲牌,按一定的规则和顺序联成一套,并且有首有尾、一韵到底。同套中的套曲一般必须使用同一宫调的曲牌。
答2:散曲套数和杂剧套数的区别:
散套只用来吟咏和清唱,不需要宾白和科范,也不上舞台,相对使用的曲牌一般较少,但也有特长的。
    剧套就比较复杂,它是用来在舞台上表演的一种唱词,包括宾白与科范,使用的曲牌也比较多。
答3:杂剧的结构:
(1)宾白:指戏曲中的“道白”。
(2)科范:指舞台上演员的动作、表情和其他方面的舞台指示。如笑科、打科、见科、哭科等。
    (3)折:散套是散曲中曲调组合的最大单位,而剧套则是杂剧中曲调组合的最小单位,称之为折。一个剧本一般有四折,也有六折甚至还有更多的,如王实甫的《西厢记》共有五本,其中第二本就有五折,其余每本都为四折,共有二十一折,其实我们前面学习过的散套就相当于杂剧中的一折。
    (4)楔(xiē)子:是指元代杂剧中加在最前面或两折之间
的片段,作为剧情的开端或衔接,也就是杂剧开始时设置的独立段落,放在最前面,作为剧情的开始,每个剧本或大些的剧中的每一本开始时都要有个“楔子”,甚至有少数剧本在折与折之间也设“楔子”。
    (5)煞(煞尾):与散套的煞类似,也叫“尾”“煞尾”“随尾”等,指每一折剧曲的结尾一曲。
    (6)正名与题目:北曲在演出前,通常会用两句或四句字数相同的对句道出全剧的表演纲目,再以其中最为精辟确切的句子作为本剧的剧名,在每一个杂剧剧本结尾都要加上“题目”与“正名”。——————————————
17、什么是借宫?借宫有什么样的原则?回答哪些套曲可以借宫及杂剧的体式特征?
    答1:什么是借宫?
    剧套在表现复杂的剧情时,常常感到只用本宫调曲牌往往难以满足剧本提出的要求。这个时候,作者就不得不设法到其他宫调中去寻找合适的曲牌,这就叫借宫。答2:借宫的原则:借宫有严格的限制,不能随意。借来的曲牌与原宫调所用曲牌在音调上必须贴切、和谐。当然,这与元曲当年所创造的音韵理论有关,可惜在元末即已经失传。因此,今人只好按元人留下的规矩执行,这有点像宋人创立词谱理论后来
失传一样。我们今天只能按后人总结出的所谓词谱小心填写,不敢越池一步,就再也看不到那优美的今人所创的自度腔。答3:哪些套曲可以借宫
(1)黄钟宫可借曲牌,有5调:
(来自大石调)随煞、(来自仙吕)柳叶儿、(来自中吕)山坡羊、(即随尾,来自南吕)黄钟尾、(来自商调)挂金索。
    (2)正宫可借曲牌,有32调:
    来自中吕的:叫声、鲍老儿、十二月、尧民歌、快活三,朝天子、红绣鞋、喜春来、上小楼、满庭芳、剔银灯、蔓菁菜、柳青娘、道和、四边静(来自中吕)、四换头(来自中吕)、醉春风、迎仙客、古鲍老、醉高歌石榴花、斗鹌鹑、齐天乐、红衫儿 。来自双调的有:太平令、梅花酒、收江南、牡丹春、七兄弟
    来自仙吕宫的有:金盏儿
    来自般涉调:耍孩儿、煞
(3)仙吕宫可借曲牌,有12调:
    来自大石调:归塞北、好观音、青杏子、随煞
    来自正宫:塞鸿秋、醉太平、货郎儿、六么遍
    来自中吕:满庭芳
    来自双调:得胜乐、小将军
    来自商调:凤鸾吟
(4)南吕宫可借曲牌有5调
    来自黄钟宫:神仗儿
    来自双调:水仙子、荆山玉、竹枝歌、收尾
    (5)中吕宫可借曲牌有31调
    来自正宫:滚绣球、倘秀才、灵寿杖、塞鸿秋、脱布衫、小梁州、醉太平、伴读书、笑和尚、白鹤子、双鸳鸯、蛮姑儿、穷河西、六么遍、菩萨蛮、啄木儿煞
    (6)双调可借曲牌:有9调
    来自大石调:随煞
    来自仙吕:金盏儿
    来自中吕:卖花声
    来自南吕:梧桐树、金字经、干荷叶、玉交枝
    来自商调:玉抱肚
    来自般涉调:耍孩儿
    (8)商调可借曲牌有23调:
    自来黄钟宫:节节高、四门子
    来自正宫:小梁州
    来自仙吕宫:赏花时、村里迓鼓、元和令、上马娇、游四门、胜葫芦、后庭花、柳叶儿、青哥儿、上京马、四季花、双雁子
    (9)大石调可借曲牌有3调:
    来自小石调:天上谣、恼煞人、伊州遍
答4:杂剧的体式特征:
(1)结构体制:四折一楔子,题目正名。 楔子的篇幅叫段,一般放在第一折前交代剧情,起“序幕”的作用。这中间夹有宾白及科范。
    (2)音乐体制:每折限用一个宫调,唱词一韵到底,平仄通押,由一个角色主唱。
在表演上由一人主唱,如以正旦为主的戏里,只由正旦一人独唱到底,其他角色可都不唱,只用旁白。
    (3)角色分工:旦、末、净、杂。
旦:包括正旦、外旦、小旦、大旦、老旦、搽旦。
正旦:歌唱的主要女演员。
外旦、贴旦:次要女演员
    末包括正末、小末、冲末、副末。指男演员
    正末是歌唱的主要男演员
    外末、副末是次要的男演员
    冲末是首次上场的男演员
    净:是地位低下的喜剧性人物
    杂:是除以上三类外的演员
    有孤(当官)、驾(皇帝)、卜儿(老妇人)等。——————————————
18、如何提高其写作技巧?(简要回答,主要谈自己的观点,字数不限) 

