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顿明

4月6日背诵
客至
[唐] 杜甫

舍南舍北皆春水，但见群鸥日日来。
花径不曾缘客扫，蓬门今始为君开。
盘飧市远无兼味，樽酒家贫只旧醅。
肯与邻翁相对饮，隔篱呼取尽馀杯。

客至：客指崔明府，杜甫在题后自注：“喜 崔明府相过”，明府，县令的美称。
②舍：指家。但见：只见。此句意为平时交游很少，只有鸥鸟不嫌弃能与之相亲。
③蓬门：用蓬草编成的门户，以示房子的简陋。
④市远：离市集远。兼味：多种美味佳肴。无兼味，谦言菜少。樽：酒器。旧醅：隔年的陈酒。樽酒句：古人好饮新酒，杜甫以家贫无新酒感到歉意。
⑤肯：能否允许，这是向客人征询。余杯：余下来的酒。
⑥花径：长满花草的小路
⑦ 呼取：叫，招呼
这是一首洋溢着浓郁生活气息的纪事，表现诗人诚朴的性格和喜客的心情。作者自注：“喜崔明府相过”，简要说明了题意。

赏析
        首联先从户外的景色着笔，点明客人来访的时间、地点和来访前夕作者的心境。“舍南舍北皆春水”，把绿水缭绕、春意荡漾的环境表现得十分秀丽可爱。这就是临江近水的成都草堂。“皆”字暗示出春江水势涨溢的情景，给人以江波浩渺、茫茫一片之感。群鸥，在古人笔下常常作水边隐士的伴侣，它们“日日”到来，点出环境清幽僻静，为作者的生活增添了隐逸的色彩。“但见”，含弦外之音：群鸥固然可爱，而不见其他的来访者，不是也过于单调么！作者就这样寓情于景，表现了他在闲逸的江村中的寂寞心情。这就为贯串全诗的喜客心情，巧妙地作了铺垫。
         颔联把笔触转向庭院，引出“客至”。作者采用与客谈话的口吻，增强了宾主接谈的生活实感。上句说，长满花草的庭院小路，还没有因为迎客打扫过。下句说，一向紧闭的家门，今天才第一次为你崔明府打开。寂寞之中，佳客临门，一向闲适恬淡的主人不由得喜出望外。这两句，前后映衬，情韵深厚。前句不仅说客不常来，还有主人不轻易延客意，今日“君”来，益见两人交情之深厚，使后面的酣畅欢快有了着落。后句的“今始为”又使前句之意显得更为超脱，补足了首联两句。以上虚写客至，下面转入实写待客。作者舍弃了其他情节，专拈出最能显示宾主情份的生活场景，重笔浓墨，着意描画。“盘飧市远无兼味，樽酒家贫只旧醅”，仿佛看到作者延客就餐、频频劝饮的情景，听到作者抱歉酒菜欠丰盛的话语：远离街市买东西真不方便，菜肴很简单，买不起高贵的酒，只好用家酿的陈酒，请随便进用吧！家常话语听来十分亲切，很容易从中感受到主人竭诚尽意的盛情和力不从心的歉仄，也可以体会到主客之间真诚相待的深厚情谊。字里行间充满了款曲相通的融洽气氛“客至”之情到此似已写足，如果再从正面描写欢悦的场面，显然露而无味，然而诗人却巧妙地以“肯与邻翁相对饮，隔篱呼取尽馀杯”作结，把席间的气氛推向更热烈的高潮。诗人高声呼喊着，请邻翁共饮作陪。这一细节描写，细腻逼真。可以想见，两位挚友真是越喝酒意越浓，越喝兴致越高，兴奋、欢快，气氛相当热烈。就写法而言，结尾两句真可谓峰回路转，别开境界。
        杜甫《宾至》、《有客》、《过客相寻》等诗中，都写到待客吃饭，但表情达意各不相同。在《宾至》中，作者对来客敬而远之，写到吃饭，只用“百年粗粝腐儒餐”一笔带过；在《有客》和《过客相寻》中说，“自锄稀菜甲，小摘为情亲”、“挂壁移筐果，呼儿问煮鱼”，表现出待客亲切、礼貌，但又不够隆重、热烈，都只用一两句诗交代，而且没有提到饮酒。反转来再看《客至》中的待客描写，却不惜以半首诗的篇幅，具体展现了酒菜款待的场面，还出人料想地突出了邀邻助兴的细节，写得那样情彩细腻，语态传神，表现了诚挚、真率的友情。这首诗，把门前景，家常话，身边情，编织成富有情趣的生活场景，以它浓郁的生活气息和人情味，显出特点，吸引着后代的读者。
有客
杜甫
患气经时久，临江卜宅新。
喧卑方避俗，疏快颇宜人。
有客过茅宇，呼儿正葛巾。
自锄稀菜甲①，小摘为情亲。

过客相寻
[唐] 杜甫
穷老真无事，江山已定居。
地幽忘盥栉，客至罢琴书。
挂壁移筐果，呼儿问煮鱼。
时闻系舟楫，及此问吾庐。

杜甫（712－770），字子美，自号少陵野老，世称“杜工部”、“杜少陵”等，汉族，河南府巩县（今河南省巩义市）人，唐代伟大的现实主义诗人，杜甫被世人尊为“诗圣”，其诗被称为“诗史”。杜甫与李白合称“李杜”，为了跟另外两位诗人李商隐与杜牧即“小李杜”区别开来，杜甫与李白又合称“大李杜”。他忧国忧民，人格高尚，他的约1400余首诗被保留了下来，诗艺精湛，在中国古典诗歌中备受推崇，影响深远。759-766年间曾居成都，后世有杜甫草堂纪念。

4.7日背诵诗词
赠彭蠡钓者
唐·杜荀鹤

偏坐渔舟出苇林，苇花零落向秋深。
祗将波上鸥为侣，不把人间事系心。
傍岸歌来风欲起，卷丝眠去月初沈。
若教我似君闲放，赢得湖山到老吟。

杜荀鹤(846～904)，唐代诗人。字彦之，号九华山人。汉族，池州石埭（今安徽石台）人。大顺进士，以诗名，自成一家，尤长于宫词。大顺二年，第一人擢第，复还旧山。宣州田頵遣至汴通好，朱全忠厚遇之，表授翰林学士、主客员外郎、知制诰。恃势侮易缙绅，众怒，欲杀之而未及。天祐初卒。自序其文为《唐风集》十卷，今编诗三卷。事迹见孙光宪《北梦琐言》、何光远《鉴诫录》、《旧五代史·梁书》本传、《唐诗纪事》及《唐才子传》

顿明

4.8背诵诗词
和董传留别
宋 苏轼
粗缯大布裹生涯，腹有诗书气自华。
厌伴老儒烹瓠叶，强随举子踏槐花。
囊空不办寻春马，眼乱行看择婿车。
得意犹堪夸世俗，诏黄新湿字如鸦。