答:认真去读作品,尤其多读名片名作,细细逐磨感悟。慢慢欣赏,多写多练,反复修改推敲。请老师指导,参与到具体创作环境中,多实践,多磨练,对自己提高写创作水平是有很大帮助的。不厌其凡的坚持下去,持之以恒,多学名人的佳作,勤学苦练,努力提高自己,更上一层楼。——————————————
二、写作题
1、参照元代乔吉的〔商调•集贤宾〕咏柳忆别,作散套,题目自拟,韵部自选,一韵到底。要求用〔商集贤宾〕〔逍遥乐〕〔醋葫芦〕〔浪里来煞〕套式。

17019一白云〔商调•集贤宾〕端午怀古〔集贤宾〕榴花似燃照端阳,满院粽飘香。菖蒲似箭散邪獐,艾篙青色吐芬芳。忆当年屈子彷徨,汨罗畔浩叹兴亡。离骚赋千秋绝唱,《天问》情万古流芳。龙舟竞渡急,鼓点震沧浪。〔逍遥乐〕那堪国殇,好侫朝堂,一代忠良,血气方刚。心牵黎庶,满腔热血洒沅湘。纵身一跃清波漾,赴汨水气概轩昂。千秋凭吊,江水悠悠,诉说沧桑。〔醋葫芦〕艾符悬,祐安康。盈怀奠酒祭寒江,点额雄黄乃密方。角黍飘荡,寄情思千古吉祥。〔浪里来煞〕击鼓响,龙舟翔。长空划破显曙光,正气凌云斗志昂。千年绝唱,九歌一曲溯源长。

曲例:〔商调•集贤宾〕咏柳忆别元代:乔吉恨青青画桥东畔柳,曾祖送少年游。散晴雪杨花清昼,又一场心事悠悠。翠丝长不系雕鞍,碧云寒空掩朱楼。揎罗袖试将纤玉手,绾东风摇损轻柔,同心方胜结,缨络绣文球。
〔逍遥乐〕绾不成鸳鸯双叩,空惊散梢头。一双锦鸠。何处忘忧?听枝上数声黄栗留,怕不弄春娇巧转歌喉。惊回好梦,题起离情,唤醒闲愁。
〔醋葫芦〕雨睛珠泪收,烟颦翠黛羞,殢风流还自怨风流。病多不奈秋,未秋来早先消瘦。晓风残月在帘钩。
〔浪里来煞〕(不要)你护雕,阑花甃香,荫苍苔石径纲。只要你盼行人终日替我凝眸,只要你重温灞陵别后酒。如今时候,只要向绿阴深处缆归舟。
曲谱:〔商调•集贤宾 〕〔集贤宾〕×平厶平平去上(平)△,×仄仄平平△。×××、×平×厶,×××、×仄平平△。×××、×仄平平,×××、×仄平平△。×平厶平平去上(平)△,×××、×仄平平△。×平平仄仄,×仄仄平平△。〔逍遥乐〕×平平去△,×仄平平,×平厶上(平)△。×仄平平△,×平×、×仄平平△。×仄×平×厶平(上)△,×××、×仄平平△。×平×仄,×仄平平,×仄平平△。〔醋葫芦〕×厶平,×厶上(平)△。×平×仄仄平平△,×仄×平平去上(平)△。×平平去△,×平×仄仄平平△。 〔浪里来煞〕×仄平(上)△,×仄上(平)△。×平×仄仄平平△,××仄平平(上)去上(平)△。×平平(上)去△。×平×仄仄平平△。
回复 支持 反对

使用道具 举报

您需要登录后才可以回帖 登录 | 立即注册

本版积分规则

QQ|Archiver|手机版|小黑屋|蜀ICP备2021028321号-1|小渔村文学论坛

川公网安备 51130202000309号

法律顾问:王焕文律师(静飘) 葛全中律师 广东威纳氏律师事务所

GMT+8, 2025-6-8 08:32 , Processed in 0.515832 second(s), 18 queries .

Powered by Discuz! X3.4

© 2001-2013 Comsenz Inc.

快速回复 返回顶部 返回列表