董传：字至和，洛阳（今属河南）人。曾在凤翔与苏轼交游。宋神宗熙宁二年（1069）卒。
麤（cū）缯：粗制的丝织品。麤：同“粗”。
大布：古指麻制粗布。《左传·闵公二年》：“卫文公大布之衣，大帛之冠。”杜预注：“大布，粗布。”裹：经历。
生涯：人生的境遇过程。语本《庄子·养生主》：“吾生也有涯，而知也无涯。”
腹有：胸有，比喻学业有成。
诗书：原指《诗经》和《尚书》。此泛指书籍。
气：表于外的精神气色。
华：丰盈而实美。
老儒：旧谓年老的学人。唐牟融《寄周韶州》诗：“十年学道困穷庐，空有长才重老儒。”
瓠叶：《诗经·小雅》的篇名。共四章。根据诗序：瓠叶，大夫刺幽王也。或以为燕饮之诗。首章二句为：幡幡瓠叶，采之亨之。
举子：指被推荐参加考试的读书人。
槐花：豆科植物槐的干燥花及花蕾。夏季花开放或花蕾形成时采收，及时干燥，除去枝、梗及杂质。前者习称“槐花”，后者习称“槐米”。
踏槐花：唐代有“槐花黄，举子忙”俗语，槐花落时，也就是举子应试的时间了，后因称参加科举考试为“踏槐花”。
囊空不办：引自《南史‧虞玩之传》：“玩之为少府，犹蹑屐造席。高帝取屐亲视之，讹黑斜锐，蒵断以芒接之。问曰：‘卿此屐已几载？’玩之曰：‘初释褐拜征北行佐买之，著已三十年，贫士竟不办易。’”引用孟郊诗而不直接引用其诗语，只将“春风得意马蹄疾，一日看尽长安花。”之诗意转化为“寻春马”；引用虞玩之因贫困而旧屐著三十年不办易的事典，而转化为“囊空不办”，引用二个典故融合为一句，语多转折。囊空：口袋里空空的，比喻没有钱。唐杜甫《空囊》诗：“囊空恐羞涩，留得一钱看。”
寻春马：引用孟郊《登科后》诗：“昔日龌龊不足夸，今朝放荡思无涯。春风得意马蹄疾，一日看尽长安花。”
择婿车：此指官贾家之千金美女所坐之马车，游街以示择佳婿。唐代进士放榜，例于曲江亭设宴。其日，公卿家倾城纵观，高车宝马，于此选取佳婿。见五代王定保《唐摭言·慈恩寺题名游赏赋咏杂纪》。
得意：即“春风得意”，意谓黄榜得中。唐赵氏《闻夫杜羔登第》诗：“良人得意正年少，今夜醉眠何处楼。”
世俗：社会上流传的风俗习惯。《文子·道原》：“矜伪以惑世，畸行以迷众，圣人不以为世俗。”
诏黄：即诏书，诏书用黄纸书写，故称。《南史·王韶之传》：“恭帝即位，迁黄门侍郎，领著作，西省如故。诸诏黄皆其辞也。”
字如鸦：诏书写的黑字。语出唐人卢仝《示添丁》“忽来案上翻墨汁，涂抹诗书如老鸦。
赏析
　　苏轼的这首《和董传留别》可能不为普通读者所熟知，而其中的“腹有诗书气自华”一句却广为传诵，原因就在于它经典地阐述了读书与人的修养的关系。中国的读书人向来把读书视为积累知识、增长学问的有效途径。读书的作用不仅在于占有知识，还在于提升人的精神境界。尤其是常读书，日积月累就会使人脱离低级趣味，养成高雅、脱俗的气质。清代学者梁章钜说：“人无书气，即为粗俗气，市井气，而不可列于士大夫之林。”事实证明，读书与不读书，读书多与读书少的人，所表现出的内在气质与素质是绝不相同的。“腹有诗书”指饱读诗书，满腹经纶，“气”可以理解为“气质”或“精神风貌”。全句的重心在“自”上面，它强调了华美的气质是饱读诗书的必然结果。
　　就苏轼送别的这位朋友董传而言，“气”不应简单地指读书所带给人的儒雅之气，更指古代读书人所推崇的在面对人生的失意和困窘时的乐观豁达的态度。孔子的弟子颜回“一箪食，一瓢饮，在陋巷”而能“不改其乐”。王勃在人生落魄时高唱“穷且益坚，不坠青云之志”。董传身处贫穷，却始终保持着乐观向上的精神风貌，追求着自己的人生目标，这可以从“囊空不办寻春马”一句看出。显然，苏轼对董传的人生态度还是非常欣赏的。在临别时送给朋友这一句，既是赞美，也是安慰。
          “腹有诗书气自华”一句，阐明了读书与高雅气质的必然联系，凝练概括，深得读者喜爱。今天人们引用它来说明读书求知可以培养人高尚的品格和高雅的气质。也用来赞美别人学问渊博、气度不凡。

苏轼（1037年1月8日-1101年8月24日）字子瞻、和仲，号铁冠道人、东坡居士，世称苏东坡、苏仙，汉族，眉州眉山（四川省眉山市）人，祖籍河北栾城，北宋著名文学家、书法家、画家，历史治水名人。苏轼是北宋中期文坛领袖，在诗、词、散文、书、画等方面取得很高成就。文纵横恣肆；诗题材广阔，清新豪健，善用夸张比喻，独具风格，与黄庭坚并称“苏黄”；词开豪放一派，与辛弃疾同是豪放派代表，并称“苏辛”；散文著述宏富，豪放自如，与欧阳修并称“欧苏”，为“唐宋八大家”之一。苏轼善书，“宋四家”之一；擅长文人画，尤擅墨竹、怪石、枯木等。作品有《东坡七集》《东坡易传》《东坡乐府》《潇湘竹石图卷》《古木怪石图卷》

4.9日背诵诗词
暮春感怀
强至 〔宋代〕
雨声日夜催春老，不顾愁人鬓欲华。
堂上自来相熟燕，树间犹有未飞花。
诗篇闲里曾无数，酒盏生前亦有涯。
传语东风且从款，苍颜更畏数年加。

强至（1022年～1076年），字几圣，杭州（今属浙江）人。仁宗庆历六年（1046年）进士，充泗州司理参军，历官浦江、东阳、元城令。英宗治平四年（1067年），韩琦聘为主管机宜文字，后在韩幕府六年。熙宁五年（1072年），召判户部勾院、群牧判官。熙宁九年（1076年），迁祠部郎中、三司户部判官。不久卒。其子强浚明收集其遗文，编《祠部集》四十卷，曾巩为之序，已佚。清代强汝询《求益斋文集》卷八《祠部公家传》有传

4.10背诵诗词
莫愁诗
元·丘处机
衣食无亏便好休，人生世上一蜉蝣。
石崇未享千年富，韩信空成十面谋。
花落三春莺带恨，菊开九月雁含愁。
山林多少幽闲趣，何必荣封万户侯？

丘处机(1148—1227)，字通密，道号长春子，全真道“七真”之一，“龙门派”的祖师。这首诗主题还是人生苦短，万事空劳神思，追逐富贵不如山林闲趣。

顿明

4.12背诵诗词
蝶恋花·春涨一篙添水面
南宋·范成大
        春涨一篙添水面。芳草鹅儿，绿满微风岸。画舫夷犹湾百转。横塘塔近依前远。
        江国多寒农事晚。村北村南，谷雨才耕遍。秀麦连冈桑叶贱。看看尝面收新茧。

入声字:蝶、一、绿、画、百、塔、国、北、谷、麦、叶
韵字:面、岸、转、远、晚、遍、贱、茧
译文
春来，绿水新涨一篙深，盈盈地涨平了水面。水边芳草如茵，鹅儿的脚丫满跚，鲜嫩的草色，在微风习习吹拂里，染绿了河塘堤岸。画船轻缓移动，绕着九曲水湾游转，望去，横塘高塔，在眼前很近，却又像启船时一样遥远。
江南水乡，春寒迟迟农事也晚。村北，村南，谷雨时节开犁破土，将田耕种遍。春麦已结秀穗随风起伏连岗成片，山冈上桑树茂盛，桑叶卖价很贱，转眼就可以，品尝新面，收取新茧。
注释
画舫：彩船。
夷犹：犹豫迟疑，这里是指船行迟缓。
横塘：在苏州西南，是个大塘。
谷雨：二十四节气之一，在清明之后。
看看：转眼之间，即将之意。
江国：水乡。
寒：指水冷。
蝶恋花
【蝶恋花、鹊踏枝、凤栖梧】
又名《鹊踏枝》、《凤栖梧》。唐教坊曲。《乐章集》、《张子野词》并入“小石调”，《清真集》入“商调”。赵令畤有《商调蝶恋花》，联章作《鼓子词》，咏《会真记》事。双调，六十字，上下片各四仄韵。
【定格】
例词：冯延巳《鹊踏枝（谁道闲情抛掷久）》
中仄中平平仄仄。
谁道闲情抛掷久？
中仄平平，中仄平平仄。
每到春来，惆怅还依旧。
中仄中平平仄仄，中平中仄平平仄。
日日花前常病酒，不辞镜里朱颜瘦。

中仄中平平仄仄。
河畔青芜堤上柳。
中仄平平，中仄平平仄。
为问新愁，何事年年有？
中仄中平平仄仄，中平中仄平平仄。
独立小桥风满袖，平林新月人归后。
赏析
         这是一首田园词，描绘出一幅清新、明净的水乡春景，散发着浓郁而恬美的农家生活气息，自始至终有流露出乡村景色人情淳朴、宁静、合皆，读了令人心醉。
　　词的上片向读者讲述了一幅早春水乡的五彩画面。
　　“春涨一篙添水面。芳草鹅儿，绿满微风岸。”“一篙”，是指水的深度，“池涨一篙深。”“添水面”，有两重意思，一是水面上涨二是水满后面积也大了。“鹅儿”，小鹅，黄中透绿，与嫩草色相似。“绿”，就是“绿柳才黄半未匀”那样的色调。春水涨满，一直浸润到岸边的芳草；芳草、鹅儿在微风中活泼泼地抖动、游动，那嫩嫩、和谐的色调，透出了生命的温馨与活力；微风轻轻地吹，吹绿了河岸，吹绿了河水。
　　“画舫夷犹湾百转，横塘塔近依前远。”“画舫”，彩船。“夷犹”，犹豫迟疑，这里是指船行迟缓。“横塘”，在苏州西南，是个大塘。江南水乡河渠纵横，湾道也多。作者乘彩船往横塘方向游去，河道曲折多湾画舫缓慢行进。看着前方的塔近了，其实还远。这就象俗语所说“望山走倒马”，那水面上的小鹅，其实，作者并不急于到塔边，所以对远近并不在意，此时更使他欣悦的倒是一路好景致。便很令人疼爱留连。这两句写船行，也带出了沿途风光，更带出了自己盎然兴趣。全词欢快气氛也由此而兴。
　　词的下片写到农事，视野更加开阔了。如此写，既与上片紧密相联，又避免了重复。
　　“江国多寒农事晚。村北村南，谷雨才耕遍。”“江国”，水乡。“寒”指水冷。旱地早已种植或翻耕了，水田要晚些，江南农谚曰：“清明浸种（稻种），谷雨下秧。”所以“耕遍”正是时候。着一“才”字，这不紧不慢的节奏见出农事的轻松，农作的井然有序。“村北村南”耕过的水田，一片连着一片，真是“村南村北皆春水”、“绿遍山原白满川”，一派水乡风光现于读者面前，虽然农事紧张或更可说繁重，但农民们各得其乐，一切进行得有条不紊。
　　“秀麦连冈桑叶贱，看看尝面收新茧。”“秀麦”，出穗扬花的麦子。“面”当为炒面，将已熟未割的麦穗摘取下来，揉下麦粒炒干研碎，取以尝新，现代农村仍有此俗。这两句是写高地上景象，虽然水稻刚刚下种，但漫冈遍野的麦子拔穗了，蚕眠，桑叶也便宜了，农桑丰收在望。所以下面写道：“看看尝面收新茧”。“看看”，即将之意，透着津津乐道、喜迎丰收的神情。下片写田园，写农事，流露出对农家生活的认同感、满足感。
　　本词是一首田园词，体现了田地间春意盎然的一幕，笔调清新愉悦，将景物与农事描写得自然连贯，充分表现出作者对田园生活的长期向往之情，是一篇很有特色的词作。
创作背景
        南宋时期在政治上软弱妥协，农业工业却发展很快，许多爱国之士都因政见与朝堂相左而隐居于世，范成大也是其中一员，这首词正是他隐居苏州那一代所作。

范成大（1126-1193），字致能，号称石湖居士。汉族，平江吴县（今江苏苏州）人。南宋诗人。谥文穆。从江西派入手，后学习中、晚唐诗，继承了白居易、王建、张籍等诗人新乐府的现实主义精神，终于自成一家。风格平易浅显、清新妩媚。诗题材广泛，以反映农村社会生活内容的作品成就最高。他与杨万里、陆游、尤袤合称南宋“中兴四大诗人”。

顿明

4.13背诵诗词
眼儿媚 酣酣日脚紫烟浮
宋 · 范成大
          萍乡道中乍晴，卧舆(yú)中，困甚，小憩柳塘。

         酣酣日脚紫烟浮。妍暖破轻裘。困人天色，醉人花气，午梦扶头。
         春慵恰似春塘水，一片縠(hú)纹愁。溶溶泄泄(yìyì)，东风无力，欲皱还休。

入声字:日、脚、色、恰、一、縠、泄、力、欲
韵字:浮、裘、头、愁、休

译文
         温融融的阳光穿光飘浮的紫云落到平地，景色美天气暖，敞开了轻轻的皮衣。今人困倦的天气，令人陶醉的花香，正午酣梦时扶着头醉态迷离。
春日的慵懒恰似池塘里静静的春水，水面上一片涟漪就像春愁乏起。碧水缓缓波荡，东风柔软无力，水面像要皱起微波又将微波抹去。

注释
眼儿媚：词牌名，因张孝祥词“今宵眼底，明朝心上，后日眉头”句而得名。又名《秋波媚》、《小阑干》、《东风寒》等。双调，四十八字。上阕五句，三平韵；下阕五句，两平韵。
萍乡：今江西萍乡市。小憩：短暂休息。
酣酣：指太阳如醉。艳盛貌。宋之问《寒食题黄梅临江驿》：“遥思故园陌，桃李正酣酣。”日脚：穿过云隙下射的日光。紫烟：烟霞映日成紫色。
妍暖：晴朗暖和。轻裘：轻暖的皮衣。
扶头：扶头酒的省称，指易醉之酒。此处指醉态。
慵（yōng）：困倦，懒得动懒。
縠（hú）纹：縠，有皱纹的纱类丝织品：绮罗绫縠。
溶溶泄泄（yìyì）：春水荡漾的样子。舒缓貌，弛缓之意也。也有文，把“泄泄”写为“曳曳（yè）”。
东风无力：李商隐《无题》诗：“东风无力百花残。”

词牌简介：
眼儿媚，词牌名，又名“秋波媚”“小阑干”“东风寒”等。以阮阅（一作左誉）《眼儿媚·楼上黄昏杏花寒》为正体，双调四十八字，前段五句三平韵，后段五句两平韵。另有双调四十八字，前段五句三平韵，后段五句两平；双调四十八字，前后段各五句、三平韵变体。

格律对照
正体
格律对照例词：《眼儿媚·楼上黄昏杏花寒》
平仄平平仄平平，中仄仄平平。中平中仄，中平中仄，中仄平平。
楼上黄昏杏花寒，斜月小阑干。一双燕子，两行征雁，画角声残。
中平中仄平平仄，中仄仄平平。中平中仄，中平中仄，中仄平平。
绮窗人在东风里，洒泪对春闲。也应似旧，盈盈秋水，淡淡春山。

赏析
         这首词写的是春浓景色。是作者乾道九年（1173年）的作品，作于其使金载誉归来。开头两句写“道中乍晴”景象。“酣酣”，写酣畅舒适之貌。“妍暖”风和日暖，是承上而来。“破轻裘”写暖阳透过轻软的皮袄，使得浑身发热。“困人”三句，写“卧舆中困基”之状。“扶头”，是指花气袭人如酽酒之醉，极写“困甚”。
        换头以后，写“小憩柳塘”，把春困的昏昏欲睡与春塘的欲皱还休合写，非常传神。“春慵”确是承上片而来，两字写尽上片，把“困”、“醉”、“妍暖”、“扶头”都包括进去了。“恰似春塘水”一下子就过渡到柳塘即景，接下来就全写春塘水。着一“愁”字绾合，非常形象。王闿运赞云：“自然移情，不可言说，绮语中仙语也”（《湘绮楼词选》）。全词意境空灵美妙，深得花间词之神韵。
        历代词评家很赞赏这首词，评为“字字温软，着其气息即醉”（沈际飞《草堂诗余别集》）。俞陛云则说，下片五句“借东风皱水，极力写出春慵，笔力深透，可谓入木三分”（《唐五代两宋词选释》）。
       这首词先写雨后初晴，人在暖日中欲睡，天色困人，花香醉人。“春慵”如“春水”，比喻奇巧。后四句将困春的神态均刻画得十分形象。

创作背景
         此词作于作者调知静江府、广西经略安抚使赴桂林上任途中。据作者《骖鸾录》，乾道九年（1173）闰正月末过萍乡（今江西萍乡市），时雨方晴，乘轿困乏，歇息于柳塘畔。柳条新抽，春塘水满，这样的环境既便小憩，又易引发诗兴。

范成大（1126-1193），字致能，号称石湖居士。汉族，平江吴县（今江苏苏州）人。南宋诗人。谥文穆。从江西派入手，后学习中、晚唐诗，继承了白居易、王建、张籍等诗人新乐府的现实主义精神，终于自成一家。风格平易浅显、清新妩媚。诗题材广泛，以反映农村社会生活内容的作品成就最高。他与杨万里、陆游、尤袤合称南宋“中兴四大诗人”。

顿明

4.14背诵诗词
浣溪沙 上巳
[明] 杨基

         软翠冠儿簇海棠，砑罗衫子绣丁香。闲来水上踏青阳。
         风暖有人能作伴，日长无事可思量。水流花落任匆忙。

入声字:簇、踏、作、日、落
韵字:棠、香、阳、量、忙
注释:
软翠冠儿：指用花草编成的头饰。
砑罗：光滑的丝绸。
青阳：春天。《尔雅·释天》：“春为青阳。”

赏析
　    农历三月三日为古上巳节，是时倾城于郊外水边洗濯，祓除不祥。《论语》谓：“暮春者，春服既成，浴乎沂，风乎舞雩。”晋时曲水流觞，至唐赐宴曲江，倾都修禊踏青，均是此意。此词所写，正是这一古老风俗沿袭至明代的情况。全词情景交融，自然流畅。

杨基（1326～1378）元末明初诗人。字孟载，号眉庵。原籍嘉州（今四川乐山），大父仕江左，遂家吴中（今浙江湖州），“吴中四杰”之一。元末，曾入张士诚幕府，为丞相府记室，后辞去。明初为荥阳知县，累官至山西按察使，后被谗夺官，罚服劳役。死于工所。
杨基诗风清俊纤巧，其中五言律诗《岳阳楼》境界开阔，时人称杨基为“五言射雕手”。少时曾著《论鉴》十万余言。又于杨维桢席上赋《铁笛》诗，当时维桢已成名流，对杨基倍加称赏：“吾意诗境荒矣，今当让子一头地。”杨基与高启、张羽、徐贲为诗友，时人称为“吴中四杰”。
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鹧鸪天·上巳风光好放怀
[宋] 辛弃疾
         忆君犹未看花回。茂林映带谁家竹，曲水流传第几杯。摛锦绣，写玫瑰。长年富贵属多才。要知此日生男好，曾有周公祓禊来。

蝶恋花 上巳召亲族
[宋] 李清照
         永夜恹恹(yān)欢意少，空梦长安，认取长安道。为报今年春色好，花光月影宜相照。
         随意杯盘虽草草，酒美梅酸，恰称人怀抱。醉里插花花莫笑，可怜春似人将老。

（这首词作于建炎三年，是一首寄寓南渡之恨的力作。）

采桑子·清明上巳西湖好
[宋] 欧阳修
        清明上巳西湖好，满目繁华。争道谁家。绿柳朱轮走钿车。
        游人日暮相将去，醒醉喧哗。路转堤斜。直到城头总是花。

菩萨蛮·绿杨眠後拖烟穗
[宋] 贺铸

绿杨眠后拕烟穗。日长扫尽青苔地。香断入帘风。炉心檀烬红。
兰溪修祓禊。上巳明朝是。不许放春慵。景阳临晓钟。

菩萨蛮·海棠欲谢绵飞柳
[宋] 韩淲(biāo）
海棠欲谢绵飞柳。柳丝自拂行人首。上巳是清明。新烟带粥饧。轻阴帘幕冷。闲却秋千影。曲水兴无涯。丽人花半遮。

念奴娇·蕊香深处
[宋] 张元干
蕊香深处，逢上巳、生怕花飞红雨。万点胭脂遮翠袖，谁识黄昏凝伫。烧烛呈妆，传杯绕槛，莫放春归去。垂丝无语，见人浑似羞妒。修禊当日兰亭，群贤弦管里，英姿如许。宝靥罗衣，应未有、许多阳台神女。气涌三山，醉听五鼓，休更分今古。壶中天地，大家著意留住。

顿明

4.15背诵诗词
临江仙·夜归临皋(gāo)
宋 苏轼
        夜饮东坡醒复醉，归来仿佛三更。家童鼻息已雷鸣。敲门都不应，倚杖听江声。
        长恨此身非我有，何时忘却营营。夜阑风静縠 [hú]纹平。小舟从此逝，江海寄余生。

入声字:轼、复、佛、息、縠、不、却
韵字:更、鸣、声、营、平、生

译文
　　夜里在东坡饮酒，醉而复醒，醒了又饮。回来的时候仿佛已经三更。家里的童仆早已睡熟鼾声如雷鸣。反复敲门里面全不回应，只好独自倚着藜杖倾听江水微波荡漾、舒缓扑退滩岸的隐约轻叹声。
　　长恨身在宦途，这身子已不是我自己所有。什么时候能忘却为功名利禄而奔竞钻营！趁着这夜深、风静、江波坦平，驾起小船从此消逝，泛游江河湖海寄托余生。
注释
临江仙：唐教坊曲名，后用作词牌名。此词双调六十字，平韵格。
东坡：在湖北黄冈县东。苏轼谪贬黄州时，友人马正卿助其垦辟的游息之所，筑雪堂五间。
听江声：苏轼寓居临皋，在湖北黄 县南长江边，故能听长江涛声。
营营：周旋、忙碌，内心躁急之状，形容为利禄竟逐钻营。
夜阑：夜尽。
縠纹：比喻水波细纹。縠，绉纱。
临江仙，词牌名，原为唐代教坊曲名。又名“谢新恩”“雁后归”“画屏春”“庭院深深”“采莲回”“想娉婷”“瑞鹤仙令”“鸳鸯梦”“玉连环”。格律俱为平韵格，双调小令，字数有五十二字、五十四字、五十八字、五十九字、六十字、六十二字六种。常见者全词分两片，上下片各五句，三平韵。此调唱时音节需流丽谐婉，声情掩抑。代表作有宋苏轼《临江仙·夜饮东坡醒复醉》、宋李清照《临江仙·庭院深深深几许》、明杨慎《临江仙·滚滚长江东逝水》等。
格律对照例词：贺铸《临江仙·巧剪合欢罗胜子》
中中中中平中仄，平平中仄平平。中平中仄仄平平。仄平中仄仄，中仄仄平平。
巧剪合欢罗胜子，钗头春意翩翩。艳歌浅笑拜嫣然。愿郎宜此酒，行乐驻华年。
中中中中平中仄，中平平仄平平。中平中仄仄平平。中平中仄仄，中仄仄平平。
未至文园多病客，幽襟凄断堪怜。旧游梦挂碧云天。人归落雁后，思发在花前。
赏析
        这首词作于神宗元丰五年，即东坡黄州之贬的第三年。全词风格清旷而飘逸，写作者深秋之夜在东坡雪堂开怀畅饮，醉后返归临皋住所的情景，表现了词人退避社会、厌弃世间的人生理想、生活态度和要求彻底解脱的出世意念，展现了作者旷达而又伤感的心境。
　　上片首句“夜饮东坡醒复醉”，一开始就点明了夜饮的地点和醉酒的程度。醉而复醒，醒而复醉，当他回临皋寓所时，自然很晚了。“归来仿佛三更”，“仿佛” 二字，传神地画出了词人醉眼朦胧的情态。这开头两句，先一个“醒复醉”，再一个“仿佛”，就把他纵饮的豪兴淋漓尽致地表现出来了。
　　接着，下面三句，写词人已到寓所、在家门口停留下来的情景：“家童鼻息已雷鸣。敲门都不应，倚杖听江声。”走笔至此，一个风神潇洒的人物形象，一位襟怀旷达、遗世独立的“幽人”跃然纸上，呼之欲出。其间浸润的，是一种达观的人生态度，一种超旷的精神世界，一种独特的个性和真情。
　　上片以动衬静，以有声衬无声，通过写家僮鼻息如雷和作者谛听江声，衬托出夜静人寂的境界，从而烘托出历尽宦海浮沉的词人心事之浩茫和心情之孤寂，使人遐思联翩，从而为下片当中作者的人生反思作好了铺垫。
　　下片一开始，词人便慨然长叹道：“长恨此身非我有，何时忘却营营？”这奇峰突起的深沉喟叹，既直抒胸臆又充满哲理意味，是全词枢纽。“长恨此身非我有”是化用《庄子·知北游》“汝生非汝有也”句。“何时忘却营营”，也是化用《庄子·庚桑楚》“全汝形，抱汝生，无使汝思虑营营”。本是说，一个人的形体精神是天地自然所赋与，此身非人所自有。为人当守本分，保其生机；不要因世事而思虑百端，随其周旋忙碌。苏轼政治上受大挫折，忧惧苦恼，向道家思想寻求超脱之方。这两句颇富哲理的议论，饱含着词人切身的感受，带有深沉的感情，一任情性，发自衷心，因而自有一种感人的力量。以议论为词，化用哲学语言入词，冲破了传统词的清规戒律，扩大了词的表现力。这种语言上的特色正表现出词人的独特个性。正如前人所说。东坡“横放杰出，自是曲子中缚不住者”。
　　词人静夜沉思，豁然有悟，既然自己无法掌握命运，就当全身免祸。顾盼眼前江上景致，是“夜阑风静縠纹平”，心与景会，神与物游，为如此静谧美好的大自然深深陶醉了。于是，他情不自禁地产生脱离现实社会的浪漫主义的遐想，唱道：“小舟从此逝，江海寄余生。”他要趁此良辰美景，驾一叶扁舟，随波流逝，任意东西，他要将自己的有限生命融化在无限的大自然之中。
“夜阑风静彀纹平”，表面上看来只是一般写景的句子，其实不是纯粹写景，而是词人主观世界和客观世界相契合的产物。它引发出作者心灵痛苦的解脱和心灵矛盾的超越，象征着词人追求的宁静安谧的理想境界，接以“小舟”两句，自是顺理成章。苏东坡政治上受到沉重打击之后，思想几度变化，由入世转向出世，追求一种精神自由、合乎自然的人生理想。在他复杂的人生观中，由于杂有某些老庄思想，因而在痛苦的逆境中形成了旷达不羁的性格。“小舟从此逝，江海寄余生”，这余韵深长的歇拍，表达出词人潇洒如仙的旷达襟怀，是他不满世俗、向往自由的心声。
　　这首词写出了谪居中的苏东坡的真性情，反映了他的独特风格。历史上的成功之作，无不体现作者的鲜明个性，因此，作为文学作品写出真情性是最难能可贵的。元好问评论东坡词说：“唐歌词多宫体，又皆极力为之。自东坡一出，情性之外，不知有文字，真有''一洗万古凡马空’气象”元好问道出了东坡词的总的特点：文如其人，个性鲜明。也是恰好指出了这首《临江仙》词的最成功之处。

创作背景
这首词作于苏轼黄州之贬的第三年，即宋神宗元丰五年（公元1082年）九月。元丰三年（公元1080年），苏轼因乌台诗案，谪贬黄州（今湖北黄冈）。但他没有被痛苦压倒。有时布衣芒屩，出入于阡陌之上，他要从大自然中寻求美的享受，领略人生的哲理。这就是此词的创作背景。

苏轼（1037年1月8日-1101年8月24日）字子瞻、和仲，号铁冠道人、东坡居士，世称苏东坡、苏仙，汉族，眉州眉山（四川省眉山市）人，祖籍河北栾城，北宋著名文学家、书法家、画家，历史治水名人。苏轼是北宋中期文坛领袖，在诗、词、散文、书、画等方面取得很高成就。文纵横恣肆；诗题材广阔，清新豪健，善用夸张比喻，独具风格，与黄庭坚并称“苏黄”；词开豪放一派，与辛弃疾同是豪放派代表，并称“苏辛”；散文著述宏富，豪放自如，与欧阳修并称“欧苏”，为“唐宋八大家”之一。苏轼善书，“宋四家”之一；擅长文人画，尤擅墨竹、怪石、枯木等。作品有《东坡七集》《东坡易传》《东坡乐府》《潇湘竹石图卷》《古木怪石图卷》等。

顿明

4.16背诵
水调歌头·快哉亭作   
宋·苏轼
        落日绣帘卷，亭下水连空。知君为我新作，窗户湿青红。长记平山堂上，欹(qī)枕江南烟雨，渺渺没(mò)孤鸿。认得醉翁语，山色有无中。   
         一千顷，都镜净，倒碧峰。忽然浪起，掀舞一叶白头翁。堪笑兰台公子，未解庄生天籁，刚道有雌雄。一点浩然气，千里快哉风。

入声字:作、轼、落、日、湿、没、得、色、一、碧、忽、叶、白
韵字:空、红、鸿、中、峰、翁、雄、风
译文
落日中卷起绣帘眺望，亭下江水与碧空相接，远处的夕阳与亭台相映，空阔无际。为了我的来到，你特意在窗户上涂上了清油的朱漆，色彩犹新。这让我想起当年在平山堂的时候，靠着枕席，欣赏江南的烟雨，遥望远方天际孤鸿出没的情景。今天看到眼前的景象，我方体会到欧阳醉翁词句中所描绘的，山色若隐若现的景致。
广阔的水面十分明净，山峰翠绿的影子倒映其中。忽然江面波涛汹涌，一个渔翁驾着小舟在风浪中掀舞。见此不由得想起了宋玉的《风赋》，像宋玉这样可笑的人，是不可能理解庄子的风是天籁之说的，硬说什么风有雄雌。其实，一个人只要具备至大至刚的浩然之气，就能在任何境遇中都处之泰然，享受到无穷快意的千里雄风。
注释
水调歌头：词牌名，又名“元会曲”“台城游”“凯歌”“江南好”“花犯念奴”等。双调，九十五字，平韵（宋代也有用仄声韵和平仄混用的）。相传隋炀帝开汴河自制《水调歌》，唐人演为大曲， “歌头”就是大曲中的开头部分。
别本题作“黄州快哉亭赠张偓佺”。快哉亭：在黄州长江边，张梦得于住处西南所建，苏轼起名为“快哉亭”，苏辙为写《黄州快哉亭记》。亭名出自宋玉《风赋》“快哉此风”。张偓佺，名梦得，又字怀民，河北清河人，苏轼和苏辙的友人，时亦谪居黄州。。
湿青红：谓漆色鲜润。
平山堂：宋仁宗庆历八年（1048年）欧阳修在扬州所建。
欹枕：谓卧着可以看望。
醉翁：欧阳修别号。
“山色”句：出自欧阳修《朝中措·平山栏槛倚晴空》。
倒碧峰：碧峰倒影水中。
一叶：指小舟。白头翁：指老船夫。
庄生：战国时道家学者庄周。天籁：是发于自然的音响，即指风吹声。
刚道：“硬说”的意思。
一点”两句：谓胸中有“浩然之气”，就会感受“快哉此风”。
赏析
　    这首词又名《快哉亭作》，是苏轼豪放词的代表作之一。全词通过描绘快哉亭周围壮阔的山光水色，抒发了作者旷达豪迈的处世精神。
　　此词描写的对象，主要是“快哉亭”周围的广阔景象。开头四句，先用实笔，描绘亭下江水与碧空相接、远处夕阳与亭台相映的优美图景，展现出一片空阔无际的境界，充满了苍茫阔远的情致。“知君为我新作”两句，交待新亭的创建，点明亭主和自己的密切关系，反客为主、诙谐风趣地把张偓佺所建的快哉亭说成特意为自己而造，又写亭台窗户涂抹上青红两色油漆，色彩犹新。“湿”字形容油漆未干，颇为传神。
　　“长记平山堂上”五句，是记忆中情景，又是对眼前景象的一种以虚托实的想象式侧面描写。作者用“长记”二字，唤起他曾在扬州平山堂所领略的“江南烟雨”“杳杳没孤鸿”那种若隐若现、若有若无、高远空蒙的江南山色的美好回忆。他又以此比拟他在“快哉亭”上所目睹的景致，将“快哉亭”与“平山堂”融为一体，构成一种优美独特的意境。这种以忆景写景的笔法，不但平添了曲折蕴藉的情致，而且加强了词境的空灵飞动。以上五句新颖别致，引人入胜，通过作者昔日的淋漓兴致，传达出当日快哉亭前览胜的欣喜之情。
　　上片是用虚实结合的笔法，描写快哉亭下及其远处的胜景。下片换头以下五句，又用高超的艺术手法展现亭前广阔江面倏忽变化、涛澜汹涌、风云开阖、动心骇目的壮观场面。词人并由此生发开来，抒发其江湖豪兴和人生追求。“一千顷，都镜净，倒碧峰”三句，写眼前广阔明净的江面，清澈见底，碧绿的山峰，倒映江水中，形成了一幅优美动人的平静的山水画卷，这是对水色山光的静态描写。“忽然”两句，写一阵巨风，江面倏忽变化，涛澜汹涌，风云开阖，一个渔翁驾着一叶小舟，在狂风巨浪中掀舞。至此，作者的描写奇峰突起，由静境忽变动境，从而自自然然地过渡到全词着意表现的着重点——一位奋力搏击风涛的白发老翁。这位白头翁的形象，其实是东坡自身人格风貌的一种象征。以下几句，作者由风波浪尖上弄舟的老人，自然引出他对战国时楚国兰台令宋玉所作《风赋》的议论。作者看来，宋玉将风分为“大王之雄风”和“庶人之雌风”是十分可笑的，是未解自然之理的生硬说教，白头翁搏击风浪的壮头翁的形象，其实是东坡自身人格风貌的一种象征。以下几句，作者由风波浪尖上弄舟的老人，自然引出他对战国时楚国兰台令宋玉所作《风赋》的议论。作者看来，宋玉将风分为“大王之雄风”和“庶人之雌风”是十分可笑的，是未解自然之理的生硬说教，白头翁搏击风浪的壮伟风神即是明证。其实，庄子所言天籁本身绝无贵贱之分，关键于人的精神境界的高下。他以“一点浩然气，千里快哉风”这一豪气干云的惊世骇俗之语昭告世人：一个人只要具备了至大至刚的浩然之气，就能超凡脱俗，刚直不阿，坦然自适，任何境遇中，都能处之泰然，享受使人感到无穷快意的千里雄风。苏轼这种逆境中仍保持浩然之气的坦荡的人生态度，显然具有积极的社会意义。
　　这首词在艺术构思和结构上，具有波澜起伏、跌宕多姿、大开大合、大起大落的特点。下片的描写和议论，豪纵酣畅，气势磅礴，词中出没风涛的白头翁形象，犹如百川汇海，含蓄地点明全篇主旨，有强烈的震撼力。全词熔写景、抒情、议论于一炉，既描写了浩阔雄壮、水天一色的自然风光，又其中灌注了一种坦荡旷达的浩然之气，展现出词人身处逆境却泰然处之、大气凛然的精神风貌，充分体现了苏词雄奇奔放的特色。

词牌介绍
【水调歌头】
唐朝大曲有《水调歌》，据《隋唐嘉话》，为隋炀帝凿汴河时所作。宋乐入“中吕调”，见《碧鸡漫志》卷四。凡大曲有“歌头”，此殆裁截其首段为之。九十五字，前后片各四平韵。亦有前后片两六言句夹叶仄韵者，有平仄互叶几于句句用韵者。
【定格】
例词:水调歌头·沧浪亭
宋 苏舜钦
中仄仄平仄，中仄仄平平。
潇洒太湖岸，淡伫洞庭山。
中平中仄平中，中仄仄平平。
鱼龙隐处，烟雾深锁渺弥间。
中仄平平中仄，中仄平平中仄，中仄仄平平。
方念陶朱张翰，忽有扁舟急桨，撇浪载鲈还。
中仄仄平仄，中仄仄平平。
落日暴风雨，归路绕汀湾。
中中中，中中仄，仄平平。
丈夫志，当景盛，耻疏闲。
中平中仄，平中平仄仄平平。
壮年何事憔悴？华发改朱颜。
『中仄平平中仄，中仄平平中仄』，中仄仄平平。
拟借寒潭垂钓，又恐相猜鸥鸟，不肯傍青纶。
中仄中平仄，中仄仄平平。
刺棹穿芦荻，无语看波澜
【鉴赏】元丰六年（1083），苏轼四十八岁，贬居黄州已近四年。同年，张偓佺于江北建造快哉亭，苏轼作此词相赠，故此词亦有集题之为《水调歌头·黄州快哉亭赠张偓佺》。苏辙《黄州快哉亭记》曰：“清河张君梦得（注：张偓佺字梦得），谪居齐安，即其庐之西南为亭，以览观江流之胜。而余兄子瞻名之曰‘快哉’。”
         全词上片由景生忆，下片由景兴怀，两片之间用“山色”转接，有实有虚，有舒有顿，各得其妙。前二句粗写快哉亭之情状，三四句点出快哉亭新建一事，“青红”，指快哉亭上所涂的漆料颜色，谓张偓佺刻意修饰快哉亭，以迎苏轼登览，一个“湿”字，将雨洗朱甍碧瓦的鲜艳表现得生动活泼。“长记”以后四句，由此亭此景，联想到自己曾在平山堂上所见的情景。平山堂，为欧阳修于庆历八年二月所建，在扬州城西北五里大明寺旁；“认得醉翁语，山色有无中”，指欧阳修作《朝中措》词，内有王维“山色有无中”句，沈雄《古今词话·词辨》：“《艺苑雌黄》曰：‘欧阳公送刘贡父守扬州，为《朝中措》词云：平山栏槛倚晴空，山色有无中。手种堂前杨柳，别来几度春风。   文章太守，挥毫万字，一饮千钟。行乐直须年少，尊前看取衰翁。’”
        下片首三句描写“山色”：亭下江水有千顷之广阔，又有明镜般净朗，一片青碧的山色倒映在水中。“忽然浪起，掀舞一叶白头翁”，“白头翁”在这里指白发船夫，风起浪涌，白头的老船夫驾着小舟随波浪升降，好像暗合舞蹈中的旋律。以下诸句则由“白头翁”安然“掀舞”的姿态生发感兴。“兰台公子”，指宋玉，因他曾为兰台令，故称。“庄生天籁”，《庄子·齐物论》：“颜成子游曰：‘地籁则众窍是已，人籁则比竹是已，敢问天籁？’南郭子綦曰：‘夫吹万不同，而使其自已也，咸其自取，怒者其谁邪？’”天籁，在这里指风声。“刚道有雌雄”，宋玉《风赋》曰：“楚襄王游于兰台之宫，宋玉、景差侍。有风飒然而至，王迺披襟而当之曰：‘快哉此风！寡人所与庶人共者邪？’宋玉对曰：‘此独大王之风耳，庶人安得而共之？’”赋中还大量铺叙了“大王之雄风”与“庶人之雌风”的区别。“刚道”，即生硬的说道，苏轼在这里是笑宋玉不懂得庄子所说的天籁的道理，硬是把本属自然天籁的风分成“大王之雄风”和“庶人之雌风”。然而庄生天籁的境界是怎样的呢？诗人在最后两句做了回答：只要心存一点浩然之气，就能愉悦安然地享受千里的自然之风了。“浩然气”一语，见于《孟子·公孙丑上》：“我善养吾浩然之气……其为气也，至大至刚，以直养而无害，则塞于天地之间。”全篇至此水到渠成，有金石音。
        与他的诗一样，在这里，苏轼用明净的意象、生动的典故，将他的哲理思考寓于词中，将自己的所见所感所想充分表现出来，不显板滞，不落俗套。明代杨慎在《草堂诗余》中批点此诗曰：“结句雄奇，无人敢道。”郑文绰谓：“此等句法，使作者稍稍矜才使气，便流入粗豪一派。妙能写景中人，因生出无限情思。”（《大鹤山人词话》）俱道得此词妙处，是为知言。
创作背景
这首词是作者贬官在黄州（今湖北黄冈）时作的。快哉亭，在黄州的江边，张怀民修建。怀民名梦得，又字偓佺，当时也贬官在黄州，与苏轼的心境相同，二人交往密切。作者不仅欣赏江边的优美风景，而更加钦佩张的气度。所以他为张所建的亭起名为“快哉亭”。

苏轼（1037年1月8日-1101年8月24日）字子瞻、和仲，号铁冠道人、东坡居士，世称苏东坡、苏仙，汉族，眉州眉山（四川省眉山市）人，祖籍河北栾城，北宋著名文学家、书法家、画家，历史治水名人。苏轼是北宋中期文坛领袖，在诗、词、散文、书、画等方面取得很高成就。文纵横恣肆；诗题材广阔，清新豪健，善用夸张比喻，独具风格，与黄庭坚并称“苏黄”；词开豪放一派，与辛弃疾同是豪放派代表，并称“苏辛”；散文著述宏富，豪放自如，与欧阳修并称“欧苏”，为“唐宋八大家”之一。苏轼善书，“宋四家”之一；擅长文人画，尤擅墨竹、怪石、枯木等。作品有《东坡七集》《东坡易传》《东坡乐府》《潇湘竹石图卷》《古木怪石图卷》等。

顿明

4.17背诵诗词
定风波·莫听穿林打叶声
宋 苏轼
三月七日，沙湖道中遇雨，雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉。已而遂晴，故作此词。
         莫听穿林打叶声。何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马。谁怕？一蓑烟雨任平生。
         料峭春风吹酒醒。微冷。山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处。归去。也无风雨也无晴。

入声字:莫、叶、轼、月、七、日、独、不、觉、作、竹、一、却、瑟
韵字:1.声、行、生、迎、晴，2.马、怕，3.醒、冷、处、去
译文
三月七日，在沙湖道上赶上了下雨，拿着雨具的仆人先前离开了，同行的人都觉得很狼狈，只有我不这么觉得。过了一会儿天晴了，就做了这首词。
不用注意那穿林打叶的雨声，何妨放开喉咙吟咏长啸从容而行。拄竹杖、穿芒鞋，走得比骑马还轻便，任由这突如其来的一阵雨吹打吧，不怕！
春风微凉吹醒我的酒意，微微有些冷，山头初晴的斜阳却应时相迎。回头望一眼走过来的风雨萧瑟的地方，我信步归去，不管它是风雨还是放晴。
注释
定风波：词牌名。
沙湖：在今湖北黄冈东南三十里，又名螺丝店。
狼狈：进退皆难的困顿窘迫之状。
已而：过了一会儿。
穿林打叶声：指大雨点透过树林打在树叶上的声音。
吟啸：吟咏长啸。
芒鞋：草鞋。
一蓑烟雨任平生：披着蓑衣在风雨里过一辈子也处之泰然。一蓑（suō）：蓑衣，用棕制成的雨披。
料峭：微寒的样子。
斜照：偏西的阳光。
向来：方才。萧瑟：风雨吹打树叶声。
也无风雨也无晴：意谓既不怕雨，也不喜晴。
词牌格律以及句式要求：
词牌《定风波》一作《定风波令》。唐教坊曲，《张子野词》入“双调”。六十二字，上片三平韵，错叶二仄韵，下片二平韵，错叶四仄韵。《乐章集》演为慢词，一入“双调”，一入“林钟商”，并全用仄韵。兹附九十九字一种，前片六仄韵，后片七仄韵。
【定格】
例词：1:欧阳炯《定风波（暖日闲窗映碧纱）》2:苏轼《定风波（莫听穿林打叶声）》3:苏轼《定风波（常羡人间琢玉郎）》4:黄庭坚《定风波（万里黔中一漏天）》　
中仄平平仄仄平（平韵），中平中仄仄平平（平韵）。暖日闲窗映碧纱，小池春水浸明霞。
中仄中平平仄仄（仄韵），平仄（仄韵），中平中仄仄平平（平韵）。
数树海棠红欲尽，争忍，玉闺深掩过年华？
中仄中平平仄仄（换仄韵），平仄（韵），中平中仄仄平平（平韵）。
独凭绣床方寸乱，肠断，泪珠穿破脸边花。
中仄中平平仄仄（换仄韵），平仄（仄韵），中平中仄仄平平（平韵）。
邻舍女郎相借问，音信，教人羞道未还家。

赏析
        此词为醉归遇雨抒怀之作。词人借雨中潇洒徐行之举动，表现了虽处逆境屡遭挫折而不畏惧不颓丧的倔强性格和旷达胸怀。全词即景生情，语言诙谐。
　　首句“莫听穿林打叶声”，一方面渲染出雨骤风狂，另一方面又以“莫听”二字点明外物不足萦怀之意。“何妨吟啸且徐行”，是前一句的延伸。在雨中照常舒徐行步，呼应小序“同行皆狼狈，余独不觉”，又引出下文“谁怕”即不怕来。徐行而又吟啸，是加倍写；“何妨”二字透出一点俏皮，更增加挑战色彩。首两句是全篇枢纽，以下词情都是由此生发。
　    在雨中行走，按照生活常态，当然是骑马胜过竹杖芒鞋，但是苏轼却说：“竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？”这里当然不是写实，而是继续写自己当时的心态。当自己拥有平静悠闲的心态时，即使是竹杖芒鞋行走在泥泞之中，也胜过骑马扬鞭疾驰而去。这里还隐含了两种生活的对比，一种是竹杖芒鞋的平民生活，一种是肥马轻裘的贵族生活。在历经了政治上的风风雨雨后，苏轼越来越认同这种真真切切、平平淡淡的平民生活。“竹杖”、“芒鞋”是苏轼用来表达平民生活的重要意象，在其诗词中经常使用，如《初入庐山》：“芒鞋青竹杖，自挂百钱游。”《东坡》：“莫嫌荦确坡头路，自爱铿然曳杖声。”《寓居定惠院》：“不问人家与僧舍，拄杖敲门看修竹。”尽管苏轼是一位士人和官员，但却是一个平民艺术家，常常深入民间，并过着平民般的生活。“竹杖芒鞋”就是苏东坡典型的平民形象，也是其平民人格的真实写照。 
        竹杖芒鞋行走在风雨中，本是一种艰辛的生活，而苏轼却走得那么潇洒、悠闲。对于这种生活，他进一步激励自己：“谁怕？”意思是说，我不怕这种艰辛和磨难。这是一句反问句，意在强调这种生活态度。为什么要强调这种生活态度呢？因为对于苏轼，这就是他一生的生活态度，所以他说：“一蓑烟雨任平生”。“一蓑烟雨”，是说整个蓑衣都在烟雨中，实际上是说他的全身都在风吹雨打之中。这“一蓑烟雨”也象征人生的风雨、政治的风雨。而“任平生”，是说一生任凭风吹雨打，而始终那样的从容、镇定、达观。这一句简直就是苏轼一生生活的写照。他在政治上不断地受到打击，一贬再贬，晚年最后流放到了蛮荒之地海南岛。但是在精神上，他始终没有被打败，始终保持一颗鲜活灵动的心。当他被贬到海南岛，仍能够写出“云散月明谁点缀，天容海色本澄清”这样心灵纯净的句子。对于“一蓑烟雨”这样的意象，苏轼是非常喜爱的。他对唐代词人张志和的词《渔父》中“青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归”这样的句子极为赞赏，恨其曲调不传，并将其改为《浣溪沙》中句子（“自庇一身轻箬笠，相随到处绿蓑衣”）入歌。
　　我们再看词的下阕，下阕转到写雨后的情景和感受。“料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。”这里描绘了一个有趣而又充满哲理的画面：一边是料峭春风，作者感到丝丝的冷意；一边是山头斜照，作者感到些些的暖意。这既是写景，也是表达人生的哲理。人生不就是这样充满辩证法吗？在寒冷中有温暖，在逆境中有希望，在忧患中有喜悦。当你对人生的这种辩证法有了了悟之后，就不会永远沉陷在悲苦和挫折之中，就会在微冷的醒觉中升起一股暖意、一线希望。“山头斜照却相迎”，是对生活的一种积极观照，是一种通观，是苏轼经历磨难和打击之后，在灵魂上的升华。苏轼在他的另两句诗中，也表达这种思想：“参横斗转欲三更，苦雨终风也解晴。”意谓凄风苦雨之后也终会放晴的。 
　　其实以上三句表达的还只是一种儒家的境界，这是一种入世的人生态度。在此基础上，苏轼进一步彻悟人生：“回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。”归去之后，看刚才刮风下雨的地方，哪里有什么雨，哪里有什么晴。所谓风雨，所谓晴，不过是人心中的幻象而已。这里苏轼进入到了佛教所说的“无差别境界”。在佛教看来，“万法惟心所现”，世界的一切物象皆是心所幻化而出的。如果心静，世界自然清静。其实世界万物并没有什么区别，只是我们有了分别心才有了世界万象。如果我们内心进入到了无差别的境界，世界万物哪有什么分别呢？因此佛教劝人“无执”，一切都不要执着，不要被外物所系缚。成功也好，失败也好，都不要太在乎，所谓“宠辱不惊”。苏轼在这里表达的正是这样一种哲理，归去之后（可理解心灵的皈依），心灵进入了宁静的境界，再看生活中的风雨或阳光，哪有什么区别呢？都微不足道。他在此劝人既不要因风雨而担惊受怕，也不要因阳光而欣喜若狂，一切都泰然处之。这看来似乎有些唯心的色彩了，其实这是一种人生的大境界，是一种了悟宇宙、人生之后的大超越。这也反映出了苏轼的人格境界，应该说苏轼的一生基本上达到了这一境界。晚年他流放到海南岛后，又把这三句稍一改，写入了另一首诗《独觉》：“潇然独觉午窗明，欲觉犹闻醉鼾声。回首向来萧瑟处，也无风雨也无晴。”可见，苏轼是以此来磨砺自己的人格境界，并贯穿在他一生的生命历程之中。全词以这样充满哲理的句子收尾，韵味无穷，令人深思。
中心思想
此词作于苏轼黄州之贬后的第三个春天。读罢全词，人生的沉浮、情感的忧乐，我们的理念中自会有一番全新的体悟。只要坚守自己的精神世界，顺境不骄，逆境不惧，就会少些烦恼，多些宁静和快乐。作者以风趣幽默的笔调写出途中遇雨所感所思，表达了乐观旷达的生活态度。
创作背景
这首记事抒怀之词作于宋神宗元丰五年（公元1082年）春，当时是苏轼因“乌台诗案”被贬为黄州团练副使的第三个春天。词人与朋友春日出游突遇风雨，词人却毫不在乎，泰然处之，吟咏自若，缓步而行。

苏轼（1037年1月8日-1101年8月24日）字子瞻、和仲，号铁冠道人、东坡居士，世称苏东坡、苏仙，汉族，眉州眉山（四川省眉山市）人，祖籍河北栾城，北宋著名文学家、书法家、画家，历史治水名人。苏轼是北宋中期文坛领袖，在诗、词、散文、书、画等方面取得很高成就。文纵横恣肆；诗题材广阔，清新豪健，善用夸张比喻，独具风格，与黄庭坚并称“苏黄”；词开豪放一派，与辛弃疾同是豪放派代表，并称“苏辛”；散文著述宏富，豪放自如，与欧阳修并称“欧苏”，为“唐宋八大家”之一。苏轼善书，“宋四家”之一；擅长文人画，尤擅墨竹、怪石、枯木等。作品有《东坡七集》《东坡易传》《东坡乐府》《潇湘竹石图卷》《古木怪石图卷》等。

顿明

4.19日背诵诗词
樊江
陆游 〔宋代〕

手中一卷养鱼经，又向樊江上草亭。
朝雨染成新涨绿，春烟澹尽远山青。
榜舟不厌频来往，岸帻常须半醉醒。
赋罢新诗自高咏，满汀鸥鹭欲忘形。

陆游（1125年11月13日－1210年1月26日），字务观，号放翁，汉族，越州山阴（今浙江绍兴）人，尚书右丞陆佃之孙，南宋文学家、史学家、爱国诗人。陆游生逢北宋灭亡之际，少年时即深受家庭爱国思想的熏陶。宋高宗时，参加礼部考试，因受宰臣秦桧排斥而仕途不畅。孝宗时赐进士出身。中年入蜀，投身军旅生活。嘉泰二年（1202年），宋宁宗诏陆游入京，主持编修孝宗、光宗《两朝实录》和《三朝史》，官至宝章阁待制。晚年退居家乡。创作诗歌今存九千多首，内容极为丰富。著有《剑南诗稿》、《渭南文集》、《南唐书》、《老学庵笔记》等。

4.20背诵诗词
村居
郑板桥 〔清代〕

雾树溟潆叫乱鸦，湿云初变早来霞。
东风已绿先春草，细雨犹寒后夜花。
村艇隔烟呼鸭鹜，酒家依岸扎篱笆。
深居久矣忘尘世，莫遣江声入远沙。

注释
溟潆：模糊不清。湿云：雨后云。
先春：早春。后夜：指早晨。
深居：谓远离尘嚣之世。远沙：远村。江南水村多以“沙”命名。
译文
树木笼罩在迷朦的烟雾之中，乌鸦在鸣叫，宿雨初霁，残云旭日辉映成霞。
东风已经吹绿了早春的春草，小雨天气早晨仍然感觉到寒意。
村里小船上的人隔着烟雾在呼唤自家的鸭子，酒家沿着河岸扎着篱笆。
长久以来远离尘嚣，不要让江涛之声传入遥远的水村。
《村居》是清代诗人郑板桥创作的一首七言律诗。诗首联写山村周围的景象，颔联写山村的气候变化，颈联写山村的人们辛勤忙碌着，尾联诗人抒发自己很享受静谧的山村生活。这首诗表现真率性情，不傍古人，多用白描，明白流畅，通俗易懂。
赏析
         这首诗描写了江村的祥和、富庶的田园风情。夜雨初晴后的早霞、远处的树丛、树上翻飞的群鸦、近处嫩绿的春草、带有雨滴的春花、江中的小舟、傍河围着篱笆的酒家，一切景物都笼罩在若有若无的水雾之中，是那么的静谧、那么的祥和，仿佛一幅淡雅的村居水墨画。
        作者身为画家，他将整个画面安排得虚实结合、错落有致，并运用国画中的留白构图方法，以一条大江占去大部分空问，并绵延至远方，给人无尽的遐想。
        诗人在诗中画出了浓郁的生活气息，给读者呈现一幅景色环境优美的水墨画，并表达了作者对村居生活的无限热爱。

郑板桥（1693~1765），即郑燮（xiè），字克柔，号板桥，江苏兴化人；康熙秀才、雍正举人、乾隆进士；客居扬州，以卖画为生。郑板桥有多方面的文学、艺术才能，擅画竹、兰、石。又工书法，用隶体参入行楷。他的诗、书、画，人称为“三绝”。生平狂放不羁，多愤世嫉俗的言论与行动，被称为“扬州八怪”之一。郑燮所作诗，如《悍吏》《私刑恶》《逃荒行》《姑恶》《孤儿行》等篇反映社会黑暗，同情人民疾苦，富有现实意义；《扬州》《自遣》《游焦山》《野老》等篇自抒所见，表现真率性情；大量提画诗都有寄托。他诗歌的特点是，不傍古人，多用白描，明白流畅，通俗易懂。

顿明

4.21日背诵诗词
山行
项斯
青枥林深亦有人，一渠流水数家分。
山当日午回峰影，草带泥痕过鹿群。
蒸茗气从茅舍出，缲丝声隔竹篱闻。
行逢卖药归来客，不惜相随入岛云。

注释
青枥（lì）：一种落叶乔木，亦称枥树。深：一作“疏”。
分：分配，分享。
回：一作“移”。日午：中午。
从：一作“冲”。茅舍：茅屋。
缲丝：煮茧抽丝。
不惜：不顾惜；不吝惜。岛云：白云飘浮山间，有如水中岛屿

赏析
　　青枥林深亦有人，一渠流水数家分。”起笔展示山间佳境──有景，有人，有村落。“亦”、“分”二字下得活脱。“亦”字表明此处枥木虽已蔚成深林，但并非杳无人烟，而是“亦有人”。有人必有村，可诗人并不正面说“亦有村”，却说一条溪水被几户人家分享着，这就显得出语不凡。这里一片枥林，一条溪水，几户人家，一幅恬美的山村图都从十四字绘出。次联写景更细。诗人用“点染法”，选取“山当日午”、“草带泥痕”两种寻常事物，写出极不寻常的诗境来。乍看“山当日午”，似乎平淡无奇，可一经“回峰影”渲染，那一渠流水，奇峰倒影，婆娑荡漾的美姿，立刻呈现目前。同样，“草带泥痕”，也是平常得很，可一经“过鹿群”渲染，那群鹿竞奔、蹄落草掩的喜人景象，立刻如映眼帘。“点染”本为中国画的技法，一点一染，淡浓、远近、深浅不同，景象更活现纸上。诗中“点染法”的妙用，效果亦然。它在平凡中见奇特，奇特又出于平凡，两者互为因果，相辅相成。如果单说“山当日午”、“草带泥痕”就索然无味，即使单说“回峰影”、“过鹿群”也平淡少兴。只有前用四字先“点”，而后用三字加“染”，于是这一联的两幅画面顿时为读者展示出富有动态的美的境界。
在第三联里，诗人准确地捕捉暮春山村最具特色的物事──烘茶与抽茧来开拓诗的意境。巧妙的是，诗人并未直说山村农民如何忙碌于捡茶、分茶、炒茶和煮茧、退蛹、抽丝，而只是说从茅舍升出袅袅炊烟中闻到了蒸茗的香味；隔着竹篱听到了缲丝声音，从而使读者自己去领略农事丰收的盛景。这里，诗人创造的意境因借助于通感作用，产生了一种令人倍感亲切的氛围。
　　按照诗意发展，尾联似应写诗人走进山村了。但是不然，“行逢卖药归来客，不惜相随入岛云。”当诗人走着走着，邂逅卖药材回来的老者，便随同这位年老的药农一道进入那烟霭茫茫的深山岛云中去。这一收笔，意味深长，是诗旨所在。“不惜”二字隐隐透露了诗人不投身热气腾腾的制茶抽丝的山村，而遁迹空寂的云山的苦衷。他在另一首诗里写道：“献赋才何拙，经时不耻归”（《归家山行》），这里说的“不耻归”，同样表现了诗人不惜谢绝仕途而甘隐山林的心情。“不惜相随入岛云”，作为末句似收而未收，余韵绕梁。这首诗的特点是构思奇巧，移步换形，环绕山中之行，层次分明地写出作者在村里村外的见闻。写景，景物明丽；抒情，情味隽永；造境，境界深邃，委实是一首佳作。
项斯（唐约公元八三六年前后在世），字子迁，晚唐著名诗人，台州府乐安县（今浙江仙居）人。 因受国子祭酒杨敬之的赏识而声名鹊起，诗达长安，于会昌四年擢进士第，官终丹徒尉，卒于任所。项斯是台州第一位进士，也是台州第一位走向全国的诗人。他的诗在《全唐诗》中就收录了一卷计88首，被列为唐朝百家之一。项斯著有诗集一卷，《新唐书·艺文志》传于世。

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赠别
唐 项斯
鱼在深泉鸟在云，从来只得影相亲。
他时纵有逢君处，应作人间白发身。

赠项斯
[ 唐 ]  杨敬之
几度见诗诗总好，及观标格过于诗。
平生不解藏人善，到处逢人说项斯。